Приобщение школьников к народному искусству

Приобщение школьников к народному искусству

В В Е Д Е Н И Е
Приобщение школьников к народному искусству является необходимым
условием развития музыкальной культуры подростков и молодежи. Актуальность
приобщения к народному искусству заключается не только в том, чтобы сохранить
и передать всю красоту и самобытность народного творчества, но и в том, что оно
является откликом на потребности современного общества.
Российское общество на современном этапе своего развития особо нуждается в
активных творческих личностях, в людях высокого интеллекта и духовной культуры.
Важным фактором возрождения страны и выхода из духовно-нравственного кризиса
являются общечеловеческие ценности. Поэтому в наше время с особой остротой
стоит задача возрождения и расцвета культурных традиций русского народа,
формирования духовного мира человека третьего тысячелетия.
Воспитание развивающейся личности невозможно без приобщения к
общечеловеческим культурным ценностям, без глубокого овладения всем опытом
мирового культурного наследия прошлого. В процессах формирования духовности
значительную роль играет музыкальная культура. Отражая действительность
посредством музыкального образа, системы музыкальных выразительных средств, она
имеет свою специфику в формировании общечеловеческих ценностей. Эта специфика
заключается не только в развитии эстетических и нравственных потребностей
личности, но и в подъеме духовной культуры, что под силу музыке именно с высоким
нравственным содержанием. Однако в последние десятилетия музыка
развлекательного характера начинает превалировать над другими жанрами. Она не
способствует формированию здоровых вкусов и нравственных качеств личности.
Человечество донесло до нашего времени наиболее самобытные и талантливые
произведения народного искусства. Идея добра и любви главенствует в народных
произведениях. Поэтому необходимо большое внимание уделять возрождению у
школьников национальной музыкальной культуры, которая является источником
народной мудрости, красоты и вдохновения.
Приобщение ребѐнка к культуре народа и его традициям, как правило,
осуществляется с помощью народных обрядов и календарных праздников.
Народные обряды и праздники тесно связаны с историей России, в них нашли
отражение накопленные человеком представления о жизни, об окружающей среде.
3
Детям ещѐ не доступно в полном объѐме понятие Родина – Россия. Для детей Родина –
это близкие люди, дом, улица, село, друзья. Средствами мировоззрения ребѐнка
являются образы, представленные в сказках, былинах, сказаниях, песнях, играх,
хороводах, загадка и т.д. Это те мамины колыбельные, бабушкины сказки, стихи,
песни, которые они читают и поют на уроках музыки в школе. От того, что ребѐнок
видит и слышит в детстве, зависит формирование его сознания и отношения к
окружающему миру. Ребѐнок – существо универсальное и цельное. Петь, плясать,
играть, рисовать – всѐ ему под силу, всѐ интересно. Благодаря этим видам
деятельности ребѐнок развивается, растѐт, познаѐт мир. Свои первые музыкальные
переживания ребенок должен получать на родном языке. В связи с этим перед
педагогикой встаѐт проблема переосмысления ценностных ориентиров
воспитательных теорий, в том числе, теорий школьного детства. И здесь
непреходящее значение приобретает овладение народным наследием, естественным
образом приобщающего ребѐнка к основам культуры. В работе с детьми особое
значение имеет обращение к подлинным формам фольклора. По словам
К.Д.Ушинского, воспитательная сила фольклора, закладывающего нравственные
представления, формирующего внутренний мир ребѐнка, столь велика, что вряд ли
кто-нибудь «был в состоянии состязаться в этом случае с педагогическим гением
народа». Поэтому на уроках музыки необходимо вспомнить об истоках музыкальной
культуры русского народа, о традициях, обрядах, о самобытном творчестве певцов, о
народных оркестрах, вернуть и сохранить то малое, что донеслось до наших дней.
Ведь недаром говориться: «Народ, не помнящий своего прошлого, не имеет
будущего».
Актуальность проблемы обусловила постановку цели и задачи моей работы.
Цель: – приобщать школьников к музыкальной культуре русского народа;
– прививать интерес к русской народной песне, русским народным традициям,
календарно – обрядовым праздниками.
Задачи:- формирование у учащихся национального мировоззрения, знакомя их
с разнообразными жанрами фольклора, с историческим, музыкальным наследием,
обычаями русского народа;
– развивать сенсорные способности, ладовый слух, чувство ритма, певческий голос,
пластичность и выразительность движений, эмоциональную отзывчивость;
– развивать творческую активность во всех видах музыкальной деятельности.
4
Применение разнообразных форм и методов
организации детской музыкальной
деятельности.
Пение на Руси издавна включается в число учебных предметов.
Чтение, письмо и пение составляет содержание индивидуального и группового
обучения.
В Глинковской общеобразовательной средней школе обучение начинается с шести
с половиной лет. С раннего детства дети слушают разнообразную музыку. Так как не
все учащиеся до школы посещают детский сад, для многих именно в школе
проходят первые музыкальные занятия и занятия хорового пения. Дети с большим
интересом слушают первые «живые» звуки инструмента, хором подпевают знакомые
песни и с удовольствием участвуют в музыкальной театральной постановке. На
уроках музыки дети приобретают знания, умения и навыки пения. Сочетание уроков
музыки с кружковыми занятиями, школьными и внешкольными мероприятиями,
дают ребѐнку возможность реализовать свои потребности, проявив самые лучшие
качества.
Включение детей в творческий процесс на занятиях происходит постепенно.
Ознакомление учащихся с неизвестным материалом, воспроизведение его,
повторение, закрепление, поиск новых вариантов – всѐ это происходит в игровых
формах, обеспечивающих эффективность его усвоения.
Большое влияние на репертуар детского пения оказала народная сказка и песня. В
народном песнетворчестве существует специальный цикл песен, связанных с
детством: это колыбельные и другие материнские песни, прибаутки, считалки. Они
запечатлели с большой полнотой мир детских интересов, словесных и музыкальных
образов, характерных интонаций. Несмотря на отсутствие (до 18 в.) письменной
фиксации, народные песни сохранялись в устной форме традиции и многие из них
дошли и до нас. Это: «А мы просо сеяли, сеяли», «Ай, во поле липонька», «Посеяли
девки лѐн» и многие другие. Лучшее свидетельство сохранности песен – их
популярность в народе. (приложение1) На занятиях учащиеся с большим
удовольствием исполняют народные песни без музыкального сопровождения,
5
двигаясь в такт песни, исполняя движения – пластическое интонирование.
Пластическое интонирование невозможно вне пения, вне переживания.
Использование приѐмов пластического интонирования, движений, инсценировок
сюжетов песен, «разыгрывания» фольклорных образцов музыки совершенствует
координацию простых движений детей под музыку (маршировка, элементы танца),
улучшает осанку, пластичность и образность движений, ориентацию детей в
пространстве в процессе движений под музыку.
Пластические этюды и музыкально- двигательные импровизации позволяют
учащимся проявлять выдумку, фантазию, свободу интерпретации музыкальных
произведений.
Музицирование детей на простейших детских музыкальных инструментах
(барабан, бубен, ложки, треугольник и пр.) также способствует развитию слуха и
развивает мелкую моторику пальцев, что особенно важно для совершенствования
навыков письма.
Вслушиваясь в мелодию, чувствовать еѐ, душевное восприятие, отклик, порыв –
всѐ это бушует буйными красками музыки в душе ребѐнка. И тут самое время прийти
на помощь, раскрыть способности ребѐнка, увлечь в мир музыки, показать что он
(ребѐнок) и есть основная составляющая, основное звено в цепочке познания
музыки.
Что же может дать учитель? Чему может научить?
Применение в работе разнообразных форм и методов организации детской
музыкальной деятельности обеспечивает разностороннее музыкальное развитие
каждого ребѐнка. Радуют детей праздники, развлечения, концерты, обогащающие
нравственно – эстетические переживания, привлекающие своей художественной
формой воплощения. Захватывает детей возникающая по их инициативе
самостоятельная музыкальная деятельность, благодаря которой успешно развиваются
способности. Такие как:
– умение слушать музыку, вслушиваться в неѐ, вдумываться, анализировать;
– умение понимать песню, танец, различать их интонационные особенности,
определять на слух характер музыки и определить связь между характером
музыки и характером исполнения;
– умение устанавливать связь между музыкой, литературой, изобразительным
искусством, историей;
6
– умение высказывать своѐ впечатление и своѐ отношение к музыке;
– умение разбираться в многообразии окружающей музыки, оценивать еѐ
эстетические, идейные и нравственные качества;
– владеть аналитическими умениями (сравнивать, сопоставлять, делать выводы
и обобщения);
– владеть певческими навыками;
Разнообразие музыкальных жанров способствует всестороннему развитию личности,
воспитывает у учащихся художественный вкус, гордость за свою культуру – русскую
культуру.
Только безусловное уважение к личности ребѐнка, независимо от его личных успехов
и реальных достижений, создание благоприятного климата для его развития, создание
партнѐрства может дать колоссальный результат – развитие творческого ребѐнка.
На протяжении многих лет музыкально-педагогической работы со школьниками
разных возрастов всегда стремишься найти такие методы и приѐмы, которые
помогают увлечь детей, заинтересовать их музыкой, приблизить к ним это прекрасное
искусство.
МЕТОДЫ И ПРИЁМЫ ОРГАНИЗАЦИИ МУЗЫКАЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
УЧАЩИХСЯ:
Классический урок – основная форма организации обучения, воспитания, развития
детей. Базируется на обязательных программных требованиях, составленных с учѐтом
возрастных особенностей учащихся;
Игра – основная деятельность учащихся, в которой могут иметь место хороводы,
песни, танцы, движения. В специальный подраздел выделены музыкальнодидактические
игры, в процессе которых развиваются музыкальные способности.
Цель игры – приобщение учащихся к народной культуре.
Не секрет, что для детей одним из любимейших видов деятельности является
игра. В процессе игры по инициативе детей возникает самостоятельная творческая
деятельность, которая наполняет их жизнь интересным содержанием.

7
Детям очень нравятся народные игры. Стремясь включиться в игру, дети
активно участвуют в ней – эмоционально воспринимают содержание игры,
сочувствуют героям. В народных играх они чувствуют себя свободно, раскрепощено,
в полной мере раскрываются такие качества, как дружелюбие, взаимовыручка,
героизм. Мне самой очень нравится использовать игровые приѐмы на занятиях.
Посредством личного примера, с использованием атрибутов, я всѐ внимание
учащихся привлекаю к себе. Они сосредотачиваются на мне, как на ведущем игры,
появляется интерес и потребность в действии. Предпочитаю использовать народные
игры с пением и движением. Такие игры развивают интерес к пению, память, чувства
ритма, учат передавать художественный образ. Очень популярная народная игра в
младших классах «Заинька-горностаинька». В игре чередуются: хоровод, присед,
«ворота», перепляс. (приложение 2)
Во время игры используются такие методы обучения:
– самостоятельное действие в пении (импровизация исполнения );
– игра в нескольких вариантах (танцевальные движения, пантомима, сурдоперевод);
– творческие задания в процессе игры (как метод поисковой творческой
деятельности).
Игровая деятельность на занятиях позволяет решать следующие задачи:
– развитие творческой индивидуальности;
– эмоциональное развитие;
– развитие музыкальных способностей;
– развитие самостоятельности.
Праздники и развлечения – включают большое разнообразие видов и жанров
устного народного творчества, музыки, которые при творческой инициативе учителя
и учащихся решают большие задачи музыкально – эстетического воспитания, а также
формируют у детей поисковую творческую деятельность.
Цель праздника – приобщение учащихся к народной культуре.
Каждому празднику, тематическому мероприятию предшествует предварительная
подготовительная работа согласно сценарию, либо плану проведения мероприятия.
Дети с удовольствием разучивают народные песни, танцы, хороводы, подбирают
игры, небылицы, пословицы, поговорки, кроссворды,
8
загадки. Изготавливаются атрибуты и шьются костюмы. Распределяются функции и
обязанности в соответствии с индивидуальными способностями и интересами.
Каждый выполняет то, что может и умеет. При совместной деятельности, дети
испытывают общее эмоциональное переживание, помогают друг другу выполнять
задания, радуются успеху. В ходе подготовки и проведения праздника, робкие и
застенчивые дети преображаются в инициативных и раскрепощѐнных, проявляет
фантазию. Эта творческая деятельность нашла своѐ отражение в фольклорных
праздниках « Посиделки», Сказочное путешествие «В гости к Тимошке в деревню
Гармошка», «Новогодние приключения Маши и Вити».(приложение3).
Праздники и развлечения позволяют решать следующие задачи:
– развитие творческих, интеллектуальных способностей;
– создание эмоционального и психологического комфорта.

Исследовательская деятельность – требует активной мысли, творческой
индивидуальности, самостоятельности.
Цель исследовательской деятельности – приобщение к народной культуре.
Ребята с интересом собирали материал по теме « Музыкальное наследие». В
исследовании принимали участие не только учащиеся среднего звена, но и 9 класса.
При выполнении данных работ учащиеся приобретают колоссальный опыт
знакомства, общения с творческими людьми, пополняют словарный запас, запас
знаний о народной культуре.
Такая деятельность нашла своѐ отражение в исследовательских работах
«Музыкальное наследие. Исполнительница народной песни Олейник Людмила
Алексеевна», «…Русский Фольклор…село Глинка…», «Частушки – веселушки».
(приложение 4).
Исследовательская деятельность позволяет решать следующие задачи:
– духовное, нравственное, эстетическое воспитание;
– воспитание патриотических чувств;
– интеллектуальное развитие;
– развитие творческой самостоятельности.
9
Всѐ больше в практику входят комплексные уроки. Они также связаны с
определѐнной темой, но она (тема) отражается не только в музыкальных
произведениях и музыкальной деятельности учащихся. На таких уроках выступают в
комплексе все виды искусств: изобразительное, художественное, литература, театр.
Все виды искусств равноценны, все взаимосвязаны. Ценность комплексных уроков в
том, что, необычные по своему содержанию и форме, они увлекают ребят, побуждают
их активно творчески действовать. Дети занимаются разными видами деятельности:
декламируют стихи, рисуют, поют, танцуют, готовят инсценировки. Практика
показала: если учащиеся рисуют, либо выполняют работу декоративно-прикладного
характера (индивидуально, коллективно) под звуки светлой, лиричной мелодии, то
они особенно успешно справляются с заданием. Если учащиеся слушают в
исполнении учителя, либо одноклассника, стихи, рассказ о героических подвигах,
патриотизме русского народа, о Родине, о мире, о солдатах-героях, а затем исполняют
песню на данную тему, то пение их становится особенно выразительным,
отражающим их отношение к содержанию литературного или музыкального
произведений. Комплексное занятие музыки и литературы «…по долине Русского
Фольклора…» тому пример (приложение 5). Таким образом, музыкальное развитие
учащихся и приобщение его к народной культуре тесным образом связано с
другими школьными предметами.
Часто построение уроков зависит от настроения детей. Естественно, при весѐлом
настрое класса, преимущественно разучиваются подвижные игры, хороводы, песни,
считалки, запевки, заклички, и т.д. На уроке учащиеся активны, познавательный
интерес повышен.
При вялом настрое детей – разучивание песни, слушание музыки, поэзии, заочная
экскурсия в природу с музыкальным сопровождением, зарисовки. Учащиеся работу
выполняют, но пассивно. И вот тут очень важно найти нужный подход к ребѐнку,
классу:
Индивидуальный подход – направлен на каждого отдельного ребѐнка. Он
обеспечивает каждому учащемуся соответствующую нагрузку. Легко заметить, как
своеобразен ребѐнок. У каждого своѐ отношение к музыке – можно хорошо петь, но
незаинтересованно слушать или невыразительно двигаться. Выводы о различном
уровне развития музыкальной способности ребѐнка можно делать, наблюдая за ним
10
лишь в процессе постоянного общения. При этом учитывается, что ребѐнок усваивает,
каким приѐмом может быть достигнут наилучший результат.
2. Дифференцированный подход – направлен на небольшую группу учащихся,
объединѐнных по принципу сходного уровня развития; осуществляет выполнение
одинакового задания небольшой группой детей (5 – 8 человек), сходных по уровню
подготовленности, развития, возрастным и индивидуальным возможностям. Это
позволяет разнообразить задания – одним предлагается выполнить задание сразу,
другим – постепенно. Все усваивают материал, но темп и качество его усвоения
различны. Например: разучивается одна и та же песня, но задания для детей разные.
Старшие выразительно исполняют песню, одновременно подыгрывая на детских
инструментах, а младшие слушают их пение и игру, или же подпевают наиболее
простые части песни. Очень часто младшие знакомятся с теми песнями, танцами,
играми, которые они должны исполнять позже (такое случается на праздниках). На
данном этапе они слушают их, смотрят, как исполняют старшие, и сами активно
участвуют – хлопают в ладоши во время исполнения песни или танца. В свою
очередь старшие, при исполнении младшими песен, танцев, игр также активно
участвуют – подпевают, играют, двигаются под песни, которые поют младшие дети,
оценивают их исполнение. (Данный подход прослеживается на общешкольных
праздниках, народных гуляниях.)
3. Фронтальный подход – направлен на всю группу учащихся в процессе
одновременного исполнения ими общей деятельности. Такой подход позволяет
сократить срок выполнения задания, так как дается общее указание, демонстрируется
общий показ – исполнение песни, пляски, хоровода, и т.д.
При правильном сочетании индивидуальных, дифференцированных и фронтальных
подходов можно добиться оптимальных результатов в обучении детей.

