«Опыт применения кейс-технологии на уроках музыкальной литературы»

Колегова Светлана Вадимовна. МБУДО «Детская музыкальная школа №3», город Сургут.

«Опыт применения кейс-технологии на уроках музыкальной литературы»

В современной педагогической практике, в условиях перехода от информационно-объяснительной модели обучения к деятельно-развивающей, крайне актуальным становится не только усвоение знаний, но и способы их переработки, развитие познавательного и творческого потенциала учащихся. 

Среди современных технологий и методов обучения особое место занимает обучение кейс-методом.

Владение методом применения кейса, помимо предметного обучения, позволяет преподавателю формировать у учащихся нужные современному образованному человеку навыки работы с информационно-коммуникационными технологиями, знание основ научно-практической и проектной деятельности. Этот метод соответствует современным тенденциям в сфере образования — нацелен на личностно-ориентированное, деятельностное обучение.

Происхождение термина «кейс» связывают с английским словом кейс — портфель, а также с латинским словом — казус — сложный, запутанный случай. Суть кейс-метода состоит в том, что учащиеся получают пакет (кейс) заданий, не имеющих точного решения. 

В последние годы кейс-метод нашел широкое применение в медицине, юриспруденции, экономике, политологии, в школах бизнеса, в школьном образовании. Считается, что его применение наиболее успешно на уроках различных предметов по темам, требующим анализа большого количества документов и первоисточников.

Использование кейс-метода повышает (по-крайней мере в идеале должно повышать) учебную мотивацию, формирует потребность в знаниях, развивает познавательный интерес к изучаемому материалу, обеспечивает возможность применения методов научного исследования, развивает познавательную самостоятельность и мыслительные творческие способности, развивает эмоционально – волевые качества обучающихся. 

В классификации кейсов выделяют такие виды: практические кейсы, которые отражают реальные жизненные ситуации; обучающие кейсы, основной задачей которых выступает обучение; научно-исследовательские кейсы, ориентированные на осуществление исследовательской деятельности.

Цель работы с кейсом: создать условия для развития навыков анализа и критического мышления.

Результаты работы с кейсом:

Учебные

1. Усвоение новой информации
2. Освоение метода сбора данных
3. Освоение метода анализа
4. Умение работать с текстом
5. Соотнесение теоретических и практических знаний

Образовательные

1. Создание авторского продукта
2. Образование и достижение личных целей
3. Повышение уровня коммуникативных навыков
4. Появление опыта принятия решений, действий в новой ситуации, решения проблем

Существует множество классификаций кейсов: 

• По способу представления материала: 
• Печатный кейс (может содержать графики, таблицы, диаграммы, иллюстрации, что делает его более наглядным).
• Мультимедиа — кейс (наиболее популярный в последнее время, но зависит от технического оснащения школы).
• Видео кейс (может содержать фильм, аудио и видео материалы). 

По объему кейсы могут состоять от одной фразы до множества страниц.

Установленного, общепринятого стандарта представления кейсов нет.

Главное, что содержание кейса должно содержать:

1. Проблему, содержащую в себе несколько вариантов решения
2. вспомогательную информацию
3. задание.

Я составила несколько разных проектов кейсов, и в прошлом году с учащимися 7 класса решила осуществить один из них. Хочу поделиться с вами, как проходило наше сотрудничество, с какими трудностями пришлось столкнуться и показать, что в результате получилось.

Содержание кейса:

«Вам поручили оформить дизайн обложки сд-диска с музыкой любимого композитора. (либо дизайн обложки книги о композиторе).

Обложка — это мощный маркетинговый инструмент, который привлекает внимание к любому изделию. Визуальные образы воспринимаются в 60 тысяч раз быстрее, чем слова, поэтому важно придумать креативное решение. Оформление диска (книги) должно соответствовать информации, хранящейся на нем, вызывать правильные зрительные ассоциации.

Ваша цель: создать дизайн обложки и защитить свой проект. 

