Лаптева Екатерина Андреевна
Педагог дополнительного образования
МАОУ ЦДО «Ориентир»
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СВ №236047
Наименование конкурса: Всероссийский профессиональный педагогический конкурс «Педагогика увлечений: развитие способностей и талантов детей в кружковой деятельности и дополнительном образовании»
Наименование конкурсной работы: СОЗДАНИЕ СЦЕНИЧЕСКОГО ОБРАЗА СРЕДСТВАМИ ЖЕСТА И МИМИКИ
Итоговая оценка: 1 место,  93 баллов(-а)
Диплом Всероссийского конкурса, бланк: ЕА №236047


Осенние конкурсы для детей и педагогов

ВСЕРОССИЙСКИЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ КОНКУРС

«Педагогика увлечений: развитие способностей и талантов детей в кружковой деятельности и дополнительном образовании»

Номинация «Мастерская талантов: творчество, искусство и вдохновение»

СОЗДАНИЕ СЦЕНИЧЕСКОГО ОБРАЗА СРЕДСТВАМИ ЖЕСТА И МИМИКИ

Развитие творческой индивидуальности детей 9–10 лет

Методическая разработка учебного занятия по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе «Мир театра» (модуль «Школьная классика»)

Автор: Лаптева Екатерина Андреевна

Должность: педагог дополнительного образования

Образовательная организация: МАОУ ЦДО «Ориентир»

2026 год

АННОТАЦИЯ

Методическая разработка посвящена развитию актёрской выразительности и творческой самостоятельности детей 9–10 лет посредством работы с жестом, мимикой, взглядом, позой и движением. В центре занятия — переход от узнавания простых эмоций к созданию многозначного сценического действия и образа персонажа с внутренним состоянием и подтекстом. Обучающиеся самостоятельно выбирают выразительные средства, проверяют их понятность в парном и групповом взаимодействии, обсуждают результаты показов и уточняют собственные решения. Разработка предназначена для педагогов дополнительного образования художественной направленности, руководителей школьных театров и детских театральных студий.

1. ПАСПОРТ МЕТОДИЧЕСКОЙ РАЗРАБОТКИ

Тема КТП: «Создание образов с помощью жеста и мимики». Занятие № 23.

Направленность: художественная. Направление деятельности: театральное искусство.

Возраст обучающихся: 9–10 лет.

Форма организации: групповая, с индивидуальными, парными и малыми групповыми заданиями.

Продолжительность: два учебных занятия по 40 минут с перерывом 10 минут между ними; 80 минут учебной работы, 90 минут с перерывом.

Тип: практико-ориентированное занятие по совершенствованию умений и творческому применению освоенных способов действия.

Место в программе: продолжение темы «Создание образов с помощью жеста и мимики», начатой на занятии № 22.

2. АКТУАЛЬНОСТЬ И ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ИДЕЯ

В детской театральной студии важно развивать не только технику исполнения, но и способность ребёнка самостоятельно создавать сценический образ. Ребёнок учится замечать эмоциональные состояния, искать выразительные средства и объяснять свой художественный выбор. Работа без слов делает творческую задачу доступной обучающимся с разным уровнем речевой уверенности и помогает включить в показ каждого участника.

Педагогическая идея разработки — последовательное усложнение творческой задачи: «эмоция — оттенок эмоции — мотив действия — сценический образ — взаимодействие персонажей». Один и тот же жест рассматривается как средство передачи разных смыслов; ребёнок не копирует единственный правильный образец, а выбирает собственную трактовку, пробует её и уточняет по обратной связи.

Особенность предлагаемой организации работы — сочетание индивидуального выбора образа, групповой импровизации без слов и доброжелательного зрительского анализа. При этом оценивается понятность сценического решения, а не внешность ребёнка или степень его раскованности.

3. ЦЕЛЬ И ЗАДАЧИ

Цель: создать условия для развития выразительности жеста и мимики, умения передавать характер, настроение, отношение и сценическое намерение персонажа без слов, поддерживая творческую инициативу каждого обучающегося.

Обучающие задачи

• Закрепить представления о жесте, мимике, взгляде, позе и движении как средствах сценической выразительности.

• Научить изменять смысл одного жеста с учётом обстоятельств, эмоции, отношения и действия персонажа.

• Совершенствовать умение создавать целостный невербальный образ и небольшой сценический эпизод без слов.

Развивающие задачи

• Развивать наблюдательность, внимание, воображение, эмоциональную чуткость и умение работать с подтекстом.