В какой бы форме не проводился урок или занятие дополнительного образования,
как бы я не воздействовала на учащихся, всегда веду поиск новых захватывающих
приѐмов для воспитания устойчивого интереса у учащихся к народному
искусству.
11
На уроках музыки, наряду с изучением народных обрядов, учащиеся знакомятся
с народной песней, особенностями исполнения. Народные песни задорны и
мелодичны, просты и легки в заучивании. Детям нравится петь. Процесс
формирования певческих навыков зависит от индивидуальных способностей детей.
Для развития народной манеры пения необходима вокально – хоровая работа: пение
сидя, стоя, в хороводе; отработка навыков вдоха, выдоха без звука; артикуляционная
гимнастика для губ ((ау – ау…ди-ду…(звук «у» – губы максимально тянуть
вперѐд(губы – трубочкой); звук «и» произносить на улыбке); из под топота копыт,
пыль по полю летит (звук «п» – губы плотно сжимаются)); использование
скороговорок на звуках примарной зоны с движениями притопами и прихлопами
(«Андрей – воробей»). Благодаря этим упражнениям у учащихся наблюдается
правильное формирование певческих навыков, что сказывается на качестве пения и
развитии музыкального слуха. Развитие музыкального слуха (мелодического) и
навык дыхания (правильное дыхание) способствует чистоте интонирования. Для
развития навыков дыхания используются определѐнные упражнения (приложение
6)Очень полезна дыхательная гимнастика, разработанная педагогом-вокалистом
Александрой Николаевной Стрельниковой. Эта гимнастика не только
восстанавливает дыхание и голос, но и благотворно влияет на весь организм в целом –
повышает общую сопротивляемость организма, его тонус, улучшает нервнопсихическое
состояние (здоровье сберегающая технология). (приложение 7).
Для устранения недостатков по развитию певческих навыков, используется метод
соревнования. Группу учащихся (класс) делим по подгруппам, либо усаживаем
рядами. Каждая подгруппа (ряд) выполняя правила пения или требование к
упражнению, старается спеть лучше. Это активизирует их деятельность, повышает
интерес к пению. Ребят с фальшивым пением распределяю по подгруппам (рядам)
между чистоинтонирующими. Такой метод помогает детям со слабыми и средними
музыкальными данными внимательно прислушиваться к пению соседей, обладающих
природными хорошими музыкальными данными.
К некоторым учащимся требуется индивидуальный подход.

12

В последнее время всѐ шире распространяется принцип тематизма. Суть
тематизма состоит в том, что в течение определѐнного времени я сосредотачиваю
внимание детей на определѐнной теме. Например, знакомство с героями былин или
народным танцем в течение 2 – 3 занятий. Могут быть темы не музыкального
характера – народные обряды ( календарные, связанные с хозяйственной
деятельностью ( с земледелием, животноводством, рыбной ловлей, охотой и пр.) и
семейно – бытовые, обусловленные различными этапами в жизни человека (рождение,
свадьба, проводы в армию и пр.) с персонажами и их действиями, с которыми
учитель хочет познакомить детей. Такие уроки очень хорошо запоминаются
учащимися, привлекают к самой музыке и к еѐ связям с окружающей жизнью.
Практическое применение разнообразных форм и методов организации детской
музыкальной деятельности показало, что у учащихся:
1 – развиваются певческие способности через народную песню;
2 – развивается устойчивый интерес к исследовательской деятельности через
творческие задания (сбор материала, исследования, опросы, анкеты и т.д.);
3 – развивается творческая самостоятельность через выдумку, фантазию
(в исполнении песни, пляски, танца, инсценировки, театральной
постановки по мотивам русских народных произведений);
4 – развивается творческая индивидуальность через концертную
деятельность (концерт – домашний, классный, общешкольный,
внешкольный и пр.), а также научная деятельность (сообщения,
рефераты, доклады, статьи, кроссворды, ребусы и т.д.),
13
Приоритетные направления деятельности
по развитию музыкальной культуры учащихся.
1. Использование фольклора во всех его проявлениях (сказки, песенки, пословицы,
поговорки, танцы, хороводы и т.д.), так как именно фольклор вмещает в себя все
ценности русского языка. В устном народном творчестве сохранились особенные
черты русского характера, присущие ему нравственные ценности, представления о
добре, красоте, правде, храбрости, трудолюбии, верности. Знакомя детей с
поговорками, загадками, пословицами, сказками, их тем самым приобщают к
общечеловеческим нравственным ценностям. В русском фольклоре каким – то
особенном образе сочетаются слово и музыкальный ритм, напевность. Адресованные
детям потешки, прибаутки, заклички звучат как ласковый говорок, выражая
заботу, нежность, веру в благополучное будущее. В пословицах и поговорках кратко
и метко оцениваются различные жизненные позиции, высмеиваются человеческие
недостатки, восхваляются положительные качества. Особое место в произведениях
устного народного творчества занимают уважительное отношение к труду,
восхищение мастерством человеческих рук. Благодаря этому фольклорные
произведения являются богатейшим источником познавательного и нравственного
развития детей.
2. Народные праздники и традиции. Именно здесь фокусируются наблюдения за
характерными особенностями времѐн года, погодными изменениями, поведением
птиц, насекомых, растений. Причѐм эти наблюдения непосредственно связаны с
трудовой и различными сторонами общественной жизни человека во всей их
целостности и многообразии.
3. Окружение ребёнка предметами национального характера. Это поможет детям
с самого раннего возраста понять, что они часть великого русского народа.
4. Ознакомление детей с народными промыслами, увлечение их национальным
прикладным искусством.
14
Значение фольклора в музыкальном воспитании.
Творчество детей – это моѐ творчество. Практическая работа с детьми на уроках
музыки изо дня в день, с возрастом, даѐт такой опыт, при котором ты чувствуешь
внутреннюю мощь и силу. Возникает потребность поделиться всем тем, что ты
знаешь и что умеешь. Поэтому в работе по приобщению школьников к народному
искусству я применяю свою технологию в соответствии с возрастными
особенностями школьников, где использую комплексный подход в развитии детей –
история фольклора, восприятии музыки, пение, хореография, игровые технологии.
В основу обучения учащихся положены педагогические принципы:
1.Каждая личность – неповторима.
2.Интеграция различных видов искусства: музыка, театр, игра, хореография.
3.Педагогическая свобода обучения, с привлечением игровых технологий.
Работа осуществляется в согласии с основными дидактическими принципами
педагогики:
1.Учѐт индивидуальной склонности ребѐнка.
2.Учѐт индивидуальных способностей ребѐнка.
3.Учѐт индивидуальной особенности характера ребѐнка.
Школа всегда являлась и является посредником в приобщении детей к
духовному наследию народа. На уроках музыки и вне урока, изучаю с детьми
фольклор теоретически и практически. Знакомлю с многообразием жанров русского
народного творчества, совместно составляем и показываем фольклорные
мероприятия, занимаемся исследовательской деятельностью. Изучение русского
музыкального наследия проходит с большим увлечением и заинтересованностью
учащихся. Суть изучения фольклора заключается не столько в обучении, сколько в
ознакомлении с народным искусством. В ходе таких занятий у детей развивается
эстетическая и эмоциональная восприимчивость к культурному наследию своего
народа. Всестороннее знакомство с народным творчеством помогает пробудить
интерес и любовь к народному искусству, вызывает желание участвовать в
сохранении традиционных видов народного искусства. Богатые возможности
народной культуры, при подготовке и проведении праздников национальной
15
традиции, дают почву для духовного развития школьников и возможность
каждому из участников приобщиться к народному творчеству, а также являются
незаменимым средством единения детей, что так важно в наши дни.
Практика подтвердила особую значимость русского фольклора в развитии
школьников младшего и среднего возраста. Ребята активно откликаются на новое,
реагируют на свой и чужой опыт. Закладываются основы чувств и качеств характера,
которые привязывают к историческим корням, национальным традициям, и в
значительной степени влияют на формирование патриотических чувств, моральных
качеств, духовности.
Дети – уникальный народ. С ними можно постичь и достичь то, что не под силу
взрослому. Душа ребѐнка настолько глубоко ранимая, легко возбудимая, податливая
всем приѐмам воздействия. Очень важно не навредить. Первые детские впечатления
рождаются в колыбели под звуки маминой колыбельной песни. Далее эти звуки в
памяти сопровождают ребѐнка во всех переходах его жизни. Ребѐнок усваивает
язык своего народа, народные песни, игры, фольклор. С раннего детства начинают
развиваться те чувства, которые незримо связывают ребѐнка со своей семьѐй, со
своим народом, своей страной, и определяется дальнейший путь жизни.
Первые впечатления о красоте природы родного села, края, быта, труда, обычаев
людей, среди которых он живѐт, – всѐ это является первой ступенью
в воспитании патриотизма и любви к своему народу, Родине.
С малых лет ребѐнку доступен мир игры и сказок. Подражая сказочным героям,
девочки хотят быть добрыми волшебницами, а мальчики – храбрыми, отважными и
непременно побеждать. Игра тесно переплетается со сказкой, В игре присутствуют
вымышленные персонажи. В игру также входят элементы быта и труда. В процессе
детской игры богатство и разнообразие природы, труд и быт русского народа
показывают оригинальность и самобытность, свежесть и яркость детского
творчества. Детское игровое творчество многообразно и плодотворно.
Изучение фольклора родного села, края, вера в его неисчерпаемые возможности
помогает укрепить уверенность школьников в самих себя, в своѐ великое
предназначение.
16
Формирование начальных представлений
о фольклоре и его жанрах
у детей школьного возраста.

17

Формирование начальных представлений о фольклоре и его жанрах у учащихся
– основа урока музыки, которое находит продолжение во внеурочное время.
Знакомство учащихся с музыкальным фольклором, народной музыкой – это
возможность получения жизненного опыта. Через народную песню ребѐнок учится
выражать свои чувства, эмоции. Сама природа народной музыки предполагает еѐ
импровизационную основу, органично сочетающую поэзию, музыку и пластику
движений. Слово, несущее смысл песни играет ведущую роль в музыкальной речи.
Одна и та же песня может иметь разную жанрово – стилевую окраску, зависящую от
исполнения в той или иной песенной традиции. Легко (и ненавязчиво)
воспринимаются детьми и находят в них живой отклик образы природы и братьев
наших меньших. Пение в сочетании с игрой и танцами для детей очень
увлекательное занятие, вместе с тем несущее познавательный характер народной
культуры. Жизнь ребѐнка протекает в постоянном движении, активном познании
окружающего мира. Очень важно не пропустить тот момент, когда ребѐнку всѐ
интересно, когда ребѐнок легко включается в образное пространство произведений
народного творчества. Яркие, поэтические, пронизанные добротой и любовью ко
всему живому, уважением к труду народные игры и песни помогают сеять в детской
душе зѐрна созидания, а не разрушения. Я считаю, что к народному творчеству, к
русскому фольклору приобщать детей нужно начинать с детства. С первого урока
музыки в первом классе начинаю приучать детей размышлять о месте и роли
народной музыки в жизни людей, еѐ способности отразить самые неуловимые
состояния человеческой души. На уроках музыки, даже если тематика не
соответствует, всегда уделяю несколько минут для прослушивания русской народной
музыки разного жанра с демонстрацией иллюстраций, картин. Предлагаю не просто
прослушать, а побуждаю к размышлению. В диалоге с учащимися о народной
музыке, обращаю внимание на еѐ жанровое многообразие. Обязательно делаю
акцент – какая музыка, песня может появиться среди бескрайних, широких полей,
ярких, пестрящих разнотравьем лугов, лесов и рек? А также на отличительные черты
русской народной музыки – широту, мощь звучания, плавность, игристость. Более
подробно поговорить о народной музыке предлагаю ребятам на следующем уроке
музыки, либо в свободное от занятий время.
18
Мы с ребятами используем доступные нам средства и возможности: ресурсный
центр школы, школьный музей; центральная районная библиотека; центральный
районный музей. Ресурсный центр школы даѐт возможность просмотр фильмов,
отдельных концертных номеров, презентаций о народном творчестве нашего родного
села. В школьном музее представлен широкий спектр русского народного быта. В
центральной районной библиотеке круглогодично функционируют выставки
прикладного искусства в народном стиле жителей района. В центральном районном
музее собрана богатая коллекция убранства и предметов домашнего и
хозяйственного обихода в традиции русского народа. Каждый экспонат – это
хранитель русской старины, носитель исторической памяти народа. Ребятам
интересно посещать выставки. Всѐ это в совокупности несѐт большую информацию о
народной культуре, истории великого русского народа, истории великой державы –
Россия.
Как продолжение воздействия музыкой на учащихся являются домашние
задания. Задания всегда разные и интересные. Детей привлекают такие задания, в
которых могут участвовать их родители, бабушки, дедушки и другие родственники.
У некоторых детей живы прабабушки, которым уже за 70 – 80 лет. Вот где кладезь
народной песни. Возвращаются утерянные народные напевы, песни, колыбельные,
частушки.. Такие задания несут в себе только положительное: ребята гордятся, что
их мамы, бабушки, прабабушки знают много песен, частушек, сказок, прибауток,
поговорок, пословиц и т.д.; возникают творческие союзы ребѐнок – семья. Но самое
главное – ребѐнок чувствует духовную поддержку со стороны самых близких ему
людей. Немаловажную роль играет то, что в некоторых семьях, а живѐм мы в селе, до
наших дней сохранились старинные предметы быта: деревянные бочки (кадки),
вилы, серпы, коромысла, чугунки, глиняные горшочки, деревянные ложки, ухваты,
жернова, прялки и многое другое. Есть семьи, которые проживают в избах –
пятистенках, в которых сохранились русские печки – лежанки. Окружение ребѐнка
предметами национального характера помогает детям с раннего детства понять, что
они часть великого русского народа. При выполнении домашнего задания,
пополняется багаж знаний и расширяется кругозор учащихся.
19
Практическая работа на уроке невозможна без теоретической подготовки учащихся.
ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ О ФОЛЬКЛОРЕ И ЕГО ЖАНРАХ.
Фольклор (folk – lore) – международный термин английского происхождения,
впервые введѐнный в науку в 1846 году учѐным Вильямом Томсом. В буквальном
переводе он означает – «народная мудрость», «народное знание» и обозначает
различные проявления народной духовной культуры.
В русской науке закрепились и другие термины: народное поэтическое
творчество, народная поэзия, народная словесность. Названием «устное творчество
народа» подчѐркивают устный характер фольклора в его отличии от письменной
литературы. Фольклор – сложное искусство. Нередко в его произведениях
соединяются элементы различных видов искусств – словесного, музыкального,
театрального. Его изучают разные науки – история, психология, социология,
этнология (этнография)1
. Он тесно связан с народным бытом и обрядом. Недаром
первые русские учѐные подходили к фольклору широко, записывая не только
произведения словесного искусства, но и фиксируя различные этнографические
детали и реалии крестьянского быта. Изучение фольклора было для них своеобразной
областью народознания2
. По словам академика А.А. Потебни, фольклор возникает «из
памятных источников, т.е. передаѐтся по памяти из уст в уста насколько хватает
памяти, но непременно прошедший сквозь значительный слой народного
понимания»3
. Каждый носитель фольклора творит в границах общепринятой
традиции, опираясь на предшественников, повторяя, изменяя, дополняя текст
произведения. В фольклоре присутствуют исполнитель и слушатель. «На
произведениях фольклора всегда лежит печать времени и той среды, в которой они
длительное время жили, или «бытовали». По этим причинам фольклор и называют
народным массовым творчеством. Фольклор непосредственно народен по содержанию
– по мыслям и чувствам, в нѐм выраженным. Фольклор народен по стилю – по форме
передачи содержания. Фольклор народен по происхождению, по всем приметам и
свойствам традиционного образного содержания и традиционным стилевым
формам»4
.
________________________
1 Этнография (этнология) – наука, изучающая материальную и духовную культуру, особенности
быта народа.
2 Народознание – просветительская деятельность передовой интеллигенции XIX века.
3 Цит. По Аникину В.П. Русское устное народное творчество. – С.10.
4 Там же. – С.12.
20