Задачи (этапы работы):

1. Используя  разные источники, изучить биографию и творчество  композитора. Составить краткий рассказ.
2. Выбрать иллюстративный материал (портреты, афиши, сцены из театральных произведений и т.д.)
3. Создать несколько вариантов проекта на листах а4, обсудить их с преподавателем, найти оптимальное решение. Выполнить проект на листе ватмана.
4. Составить речь на защиту проекта по плану (Приложение), заучить ее.
5. Разучить любое произведение композитора (либо его фрагмент) и исполнить на своем инструменте.»

План защиты проекта

1. Представление (ФИ, специальность).
2. Сообщение темы проекта. Например: Вашему вниманию представляется проект: создание дизайна обложки компакт-диска с музыкой композитора….., создание дизайна обложки книги о композиторе….
3. Аргументировать выбор композитора.
4. Цель проекта. Например: я бы хотела, чтобы человека который пришел купить диск привлекло что? — яркость обложки, узнаваемость композитора, его музыкальные предпочтения?
5. Этапы работы над проектом, сложности и их решение. Информационные источники.
6. Итог — что получилось. Обосновать выбор картинок.
7. Чему научились при выполнении проекта. Хотели бы продолжить и как? (например — провести журналистское расследование по проекту — что думают о нем одноклассники, родители, другие учителя — что их привлекло, или что им бы хотелось увидеть на этой обложке). В результате может появиться новый вариант. Понравилось ли вам самим работать над этим проектом?
8. Спасибо за внимание.
9. Исполнение произведения.

Первая трудность, с которой я столкнулась: я предполагала, что ребята будут работать в группах по 2-3 человека, но оказалось, что это практически невозможно. Дети загружены, собраться вместе очень тяжело. Сложилась единственная пара, но и у них не заладилось.

С этим же связана и следующая проблема — нет дополнительного времени на выполнение проекта, поэтому, если задумываетесь о таком мероприятии, то придется жертвовать и урочным временем, то есть программой, и переменами, и вечерами с выходными (когда с детьми приходится индивидуально взаимодействовать в переписке, почте и т.д).

Что касается сложностей с выполнением.

1. Никто не представлял себе, что должно получиться, даже я. Поэтому долго выбирали форму конечного продукта. Мне не хотелось, чтобы был какой-либо текст, они все вначале представляли себе ФИО, годы жизни, то есть мыслили стандартно. Был даже вариант со слайдами из презентации. Также было много предположений, как должны размещаться сами иллюстрации — в рая по хронологической последовательности или по другому. В результате возникла идея размещать их в свободном порядке на фоне, а фоном может служить какой то рисунок на весь лист, который в свою очередь имеет отношение к композитору. Таким образом у Шопена фоном послужила клавиатура фортепиано, у Моцарта — состаренная бумага с клавиатурой клавесина, у Чайковского — его самые известные образы — Щелкунчик, лебеди, у Прокофьева — кинопроектор с раскадрованной кинопленкой, у Бородина — химические формулы и квартет музыкантов).
2. Разные художественные возможности. 
3. Практически у всех абсолютное неумение работать с огромным объемом информации, отсутствие умения сжимать текст, выбирать главное. Трудности с выбором иллюстраций. Над этим приходилось долго работать.

Нервно, иногда возникало желание все бросить, но уже многое было сделано интересного и все таки хотелось увидеть окончательный вариант.

Результатом стал открытый урок с защитой проектов. 

Целью моей, как преподавателя, было: выработать у детей умение составлять грамотный, связный текст. Собственно умение уверенно и эмоционально говорить.

Ну и конечно выполнялись основные задачи предмета музыкальной литературы:

— расширение музыкального кругозора учащихся (работая над проектом, дети узнали много нового — н-р, о киномузыке Прокофьева, о памятнике Шопену в Варшаве)

-развитие умения анализировать, сравнивать, делать выводы.

Посмотрим несколько примеров защиты проектов (видео).

https://cloud.mail.ru/public/dRDh/sqmDtASra

https://cloud.mail.ru/public/nwgM/paP34iVd6

https://cloud.mail.ru/public/aAkW/RAsCSBdZB

Приложение 1.