• Развивать пластическую выразительность, координацию, сценическое мышление и способность к самостоятельному творческому выбору.

• Развивать навыки взаимодействия, анализа и корректной обратной связи.

Воспитательные задачи

• Формировать уважение к индивидуальному творческому решению партнёра.

• Воспитывать ответственность за общий результат, дисциплину, терпение и культуру совместной работы.

• Поддерживать уверенность ребёнка в возможности выразить собственную идею без страха ошибки.

4. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ И СПОСОБЫ ИХ ОЦЕНКИ

К завершению занятия обучающиеся смогут объяснять, почему значение жеста зависит от ситуации и внутреннего состояния; создавать невербальный образ персонажа с помощью мимики, жеста, взгляда и позы; показывать один жест в двух разных смыслах; участвовать в короткой «немой сцене»; уважительно обсуждать выразительные решения товарищей.

Оценка носит формирующий, безотметочный характер. Педагог наблюдает за четырьмя признаками: 1) осмысленность жеста, 2) согласованность мимики, взгляда и позы, 3) узнаваемость сценической ситуации зрителями, 4) инициативность и сотрудничество. Признаки уточняются через вопросы после показов и итоговую рефлексию. Количественные результаты и сведения о достижениях конкретных детей в данной разработке не заявляются.

5. ОРГАНИЗАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ

Помещение: учебный кабинет с пространством для свободного движения, столами и стульями для обучающихся и педагога.

Оборудование и материалы: экран, ноутбук, ткани, листы А4, ручки, тетради, карточки с эмоциями и сценическими образами.

Методы: словесный (беседа, объяснение, обсуждение), наглядный (педагогический показ вариантов действия), практический (индивидуальные пробы, импровизация, упражнения в парах и группах), рефлексивный (самоанализ и доброжелательная обратная связь).

Педагогические технологии: игровые, личностно-ориентированные, здоровьесберегающие; педагогика сотрудничества и коллективная творческая деятельность.

Индивидуализация: ребёнок может выбирать персонажа и степень сложности сценического действия. На начальном уровне — ясно показать одну эмоцию; на следующем — совместить жест и взгляд; на более сложном — передать подтекст, когда внешняя эмоция и внутреннее состояние не совпадают. Возможны речевая роль наблюдателя или пластическая роль исполнителя; в итоговом показе каждый получает посильную задачу.

Условия безопасности и психологического комфорта: не толкаться и не выполнять резких движений рядом с партнёрами; соблюдать дистанцию; не допускать физического напряжения лица, шеи и плеч; при дискомфорте остановить упражнение. Запрещаются насмешки и оценка личных качеств участников. Обсуждаются исключительно выразительные сценические решения.

6. ВРЕМЕННАЯ СТРУКТУРА

Первый учебный блок — 40 минут: организационный настрой (4 мин); актуализация опыта и погружение в тему (5 мин); разминка «Маски» и «Говорящие руки» (7 мин); теоретическое объяснение (6 мин); упражнение «Один жест — разные смыслы» (14 мин); промежуточное обсуждение (4 мин).

Перерыв — 10 минут.

Второй учебный блок — 40 минут: упражнение «Мимика с подтекстом» (9 мин); «Образ персонажа через жест и мимику» (10 мин); групповая «Немая сцена» (13 мин); мягкая физическая разгрузка (2 мин); контрольный мини-показ (4 мин); рефлексия и домашнее задание (2 мин).

7. ПОДРОБНЫЙ ХОД ЗАНЯТИЯ

ПЕРВЫЙ УЧЕБНЫЙ БЛОК — 40 МИНУТ

1. Организационный этап и психологический настрой — 4 минуты

Педагог: «Здравствуйте, дети! Рада вас видеть. На прошлом занятии мы уже знакомились с тем, как с помощью жеста и мимики можно создавать образ. Мы пробовали передавать эмоции, настроение и простые состояния без слов. Сегодня продолжим эту тему, но будем работать глубже. Нам важно не просто показать радость или грусть, а создать сценический образ, в котором понятны характер персонажа, его отношение к происходящему и его цель».

Педагог напоминает правила безопасного перемещения и уважительного взаимодействия: «Сегодня каждый имеет право на собственное творческое решение. Мы не смеёмся над человеком, а помогаем сделать его образ понятнее». Обучающиеся располагаются в свободном пространстве.

2. Погружение в тему — 5 минут

Педагог предлагает вспомнить определения: «Что такое мимика? Что такое жест? Как лицо показывает настроение? А как жест может рассказать о человеке больше, чем слова?»