История фольклора – это история смены его жанров.
Жанр – тип художественной формы (сказка, песня, пляска, пословица, поговорка,
скороговорка, частушка и т.д.) Жанры в фольклоре обладают большой
устойчивостью.
Каковы же жанры русского фольклора?
Среди древнейших жанров – похоронные причитания. С появлением всеобщей
воинской обязанности возникло оплакивание забираемых на службу – рекрутские
причеты.
Малые фольклорные жанры – пословицы, побасёнки, приметы и поговорки. Они
содержали суждения человека об укладе жизни, о труде, о высших природных силах,
высказываниях о делах человека.
Жанры песенного эпоса: былины, исторические песни, воинские песни, духовные
песни и стихи. Это истории и случаи из жизни, рассказывающие о встречи человека с
персонажами русской демонологии – колдунами, ведьмами, русалками и т.д. Сюда же
относятся и рассказы о святых, святынях и чудесах – об общении человека,
принявшего христианскую веру, с силами высшего порядка.
Постепенно фольклор отходит от бытовых функций и приобретает элементы
художественности. В нѐм возникает роль художественного начала. Художественное
творчество воплотилось во всех видах сказок: сказках о животных, бытовых,
волшебных. Такой вид творчества представлен в загадках и балладах.
Лирические песни тоже несут художественную функцию. Они исполняются вне
обрядов. Содержание и форма лирических песен связаны с выражением переживаний
и чувств исполнителей.
Романсы и частушки относят к художественному песенному фольклору новейшей
формации.
Художественную зрелищную театральную основу содержит фольклор зрелищ и
фольклорного театра. Он представлен во всѐм разнообразии жанров и видов – игры,
ряжения, кукольные представления.
Отдельный род художественных представлений образует так называемый
ярмарочный фольклор. Он возник из ярмарочных представлений, выкриков
торговцев, балаганных зазывал, балагурной речи, шуток и прибауток народных.
21

На стыке соединения давних традиций фольклора и веяний новой культуры развился
жанр анекдота.
Одним из видов древнейшего творчества являлись трудовые песни с их простейшими
командами, выкриками, сигналами, подаваемыми по ходу работы.
Другим видом древнего творчества можно считать заговоры.
Календарный фольклор исконно шѐл от насущных практических целей людей. Он
был связан с представлениями о годовом сельскохозяйственным цикле и с
изменяемыми природными условиями. Люди стремились узнать будущее, поэтому
прибегали к помощи гаданий, толковали о грядущем по приметам.
Этим же объяснялся и свадебный фольклор. Он пронизан мыслью о безопасности
семьи и рода, рассчитан на благорасположение высших покровителей.
Сохранились с древности и отдельные элементы детского фольклора, который
изменялся позднее под влиянием эстетических и педагогических функций.
Детский фольклор имеет свою систему жанров, соотнесѐнную с возрастными
особенностями детей. В нѐм преобладают игровые начала.
Так, я постепенно, шаг за шагом, в начальном звене формирую начальные
представления о фольклоре и его жанрах, что является одним из способов развития
музыкальной культуры учащихся.
22
Русская народная песня –
основа народной культуры.

«Песня, созданная
народом, – это бесценное
наше богатство. Она
будит в нас чувства
гордости, любви к Родине.
В ней – жизнь
народа во всѐм
многообразии.
Что может быть
прекраснее раздольной
русской мелодии,
родившейся на великой
земле, у великого народа!»
Людмила Зыкина

Русские народные песни в творчестве детей занимают значительное место.
Воспитывая любовь учащихся к народной песне, раскрывая еѐ высокую
художественность, разнообразие, богатство содержания, знакомя их в образной
форме через песню с жизнью, бытом, чувствами, думами русского народа, с его
историей, с русской природой, мы помогаем формированию мировоззрения
учащихся, воспитываем у них любовь к Родине, к своему народу, к родной природе.
Русская народная песня как произведение высоко художественное и в то же
время способствует воспитанию эстетического вкуса учащихся. Музыкальные
богатства русской народной песни, напевность, простота, доходчивость, ясность,
23
выразительность мелодии являются основой, на которой я строю вокально –
хоровую работу с учащимися с первых шагов их музыкальных занятий в начальной
школе. Прививая им певческие навыки на лучших образцах русской народной
песни, воспитывается исполнительская вокально – хоровая культура.
В первом и втором классах я знакомлю детей с разнообразными песнями из
старого крестьянского быта, преимущественно весѐлыми, бодрыми по своему
характеру – плясовыми, хороводными, игровыми, воплощающими оптимизм и
жизнерадостность русского народа. Эти песни доступны пониманию и певческим
возможностям детей.
В третьем и четвѐртом классах тематику народных песен расширяю. Наряду с
хороводными, игровыми, плясовыми дети знакомятся с некоторыми наиболее
доступными историческими, трудовыми, старыми революционными песнями.
Для младшего школьного возраста характерны желание и умение осмыслить
сделанное. Ребѐнок этого возраста продолжает импровизировать. Слуховая и
зрительная память также имеет большое значение в познавательной деятельности
детей младшего школьного возраста. Поэтому школьники первого и второго классов
быстро запоминают фольклорный музыкальный материал, который я предлагаю
им разучить на уроке музыки. Использую одноголосные песни a capella с
движением мелодии вверх и вниз в пределах октавы. На первоначальном этапе
пения народных песен выбираю песни ровные, мелодичные без скачков в
мелодии. Постепенно ввожу в исполнение песен хоровые переклички. Очень
хорошо использовать такой приѐм на всем известной песне «На горе – то калина».
Песня достаточно известна и детьми легко осваивается голосовая перекличка.
Начало куплетов 1-2 фазы поѐтся первой группой хора, 3 и 4 фазы второй группой.
Таким образом создаѐтся голосовая перекличка партий. Детям такое исполнение
интересно. После освоения голосовой переклички, начинаю знакомить учащихся
с каноном. Это развивает их память, чувство ритма, умение слышать свою партию
и звучание всего хора. Работа над каноном сложна, но в результате она приносит
удовлетворение ребятам.
Перед разучиванием песни предлагаю детям прослушать на аудиокассете
образец песни в исполнении известных певцов или фольклорных ансамблей.
Слушаем, анализируем звучание голосов и сколько их звучит в той или иной
24
песне. Это развивает активное восприятие музыки, формирует эмоциональную
отзывчивость и способствует накоплению фольклорного багажа знаний.
В пятом и шестом классах музыкальная подготовленность детей позволяет
мне шире и углубленнее знакомить учащихся с разнообразие песенных жанров.
Обогащая память детей новыми сведениями, расширяется не только
музыкальный, но и общий кругозор. В пятом и шестом классах на уроках
литературы дети изучают произведения устной народной поэзии. Знакомство с
музыкальным народным песнетворчеством помогает углубить и обогатить
знания, полученные на уроках литературы. Изучая текст песен без мелодии,
дети не получают полного представления о народном песенном творчестве, так
как слова в народной песне всегда составляют единое целое с напевом. Поэтому,
когда дети знакомятся с мелодиями известных им текста, эти произведения
народного творчества раскрываются перед ними более полно. При
ознакомлении учащихся с народным песнетворчеством необходимо всегда
указывать им, что народная песня являлась источником вдохновения наших
великих композиторов. Глинка, Бородин, Римский – Корсаков, Мусоргский,
Чайковский изучали народную песню, учились на образцах народного
творчества и на его основе создали непревзойдѐнные произведения русской
музыкальной классики. Более глубокое ознакомление с русским народным
песенным творчеством помогает детям лучше понять и усвоить произведения
русской музыкальной классики.
Старинная песня – это явление высокой художественной культуры, история
жизни нашего Отечества, воплощѐнная в изумительных по красоте музыкально
– поэтических образах. Песня учит глубокому уважению к труду. Семье, к
представителям старшего поколения.
Знакомя учащихся с народной песней, я использую такие приѐмы как:
– прослушивание народной песни в исполнении известных певцов (для создания
интересов к народной песне);
– яркое художественное исполнение песни учителем (на личном примере побудить
желание детей петь народную песню);
– выбор песни, учитывая вокальные возможности учащихся (совместно с
учащимися);
25
– разучивание песни, обращая внимание на чѐткую дикцию и выразительное пение,
чистое интонирование;
– закрепление песни;
– перенести песню в быт, приучая детей чаще петь без музыкального
сопровождения, сопровождая движениями (домашнее задание).
Работу по знакомству с русской народной песней начинаю с простых народных
песен, колыбельных, прибауток, потешек, частушек. Мелодия их очень
просты, состоят из нескольких тонов. Дети легко запоминают мотив. При работе
по запоминанию я часто использую иллюстрации, картины русских художников.
Зрительный образ помогает запомнить текст и мелодию. Наряду с наглядно –
слуховыми методами большую роль играет беседа – короткое пояснение по
содержанию песни. Предлагаю детям самим нарисовать то, о чѐм поѐтся в
песне.
Разучивание с детьми новой песни начинаю с прослушивания песни.
Исполняю песню сама с музыкальным сопровождением, или а capella, или в
записи. После прослушивания песни веду беседу с детьми о содержании песни, к
какому песенному жанру относится – лирическая, плясовая, хороводная, где и
когда исполнялась. Затем начинаем разучивать слова песни с выделением
ударений в словах, для сохранения яркости, выразительности слова. Следующий
этап в разучивании песни – работа над напевом. Я пою, дети повторяют за мной,
запоминают напев, при этом позволительно естественная выразительна
жестикуляция.
Чтобы разучивание песни не казалось скучной и утомительной для учащихся, а
наоборот, приносила радость и удовлетворение, я применяю игровые ситуации.
Часто, входя в класс, я начинаю диалог с детьми нараспев. Естественно перехожу от
разговорной речи к пению, при этом сохраняю яркость, выразительность,
эмоциональность. В такой же манере я вместе с учащимися читаю прибаутки,
потешки, сказки, где диалоги и монологи героев могут быть пропеты. Пропевание
прибауток в желаемом эмоциональном настрое «огорчѐнно», «удивлѐнно»,
«спрашивая» и т.д. с использованием упражнения в котором слог равен звуку
приводит к выработке народно – певческой манере. Веду работу над пением с
помощью освоения простейших навыков: петь естественно, выразительно,
26
стремясь передать настроение; петь протяжно, заунывно, чѐтко и правильно
произносить слова, брать дыхание между музыкальными фразами, не прерывая
их; правильно передавать мелодию; вместе одновременно начинать и
заканчивать песню. Большое внимание уделяю дикции, объясняю, как правильно
пропевать окончание слов. Выразительное исполнение мелодии непосредственно
связано с еѐ ритмом, который конструирует и организует мелодию. Характер
народной песни – импровизационный, это способствует тому, что они часто не
укладываются в рамки определѐнного размера. Во многих песнях (исторических,
былинах, лирических) наблюдается наличие сложных размеров и ритмики, частую
смену размеров. Значительна роль ритма в хороводных, игровых, плясовых песнях,
где подвижность, ритмичность рисунка и метрическая чѐткость создаѐт ровность,
определѐнность, законченность построений, которые способствуют естественности и
простоте танцевально-плясовых движений.
Также в своей работе я использую такой приѐм: пропеваю первые звучи песни без
музыкального сопровождения, и дети начинают петь вместе со мной. Если дети
не чисто интонируют, если они ошибаются, я поддерживаю их голосом. При этом
дети слушают себя, слушают друг друга, оценивают качество исполнения. У них
развивается навык правильного интонирования в самостоятельной деятельноси.
Данная методика даѐт хороший результат в работе над вокалом.
Инсценирование песни – один из самых любимых учащимися видов
деятельности на уроке музыки. Детям присуще стремление к актѐрству,
подражанию, игре. Данный вид деятельности позволяет ребятам быстро выучить
слова и запомнить мелодию песни, развивается фантазия, воображение, актѐрские
способности при изображении того или иного героя.
27
Жанры народной песни.
Русское народное творчество отличается исключительным богатством и
разнообразием. Сказки, загадки, поговорки, пословицы, былины, песни
сочинялись трудовым народом на протяжении веков.
Особое место в детском творчестве принадлежит песне, которая в жизни
человека играет большую роль; ею сопровождалась вся жизнь человека – от
колыбели до могилы. В младенчестве ребѐнку пелись колыбельные песни, его
детские игры также сопровождались песнями, труд и быт народа были связаны с
трудовыми и обрядовыми песнями; старинная русская свадьба сопровождалась
множеством разнообразных песен, начиная от плача и причитаний, кончая
плясовыми; в многочисленных традиционных плачах и причитаниях оплакивалась
и смерть близких людей.
Песни слагались в разные исторические эпохи, в различных условиях труда и
быта народа, что естественно, налагало отпечаток на их содержание и характер.
Об этом свидетельствует большое разнообразие так называемых социально –
групповых песен, среди которых можно выделить песни бурлацкие, ямщицкие
солдатские и много других.
По народным песням можно знакомиться с самыми различными сторонами
жизни русского народа, с его прошлым и настоящим, с его мыслями и
чувствами.
Большое место в народном творчестве принадлежит народному эпосу: былинам
и историческим песням. В них нашли отражение многие исторические события
отдалѐнного прошлого, связанные с периодами становления русского
государства.
Создателем и хранителем народной песни был народ. Сочинѐнные певцами –
сказителями в определѐнных исторических и бытовых условиях песни хранились
в памяти и передавались из уст в уста, от поколения к поколению. Бытуя в памяти
народа, эти произведения изменялись, творчески перерабатывались.

