автор: Коликова Анастасия Васильевна
студент
СОФ НИУ БелГУ
Женщины Австралии в живописи и литературе
Коликова А.В.
Старооскольский филиал федерального государственного автономного образовательного учреждения высшего образования «Белгородский государственный национальный исследовательский университет»
Научный руководитель: Акинина Н.В., к.п.н, доцент
Старооскольский филиал федерального государственного автономного образовательного учреждения высшего образования «Белгородский государственный национальный исследовательский университет»
ЖЕНЩИНЫ АВСТРАЛИИ В ЖИВОПИСИ И ЛИТЕРАТУРЕ
Аннотация. Роль женщин в развитии австралийской культуры — одна из ключевых тем истории искусства и литературы XX-XXI вв. Женщины-художницы и писательницы сформировали ряд тематик и эстетик, которые помогли сформировать национальную культурную идентичность. В тексте ниже я опираюсь на музейные каталоги, академические статьи, интервью и первоисточники, чтобы показать как художественные практики, так и литературные голоса женщин в Австралии, привести их собственные высказывания и дать ссылки на источники.
Ключевые слова: Австралийский модернизм, визуальная культура, колониальная проза, женская идентичность.
Kolikova A.V.
Stary Oskol branch of the Federal State Autonomous Educational Institution of Higher Education «Belgorod State National Research University»
Scientifiс supervisor: N.V. Akinina, C.P.S., Associate Professor
Stary Oskol branch of the Federal State Autonomous Educational Institution of Higher Education “Belgorod State National Research University”
WOMEN OF AUSTRALIA IN PAINTING AND LITERATURE
Annotation. The role of women in the development of Australian culture is one of the key themes of the history of art and literature of the XX-XXI centuries. Women artists and writers formed a number of themes and aesthetics that helped shape the national cultural identity. In the text below, I rely on museum catalogs, academic articles, interviews and primary sources to show both artistic practices and literary voices of women in Australia, give their own statements and give references to sources.
Keywords: Australian modernism, visual culture, colonial prose, female identity.
Актуальность данной статьи определяется тем, что изучающим английский язык интересно знакомиться с особенностями менталитета, жизни Австралийских женщин, их влияния на культуру, литературу в разные эпохи, например, от модернизма к современности.
Одной из таких фигур можно назвать Маргарет Престон (Margaret Preston, 1875-1963), которая была одной из ведущих фигур австралийского модернизма 1920-30-х гг. Она активно выступала за создание «национального» австралийского искусства и искала опору в местных визуальных источниках, включая мотивы коренной графики и флоры. Её позиция по этому вопросу документирована в её статьях и письмах:
«Australia is crying out for a national culture and it is only with the close bond between the artist and the people that there can be a national art … I am trying to find one form that will suggest Australia …» [1].
М.Престон систематически публиковала эссе и использовала декоративную графику (woodcuts, prints) и натюрморты с «австралийскими» мотивами как способ формирования визуального языка, отличного от английской школы, делаем вывод, изучив каталоги и педагогические материалы Художественной галереи Нового Южного Уэльса и NGV.
Грейс Коссингтон Смит (Grace Cossington Smith, 1892-1984) — свет и цвет Коссингтон Смит — одна из первых австралийских художниц, внедривших в местную традицию приёмы пост-импрессионизма: внимание к свету, насыщенной цветовой плоскости и бытовым сюжетам. В её собственных высказываниях подчёркнута роль света в живописи:
«My chief interest I think has always been colour, but not flat crude colour, it must be colour within colour, it has to shine, light must be in it» [2].
Её работы рассматриваются в публикациях национальных коллекций как важный вклад в локализацию европейских модернистских практик.
В современной австралийской визуальной культуре голоса аборигенных и не только художниц стали центральными. Tracey Moffatt (р. 1960) работает с фотографией, видео и инсталляцией и многократно подчёркивала, что её художественная стратегия — не документирование «реальности», а сценизация и создание смыслов.
Т.Моффат регулярно представлена в коллекциях и биеннале; её фильмы/серии анализируют темы расы и женственности.
Рассматривая австралийскую литературу, назовем некоторых женщин в литературе, которые также сыграли важную роль в распространении прозы и поэзии в стране: от колониальной прозы к голосам аборигенных женщин.
Генри Хандел Ричардсон (Ethel Florence Richardson). Под псевдонимом Henry Handel Richardson Этель Ричардсон (1870-1946) написала романы, которые глубоко исследуют внутренний мир женщин и проблематику взросления (например, The Getting of Wisdom, 1910). Одно из популярных высказываний, встречаемых у Ричардсон, отражает тон ироничной саморефлексии её прозы.
Katharine Susannah Prichard (1883-1969) — писательница, чьи романы и рассказы затрагивают трудовые и межрасовые темы; её роман «Coonardoo» (1929) стал одним из первых произведений белого автора, раскрывших сложные культурные отношения колониальной периферии. Об её позиции свидетельствуют интервью и автобиографические фрагменты.
Современная австралийская проза, представленная писательницами: Helen Garner, Kate Grenville, Sally Morgan богата женскими голосами, исследующими личную и историческую идентичность. Хелен Гарнер известна предельно честной эссеистикой и репортажной прозой. Критические обзоры и стиль её книги «The First Stone» подробно обсуждены в англоязычной прессе.
Кейт Гренвилл в «The Secret River» и других романов глубоко анализирует последствия колонизации для межличностных отношений и моральных выборов переселенцев; её тексты широко обсуждаются в академической литературе.
Салли Морган (My Place, 1987) — важнейшая авто/семейная хроника возвращения к аборигенным корням; книга стала предметом исследований и учебных курсов по пост-колониальной идентичности.
Интересно мнение писательниц Австралии, например, таких как Oodgeroo Noonuccal (Kath Walker) (1920-1993). Одна из первых и наиболее влиятельных аборигенных поэтесс Австралии; её сборник «We Are Going» (1964) — историческое издание. Открывающая одноимённая поэма содержит строки, ставшие ключевым политическим образованием.
Локализация модернизма: Многие австралийские художницы XX в. (Престон, Коссингтон Смит) занимались «локализацией» европейских форм — искали визуальные коды, позволяющие артикулировать «австралийское» через цвет, мотив и декоративность.
Постколониальная проблема авторства: Современные практики (например, Tracey Moffatt) сознательно играют с правом на нарратив, конструируя образы, которые деконструируют простые «документальные» представления.
Литературное возвращение: Женщины-писательницы, особенно аборигенные (Oodgeroo, Morgan), использовали поэзию и автобиографию для политической мобилизации и восстановления прерванной исторической памяти. Это имеет документальную и исследовательскую значимость, поскольку такие тексты стали источником для историков, культурологов и педагогики.
Женщины Австралии в живописи и литературе формировали и продолжают формировать ключевые области национальной культуры: от формирования визуальной «национальной» идентичности в начале XX века до современной работы с памятью, расой и постколониальностью.
Библиографический список:
- Art Gallery of New South Wales — Margaret Preston archive / quotes. https://archive.artgallery.nsw.gov.au/media/archives_2005/margaret_preston/
- National Gallery of Victoria — эссе и материалы о Margaret Preston и Grace Cossington Smith.
https://nga.gov.au/exhibitions/making-it-modern/grace-cossington-smith/(дата обращения: 29.10.2025).