Далее педагог демонстрирует два варианта одного действия: человек машет рукой другу и человек машет рукой, предупреждая об опасности. «Движение похоже, но смысл разный. Что изменилось — взгляд, темп, поза, отношение?»

Вывод вместе с детьми: жест и мимика работают не отдельно, а в связи с обстоятельствами и внутренним состоянием персонажа.

3. Разминка «Маски» и «Говорящие руки» — 7 минут

Исходное положение — устойчиво стоя, плечи и шея расслаблены. Спокойный вдох и выдох. Дети мягко разогревают мышцы лица, меняют улыбку, удивление, нахмуренность и нейтральное выражение, избегая перенапряжения.

В упражнении «Маски» педагог называет: радость, удивление, испуг, злость, обида, спокойствие, тайна. Дети показывают эмоцию только лицом. Затем пробуют более тонкие оттенки: лёгкая радость, лёгкое удивление, недоверие.

В упражнении «Говорящие руки» дети жестами показывают «иди сюда», «остановись», «я не знаю», «тише», «помоги мне». Педагог предлагает жест «остановись» выполнить спокойно, испуганно, сердито и заботливо. Дети замечают, как вместе с лицом и взглядом меняется смысл действия.

4. Теоретическая часть — 6 минут

Педагог: «Создать образ с помощью жеста и мимики — значит передать без слов характер, настроение, отношение и цель персонажа. Жест должен быть оправданным: актёр понимает, зачем протягивает руку, отступает, закрывает лицо или приглашает другого. Мимика тоже требует меры: слишком неподвижное лицо не раскрывает состояние, а чрезмерное выражение может сделать образ неправдоподобным».

Вводится опора: эмоция — отношение — действие. Педагог сопоставляет «я злюсь», «я злюсь, потому что мне не верят» и «я злюсь, но стараюсь скрыть это». Детям предлагается определить, какой вариант создаёт более сложный образ.

Контрольные вопросы: «Может ли один жест иметь разные значения? Почему? Что помогает сделать жест точным?»

5. Практическое упражнение «Один жест — разные смыслы» — 14 минут

Педагог предлагает базовое действие: протянуть руку вперёд. Первый вариант — попросить помощи: мягкая рука, открытый взгляд. Второй — приказать остановиться: собранная поза, твёрдый жест. Третий — защититься от опасности: отступление корпуса, тревожный взгляд.

Затем разыгрывается жест «указать в сторону»: «Я нашёл что-то интересное», «Я предупреждаю об опасности», «Я обвиняю другого», «Я зову за собой». Обучающиеся обсуждают, какое сочетание жеста, позы и мимики помогает зрителю распознать мотив.

Индивидуальная творческая проба: каждый выбирает один жест — протянуть руку, указать, закрыть лицо, позвать, остановить или пригласить — и показывает его в двух разных значениях. Одноклассники угадывают смыслы, затем называют конкретные выразительные детали, которые помогли догадаться.

Педагог помогает ненавязчивыми вопросами: «Что сейчас хочет твой герой? К кому он обращается? Как зритель поймёт разницу?». При необходимости предлагает ребёнку упростить действие или повторить его после наблюдения за партнёром.

6. Промежуточное обсуждение — 4 минуты

Дети отвечают: «Что меняет смысл жеста? Где помог взгляд? Где выражение лица оказалось важнее движения руки? Что хотелось бы попробовать иначе?». Педагог обращает внимание на разнообразие удачных решений и фиксирует общий вывод: один жест не имеет единственного сценического значения.

ПЕРЕРЫВ — 10 МИНУТ

Перерыв между учебными блоками для отдыха, питья воды и восстановления внимания.

ВТОРОЙ УЧЕБНЫЙ БЛОК — 40 МИНУТ

7. Упражнение «Мимика с подтекстом» — 9 минут

Педагог: «Сейчас будем показывать не просто внешнюю эмоцию, а ситуацию, в которой персонаж хочет что-то скрыть или сдержать». Обучающиеся выполняют по выбору ситуации: увидел подарок, но скрывает радость; услышал странный звук и насторожился; обиделся, но старается выглядеть спокойным; хранит секрет; хочет рассмеяться, но сдерживается.

На первом этапе используется только мимика и взгляд, на втором к образу добавляется небольшой осмысленный жест. Педагог предлагает не преувеличивать выражение лица. После показа группа обсуждает: «Что было сложнее — яркая или скрытая эмоция? По каким деталям удалось понять подтекст?»