28
Колыбельные песни.
Колыбельная произошла от древнерусского глагола «баять» (говорить шептать,
сказывать). Колыбельные песни наиболее распространѐнный жанр народной
песни. Отличительная черта колыбельной песни – мелодичность, протяжность,
монотонность, размеренный ритм, небольшой диапазон. Очень легко запоминаются.
В колыбельных песнях используются уменьшительно-ласкательные слова, слова
заклинательного характера, что придаѐт колыбельной песне мягкость, душевность.
В народе ценилось колыбельное мастерство. Мать пела дочери, дочь, играя в
куклы, подражает матери, поѐт колыбельную. Искусством напева колыбельных
песен дети овладевают с детства. Колыбельные песни приучают детей к родной
речи, развивают музыкальность, память, привычку и любовь к родным напевам.
Некоторые учащиеся 1 – 2 класса знают колыбельные песни. Они с
удовольствием показывают, как нужно качать куклу, как петь. Тихий, тонкий
голосок протягивает незамысловатые слова:
Баю-баюшки, баю,
Не ложися на краю.
Придѐт серенький волчок
И утащит за бочок.
Колыбельные песни знают мало. В «современной» семье редко поют колыбельные,
часто мамы поют совсем не колыбельные песни, а то и совсем не поют.
Я считаю очень важно, чтобы дети знали как можно больше колыбельных песен. С
колыбельными песнями детство продлится дольше.
При знакомстве детей с колыбельными песнями, я подбираю очень старинные и
разные по характеру: 1. Колыбельные заклинательного характера:
Спи,усни,-
Бай,бай,бай.
Угомон тебя возьми…
Спи посыпай,
Боронить поспевай.
Мы те шапочку купим,
Зипун сошьѐм;
29
Зипун сошьѐм,
Боронить пошлѐм
В чистые поля,
В зелѐные луга.
2. Часто в содержании колыбельных песен отражается уклад жизни.
Баю-баю, баю-баю,
Пошѐл отец за рыбою,
Мать пошла пелѐнки мыть,
Бабушка дрова рубить.
***
Баю-баюшки, баю.
Живѐт мужик на краю.
Он не беден, не богат,
Полна горница ребят.
Все по лавочкам сидят,
Кашу маслену едят.
Кашка масленая,
Ложка крашеная.
3. Вместе с тем, в колыбельной отражается светлая сторона жизни, несущая
счастье, благополучие, удачу, богатство.
Бай-бай, бай-бай.
Спи-ко, Костя, в зыбке новой
На периночке пуховой.
Бай-бай, люли, бай,
На периночке пуховой –
Много перья Петухова…
30
Разучивая колыбельные использую приѐмы:
-беседа;
-исполняю колыбельную песню сама, затем заучиваю с детьми;
– использование игрушек.
Когда колыбельная песня разучена, предлагаю инсценировать.
В 3 – 4 классах закрепляю и расширяю представления детей о колыбельной
песни.
РЕПЕРТУАР ДЛЯ ИСПОЛНЕНИЯ:
1. Ходит сон; Котичек; Украл котик клубочек; Баюшки-баю; спи всю ночку;
Байки-побайки; Не скребутся паучки; Спи-ка, Ваня; Под высоким развалом.
Русская народная песня для детей. В помощь музыкальным руководителям
дошкольных образовательных учреждений, учителям пения начальной и средней
школы / Сост. Е.И.Яковишина. – СПб: Детств-Пресс, 1999. – 40 с. – (Приобщение
детей к истокам русской народной культуры).
2.Русский фольклор/Сост. И примеч. В. Аникина. – м.:Худож.лит.,1986. – 367с.
(Классики и современники).

31
Трудовые песни.

Труд основа жизни человека. Трудовые песни сложились во времена глубокой
древности.
Возникновение трудовой песни связано со стремлением людей к облегчению
физического труда, так как песня объединяет единым ритмом работу целого
коллектива, делает еѐ более размерной, точной и дружной. Трудовые песни,
объединяющие усилия многих людей в равномерно повторяющиеся движения,
строго ритмичны; просты, кратки по напеву. В них текст и музыка ярко отражают
тот трудовой процесс, который вызвал к жизни данную песню. В трудовых
песнях часто встречаются такие восклицания или слова, как «ой, раз, ещѐ раз» или
«эй, ухнем!» и т.д.
Например, песня «Дубинушка». При первом прослушивании ребята не совсем
точно уловили акцент, кульминацию в песне. Поясняю, обращаю их внимание на
особенности мелодии и ритма, которые особенно сильно подчѐркивают то место в
песне, которое служило сигналом для одновременного рывка или движения.
Эх, дубинушка, ухнем,
Эх, зелѐная сама пойдѐт,
Подѐрнем, подѐрнем да ухнем.
Или:
Эй, ухнем,
Эй, ухнем,
Ещѐ разик, ещѐ раз.
В «Дубинушке» постепенно накапливая силу, мелодия устремлена к высшей точке
напряжения – к акценту, к упору фразы, после которого она резко падает вниз для
момента отдыха, вдоха, для начала нового подъѐма.
В «Эй, ухнем!» момент основного напряжения подготовлен небольшой раскачкой
мелодии, и вслед мелодия сразу падает вниз. И ребята сами уже догадываются,
стараются мне пояснить, что это движение мелодии вниз – организует работающих
на какое-то общее движение. Например: подъѐм, бросание, дергание, подтягивание,
и т.д.
32
Ребята понимают, что такие песни рождены в процессе коллективного труда. В
песне неторопливый темп, чѐткий единообразный ритм.Делаем обобщение: обе
песни создают образ могучей народной силы. В мелодиях песен чередуются
разные длительности. Если же всю мелодию исполнить одинаковыми
длительностями, то она искажается, становится монотонной, неузнаваемой.
Значение ритма в создании музыкального образа исключительно велико. Ритм
приобретает особое выразительное значение, влияет на характер мелодии.
Народ, складывая трудовые песни, старался создавать моменты отдыха,
передышки в работе. Это достигалось запевом в песне. Во время запева поѐт один
рабочий, а вся артель отдыхает и приступает к работе лишь на припеве. При
каждом новом запеве поются новые слова, которые запевала подчас тут же сочиняет;
часто они носят юмористический характер, не всегда бывают связаны между
собой общим содержанием и служит лишь для поднятия настроения, подбадривая
рабочей артели.
Например:
Запев: Да вы, ребята, бери дружно,
Тащить сваюшку нам нужно.
Припев: Эх, дубинушка, ухнем…
Запев: Да вы, ребята, не робейте,
Свою силу не жалейте.
Припев: Эх, дубинушка, ухнем.
Запев: Вы, ребятушки, старайтесь,
За дубинушку хватайтесь.
Припев: Эх, дубинушка, ухнем.
Запев: Как хохлынская Ненила
За водой ходить ленива.
Припев: Эх, дубинушка, ухнем.
Запев: Утонула крыса в крынке,
Приходил кот на поминки.
Припев: Эх, дубинушка, ухнем.
33
Построение мелодии и ритма организует коллектив на общее, одновременное,
дружное движение. При прослушивании фрагмента песни, предлагаю ребятам
импровизировать движения.
Далее веду беседу о нелѐгком труде рабочих, крестьян. О том, что много песен
сложено было в среде бурлаков. Кто такие бурлаки? Чем они отличались от
рабочих, крестьян? В свою беседу включаю автобиографическое стихотворение
«На Волге» и поэму «Кому на Руси жить хорошо» Н.А.Некрасова, в которых
исключительно ярко описан тяжѐлый физический труд бурлаков, а также показ
картины Репина «Бурлаки».
Ребята очень эмоционально реагируют: проявляют сострадание, жалость,
сочувствие.
Обязательно провожу сравнение народных трудовых песен с песнями, которые
ребята поют сейчас, в коллективной работе.
При знакомстве с трудовыми песнями применяю:
– беседа;
– демонстрация картин русских художников;
– произведения русских поэтов;
– прослушивание мелодии, музыкального фрагмента в записи;
Литература для ознакомления учащихся с трудовыми песнями:
Русский фольклор/Сост. и примеч. В. Аникина. – М.: Худож.лит., 1986. – 367 с.
(Классики и современники).
34
Частушка.
Впервые в русскую литературу термин «частушка» ввѐл Глеб Успенский. В
очерке, озаглавленном «Новые народные песни»1 , он писал о частушке. Как о
самостоятельном жанре с определѐнными, именно ему присущими
особенностями.
Частушка представляет собой четырѐхстрочную, значительно реже
двухстрочную или шестистрочную рифмованную песенку, быстро
откликающуюся на каждую малость жизни. Кроме распространѐнного в народе
и укоренившегося в литературе наименования такой песенки «частушкой», она
имеет в различных местах России и другие названия: коротушка, припевка,
матаня, прибаска.
Частушка тесно связана в своѐм развитии с различными видами народной
песни, в частности с плясовыми и лирическими песнями. В ритме многих
частушек есть общее с ритмом плясовых песен.
Частушки в деревенском песенном обиходе занимали особое место: пелись
частушки только молодыми парнями во время пляски, на гулянье, в тесном
кругу слушателей мужского пола; пляшущие, притопывая под звуки
появившейся гармошки, приговаривали частушки, повторяя старые, известные, и
импровизируя новые. С лирической песней частушки роднит общность тематики
и художественная образность. Крестьянский труд, солдатчина, рекрутчина,
тяжѐлая доля крестьянки, любовь находила своѐ выражение как в лирической
песне, так и частушке. Впервые о частушках стали упоминать в 60-х годах
прошлого столетия.
Высокие художественные качества частушки неоднократно подчѐркивал
А.М.Горький. В своей статье «О бойкости» он предлагал молодым литераторам
обратить внимание на «частушки» – непрерывное и подлинно народное творчество
рабочих и крестьян.
__________________
1
«Русские ведомости», № 110, от 23 апреля 1889 года.
35

Очень разнообразна частушка по своей ритмико-мелодической структуре.
Не только в рифмовке проявляют своѐ мастерство авторы частушек, оно
сказывается и в звуковом оформлении. Особую выразительность придают
частушке звуковые повторы внутри строки:
Ох, досада – не рассада,
Не рассадишь по грядам.
А кручина – не лучина,
Не сожжѐшь по вечерам.
Звукопись частушек разнообразна. Часто применяются повторения согласных,
гласных, или же тех и других одновременно и притом в разнообразных сочетаниях:
Медна мера загремела
Над моею головой.
Моя мила заревела
Пуще матери родной.
В тексте частушки иногда происходит перенос ударений и как бы игра
звуками:
Устюг-город
сердцу дорог
***
Я сидела на лугу,
Шила платье голубу.
Имеются частушки в форме обращения, призыва исполнителя к другому
лицу:
Пойдѐм, пойдѐм, товарищ мой,
Служить за Родину с тобой.
Мы заслужим честь в бою
Иль сложим голову свою.
Создаются частушки по-разному. Иногда какая-нибудь девушка одна слагает
частушку на знакомый ей мотив. Некоторые частушки возникают в соревновании.
Нередко перекличка частушками превращается в своеобразный, иногда очень
художественный диалог.
36
Частушка – один из популярнейших жанров народной поэзии; еѐ поют, под неѐ
пляшут, она занимает видное место в репертуаре коллективов художественной
самодеятельности и государственных народных хоров. Широкой популяризации
частушки содействуют также конкурсы на соревнование частушечников. В
последнее время значительно расширился круг исполнителей и авторов частушек.
Попав в народную среду, многие стихи поэтов начинают жить самостоятельно, в
качестве фольклорных произведений.
Восприятие и исполнение частушки доступно школьникам и начального и
среднего звена. Не последнее место занимает частушка в музыкальном
творчестве школьников. Очень важно, чтобы ребѐнок не просто пел частушку,
ребѐнок должен знать историю появления частушки, кто, как, когда придумывал
частушку.
Тематика школьных праздников и развлечений разнообразна. Поэтому
содержание частушки связано с местом в празднике и его темой.
Учебный год в школе начинается со Дня Знаний. В каждом классе проводятся
интеллектуальные марафоны, игры, в которых обычно присутствуют музыкальные
паузы. Репертуар музыкальной паузы разнообразный. Наряду с известными
детскими песнями дети исполняют частушки на школьную тему. Например:
Солнце лучики пускает
В окна коридорные,
Мы частушки начинаем
Школьные, задорные!
***
У нас в классе всѐ бывает,
Не умрѐшь со скуки:
То портфель мы забываем,
То забудем брюки! и т.д.
На празднике «Сельские посиделки» использую частушки о, труде, овощах:
Начинается страда,
В поле выйдут трактора.
Только были бы запчасти,
Остальное – ерунда.
37
Надо сеять, земли ждут,
Скоро семя подвезут.
Только б зѐрна семенные
Не съели б мыши полевые!
***
На селе слесарь есть –
Золотые руки.
Он мотор любой наладит
И не знает скуки! и т.д.
Мальчики в соответствующих рабочих костюмах – фартуки, нарукавники, кепочки.
Девочки – фартучки, нарукавники, косыночки, в руках маленькие платочки.
Из реквизитов – корзинки плетѐнные, сноп ржи или овса (живѐм в селе, поэтому не
составляет труда найти); овощи, фрукты.
Если посиделки «вечерние», то в школьном музее берѐм все необходимые
реквизиты – прялки, самовары, горшки, кувшины и т.д. Создаѐм атмосферу
деревенской избы. Наряды – сарафаны, длинные юбки, фартуки, платки.
Запевная:
Мы прядѐм, а нитка тянется.
Нам работа наша нравится.
Нам работа наша нравится.
Мы прядѐм, а нитка тянется.
Не обходятся без частушек и праздничные концерты ко Дню Матери:
Поручили нынче нам
С праздником поздравить мам.
Усердно мы готовились,
Чтоб вы не расстроились.
***
Дорогие наши мамы,
Будем вас любить всегда мы.
Мы подарим вам частушки,
А к частушкам топотушки!
38
Ко Дню защитника Отечества:
Поздравляем от души
Всех мальчишек, всех мужчин.
Каждый день и каждый час
Вы защитники для нас!
***
В классе мальчики у нас
Учатся различные.
То «тихони», то «атас»,
А в общем симпатичные!
Ко Дню Победы:
Под весѐлую гармонь –
По захватчикам огонь!
Бей фашистов, не робей,
И патронов не жалей!
***
Врозь фашисты побежали
Через балки, через рвы.
Словно зайцы наступали,
Удирали словно львы. и т.д.
Дню Здоровья:
Каждый день я умываюсь,
Ежедневно закаляюсь.
И, поэтому, друзья,
Не болею никогда.
***
Кто здоровым хочет быть,
Больше чая надо пить.
Мы за чаем не скучаем,
Вместе песни сочиняем!
39
Шуточные:
В нашей маленькой деревне
Два колодца рядом;
Отчего все девки рябы?
Их побило градом.
***
Кабы, кабы да кабы
На носу росли грибы,
Сами бы варилися
Да и в рот катилися.
***
Чай пила, чай пила,
Самоварничала.
Всю посуду перебила –
Накухарничала.
Парные, в форме диалога:
1.Подружка моя, как тебе не стыдно
На уроках провертелась
Думаешь, не видно!
2.Подружка моя, я и не вертелась,
Раз пятнадцать повернулась
больше не хотелось!
***
1.Подружка моя, как тебе не стыдно
На уроках булку ела
Думаешь, не видно!
2.Подружка моя, как же мне не елось!
Раз пятнадцать откусила
Больше не хотелось!