1.  Здравствуйте, меня зовут Белоусова Елизавета. Я ученица 7 класса фортепианного отделения.
2. Сегодня я представлю вашему вниманию проект: создание дизайна обложки компакт-диска с музыкой композитора Петра Ильича Чайковского.
3. Я выбрала Чайковского, потому что с самого детства он был моим любимым композитором. Я слушала его фортепианные произведения: «Времена года» и «Детский альбом». Смотрела балет «Щелкунчик», фрагменты балета «Лебединое озеро».  И эта музыка мне очень нравится. 
4. Цель моего проекта —  создать такую обложку, которая  могла бы заинтересовать разные категории людей  —  детей и взрослых, любителей музыки и профессионалов.  Ведь обложка – это первая, зрительная,  информация  о содержании диска. Она призвана привлекать  своей яркостью, иметь положительное восприятие, заинтересовать личностью композитора.

В связи с этим, передо мной стояли следующие задачи:

* Познакомиться с жизнью и творчеством композитора;

* С помощью иллюстраций создать узнаваемый образ композитора в стиле коллаж;

* Разучить и исполнить  любое произведение Петра Ильича Чайковского (доступное мне по исполнительским возможностям).

1.   Моя работа проходила в несколько этапов:

  – На первоначальном этапе я собирала и изучала биографию композитора. Пользовалась материалом  из разных источников – учебник, Интернет. На основе этих сведений  я составила краткую биографическую справку о жизни и творчестве Петра Ильича в виде вордовского документа. Одновременно я знакомилась и с творчеством композитора – изучила сюжеты его балетов и некоторых опер («Пиковая дама», «Иоланта»), послушала его симфонические произведения – симфоническую увертюру «Ромео и Джульетта», вторую часть 5 симфонии.

2  этап – это поиск и выбор иллюстраций, осознание их важности для характеристики стиля композитора.  Оказалось, что выбор картинок – это достаточно трудно. Не все иллюстрации сцен опер или балетов, которые есть в интернете, могут с достаточной ясностью указать на конкретное произведение. Чтобы выбрать подходящую иллюстрацию,  нужно было познакомиться с сюжетами. 

3 этап — Создание чернового варианта проекта на листе формата А4. Я придумала несколько вариантов фона. Но один из них оказался слишком сложным в техническом исполнении, поэтому остался вариант, который я сегодня и представляю.

4. Заключительный этап – изготовление проекта на листе ватмана, написание и заучивание речи защиты проекта. Разучивание музыкального примера (что также занимает достаточно большое количество времени).

1. В итоге я считаю, что у меня получился очень красивый проект. Обложка диска получилась яркой и привлекающей внимание. На голубом  фоне изображен Щелкунчик – главный герой из одноименного балета Петра Ильича Чайковского. Конечно, этот образ знаком всем с самого детства и каждый покупатель сразу поймет, что на этом диске звучит музыка любимого многими композитора.  Одним из условий проекта было создание обложки в стиле коллаж, поэтому на ней присутствуют иллюстрации, которые дают дополнительную информацию о Чайковском и его творчестве.

Конечно же здесь присутствует портрет самого Петра Ильича Чайковского. Этот портрет типичен, часто встречается в  разных учебниках, легко узнаваем. На обложке присутствует еще один портрет – портрет Надежды Филаретовны фон Мекк, русской меценатки, страстной любительницы музыки.  Именно она долгое время помогала композитору и всячески поддерживала его как морально, так и материально.  Возможно, Чайковский написал бы меньше своих прекрасных произведений, если бы не ее поддержка. А Петр Ильич, в свою очередь, делился с ней своими творческими планами и идеями.  Чайковский  писал произведения разных жанров – оперы, балеты, романсы, симфонии, фортепианную музыку. Но среди всех этих произведений есть наиболее известные и любимые всеми  меломанами.  

