Управление культуры, молодежной политики и туризма Краснокамского городского округа
Муниципальное автономное учреждение
дополнительного образования
«Детская музыкальная школа г. Краснокамска»
«Работа над полифоническими произведениями
в Детской музыкальной школе и
Детской школе искусств»
(методическая разработка)
Губина Алла Яковлевна
преподаватель
высшей квалификационной категории
по классу фортепиано
МАУ ДО «ДМШ г. Краснокамска»
Краснокамск 2024 год
Подготовка и проведение открытого урока на основе методической разработки преподавателя МАУ ДО «ДМШ г. Краснокамска» А.Я. Губиной.
Цель: освоение полученных знаний о полифонии и применение этих знаний в музыкальной школе, на примере двухголосных инвенции C – F – dur, Иоганна Себастьяна Баха.
Задачи:
обучающие:
приобщение к классической музыке;
формирование правильного воспроизведения полученных знаний на практике;
поиск нужного соотношения голосов в их одновременном звучании (полифоническое мышление);
закрепление умения слушать и слышать себя при исполнении; развивающие:
формирование образа – представления в работе над полифоническими произведениями;
формирование общего кругозора;
воспитательные:
развитие эстетического вкуса;
развитие воли и сценической выдержки;
здоровье сберегающие:
правильная организация пианистического аппарата.
Результат: правильное и свободное исполнение полифонических произведений.
Перспектива: желание и готовность изучать новые произведения полифонического цикла.
Участники: ученики класса преподавателя Аллы Яковлевны Губиной: Софья Пинчук, Яна Бондаренко.
Слушатели: преподаватели и ученики ДМШ и ДШИ.
Главная цель изучения полифонических произведений – развитие музыкального мышления ученика.
«Полифоническое мышление» — это:
знание структуры произведения;
определение тем, противосложения;
знание приёмов полифонического развития;
умение слышать параллельное звучание двух или нескольких голосов.
Для создания образа полифонического произведения необходимо следующее:
ощущение целостности произведения – единство темпо – ритмического и динамического плана:
ощущение точного совпадения голосов по пульсации;
сохранение тембральной окраски голосов;
ощущение самостоятельности каждого голоса, с объединением мотивов во фразы и предложения.
Схема формирования образа – представления в работе
над полифоническими произведениями.
| Подготовительный этап
Определение художественной формы произведения |
|
| Характер звучания | Прием звукоизвлечения |
| I этап
Работа по голосам |
|
| Интонационная структура | Артикуляционные приемы |
| II этап
Соединение голосов |
|
| Вертикальное слышание при тембровом распределении голосов | Распределение весового
дополнения между руками |
| III этап
Создание целостной музыкальной формы |
|
| Слуховое представление
целостной музыкальной формы |
Двигательное воплощение целостной музыкальной формы |
Что же такое Полифония? В переводе – многоголосие.
Знакомство с полифоническими произведениями началось с нотной тетради Анны Магдалены Бах и маленьких прелюдий И.С. Баха, которые Валерия и Алина играли в предыдущих классах. Что означает слово инвенция? Почти не употреблявшимся в то время словом “инвенция” от латинского inventio – изобретение, открытие. И. С. Бах хотел подчеркнуть новизну и своеобразие созданных им двухголосных пьес.
Известно, что для обучения музыке своего сына Вильгельма Фридемана И. С. Бах начал записывать в специальную тетрадь полифонические упражнения. А в 1723 г. появляется окончательный вариант сборника: «15 двухголосных инвенций и 15 симфоний».
И. С. Бах редко отмечал в нотах характер и темповые обозначения своих произведений. Поэтому возможны различные интерпретации сочинений Баха,
относительно динамики, темпа, фразировки, аппликатуры и расшифровки украшений.
Но нам на помощь пришел Ферруччо Бузони — итальянский композитор, пианист, дирижёр и музыкальный педагог, который много лет посвятил изучению музыки Баха. Этот выдающийся музыкант-исполнитель дал большие сопроводительные пояснительные тексты, где много внимания уделил анализу формы и структуре каждого произведения.
Ещё один момент, на который нужно обратить внимание — вспомнить, для каких инструментов писал Бах? В автографе Баха есть ремарка, что инвенции посвящены «любителям клавира». Клавир – это собирательное название всех клавишных инструментов: клавесин, клавикорд, орган. Устройство клавикорда позволяло исполнителю передать любые тончайшие динамические оттенки и предоставляло возможность исполнять пьесы, требующие очень певучей, связной игры. Звукоизвлечение на клавесине достигалось задеванием струны перышком или металлическим стержнем. Клавесин обладал звуком острым, блестящим, немного отрывистым. На этом инструменте хорошо звучат веселые, быстрые и отчетливые пьесы. При изучении инвенций нужно помнить об этом. Работа над прикосновением не должно быть подражанием их звучания, а лишь поиском наиболее точного определения характера пьес, правильной артикуляции и динамики.