Исполнение частушек к календарным датам, посвященным фронтовым победам
заслуживает особого внимания. В нашем селе Глинка ежегодно два раза в год
проходят великие праздники: 17 сентября – День освобождения села Глинка от
немецко-фашистких захватчиков, 9 Мая – День победы. В школе организуются
конкурсы рисунков, плакатов, выставка- музей исследовательских работ учащихся
о героях войны и их подвигах, концерт «Наследники Победы». В эти дни в школу
приглашаются ветераны войны села Глинка. Обстановка всегда торжественная.
40
Из воспоминаний ветеранов, частушка всегда была очень популярна на фронте.
Поэтому в концерт всегда включаются частушки. Частушки подбираются в
соответствии с тематикой. К исполнению подходим строго и ответственно.
Разучиваем частушки, проговариваем на чѐткий слог, отрабатываем не только
музыкальное, но и хореографическое исполнение. Частушка должна прозвучать с
боевым настроем, чѐтко, весело, задорно. Среди всех музыкальных номеров,
частушка в концертной программе всегда является центром внимания. На концерте
каждый ребѐнок хочет показать себя только с лучшей стороны, поэтому
желающих исполнять частушки, посвящѐнные фронтовым победам, о героях среди
учащихся конечно много.
В концерты, посвящѐнных Дню матери, 8 Марта, прощание с начальной школой
стараюсь вставить частушки в исполнении родителей, бабушек. Очень нравятся
ребятам частушечные марафоны, когда частушки исполняются двумя командами.
Команда ребят против команды родителей. Всегда стараюсь делать счѐт – ничья
0:0. И заканчиваю частушечный марафон большим дружным хороводом, игрой
«Ручеѐк». Царит атмосфера добра, любви, радости. Заканчиваются частушечные
марафоны чаепитием с пирогами, блинами, разными сладостями.
Наверное, нет такого события, которое нельзя было отразить в частушке.
Поэтому я широко использую частушку в работе с детьми. Предлагаю самим
сочинить 1-2 частушки на любую тему. Затем идѐт объединение частушек по темам
и включение их в концертную программу. Дети очень гордятся, когда исполняют
свои частушки на мероприятиях различного характера – концерты, посиделки,
развлечения и т.д. Исполнение частушек сопровождается на шумовых
инструментах и под аккомпанемент фортепиано и синтезатора. Игра на
синтезаторе даѐт широкую возможность исполнять народные напевы в звучании
различных инструментов – фортепиано, клависин, орган, гитара (соло гитара,
бас гитара и тд.), скрипка, аккордеон, баян, гармошка, флейта, дудочка, саксофон,
свирель и многие другие ударные и шумовые инструменты. Для сравнения
частушку играю на разных инструментах. Ребята слушают, сравнивают, изображают
игру на инструментах. Всегда в аккомпанементе частушки выигрывает гармошка.
Дети подхватывают, поют. Исполнение эмоциональное с притопами, прихлопами, с
41
пляской. Бывает сложно остановить «разгулявшихся» детей, но в итоге работа над
частушкой получается очень плодотворной. Часто дети (начального звена)
просят повторить такое занятие («Светлана Александровна, а давайте как
прошлый раз…»).
Такое творчество развивает поэтические, музыкальные способности, умение
импровизировать, выявляет врождѐнные задатки. Ребѐнок овладевает
определѐнными навыками и приобретает музыкальный опыт. Работая в этом
направлении, я могу судить об индивидуальных способностях каждого ребѐнка,
своевременно выявить музыкальные способности.
При работе над вокально-хоровыми навыками использую приѐмы:
– чѐткое проговаривание слов;
– выделение ритмического рисунка хлопками;
– выделение ритмического рисунка притопом;
– пение мелодии на любой слог без музыкального сопровождения.
Литература для ознакомления с частушкой разного жанра:
1. Русские частушки/ Предисловие и отбор текстов НИ.Рождественская ,
С.С.Жислина. – М.:Гос. изд. худож. лит, 1956. – 493 с.
2.Русский фольклор/Сост. и примеч. В. Аникина. – М.: Худож.лит., 1986. – 367 с.
(Классики и современники).
42
Народные календарные праздники.
Народное творчество – кладезь народной мудрости: песни, пословицы,
поговорки, загадки, декоративное искусство… Притягательную, магическую силу
чувствует каждый, кто соприкасается с народным творчеством, с обрядами русского
народа. Народные календарные праздники это Святки, Встреча Весны; Троица и
Жниво. Своими корнями эти обряды уходят в глубь язычества и составляют
наиболее архаичный сохранившийся пласт русской культуры. Поклонение
различным божествам – богу Воды, Земли, Огня, Дождя, Солнца – и просьбы к ним
о плодородии земли и урожае – вот суть ритуальных действ этих аграрных
праздников.
«Огонь – царь, Вода – царица, Земля – матушка, Небо – отец, Ветер – господин,
Дождь – кормилец, Солнце – князь, Луна – княгиня» – так почитали силы природы в
старину.
Зависимость людей от непонятных для них различных явлений природы
(наводнения и засухи, землетрясения и пожары, эпидемии болезней и моры,
неурожаи и войны) побуждала их одушевлять природу, просить еѐ
покровительства и помощи. Именно с этим связано возникновение множества
обрядов, сопровождаемых поэтическими произведениями фольклора.
Обряды, связанные с трудовой деятельностью крестьян, были посвящены
ежегодным циклам сельскохозяйственного календаря, в котором год распадался
на две половины – летнюю и зимнюю.
Новогодние календарные обряды. По представлению крестьян, эти обряды
должны были обеспечить хозяйственное благополучие их семей, основу
которого составляет богатый урожай.
Ношение по деревне плуга, сохи, бороны, имитация посева зерна,
приготовление большого количества еды, расстилание в избе плотного слоя
соломы по полу и шуб шерстью кверху на лавках, обсыпание дома и двора
зерном было призвано привлечь внимание языческих божеств к думам и
чаяниям земледельцев.
43
Ряжение животными должно было обеспечить хороший приплод скота и
удачную охоту.
Большая часть новогодних обрядов сопровождалась песнями. Это –
«колядки», «щедровки», «овсени», прославляющие землепашцев.
Во время святочных гаданий звучали подблюдные песни.
Масленичные календарные обряды. Масленица – подвижный праздник на
восьмой недели до Пасхи, отправление обрядов которого было связано с
обильным угощением его участников в течение всей недели, предшествовавшей
Великому Посту. Все дни масленичной недели имели свои названия:
понедельник – встреча Масленицы, вторник – затгрыши, среда – лакомка, четверг
– разгул, пятница – тещины посиделки, суббота – золовкины посиделки,
воскресенье – проводы Масленицы. В песнях, записанных Добровольским, эти
дни звучали: «лѐгинький понедельничек, любимый вторничек, белокурая середа,
голубенький четверг, весѐлое воскресеньице». Им же записаны и песни –
сожаления о быстро пролетевшей праздничной неделе. В некоторых песнях
звучал упрѐк Масленице, посадившей молодѐжь «на хрен да на редьку, на белую
капусту».
Примечательна магическая роль огня в этом обряде: «По окончанию
Масленицы вывозят бочку на высокое место, воткнут на рогатину и начнут
зажигать. Как сгорит бочка, то говорят: «Сгорела Масленица!» Так делают на
Смоленщине. А в ряде областей России сжигают чучело – кукла, сделанная из
соломы.
Весенние календарные обычаи и обряды. С первыми признаками весны
поселяне начинали зазывать «закликать» еѐ. Призыв весны начинается с 1
марта. Дети и девушки влезают на кровли амбаров, всходят на ближайшие холмы
и пригорки и оттуда причитают: «Ой, благослови, Боже, да весну кликати на
тѐплое лето, на густое жито, на яру пшеницу, на зелѐные конопли».
На кануне Вербного воскресенья и Благовещенья, вечером, на берегу
собирались женщины и девушки, разжигали костѐр, который символизировал
весеннее «разгоранье», и водили вокруг него хороводы. В песнях также
звучали обращения к Весне, как живому существу, дарящему людям радость
обновления природы.
44
В день весенней кульминации – день «Красной горки», на оттаявших и уже
зазеленевших пригорках катают раскрашенные яйца.
Весенние обряды были связаны и с культом предков. Весна, по народным
представлениям, несла с собой радость непосредственного общения с
оживающими весной родичами. В «Фомину неделю» – «Радуницу» пелись
духовные песни.
Летние календарные обряды. После Русальной недели в жизни деревни
наступала пора самых трудных земледельческих работ. Количество календарных
праздников резко сокращалось. До уборки урожая их было только два – день
Ивана Купала (24 июня) и Петров День (29 июня).
Праздник Купалы – древнего олицетворения летнего плодородия природы,
готовил крестьян к приближающейся уборке урожая, раскрывал им сокровища
природы. Это – день летнего солнцестояния.
Очистительные обряды купания и прыгания через зажжѐнный костѐр
сочетались с ночными поисками чудесного огненного цветка, который указывал
на зарытый в этом месте клад. С этого дня начинался и сбор лекарственных
трав.
В «Петров день» – «играло солнце на заре». Деревенская молодѐжь гуляла до
утра, чтобы увидеть красоту природы. Песни были обращены к соловью и иволге,
которые с этого дня замолкали. Звучали песни и о предстоящих свадьбах.
Осенне-летние календарные обряды. Это время самое трудное – «страдное» –
время уборки урожая. В деревне не до праздников. Вместе с тем, уборка урожая
– наиболее важное дело из всех годовых земледельческих работ и потому также
сопровождалась обрядами.
«Зажинки» были связаны с ритуалом первого снопа в начале жатвы,
именовавшегося «именинником», «дедом». Этот сноп, украшенный
разноцветными лентами, торжественно приносили в деревню и хранили весь год
до следующего посева.
После праздника Покрова, когда отдыхающую землю припорошит первым
осенним снежком, в деревне начинали звучать песни свадебного обряда.
Ни один праздник на Руси не проходил без песен, хороводов, плясок, игр.
45
При проведении календарных народных праздников в школе, всегда идѐт
большая подготовительная работа. Сюда включаю: составление сценария;
изготовление атрибутики праздника (дети своими руками делают простейшие
погремушки – расписывается декоративная тыква, украшают зал, придумывают
себе костюмы); хореографическое оформление (хороводы, пляски); подбор
материала – сведения по этнографии. Поскольку праздники детские, то понятно, что
содержание текстов вполне доступно детскому восприятию, напевы их вполне
исполняемы даже детьми без особого музыкального дара. При разучивании песен я
стараюсь не обращаться к инструменту, поскольку по своей устной природе
материал этот легче воспринимается и запоминается именно с голоса.
Календарные народные праздники это праздник русского фольклора, это игра,
в которой принимают участие все желающие. Детям нравится принимать самое
активное участие в народных календарных праздниках, гуляниях, стараются
показать себя, исполняя песни, стишки, частушки, считалки, пословицы, поговорки,
показать свои умения в играх. Участие в фольклорных театрализованных
представлениях помогает детям развивать актѐрские способности. Поскольку мы
проживаем на селе, то детям хорошо знакомы быт, традиции селян. При
подготовке к празднику ребята делятся о традиции своей семьи, своих
родственников, идѐт своеобразный обмен информации. Кроме того, проведение
народного праздника это своего рода подведение итога проведѐнной работы с
детьми по изучению русского фольклора, а также положительное воздействие на
эмоциональную сферу ребѐнка. Каждый праздник даѐт возможность
смоделировать процесс приобщения детей к народной музыке в ситуации,
максимально приближѐнной к реальной жизни. Очень важно, что дети,
вслушиваясь в народную музыку, отражающую окружающий мир, наполняются
благородными чувствами, соприкасаются к народным традициям, к духовной
культуре русского народа.
Из календарных народных праздников особенно нравятся ребятам праздники –
Святки, Масленица, Встреча Весны, Жниво. Это не просто праздники, а праздник –
игра, которого дети ждут, к которому готовились, и где всегда есть загадки и
неожиданности, от которых от детей требуется работа воображения, фантазия,
чуткая реакция на изменения в образных ситуациях.
46
Сравнить какой праздник детям нравится больше невозможно, поскольку каждый
праздник имеет свой колорит, своѐ неповторимое содержание, всегда
сопровождается звучанием народной музыки и звучанием хоровой музыки (в
записи).
На праздник обязательно приглашаются гости – учащиеся других классов,
учителя, родители. В работе подготовки праздника я не одна. К подборке
литературы подхожу серьѐзно. В лице учителей русского языка и литературы,
библиотекаря школы, родителей я нашла союзников. Очень важно, чтобы дети
знали и чувствовали, что их родители также неравнодушны к традициям русского
народа. В тесном сотрудничестве с родителями были изготовлены музыкальные
шумовые инструменты. Каждый родитель старался показать своѐ умение, старались
красиво оформить игрушку – погремушку. На уроках дети старались играть только
на своей погремушке. Ребѐнок гордился своим инструментом, у него появлялось
желание сделать ещѐ что-нибудь для урока музыки. И когда я задаю задание – найти
к следующему занятию загадки, считалки, колыбельные и т.д., то, как правило, ни
один ребѐнок не приходит на урок не подготовленный. Дети очень часто говорят, что
им помогает бабушка, мама, тѐтя, старшая сестра. А вот при изготовлении
погремушек, колотушек, свистелок, дети хвалятся, что им помогает папа, дедушка,
старший брат. А разукрашивает мама.
К празднику Масленицы мамы, бабушки накрывают столы. Угощением для
детей традиционные – блины, пряники, пирожки, сметана, мѐд, варенье, чай,
конфеты. Родители были и зрителями и участниками игр на празднике, с азартом
соревновались – кто быстрее съест блин, стенка на стенку, перетягивание каната,
снежки, хороводы, сжигание чучела.
К празднику Встреча Весны родителя для детей пекут особое ритуальное
печенье, называемое «птушками». В среднем и старшем звене девочки на уроках
технологии пекут сами под руководством учителя технологии. Затем приносят и
угощают мальчиков своего класса, детей младшего звена, учителей. Также
родители накрывают стол для чаепития. Во время чаепития объясняется смысл
ритуальной еды: форма блина – круг символизирует солнце, яйцо символизирует
начало жизни, весной всѐ пробуждается в природе и т.д.
47
К празднику Жниво родители изыскивают возможность украсить место
действия снопами колосьев ржи, венок из колосьев ржи и цветов для украшения
наряда девочки. Проводится выставка овощей и фруктов с огорода и сада
учащихся. Также проводится выставка букетов. Можно предложить из цветов
сплести веночки на голову. Некоторые ребята не умеют плести веночки, им
помогают родители. Очень важно приобщать родителей к народному творчеству
через помощь своему ребѐнку. Ребѐнок чувствует себя нужным, чувствует себя
более уверенным, он осознаѐт, что он не одинок.
Главная цель календарных народных праздников – ввести ребят в атмосферу
духовности, нравственности чистоты и красоты.
Методические приѐмы проведения праздников – «погружение» в эпоху того
времени; «погружение» в духовную атмосферу того времени; «возвращение» в
современность, в наши дни.
48
С В Я Т К И
«Святки», «святые вечера» – так традиционно в России назывались
праздничные дни от Рождества Христова (с 7 по 18 января). Всем действиям этого
праздника придавался магический характер, и в прошлом они были нацеены на
урожайность будущего года. Шествие ряженых, щедрование, колядование,
обсыпание дома злаковыми – всѐ это, несомненно, древнейшие аграрноземледельческие
ритуалы язычества.
Проведению праздника предшествует подготовительная работа:
1. Разучивание святочных игр.
Даю вот такие картинки. Изображение фигурок – название игры, в которую дети
будут играть.
Дети выбирают себе, кто какую хочет взять картинку, раскрашивают, вырезают,
«сажают» на картон, чтобы картинка в ходе игры не помялась и не порвалась.
Также фигурки могут быть слеплены из пластилина или глины.
49
Во время праздника дети складывают фигурки в шапку или сосуд (чашка).
Покрывают платком, трясут, и один ребѐнок вытаскивает оттуда картинку, которая
и определяет игру. Такой выбор игры заимствован из святочных девичьих русских
гаданий. Девушки складывали свои украшения в шапку или блюдо и под песни
наугад их вытягивали. Эти песни назывались «подблюдными», а сам обряд
относится к числу немногих сохранившихся древних обрядов Руси до наших
дней.
2. Ряжение детей традиционно как угодно, как проявится фантазия: кто Дед, кто
Баба – Яга с неотѐсанной дубинкой, Петрушки, Коза, Волк и т.д. Дети делали
маски, кто прилеплял синий нос, кто красный. Вместо бороды привязывали лѐн,
нитки. А хвост на крючке к шубе приделывали. В изготовлении костюмов много
помогали родители.
Появление ряженных на праздник проходило в сопровождении в основном
шумовых и ударных инструментов – погремушки, ложки, бубны, свистелки,
колокольчики. Дети бьют по ним, свистят, отмечая сильные доли в музыке или
ударные слоги в стишке. На празднике в младшем звене ряженые могут быть дети
среднего или старшего звена, остальные празднично одеты.
3. Изготовление шеста со звездой. Ребята среднего и старшего звена изготавливают
самостоятельно на уроке технологии (под руководством учителя технологии).
4. Разучивание песен, стишков, считалок, скороговорок, пословиц, загадок,
хоровода, пляски, музыкальных игр.
Ход праздника.
За сценой слышится шум, смех – идут колядовать. Входит процессия ряженых
детей в сопровождении шумовых и ударных инструментов: впереди несут звезду
на шесте. Звезду делаем с ребятами самостоятельно. Один из ведущих
обращается к гостям – зрителям, произнося стих нараспев:
Зароди, Боже,
Жито в пшеницу,
Всякую яровицу,
А в поле ядро.
Куда конь хвостом –
Там жито кустом,
Куда коза рогом –
Там жито стогом.
50
Все вместе:
Здравствуйте, хозяева добрые!
С Новым годом! С новым счастьем!
С новым здоровьем! (кланяются).
Все колядующие исполняют песню «Сеем, сеем» 3 раза, под еѐ исполнение один из
ряженых «сеет» зерно (имитирует рукой движение сеятеля), разбрасывая его во все
углы дома.
После щедровки все дети – ряженые выкрикивают стишок:
1реб. Щедрик – петрик!
Дай вареник,
2реб. Ложечку кашки,
А наверх – колбаски,
3реб. Чтоб не было мало,
Дай кусочек сала!
4 реб. Дайте сала кусок,
Чтоб кабан был высок.
5реб. Ветчины положу,
Всѐ домой понесу.
6 реб. Сею, сею, посеваю,
Счатья доброго желаю!
Хозяева (гости праздника) щедро по очереди одаривают ряженых.
Ряженые:
1реб. Спасибо вам, щедрые хозяева!
2реб. Пусть Новый год принесѐт вам радость в дом!
3реб. Здоровье!
4 реб. Богатый урожай!
5реб. Много хлеба и молока!
6 реб. А за щедрость вашу мы вам ещѐ сказочку про козу и еѐ козляток покажем.
Показывается сказка в традиционном изложении, с рассказчиком. Чтобы была сказка
интересной и для исполнителей и для зрителей, исполнение сказки делаем
музыкальной.
51
Например:
Песня Козы.
Песня Волка.
Плач Козы.
Пила воду ключевую,
Отопритеся, отомкнитеся,
Ваша мать пришла, молочка принесла,
Молочко бежит по вымечку,
А с вымечка по копытечкам.
Отопритеся, отомкнитеся.
Так как приглашѐнные на праздник гости бывают одни и те же, чтобы не
повторяться, сказку каждый раз меняю. Стараюсь подобрать музыкальную сказку.
Детям интересно и играть, и смотреть разные музыкальные сказки.
После окончания сказки предлагаю всем участниками праздника поиграть и
потанцевать. Игры начинаются со считалок, выбираем ведущего. Считалки не
современные, а из русского фольклора, разные:
52
1. – Заяц белый, куда бегал? 3. Ченчики – бубенчики,
– В лес по лыки. Летали голубенчики,
– Что там делал? По божьей росе,
– Щепы драл. По поповой полосе,
– Куда клал? Там чашки, там ложки,
– Под корыто. Медок – сахарок,
– А кто взял? Выйди Ванька – королѐк!
– Родион! Вышел вон!
2. Косой заяц вырвал травку, 4. Каталося яблоко около хоровода,
Положил на травку. Кто его подымет, тот вон выйдет!
Кто возьмѐт,
Тот вон пойдѐт!