Это, несомненно, балет «Лебединое озеро», сцена из которого присутствует на обложке.  Оперное творчество представлено  иллюстрацией сцены письма Татьяны из «Евгения Онегина», очень известной и узнаваемой, а также афишами постановок его опер.  Фортепианные циклы  «Времена года» и «Детский альбом»  очень популярны среди детей и подростков,  некоторые произведения  по сей день проходят в общеобразовательных школах на уроках музыки. А учащиеся музыкальных школ с удовольствием играют эти пьесы не только на фортепиано, но и на других инструментах.  Я надеюсь, что моя обложка получилась не только красивой, но и достаточно информативной.

1. При работе над этим проектом  я научилась находить и структурировать большое количество информации. Я бы хотела продолжить работу над обложкой, опросив своих одноклассников, друзей и родственников о том, что они думают о Чайковском и как видят его творчество. Над этой обложкой мне было очень интересно работать, потому что я смогла подробнее узнать о  творчестве и жизни композитора. 
2. Благодарю вас за внимание.

Приложение 2.

1. Здравствуйте! Меня зовут Хасанова Виолетта. Я учусь в 7 классе фортепианного отдела. 
2.  Вашему вниманию представляется проект: создание дизайна обложки с диском  произведений Фридерика Шопена,  композитора с мировым именем, основателем польской пианистической школы. 
3. Мой выбор остановился на Шопене, так как мне нравятся произведения, которые он написал. Они очень мелодичные и красивые.  Также я и сама играла некоторые его произведения, например ноктюрн до диез минор, ноктюрн ми минор, вальс до диез минор, ноктюрн си бемоль минор. 
4. Цель  проекта —  я бы хотела, чтобы человека, который пришел покупать диск, привлекла узнаваемость композитора.

В связи с этим, передо мной стояли следующие задачи:

* Познакомиться с жизнью и творчеством композитора;

* С помощью иллюстраций создать узнаваемый образ композитора в стиле коллаж;

* Исполнить произведение Фридерика Шопена. 

5. Моя работа проходила в несколько этапов:

  – На первоначальном этапе я собирала и изучала биографию композитора. Пользовалась материалом  из разных источников – учебник, дополнительная литература (альбом из серии «Жизни великих музыкантов»), Интернет. На основе этих сведений  я составила краткую биографическую справку о жизни и творчестве Шопена в виде вордовского документа. 

2  этап – это поиск и выбор иллюстраций, осознание их важности для характеристики стиля композитора.  Выбор картинок вызвал небольшие сложности — среди большого количества наглядного материала необходимо было отобрать наиболее характеризующие композитора, созвучные его жизни и творчеству.

3 этап — Создание чернового варианта проекта на листе формата А4. Сначала я сделала вариант, в котором в качестве иллюстраций использовала фрагменты презентации о жизни композитора, но в них было много текста, и  я изменила концепцию. 

Заключительный этап – изготовление проекта на листе ватмана, написание и заучивание речи защиты проекта. 

1. Не секрет, что удачная обложка – это половина успеха продажи диска. Люди чаще всего выбирают глазами, ориентируясь на первое впечатление. Поэтому обложка  должна создаваться с оглядкой на аудиторию. Фоном моей обложки стало изображение клавиатуры фортепиано. Это должно рассказать о том, что на диске собраны фортепианные произведения. И привлечь прежде всего пианистов и любителей фортепианной музыки.

— В левом верхнем углу  я разместила  портрет композитора. Исследователи творчества Шопена отмечают, что он был натурой изысканной, утонченной, прекрасно воспитанным, желанным гостем аристократических салонов. Мне кажется, этот портрет передает «романтичность» и мечтательность композитора.

-Также я сочла возможным поместить на обложку изображение композитора в детстве. Здесь он держит в руках скрипку, и это свидетельствует о том, что Фридерик с самого раннего возраста был увлечен музыкой. Из биографии композитора мы знаем, что уже с пятилетнего возраста юный музыкант стал выступать с концертами. Тогда его называли маленьким чудом, вторым Моцартом.

— Всю свою жизнь Шопен посвятил любимому инструменту – фортепиано (иллюстрация за роялем).  Про него писали: «Шопен не создал ни одной оперы, ни одной симфонии. Он писал почти исключительно для фортепиано. Но его «несерьезные» мазурки, вальсы и ноктюрны покорили сначала всю Европу, а затем и весь мир». 