Инвенции можно разделить по группам, в соответствии с наиболее ярко выраженными чертами токкатности, танцевальности, лирико – философскими чертами.
Инвенция – это полифоническая пьеса для нескольких голосов. Сначала звучит яркая запоминающаяся Тема в первом голосе. Второй голос вступает с такой же темы – это Ответ. Продолжение звучания первого голоса во время ответа во втором голосе называется противосложением. Такты, где тема не звучит, называются Интермедия.
Инвенции – C — dur исполнит Яна Бондаренко. F – dur Софья Пинчук. Обе инвенции относятся к группе с чертами токкатности. Их объединяет подвижный темп, «моторность» в движении, яркая динамика. Подготовительный этап: C- dur — энергичное и торжественное звучание этой инвенции подсказано строением темы.
Разобрать – где тема, ответ, противосложение, интермедия (по тактам). Четкое легато с активными кончиками пальцев устремляются вначале к IV, а затем к V ступени. Восьмые так же исполняются активно. Весом руки пользоваться нужно осторожно, чтобы не перенасытить звучность. В строении инвенции три части: первая заканчивается модуляцией в G –dur , а вторая a – moll.
I этап: Интонационно инвенция состоит из мотивов двух видов: либо нисходящее или восходящее движение шестнадцатыми; либо мотивы из двух восьмых, движущихся попарно в одном или разных направлениях;
пульсация четвертями;
мотивы объединяются по фразам, а каждое предложение соответствует целой части.
Штрихи: шестнадцатые – legato, восьмые – non legato
Артикуляция: legato исполняется активными пальцами при спокойной руке; non legato – движение руки на каждый звук.
II этап: При объединении партий правой и левой рук выделяются два момента:
первый – определение опорной руки – это правая. Она более плотно прижимает молоточки к струне, левая, более подвижная. Тем самым сохраняется тембровое своеобразие каждого голоса;
второй – обратить внимание на вертикальное совпадение голосов сначала с пульсации по восьмым, а затем по четвертям.
III этап:
если возникает затруднения при исполнении украшений, то нужно точно схватить первый звук мордента, то есть звук, попадающий в пульсацию.
уточняется темп: исполняется в данный момент тот, который полезнее для ученика, это зависит от возраста и возможности ученика; динамика: первая часть исполняется форте, вторая чуть тише первой, затем звучность нарастает, третья исполняется наиболее ярко по динамике.
уточняется характер исполнения — инвенция исполняется от начала до конца. Характер исполнения, зависит от индивидуального слушания целостной формы.
Подготовительный этап – F-dur – характер инвенции решительный. Основные черты – ритмическая определенность, четкая артикуляция. Движение пальцев должно быть активными, весом руки нужно пользоваться осторожно. Активное движение по тонам фа — мажорного трезвучия к вершине (тонике), и во 2 половине спуск по этим же тонам заполняется шестнадцатыми.
Инвенция состоит из 2-х неравных частей. Первая заканчивается в C-dur (12 такт). Во второй части идет отклонение темы в g- moll,d-moll,B-dur, и в конце возвращается в F dur.
I этап: В звучании инвенции 2 интонационных слоя, которые отличаются штриховым различием:
первый — движение восьмыми, скачки на небольшие и большие интервалы, следует исполнять non legato.
второй – движение шестнадцатыми, по ступеням гаммы или «крутится» на месте, следует исполнять legato.
Интонационно фразы как бы сливаются, нанизываются одна на другую. Есть скрытое двухголосие. Каждая часть — это одно развитое предложение. II этап: нужно начинать работу с медленного темпа. Единица движения восьмые ноты, а где в партиях двух рук идет движение шестнадцатыми,
можно их брать за меру отсчета. При игре совпадающих звуков каждый звук сохраняет свою окраску (как бы игра разных инструментов в оркестре).
Тембровая окраска добивается точным выполнением штрихов. Если в правой legato, то в левой non legato, и наоборот. Исключение места с параллельным движением. Различие в штрихах, достигается различием в двигательной работе рук. Non legato — работает рука, legato – рука не поднимается, работают пальцы. Далее темпы можно убыстрять, с пульсацией по четвертям. В быстром темпе, нужно обратить внимание на одновременное пульсацию звуков, попадающих на «раз», «два», «три».
III этап:
На этом этапе можно проучить голоса без инструмента. Проучивать инвенцию частями и целиком, ставя перед собой задачу объединения музыкальной фразы (мысли) от первой до последней ноты. Объединение музыкальной мысли поможет выстроить динамический план.
Педализация должна быть короткой, только на «раз».
Работа над художественной формой произведения.
Список литературы:
- Браудо И. Артикуляция. – Л., 1973.
- Браудо И. Об изучении клавирных сочинений И.С. Баха в музыкальной школе. – М. – Л., 1965.
- Швейцер А. И.С. Бах. – М., 1965.