Игры подбираю массового характера с участием как можно больше количества детей,
которые пришли в качестве гостей.
Среди ряженых всегда есть Баба-Яга, потому что это самый любимый сказочный
персонаж. Можно спеть песню про Бабу-Ягу:
1.В тѐмном лесе есть избушка 2.Нос крючком, глаза большие,
Стоит задом наперѐд. Словно угольки горят.
А в избушке той старушка Пальцы длинные кривые,
Бабушка-Яга живѐт. Дыбом волосы стоят.
3. Не простая, костяная
И поломана нога.
Фу! Противная какая!
Вот вам,Бабушка-Яга!
53
Ребята любят эту песню.Исполнение эмоциональное, художественное с показом
внешности Бабы-Яги.
Из музыкальных игр беру игру «Баба – Яга»:
Баба – Яга, костяная нога.
Нос крючком,
Волоса торчком!
За селом с помелом,
Печку топила, кашу варила,
С печки упала, ножку сломала,
Пошла в огород – рассмешила весь народ.
Пошла на улицу – раздавила курицу!
Исполнение песни сопровождается прыжками вокруг Бабы – Яги, дети дразнят еѐ.
Баба – Яга помелом (метла, ветка) старается дотронуться до детей – «заколдовать»:
как дотронется – так ребѐнок застывает в этом положении.
После игры провожу конкурс на знание и лучшее исполнение скороговорок,
пословиц, загадываю загадки.
Затем приглашаю к общему хороводу – пляске с притопами, прихлопами, в
сопровождении игры на инструментах, с которыми пришли ряженые.
Закрывают праздник ряженые:
1реб. Ну, ребята, хорошо было с вами, весело!
2реб. Но нам надо торопиться, ведь в других домах тоже ждут!
3реб. До свидания. Хозяева!
4реб. С Новым годом поздравляем!
Все вместе Много счастия желаем!
Если праздник проходит только в одном классе, а в качестве гостей родители, то по
окончании праздника возможен вариант – для детей «сладкое» застолье.
54
Литература для подбора считалок, игр, колядок:
1. Русский фольклор/Сост. и примеч. В. Аникина. – М.: Худож.лит., 1986. – 367 с.
(Классики и современники).
2. Русская народная песня для детей. В помощь музыкальным руководителям
дошкольных образовательных учреждений, учителям пения начальной и средней
школы / Сост. Е.И.Яковишина. – СПб: Детств-Пресс, 1999. – 40 с. – (Приобщение детей
к истокам русской народной культуры).
3. Песенные узоры. вып3. Русские народные песни и игры для детей школьного
возраста. Без сопровождения и в сопровождении народных музыкальных
инструментов./Сост. П.Сорокин. – М.: Музыка,1989.
В С Т Р Е Ч А В Е С Н Ы.
Встречу Весны отмечают в период весеннего равноденствия, ориентировочно
22 – 25 марта. Сроки крестьянских календарно-земледельческих праздников
хронологически подвижны. Об этом в народе говорят так: «Когда лес зазеленится»,
«когда вода разольѐтся», «когда птицы прилетают, тогда и начинают встречать». Пели
песни на улице, чаще всего сидя на брѐвнах или скамейках, в таких местах, откуда
песня звучала особенно «гласно», чтобы еѐ слышали в соседних деревнях.
В этот день женщины пекли особое ритуальное печенье, называемое «птушками»,
«жаворонками», «куликами». Этих птушек раздавали детям. Забираясь на самые
высокие холмы, где уже растаял снег, ребятишки подкидывали печенье к небу и
песнями «зазывали Весну-красну». В нашей школе мы также проводим праздник
встречи Весны. Проведению праздника предшествует подготовительная работа:
1. Разучивание песен, закличек. Яркие и оригинальные, доступные по форме и
содержанию заклички легко запоминаются. Предельная ясность и простота интонаций
песен, тесно связанных с речевыми, способствует быстрому, лѐгкому запоминанию,
усвоению обряда. Заклички можно кликать, петь или интонировать.
55
Пение песен и закличек обязательно должно быть громким, напевным с правильным
интонированием. Для исполнения выбираю девочек с громким, звонким голосом.
Песней начинается праздник, поэтому пение должно быть эмоциональным, ярким и
артистичным.
2. Приготовление печенья «птушки». Печенье «птушки» делается практически из
любого теста. Чтобы получилась птичка, показываю детям сначала на бумажной
заготовке в форме треугольника. Бумажный треугольник разрезаем на несколько
полосок – это хвостик. Из двух крайних полосок формируем крылышки путѐм
отгибания, получаем крылышки, глаза на головке можно нарисовать, а на тестесделать
из мелких семян или сушѐных ягод. Примерно так:
Затем даю задание – к празднику по аналогу сделать «птушек» из теста и спечь.
Предлагаю работу выполнить либо самостоятельно дома с мамой, либо на уроке
технологии с учителем технологии. Ребята это задание выполняют с удовольствием.
3. Разучивание круговых хороводов. Встреча Весны постоянно сопровождалась
круговыми хороводами. Обрядовые хороводы, как известно, в народном
представлении выполняли особую, охранительную роль: в пределы этого магического
круга злые духи проникнуть не могут. Круговые танцевальные фигуры
восходят к языческому культу солнца и полной луны и, конечно, являются движениями
символическими. Всѐ это я рассказываю ребятам при подготовке праздника. Среди
основных атрибутов хоровода чаще всего встречается льняное полотенце, можно
платок. Льняное полотенце или платок мы находим в семьях, либо берѐм в школьном
музее.
Хореографические фигуры кругового хоровода разучиваю с детьми заранее:
– движение по кругу (можно по одному, можно парами);
– «солнце» (движение по кругу от центра «лучами», по часовой стрелке);
– «стенка на стенку» (два ряда детей стоят друг против друга, поочерѐдно
56
продвигаясь вперѐд-назад, делая разные движения руками – сцепленными или
разугнутыми);
– «змейка» (движение цепочки по типу «зигзаг»);
– «улитка» (движение цепочки по форме «спираль»);
– «ручеѐк» (парная цепь детей с поднятыми вверх руками, поочерѐдное прохождение
каждой пары под руками остальных пар);
– «плетень» (замкнутый руками круг, кто-либо из участников хоровода проходит под
руками детей противоположной половины круга, затягивая за собой остальных, и так –
до «заплетения»). Танец дети исполняют под аккомпанемент баяна, аккордеона ( на
синтезаторе выбираю эти инструменты), или в записи.
4. На праздник приглашаются гости – учащиеся других классов, учителя, родители.
За сценой играет пастуший рожок ( в записи). В глубине сцены сидят на «брѐвнах»
(скамейки, стульчики) две группы детей. На сцену выходят девочки с ритуальным
печеньем в руках и закликают Весну; на голове могут быть венки или платочки.
Вместе

Жаворонки прилетали,
Весну-красну отмыкали,
Серы снеги покатились,
Вы не троньте песок,
Не тупите носок,
Пригодится ваш носок
На овсяный колосок!
Поочерѐдно 1 реб. Ай, Весны-красна, тепло летечко,
Ай, лю-ли, лю-ли, тепло летечко.
57

2 реб. Ай, Весна-красна, что ты нам принесла?
Ай, лю-ли, лю-ли, Что ты нам принесла?
3 реб. Старым старикам – по тенечку,
Ай. Лю-ли, – по тенечку.
4 реб. Малым ребятам – по красным яйцам,
Ай, лю-ли, лю-ли, – по красным яйцам.
При исполнении закличек левочки имитируют подбрасывание «птушек» к небу.
Две хоровые группы на «брѐвнах» начинают песенную перекличку, как бы
подзадоривая друг друга своим поочерѐдным исполнением.
1 группа Солнышко, солнышко,
Выгляни на брѐвнышко,
Там детки сидят.
2 группа Петушок, петушок,
Выгляни в окошко,
Дам тебе горошка
1 группа Ванька, Ванька-комарок,
Улети на небко.
Там твои детки
Кушают конфетки.