— Следующая иллюстрация — картина Эжена Делакруа «Свобода, ведущая народ» (или более известная под названием «Свобода на баррикадах»). Художник  и композитор  были друзьями, оба родились и жили в период восстаний, переворотов и революционных движений. Эта картина стала символом борьбы. Делакруа писал своему брату — «Если я не сражался за родину, то пусть, по крайней мере, буду писать ради нее». Это и объединяет двух выдающихся людей (Делакруа и Шопена). Из биографии Шопена мы знаем, что молодой композитор выступал с концертами в Германии, когда туда пришла весть о начале польского восстания. Молодой человек, тоже горевший желанием вступить в бой за независимость Польши, собирается вернуться на родину. Но все закончилось очень быстро, на пути в Польшу ему стало известно, что восстание подавлено, а его руководитель арестован. На родине начались репрессии, возвращаться туда было крайне опасно. Под впечатлением этих трагических событий композитор написал несколько произведений. Одно из них – Революционный этюд (№12).

— Портрет Авроры Дюдеван, французской писательницы, известной под псевдонимом Жорж Санд. Она сыграла большую роль в жизни композитора.

Несмотря на разницу в возрасте и характерах — Жорж Санд и Фридерик Шопен соединили свои судьбы. Их роман продлился около 10 лет. Многие исследователи творчества отмечают, что несмотря на нелегкую, нервную жизнь с Санд, счастье и горесть их любви —  свои самые лучшие произведения композитор написал именно в период их совместного проживания. Их дом был одним из интереснейших салонов, где можно было встретить выдающихся людей того времени – писателей, поэтов, художников. 

— Здесь изображен памятник Фридерику Шопену в Варшаве – одна из самых узнаваемых достопримечательностей столицы Польши. Памятник был установлен в 1926 году, но полностью уничтожен во время Второй мировой войны. Его восстановленная копия была возвращена на место в 1958 году. Вокруг скульптуры установлены скамейки для того, кто хочет послушать музыку Шопена. В теплое время года каждое воскресенье года здесь проходят концерты, на которых звучат произведения композитора.

Мне кажется, что моя обложка получилась очень хорошей и гармоничной – любители творчества Шопена увидят в ней всю жизнь композитора, выраженную в визуальном виде.

1.  При работе над проектом я научилась грамотно формулировать мысли при изложении материала, выбирать и структурировать большое количество информации в тексты небольшого объема, также улучшились мои навыки рисования. Мне понравилось работать над проектом.
2. Большое спасибо за внимание.

Приложение 3.

1. Здравствуйте, я  Кашолкина Анна, 7 класс, флейта.
2. Вашему вниманию представляется проект: создание дизайна обложки книги о жизни и творчестве Петра Ильича Чайковского.
3. Почему же я выбрала именно этого композитора? На этот вопрос есть несколько ответов:

Во-первых, музыку Чайковского я слышала с самого детства, так как у меня есть старшая сестра, которая тоже училась в музыкальной школе и играла произведения Петра Ильича.

Во-вторых – я играю на флейте, а Чайковский в свое время также научился играть на флейте, чтобы выступать в студенческом оркестре. И хоть он и не писал произведений специально для этого инструмента, в настоящее время существует множество переложений его сочинений, и флейтисты имеют возможность исполнять эти прекрасные мелодии.

В-третьих – мне нравится музыка Петра Ильича Чайковского, она очень красивая, мелодичная, трогательная. Такие его произведения, как балеты «Щелкунчик»,  «Лебединое озеро», «Спящая красавица», фортепианные циклы «Времена года» и «Детский альбом»  знакомы нам с детства, мелодии из них звучат на телевидении, используются в рекламах – настолько эти мелодии популярны и любимы всеми.

1. Цель моего проекта —  привлечь внимание покупателей яркостью обложки, известностью композитора.

В связи с этим, передо мной стояли следующие задачи:

* Познакомиться с жизнью и творчеством композитора;

* С помощью иллюстраций создать узнаваемый образ композитора в стиле коллаж;

* Разучить и исполнить  любое произведение Петра Ильича Чайковского.

1. Моя работа проходила в несколько этапов:

– На первоначальном этапе я собирала и изучала биографию композитора. Пользовалась материалом  из разных источников – учебник, Интернет. На основе этих сведений  я составила краткую биографическую справку о жизни и творчестве Петра Ильича в виде вордовского документа.

2  этап – это поиск и выбор иллюстраций, осознание их важности для характеристики стиля композитора.

3 этап — Создание чернового варианта проекта на листе формата А4.

Заключительный этап – изготовление проекта на листе ватмана, написание и заучивание речи защиты проекта. Разучивание музыкального примера.  Мне было  трудно определиться с выбором произведения, так как хотелось попробовать много разных мелодий.

1. Обложка – это «лицо» книги, она должна привлечь и заинтересовать читателя, быть носителем той идеи, которая заключается  в самой книге. Мне было важно, что бы люди поняли, что сюжет будет о музыканте, поэтому в углах я расположила нотные примеры, которые сразу обозначают тематическую направленность книги.  Рисунок балерин на переднем плане сразу дают подсказку любителям балета, что это известная, самая узнаваемая сцена из «Лебединого озера» — «Танец маленьких лебедей». Эта небольшая танцевальная миниатюра заслужила необычайную любовь и почитание зрителей.

Для коллажа я выбрала следующие иллюстрации:

— На портрете мы видим красивого, благородного человека, очень элегантного и образованного. Известно, что Чайковский интересовался модой, носил дорогую одежду, пользовался парфюмерией, то есть был большим эстетом и модником. Это образ, знакомый всему миру.

Я хотела показать все разнообразие жанров в творчестве Чайковского, поэтому следующие иллюстрации посвящены некоторым его произведениям. «Времена года» — это не просто цикл ярких характеристичных пьес, которые знакомы практически каждому с самого детства. Это настоящий личный дневник композитора, куда он старательно записал все памятные и дорогие для него эпизоды, удивительные картины природы. Здесь тесно сплелись городские картины жизни, деревенский быт, бескрайние просторы и чувства. Что и отличает фортепианный цикл Петра Ильича Чайковского от других подобных произведений.

П.И.Чайковский справедливо считается реформатором балетного жанра. Содержание всех трех балетов Чайковского «Лебединого озера», «Спящей красавицы» и «Щелкунчика» связано с фантастическим миром. Чайковский предпочитал в балете сказочность, а в опере изображение подлинной жизни. Но все же реальный и сказочно-фантастический мир во всех балетах композитора сплетаются так, как они соединяются для каждого слушателя в сказке. Феерическое, волшебное балетное действие не противоречит  простым и очень человечным образам, созданным гением Чайковского. На обложке вы видите сцены из балетов «Спящая красавица» и «Щелкунчик».

Опера — это тот вид музыкального искусства, который был наиболее близок        Чайковскому и любим им.  В письмах, дневниках и критических статьях можно найти многочисленные высказывания композитора о важности оперного жанра, его демократичности; мысли о том, какие колоссальные возможности предоставляет композитору этот вид музыкально-сценического искусства. «…Опера, и именно только опера, сближает вас с людьми, роднит вашу музыку с настоящей публикой, делает вас достоянием не только отдельных маленьких кружков, но при благоприятных условиях — всего народа», — писал он Надежде Филаретовне фон Мекк. Наиболее близок ему был тип лирической или лирико-драматической оперы из жизни простых людей, способных глубоко и сильно чувствовать, страдать и жертвовать собой во имя верности своему чувству. На моей обложке я представила только две его оперы — «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», мне кажется — они самые известные и любимые всеми слушателями.

Я надеюсь, что моя обложка заинтересует любителей музыки, так как она получилась очень интересной и красивой.

7. При выполнении этого проекта я научилась находить и отбирать нужную информацию о композиторе, первый раз попробовала своими руками оформить обложку для книги, отбирать нужные иллюстрации и попробовала рассказать о композиторе без слов. Работать над проектом было увлекательно и интересно.

Спасибо за внимание.