Всем по одной. последние две строчки проговаривают
А тебе ни одной.
2 группа Огуречик, огуречик!
Не ходи на тот конечик.
Там мышка живѐт,
Тебе хвостик оторвѐт.
Далее начинаю проводить народные игры, открывающиеся разными считалками.
Игры повторяю несколько раз, поэтому все желающие в зале из гостей могут поиграть.
Так как считалки знают все дети, в проведении игр я не испытываю затруднения. В
играх дети веселы, задорны, активны.
58
После игр водим хороводы. При исполнении хоровода использую приѐм
приглашения – часть детей, из числа гостей, может быть в качестве исполнителей
хоровода. Завершается праздник чаепитием с самоваром и ритуальной едой блины,
яйца, печенье «птушки».
Литература для подбора считалок, игр, закличек, хороводов:
1. Русский фольклор/Сост. и примеч. В. Аникина. – М.: Худож.лит., 1986. – 367 с.
(Классики и современники).
2. Русская народная песня для детей. В помощь музыкальным руководителям
дошкольных образовательных учреждений, учителям пения начальной и средней
школы / Сост. Е.И.Яковишина. – СПб: Детств-Пресс, 1999. – 40 с. – (Приобщение детей
к истокам русской народной культуры).
3. Песенные узоры. Русские народные песни и игры для детей школьного возраста. Без
сопровождения и в сопровождении народных музыкальных инструментов./Сост.
П.Сорокин. – М.: Музыка,1989. №3.
Ж Н И В О.
Славянский жнивный обряд, который содержит жнивные песни и состязательные
игры. Когда кончали жать, последний сноп – «бороду» из срезанных колосьев ржи
уносили с поля и ставили в красный угол ( с иконой), говорили: «на будущий
урожай». Тогда же плели дожинальные венки из ржи и цветов. Девушку, которая
несла этот сноп с поля, особым образом украшали: плели ей красивый венок,
обвязывали красными лентами, и под песни всѐ шествие направлялось в деревню.
Для проведения праздника Жниво я использую два варианта. Более лѐгкий вариант
проведения праздника Жниво для учащихся младшего звена, усложнѐнный
– для учащихся среднего звена. Разница состоит в сложности ритуальных действий в
начале праздника.
59
Проведению праздника предшествует подготовительная работа:
1. Разучивание песен «Нива, нива, подай силу», «Как в болоте как в болоте»,
«Соловейко», «Тяни холсты», «Пора, пора домой идти»:
– уточняю музыкальный образ,
– показ движений в песне,
– правильное интонирование.
Мелодии песен просты, и поэтому нет необходимости в частом еѐ повторе. После
2-3 повторений, дети самостоятельно уже поют.
2. Подготовка к ярмарке рецептов русской народной кухни. Ребята дома у родителей,
бабушки, дедушки и т.д. узнают самое распространѐнное старинное русское народное
угощение и составляют рецепт приготовления. Рецепт красочно оформляют и
«продают» на ярмарке рецептов. Купить такой рецепт можно «заплатив» считалочкой,
поговоркой, небылицей, прибауткой, частушкой, песней…
3. Разучивание игр.
Игры подбираю такие, которые можно играть не только на праздниках календарного
цикла., которые можно использовать в практической деятельности моей и детей,
например, на уроках музыки, во внеклассной работе, в буднях летнего
оздоровительного сезона. Игры развивают чувства коллективизма, взаимопонимания,
взаимопомощи. В процессе игры ребѐнок физически развивается.
4. Готовим атрибуты для праздника – колоски, небольшие пучки из колосков, сноп ржи,
красная лента для украшения снопа, длинное полотно для состязания. К данной работе
привлекаю родителей.
60
I вариант начала праздника для учащихся младшего звена. В помощь проведения
праздника приглашаю девочек старшего звена. Девочки-жнеи имитируют руками
работу с серпами под исполнение жнивной песни, у каждой из них в руках по пучку
колосьев. Из этих пучков, перестраиваясь в ряд, девочки делают в центре сноп-
«бороду, связывают его красной ленточкой, «потом туда укладывают хлеб да соль, а
тады уже берутся все жницы за руки и кругом той бороды танцуют» (из воспоминаний
бабушек). После хоровода с песнями провожу состязательные игры.
II вариант – для учащихся среднего звена. Под песню «Соловейко» идѐт шествие
детей: во главе его девочка с венком на голове несѐт сноп, украшенный красной лентой,
концы которой протянуты через руки детей:
1. Соловейко! Не летай по полю. Соловейко!
2. Не летай по полю, не вей-ка гнѐздечко, соловейко!
3. Не вей-ка гнездечко в поле у дороги, соловейко!
4. Пастушки погонят, гнѐздышко разорят, соловейко!
5.Гнѐздышко разорят, отберут яички, соловейко!
К окончанию песни шествие перестраивается в круг. Девочка со снопом в руках
обращается к другим детям:
– Ну, вот и осень пришла, в каждый дом урожай принесла. Да, поработали мы все на
славу: и ягоды собрали, и варенья наварили, много сделали засолов – на всю зиму
хватит! А силы-то у нас остались? Давайте-ка померимся силами!
Начинаем состязательные игры. Проигравшая команда должна исполнить любимую
песню команды победителя. Также проигравшей команде можно давать и другие
задания, например: проговорить командой скороговорку; спеть частушки, сказать
пословицы и поговорки и т.д.
В качестве «паузы» предлагаю детям присесть, отдохнуть , загадки друг другу
загадать.
В заключении девочка со снопом обращается ко всем:
– Пора нам всем домой идти – потеряла заря ключи, на дворе-то темнеет.
(имитирует обращение к солнышку)
61
-Не катися, моѐ солнышко,
Не катися, моѐ красное,
Мне домой далеко идти.
Наши поля широкие,
Наши нивы раздольные,
Пойду, млада, я дорогою,
Дорогою широкою.
Пущу голос дубравою.
Пусть услышит моя маменька
С высокого терема,
В окошечко глядючи.
в это время все остальные дети не спеша выстраиваются снова в две колонны.
Шествие детей со снопом под исполнение песни «Пора, пора домой идти» медленно
удаляются.
1.Пора,пора домой идти,
Пора, пора домой идти.
2.Меня дома дожидаются,
Меня дома дожидаются.
3.И папенька, и маменька,
И папенька, и маменька.
О Б О Б Щ Е Н И Е.
Народные календарные праздники – это удивительный вид народного творчества,
одна из форм духовного самовыражения и обогащения целого народа.
Народные календарные праздники дают возможность не только более глубоко
познакомить детей с народными традициями, с музыкальными и литературнохудожественными
произведениями, но и помогают раскрыть музыкальные и
творческие способности детей. Дети школьного возраста эмоциональны,
впечатлительны, для них характерны яркость, острота впечатления, стремление к
самовыражению.
62
Система праздников создаѐт общность детей и взрослых, ту почву, на которой
развиваются человеческие чувства: любовь, доброта, взаимопомощь. Вовлечение
ребѐнка в процесс подготовки к празднику способствует познанию новых
музыкальных образов, приобретению умений, навыков, развитию фантазии, смелости,
активности, инициативности, умению вжиться в образ. Кроме того, ребѐнок учится
самостоятельно выбирать средства для передачи образа, действия
героя, костюма для героя.
К подготовке, а затем и проведению праздника я привлекаю школьников разного
возраста, учителей-предметников, в частности учителей русского языка и литературы,
учителя технологии, родителей. Праздник превращается в красочное
представление.
Значимость народных праздников определяется общими признаками:
– свободный выбор детьми разнообразных ролей, игр.
– необходимость каждому ребѐнку иметь пространство для творческих выходов своей
индивидуальности.
– отсутствия принуждения.
– коммуникативный характер праздников.
Цель – воспитание учащихся в традициях русской народной культуры, формирования
бережного отношения и любви к ней, через комплексное изучение русского
народного фольклора.
Задачи:
– формировать потребность в общении с народной музыкой;
– знакомить с традициями, ритуалами народной музыкальной культуры;
– развивать музыкальный слух, творческое мышление, творческие способности;
– развивать детско – родительские отношения, коммуникативные навыки через
совершенствование эмоциональной сферы;
– формировать целостное восприятие народных традиций, прививать любовь и
уважение к русской культуре.
Проведение народных календарных праздников даѐт возможность глубже познать
исторические и национальные особенности своего народа.
63
ПРИБАУТКИ, СКАЗКИ, ИГРЫ, ХОРОВОД И Т.Д.
При знакомстве на уроках с прибаутками, календарным,потешным, игровым
фольклором, обогащается внутренний мир ребѐнка. Дети с удовольствием поют
приговорки, говорят и поют небылицы, отмечая красоту русского языка, яркость
музыкальных образов, добрый юмор. По темам « Труд», «Дружба» ребята с
увлечением подбирали пословицы, поговорки, составляли ребусы, придумывали
мелодии колыбельных песен и пели их куклам. Когда ребята выполняют задания,
часто обращаются за помощью не только к родителям, но и к учителю русского языка
и литературы, библиотекарю. Сотрудничество ребѐнок-родитель-учитель создаѐт
благоприятное условие для рождения творческого союза.
Разучивая потешки, пестушки, попевки я в первую очередь концентрирую
внимание детей на положительных эмоциях. Песенки-потешки «Ладушки», «Сорока»,
«Соловушка», сопровождающие игровые действия, помогают развеселить, потешить,
позабавить ребѐнка, при этом являвшиеся первой ступенькой лестницы, ведущей к
познанию богатств русского языка. Потешки, пестушки, прибаутки – простенькие
речитативные попевки. Применяю в постановке сценок к фольклорным праздникам и
просто праздникам.
Например, к празднику 8 Марта:
А тари, тари, тари!
Куплю маме янтари,
Останутся деньги,
Куплю маме серьги,
Останутся пятаки, –
Куплю маме башмаки,
Останутся грошики,
Куплю маме ложки,
Останутся полушки,
Куплю маме подушки.
64
Ко Дню Смеха – 1 апреля:
Три-та, та,три-та, та!
Вышла кошка за кота.
Ходит кот по лавочке,
А кошечка по подлавочке,
Ловит кота за лопочки:
– Ох ты, котик, коток,
Крутолобенький!
Поиграй ты кот, со мной,
С Машкой (Викой, Таней и т.д.) кошкой молодой!
(дети играют в догонялки).
На уроках музыки потешки, пестушки, прибаутки я использую в качестве
вокально-двигательной разминки, «переменки». Имитируем движения круговые,
приседания, притоп, прихлоп, игра на различных инструментах. Например, в первом
классе при разучивании прибаутки я знакомлю детей с народным инструментом –
дудочка, именуемая в народе «дуда».
А дуду, дуду, дуду! Ребѐнок имитируют игру на дуде
Потерял мужик дуду Изображают сожаление, потерю, горе
На поповом на току. Идѐт по кругу
Шарил, шарил – не нашѐл: Имитация поиска
Ко боярыне пришѐл: Подходит к любой девочке, обращается ней
– Сударыня-боярыня!
Прикажь вора поймать,
На низеньких ножка Приседом идѐт по кругу
в синеньких сапожках. Останавливается и поочерѐдно выставляет
ножки.
По аналогу разыгрываем прибаутку про ворона:
Ой, люли, та-ра-ра! Идѐт по кругу, руки вбок
На горе стоит гора, Руками изображает высоту горы
А на той горе лужок, Проводя рукой горизонтально, изображает лужок
65
А на том лужку дубок, Руками показывает высоту дуба
А на том дубку сидит Изображает важного ворона
Ворон в красных сапогах, Выставляет ногу, любуется сапогами
Во зелѐных серьгах. Указывает на серьги, любуется
Чѐрный ворон на дубу
Играет во трубу. Имитация игры на трубе
Труба точѐная
Позолоченная. Любуется трубой
Он утром в трубу трубит, Имитация игры на трубе
А вечером сказки говорит.
Сбегаются зверьки Дети, изображая разных лесных зверей
Ворона послушать, подходят и становятся в круг
Пряники покушать. Ворон раздаѐт всем пряники.
Закончить можно пляской, затем выбрать нового ворона. Таким образом, прибаутка
превращается в игру. Предлагаю детям придумать мелодию к прибаутке и спеть.
Интересны для детей и шутки-прибаутки в форме диалога. Такие прибаутки
созданы специально для исполнения детей, они просты, легко запоминаются.
Стучит, брячит на улице,
Фома едет на курице,
Тимошка на кошке –
Туда же по дорожке.
– Куда, Фома едешь,
Куда погоняешь?
– Сено косить.
– На что тебе сено?
– Коровок кормить.
– На что тебе коровы?
– Молоко доить.
– На что тебе молоко?
– Ребяток поить.
66
Прибаутка помогает детям увидеть смешное в жизни и научиться передавать
смешное в слове. Прибаутка даѐт возможность самому разобраться: где смешно, а где
нет. Ребѐнок слушает, сравнивает, познаѐт неведомые ему явления, через сюжеты
знакомится с окружающим миром, голосами птиц и животных, звучанием народных
инструментов, сельским бытом и хозяйственными работами. В прибаутках большая
воспитательная ценность. Прибаутки важны для воспитания в детях музыкальных,
творческих навыков, необходимых для жизненно важных функций организма –
становления речи, тренировки памяти, информативного запаса. Благодаря простоте,
дети, играя, легко запоминают прибаутки. Прибаутки в игровой форме помогают
обучать школьников различным музыкально – ритмическим движениям, способствуют
появлению у них положительных эмоций. Прибаутка с музыкальным сопровождением
помогает мне не только научить детей танцевальным движениям, но и развивать в них
творческие способности.
Методический приѐм разучивания прибаутки:
1. Разучиваю слова прибаутки, для улучшения дикции проговариваем хором, отдельно.
2. Разучиваю как предполагаемую песенку с движением, с ритмическим рисунком.
3. Поѐм и показываем в движении хором, с солистом.
Используя прибаутки в работе с детьми, я решаю задачи:
1. Познавательная – представление об окружающем мире;
2. Обучающая – работа над вокальным и хоровым исполнением, разучиваем разные
новые движения;
3. Развивающую – привитие любви к русскому фольклору, к народным традициям,
развитие музыкальных и творческих способностей.
4. Воспитательная – высмеиваем такие черты характера, как трусость, хвастовство.

Большой популярностью у детей пользуются сказки. Сказки – один из основных
видов устного народного творчества. Словом «сказка» мы называем и
нравоучительные рассказы о животных, и полные чудес волшебные сказки, и
замысловатые авантюрные повести, и сатирические анекдоты. Каждый из этих видов
67
устной народной прозы имеет свои отличительные особенности: своѐ содержание, свою
тематику, свои образы, свой язык и т.д.
Характерным признаком сказки является поэтический вымысел, а обязательным
элементом – фантастичность.
Особенно ярко это проявляется в волшебных сказках. Сказка не претендует на
достоверность своего повествования. Действие в ней часто переносится в
неопределѐнное таинственное «некоторое царство», в «тридевятое царство, тридесятое
государство». В сказках существуют сапоги-скороходы, скатерть-самобранка, шапканевидимка
и т.д. В сказках изображаются не только фантастические предметы и
события, но и реальные явления представлены в фантастическом освещении. В сказках
постоянно присутствует морализирование, пропаганда добра, справедливости, правды.
Русские сказки обычно делятся на следующие виды: о животных, волшебные, бытовые.
Мир животных в сказках воспринимается, как иносказательное изображение
человеческого Животные олицетворяют реальных носителей человеческих пороков в
быту – жадность, лесть, лицемерие и т.п.
Когда я задумываю включить в сценарий праздника сказку, я обязательно
предварительно с детьми провожу анализ героев сказки. Сопоставляю характеры,
действия героев, распознаѐм зло и добро. Стараюсь привлечь внимание ребят к образу
героя не только со стороны, что это животное, я вызываю ребят на диалог –
рассуждение о характере героя.
Образ лисы в сказках стабилен. Она рисуется как лживая, расчѐтливая хитрая
обманщица: обманывает волка (« Лиса и волк»), обманывает петуха и других сказочных
персонажей («Кот, петух и лиса»), и многих других персонажей в сказках.
Музыкальное сопровождение лисы тихое, плавное, ласковое, напевное. Другим героем,
с которым часто сталкивается лиса, является волк. Он глуп, что и выражается в
отношении народа к нему, пожирает козлят («Волк и семеро козлят»), собирается
разорвать овцу («Овца, лиса и волк»), остаѐтся без хвоста (« Лиса и волк»).
Музыкальное сопровождение волка отрывистое, хаотичное. Ещѐ одним героем сказок
о животных является медведь. Он олицетворяет грубую силу, обладает властью над
другими животными. Музыкальное сопровождение тяжѐлое,
68
грубое, медленное. Заяц, лягушка, мышь, дрозд выступают в роли слабых.
Музыкальное сопровождение тихое, слабенькое, неуверенное. Только кот и петух
выступают в роли положительных героев. Они помогают обиженным, верны в дружбе.
Музыкальное сопровождение ритмичное, смелое, торжественное.
По опросу детей, самый любимый вид народной сказки является – волшебные. Что
так привлекает детей в волшебной сказке? На каких героев они хотят быть похожи,
кому хотят подражать?
В волшебных сказках перед детьми открывается иной, чем в сказках о животных,
особый, таинственный мир. В нѐм действуют необыкновенные фантастические герои,
добро и правда побеждают тьму, зло и ложь. Это мир, где Иван-царевич мчится по
тѐмному лесу на сером волке, где страдает обманутая Алѐнушка, где Василиса
Прекрасная приносит от Бабы Яги палящий огонь, где отважный герой находит смерть
Кощея Бессмертного. Некоторые из волшебных сказок тесно связаны с
мифологическими представлениями. Такие образы, как Морозко, Водяной, Солнце,
Ветер, связаны со стихийными силами природы. Герой волшебной сказки –
мужественный, бесстрашный. Он преодолевает все препятствия на своѐм пути,
одерживает победы, завоѐвывает своѐ счастье. И если в начале сказки он может
выступить как Иван-дурак, Емеля-дурак, то в конце обязательно превращается в
красавца и молодца Ивана-царевича. «Герой фольклора – «дурак», презираемый даже
отцом и братьями, всегда оказывается умнее их, всегда победитель всех житейских
невзгод»2
. Таким героям подражают все мальчики. И в постановке сказки они
выбирают исполнение роли героя. Образы женщин – героинь волшебных сказок в
народном представлении необыкновенно красивы. О них говорят: «Ни в сказке сказать,
ни пером описать». Они мудры, владеют колдовской силой, обладают недюженым
умом и находчивостью (Елена Прекрасная, Василиса Премудрая, Марья Искусница,
Марья Моревна). Конечно же все девочки хотят играть в первую очередь роль
красавиц, умниц и волшебниц. Положительным героям всегда помогают другие
сказочные герои.
___________________________
2
Горький А.М. Собр. Соч.: В 3- т. – Т.27. – С.305-306. 69
Противники положительных героев – тѐмные силы, страшные чудовища (Кащей
Бессмертный, Баба Яга, Лихо одноглазое, Змей Горыныч). Они жестоки, коварны и
алчны. Так выражается представление народа о насилии и зле. Их облик оттеняет образ
положительного героя, его подвиг. Сказочники не жалели красок, чтобы подчеркнуть
борьбу между светлым и тѐмным началами.
Некоторые волшебные сказки начинаются с присказки – шутливой прибаутки, не
связанной с сюжетом:
Жил-был царь,
у царя был двор,
на дворе был кол,
на колу мочало;
не сказать ли сказку сначала?

Бытовые сказки отличаются от волшебных. В их основе лежат события
каждодневной жизни. В этих сказках нет чудес и фантастических образов, действуют
реальные герои – дед, бабка, внучка, собачка Жучка, кошка Мурка, мышка, барии,
солдат, купец, поп и т.д. В сказках высмеиваются неумелые, ленивые хозяйки;
одурачивание барина, попа; о хитрости и смекалке солдата; о сельскохозяйственном
труде. Бытовые сказки кратки, действие развивается быстро, события в них можно
определить как смешные и странные. В них нет ужасов, они веселы, всѐ сосредоточено
на действии и повествовании, в которые раскрывают образы героев.
Мы с детьми решили поставить сказку. С чего мы начинаем? Первое что я делаю –
читаю сказку детям вслух. Читаю с чувством, эмоционально, создаю атмосферу театра
в одном лице. Но я не просто эмоционально читаю, я внимательно наблюдаю за
реакцией ребят. Дети очень чутко реагируют, эмоционально откликаются на весѐлое и
грустное, подвижное и застывшее, радостное и тревожное хорошее и плохое. Для себя,
мысленно, я намечаю будущих главных героев постановки. Сказку всегда
сопровождает музыка. Герои сказки поют, танцуют, плачут, смеются. Участвовать в
постановке сказке хотят все дети. Не все дети имеют в одинаковой
70
степени музыкальные и танцевальные способности. Кто-то хорошо интонирует, но не
ритмично двигается. Кто-то наоборот хорошо танцует, но не поѐт. А кто-то хорошо
умеет, и петь и танцевать. Как сделать так, чтобы не обидеть ребѐнка при
распределении ролей? Предлагаю ребятам на добровольной основе, самостоятельно
выбрать себе роль. Даю всем детям возможность пробовать все роли. Дети сами
придут к решению, кому какую играть роль. И это не маловажно. Если у ребѐнка
лежит душа к исполнению роли, то выступление будет эмоциональным, артистичным.
Ребѐнок будет гордиться своей работой.
Всем известная русская народная сказка «Репка». Постановка с детьми второго
класса. Вызываю детей на диалог – размышление: знаете сказку? Перечислите все, кто
живѐт в сказке. А кто из них самый главный? Почему? Какую работу выполняли в
сказке? Как выполняли – дружно, по одиночку, совместно, весело или их кто-нибудь
заставляет? В какой местности это может произойти? А как одет дед, бабка и внучка?
Разбираю всѐ до мелочей. Дети знают сказку на слух «поверхностно», а должны
«нырнуть» вглубь. Дети должны почувствовать характер каждого персонажа, процесс
труда, настроение. Вначале предлагаю детям показать сказку движением, используя
знакомые им танцевальные движения. Дед – старенький, кряхтит, держится за спину,
ходит медленно. Бабка – степенная, строгая,
не ворчливая, ходит медленно, но не сгибаясь. Внучка – весѐлая девочка, любит
помогать дедушке и бабушке, любит животных. Кошка и мышка миролюбиво
соседствуют. Характер музыки и детское представление о героях сказки подскажет
детям нужное движение. Сказка, как никакой другой жанр, приносит детям истинное
удовольствие, побуждает всѐ время придумывать что-то новенькое, фантазировать,
способствует раскрытию таланта ребѐнка.
Детям всегда нравится, когда я вызываю их к диалогу-рассуждению: а что было бы
если…..; а как бы вы закончили сказку?… Дети, отвечая на такие вопросы, проявляют
выдумку, фантазию, начинают озвучивать героев, интонировать и двигаться.
71

Сказка хранит черты индивидуального творчества, а вместе с тем является результатом
коллективного творчества детей. Через сказки ребята раскрывают для себя
нравственно этические понятия добра, зла, честности, уважения к старости,
взаимопомощи.
Хоровод – древнейший вид народного танцевального искусства; сочетает
хореографию с драматическим действием, переплясом. Хоровод являлся составной
частью календарных обрядов и выполнял в народном быту не только ритуальноигровую,
эстетическую, но и магическую, заклинательную функцию. При разучивании
хороводных песен в действие вступает единство слова, напев и движение. Очень важно,
чтобы дети могли не только исполнять песни, но и научились под пение
хореографическим движениям. В хороводе главный узор тот, которым затейницахороводница
вела всех за собой. Это могли быть «змейка», «плетень», «спираль» и т.д.
Участвуя в хороводе, как в маленьком представлении, дети будто переносятся в мир
сказки, небылицы, перевоплощаясь в красну девицу и
72
добра молодца, в зайца, утку, медведя и т.д. Хоровод позволяет ребѐнку почувствовать
себя актѐром и плясуном, увидеть красоту окружающего мира. Хоровод для детей это
развлечение, забава, соревнование, в котором каждый хочет непременно выиграть. При
работе с детьми над хороводом, я всегда делаю акцент на то, что движение в хороводе
не должно быть «сами по себе». Движение в хороводе согласуется с ритмом музыки,
изменяется также с изменением музыки. Движение хоровода идѐт по кругу в ту или
иную сторону, сужается и расширяется. Иногда затруднения обычно составляет
сужение и расширение, так как ребѐнок не может соразмерить ширину своего шага,
поэтому он либо отстаѐт, либо опережает своего товарища. Для этого я отдельно, без
музыкального сопровождения с детьми отрабатываю ритмический рисунок –
отхлопываем, на 1-2-3 (три шага) сужаем хоровод, на 1-2-3 (три шага) расширяем
хоровод умеренным шагом.
Например:
Мы пойдѐм сначала влево – стоим на месте
Раз, два, три. – движемся налево, делаем три шага
А потом пойдѐм направо – стоим на месте
Раз, два, три. – движемся направо, делаем три шага
А потом мы все сойдѐмся – стоим на месте
Раз, два, три. – сужаем круг, идѐм вперѐд на три шага
А потом мы разойдѐмся – стоим на месте
Раз, два, три. – расширяем круг на три шага
А потом мы потанцуем – стоим на месте
Раз, два, три. – выставляем поочерѐдно ноги вперѐд
И немного покружимся – стоим на месте
Посмотри! – кружатся на месте.
Такой хоровод-игру можно повторять несколько раз, каждый раз темп ускорять. Детям
очень нравится этот хоровод – игра. Каждый хочет проявить ловкость, не наступить
друг другу на ноги, не столкнуться при сужении и расширении и чѐтко делать ровно
три шага.
73

В народных календарных праздниках в хороводах я использую традиционные
фигуры – движение по кругу по одному и парами; движение цепочкой по типу
«змейка»; движение цепочки по типу «улитка» или «спираль»; «ручеѐк», «плетень» и
т.д. Хоровод является массовой хореографией, где каждый участник знает движения,
слова. Чтобы активизировать воображение и творчество детей, я предлагаю придумать
дополнительные движения их последовательность в хороводе. В своей практической
работе использую такие хороводные как: «Во поле берѐзонька стояла», «Верба, верба,
вербочка кудрявая», «Ты рябинушка», «Как по мостику – мосточку», «Улица широкая»
и др. Также хороводные – игровые как: «По-за городу гуляет», «летал, летал,
воробей» и др. Хоровод – это песня, связанная с движением. Песни,
сопровождающие хороводы просты и удобны для пения и движения под них. В
хороводных движениях часто прослеживаются элементы народной пляски. При
разучивании «Вдоль по улице метелица метѐт» ребята с удовольствием имитируют
метелицу, закручивая перед собой руками; запрягают лошадей; взмахом сцепленных
рук показывают сильный удар топора, из по которого только щепочки летят – разводят
в стороны руки. Также в плясках используем притоп с выделением сильной доли,
дробный шаг, шаг «косичкой», широкий разворот рук в стороны, повороты туловища в
стороны, наклоны, присед и т.д. Такие танцевальные движения способствуют
физическому развитию детей, учат понимать язык музыки, развивают творческое
начало. Хороводы дают детям много положительных эмоций, развивают память,
внимание, музыкальные способности, способствуют сплочению детского коллектива.

Игровая деятельность занимает ведущее место в детском музыкальном творчестве.
Трудно представить себе ребѐнка, который бы не любил играть. Игра является
главным занятием ребѐнка. В ней развивается дух и тело, накапливаются знания и опыт,
закладываются первые основы для будущей практической деятельности. Народ давно
понял педагогическую ценность детских игр и всячески заботился об их сохранности и
преемственности. В играх так или иначе отражались национальные черты, бытовой
уклад народа, его мировоззрение,
74
общественная жизнь. По играм можно судить об исторической судьбе нации.
Детские ролевые игры требуют от детей драматического перевоплощения (смены
ролей участвующих в игре) и драматического развития действия («Гуси и волк» и др.).
Достижению этой цели успешно помогают жеребьѐвые сговорки, особенно в играх со
спортивным уклоном (лапта, городки и т.д.), для успешного проведения которых
необходимо определѐнное равновесие сил играющих.
Сговорка представляет собой рифмованную загадку. Художественные образы в ней
сопоставляются или противопоставляются. Напрмер:
Черепаха хвост поджала и за зайцем побежала.
Оказалась впереди!…-Кто не верит?…-Выходи!
или
Катился горох по блюду…-Ты води, а я не буду.
***
Как куплю себе я дудку и по улице пойду:
Громче, дудочка, дуди!…Мы – играем, ты – води!
Для определения ведущего, а также для распределения ролей в игре мы с детьми
используем считалки (в народе ещѐ говорятся – счѐтушки, чѐтки, говорушки),
которые по силе эстетического воздействия на ребят, по своей распространѐнности, по
количеству произведений не знают себе равных. Считалка – это элемент детского
права. Считалка замечательна ещѐ и тем, что может решить любые детские спорные
вопросы. И в то же время она несѐт в себе познавательную функцию – заучивание
стихов, счѐта для развития памяти ребѐнка. На Смоленщине отмечено большое
количество считалок, связанных с арифметическим счѐтом:
Жил в реке налим. Два ерша дружили с ним.
Прилетали к ним три утки
По четыре раза в сутки, и учили их считать:
Раз, два, три, четыре, пять. (пятый – ведомый)
***
Раз, два, голова;
Три, четыре, прицепили;
75
Пять, шесть, сено везть;
Семь, восемь, сено косим;
Девять, десять, деньги весить;
Одиннадцать, двенадцать,
На улице бранятся, в избе ссорятся.
В процессе игры ребѐнок многому учится. В своей практической деятельности я
использую народные игры с пением и движением. Такие игры развивают интерес к
пению, память, чувство ритма, умение правильно передавать мелодию. В движениях
ребѐнок учится передавать художественный образ.
Во время игры, я использую такие методы обучения:
– упражнение по приобретению навыков самостоятельных действий в пении;
– упражнения в самостоятельном подборе вариантов игр, танцевальных движений.
-творческие задания как метод развития песенного, музыкально – игрового творчества.
Народные игры способствуют приобщению ребѐнка к народным традициям,
проявлению взаимовыручки, знакомству с малыми жанрами народного творчества,
общению внутри коллектива. Дети играют не только в школе, но и дома во внеурочное
время, тем самым игра прочно вошла в досуг ребѐнка, в быт семьи, в которой он
воспитывается.
Народные игры, которые я включаю в праздники и развлечения. В них можно
играть как в закрытом помещении, так и на улице.
ГОРЕЛКИ
Играющие образуют пары и становятся вереницей. Впереди на два шага «горящий»
– тот. Кто водит. Ему запрещено оглядываться назад. Играющие поют – выкрикивают:
Гори, гори ясно,
Чтобы не погасло.
Стой подоле –
Гляди в поле.
Едут там трубачи
76
Да едят калачи.
Погляди на небо –
Звѐзды горят,
Журавли кричат –
Гу, гу, гу, убегу.
Раз, два, не воронь,
Беги, как огонь.
«горящий» должен взглянуть на небо, а между тем задняя пара разъединяется и бежит –
один по одну сторону вереницы пар, а другой – по другую, стараясь соединиться
снова впереди «горящего». Если этой паре удаѐтся, то «горящий» продолжает водить,
если – нет и «горящий» ловит кого-нибудь, то оставшийся без пары водит – становится
«горящим». Новая пара занимает место непосредственно за новым «горящим» – и игра
продолжается.
Правила игр ГУСИ-ЛЕБЕДИ И ВОЛК и МЕДВЕДЬ В БОРУ знают практически и
взрослые и дети.
ЛИСА В НОРУ
Выбирают лису, она стоит в уголке (в норе) на одной ноге. Еѐ дразнят, Лиса делает
прыжок, чтобы задеть кого-либо, дети увѐртываются, а если заметили, что Лиса встала
на две ноги или ногу, то кричат : «Лиса, в нору!» – и в это время каждый старается
тронуть еѐ рукой. Тот, кого затронула Лиса, прыгая на одной ноге, становится Лисой.
КОРШУН
Выбирают двух детей – Коршуна и Курочку. Остальные цыплята. Коршун сидит на
земле, роет палочкой ямку, к нему подходит Курочка, за которую держатся цыплята
(становятся друг за другом гуськом).
Курочка Вокруг Коршуна хожу и на Коршуна гляжу.
Коршун, что делаешь?
Коршун Ямочку рою.
Курочка Зачем тебе ямочка?
– Денежку ищу.
77
– Зачем тебе денежка?
– Мешочек купить.
– Зачем тебе мешочек?
– Камешки класть.
– Зачем тебе камешки?
– В твоих деток ширкать-брыкать.
– За что?
– Они ко мне в огород лазят.
– Ты бы делал забор выше, а коли не умеешь – попробуй поймать их!
После этого Коршун бросается ловить цыплят. Цыплята бегают вокруг Курицы,
прячутся от Коршуна. В это время Курица стоит на месте с распростѐртыми
«крыльями» как бы защищая цыплят. Тот цыплѐнок, который поймается последним,
дальше выступает в роли Коршуна. Во время ловли цыплята подзадоривают Коршуна
песенкой:
Коршун, Коршун, колесом,
Твои дети за лесом,
Тебе кричат: «Не таскай цыплят,
А летай кругом над зелѐным лугом».

Так как игра играется не один раз, а повторяется несколько раз, то народные игры с
пением хорошее подспорье для развития у детей устойчивой интонации в пении,
умения согласовывать пение с движением. Вне урока музыки дети могут играть в
игру и исполнять песни без музыкального сопровождения. Это способствует развитию
самостоятельной деятельности, творческой инициативы, самостоятельности. Народные
игры тем хороши, что в них дети воспроизводят многое из того, что их окружает,
подражают тому, что видят – ходят «в гости»; пекут хлеб, пирожки; изображают
семейные отношения «дочки», «матери», «бабушки»; изображают птиц и животных.
Помимо познавательной и обучающей функций, помимо огромной роли в физическом
развитии ребѐнка, игра приучает детей к нормам и способам общения. Народные игры –
национальное богатство, и очень важно, чтобы дети их знали и любили.
78
Игровая деятельность позволяет решать задачи:
1.Развитие творческой индивидуальности.
2.Эмоциональное развитие.
3. Развитие музыкальных способностей.
4.Развитие духовной сферы.
5.Развитие самостоятельности, физическое развитие.
6. Воспитание эстетических, патриотических чувств.
Игра на шумовых и музыкальных инструментах. Народные календарные
праздники всегда проходят в сопровождении народных инструментов. Зачастую это –
деревянные ложки, трещотка, бубен, шумовые инструменты. Кроме того, детям
нравится играть на колокольчиках, бубенчиках металлофоне а также треугольнике. Эти
инструменты издают светлые прозрачные звуки, придавая аккомпанементу нежную
окраску.
Шумовые инструменты по желанию детей мы изготавливаем сами, используем при
этом высушенную декоративную тыкву, пластмассовые баночки, коробочки из
картона. Если заполнить формы рисом, то звучание будет более мягким. Если
заполнить форму горохом, звучание громче, фасолью – жѐсткое, громкое. Получаются
шумовые инструменты разные по звучанию. Железные баночки стараюсь не брать, так
как, по моему мнению, при игре получается не мягкий шумовой эффект, а грубое
громыхание содержимого о железо. Используем также детские погремушки, глиняные
свистульки.
Самые любимые у детей инструменты – это деревянные ложки и бубен.
Игра на деревянных ложках – ребята играют на двух ложках, получая при этом звуки,
напоминающие цоканье копыт. Динамика регулируется силой удара. Хорошо
сочетается танец с игрой на ложках. Движения в танце становятся ритмичнее.
Игра на бубне – также как и на ложках требует от ребѐнка чувства ритма, включения
действа. Бубен издаѐт определѐнную красивую окраску различную по
79
тембру; при встряхивании раздаѐтся нежное звучание колокольчиков; удары
используют для исполнения быстрых ритмических рисунков.
Трещѐтка применяется в оркестре для придания звучанию своеобразной окраски.
Трещѐтка издавна известна как русский национальный инструмент. Держа за шнурки,
инструмент покачивают, либо, взявшись за крайние пластины, имитируют хлопки в
ладоши.
Процесс обучения игре на детских музыкальных и шумовых инструментах
проходит более успешно при условии применении игровых методов создания игровых
ситуаций. В игре ребѐнок чувствует себя более свободно и естественно, появляется
интерес к игре и к инструменту.

В нашей школе нет музыкальных народных музыкальных инструментов, поэтому я
использую синтезатор, который позволяет мне наглядно показать звучание некоторых
народных инструментов – балалайка, дудочка, свирель, гармошка и т.д. Научиться
играть на синтезаторе не сложно, но и не совсем легко. Желающих научиться игре на
синтезаторе мало, так как от ребѐнка требуется сосредоточение, дисциплина,
трудолюбие, настойчивость. Те дети, с которыми я занимаюсь дополнительно игре на
синтезаторе, как правило, это девочки, проявили усердие и добились определѐнных
успехов. Они с удовольствием участвуют в совместном музицировании,
аккомпанируют на концертах. Родителям приятно видеть своих детей в новом качестве.
80
При обучении игре на инструментах ставлю такие задачи:
1. Воспитать интерес к детским музыкальным инструментам, поддержать интерес и
желание научиться на них играть.
2. Развивать чувство ритма, различать музыкальные инструменты по тембру и
внешнему виду.
3. Научить играть сольно, в ансамбле, аккомпанировать. Играть соблюдая
динамические оттенки.
Обучаясь игре на инструментах, дети открывают для себя мир музыкальных звуков,
различают красоту звучания различных инструментов, улучшается качество пения
(чище поют), музыкально – ритмические движения (чѐтче воспроизводят ритм).

Так как синтезатор является клавишным инструментом, в своей работе обучения
игры на синтезаторе я опираюсь на методику преподавания игре на фортепиано.
Ежегодно в школе проходит праздник Русского слова, приуроченный дню Русской
словесности. Этот праздник никогда не обходится без русского фольклора. Вот тут
ребята показывают своѐ умение и навыки в изучении и познании народного творчества.
Народное творчество продолжает выполнять свою главную функцию –
воспитание человека, гармонически сочетающего в себе духовное богатство,
моральную чистоту и физическое совершенство.

81