8. Упражнение «Образ персонажа через жест и мимику» — 10 минут

Педагог предлагает выбор персонажей: человек, потерявший важную вещь; человек, впервые оказавшийся на сцене и стесняющийся; хитрый продавец; строгий учитель; ребёнок, который что-то скрывает; победитель, старающийся вести себя спокойно.

Каждый участник самостоятельно определяет взгляд, положение рук, осанку, темп движений и повторяющийся характерный жест своего персонажа. Затем без слов проходит несколько шагов, останавливается, выполняет жест, показывает мимику и фиксирует выразительную позу.

Зрители называют персонажа и его состояние и аргументируют ответ: «Мы догадались благодаря взгляду…», «Движение показало…». Педагог поддерживает несовпадающие, но обоснованные трактовки: выразительное решение может быть индивидуальным.

9. Групповое упражнение «Немая сцена» — 13 минут

Обучающиеся работают в группах по 3–4 человека. Каждая группа выбирает или получает одну ситуацию: «Нашли потерянную вещь, но не согласны, кому она принадлежит»; «Услышали шум за дверью»; «Один знает секрет, остальные пытаются догадаться»; «Перед выступлением один участник сильно волнуется». Варианты взяты из авторского конспекта занятия № 23.

Педагог формулирует задачу: «Без слов покажите, кто ваши персонажи, что произошло, как они относятся друг к другу. Подумайте, у кого какой главный жест, как герои смотрят друг на друга, кто приближается, а кто отстраняется. Договоритесь о начале, развитии и завершении сцены». Дети репетируют краткий фрагмент, затем показывают его группе.

После каждого показа зрители определяют событие и отношения героев. Обсуждение строится по вопросам: «Какие жесты помогли понять сюжет? Где мимика была особенно точной? Что можно сделать понятнее?». Оценка направлена на сценическое действие и сотрудничество, а не на личные качества участников.

10. Мягкая физическая разгрузка — 2 минуты

Спокойный вдох, плавный выдох, расслабление плеч и кистей. Дети выполняют несколько мягких мимических переключений «улыбка — расслабление», «удивление — расслабление» и упражнение «Марионетка»: корпус тянется вверх, затем плечи и руки расслабляются.

11. Контрольный мини-показ — 4 минуты

Педагог: «Покажите короткий образ без слов, используя три элемента — мимику, жест и позу». Примеры ситуаций: персонаж стесняется попросить помощи; знает тайну; делает вид, что не боится; очень рад, но старается выглядеть серьёзным. В зависимости от числа участников показы могут проводиться параллельно в малых группах.

Педагог обращает внимание на осмысленность жеста, направленность взгляда, согласованность позы и мимики, понятность ситуации. Если необходимо, предлагает повторить с одной конкретной поправкой.

12. Итоговая рефлексия и домашнее задание — 2 минуты

Краткое обсуждение: «Сегодня я понял, что жест может…», «Мне было интересно показывать…», «Мне было сложно передать…», «Теперь я знаю, что мимика помогает…». Педагог подводит итог: «Зритель понимает образ, когда жест, лицо, взгляд, поза и действие работают вместе».

Домашнее задание: понаблюдать дома, на улице или в фильме за жестом, который хорошо раскрывает характер человека или персонажа; подумать, что он выражает и почему запомнился. Следующее занятие можно начать с короткой демонстрации выбранного наблюдения.

8. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ И ПРАКТИЧЕСКАЯ ЗНАЧИМОСТЬ

При первом выполнении педагог показывает несколько интерпретаций жеста, затем постепенно передаёт инициативу детям. Важно оставлять право выбора персонажа, предлагать задания разной сложности и возвращать внимание от «красивого движения» к сценическому намерению: «Чего хочет герой? Как зритель это поймёт?»

Для групп, где детям трудно показывать себя перед всеми, можно начать с парной пробы или наблюдательской роли. Для более подготовленных — предложить противоречивый подтекст или смену эмоционального состояния внутри одной сцены. Эти варианты расширяют доступность занятия без изменения его общей цели.

Разработка применима в театральных объединениях, школьных театрах, студиях художественного слова и других формах дополнительного образования, где требуется развивать сценическую свободу, выразительность, наблюдательность и коммуникацию. Упражнения не требуют сложных декораций или специального оборудования.

9. ВЫВОД

Представленная методическая разработка раскрывает последовательность практической работы по созданию сценического образа: от осмысления одного жеста — к передаче подтекста, индивидуальному выбору персонажа и коллективной немой сцене. Вариативные задания позволяют поддерживать личную инициативу обучающихся и организовывать обратную связь по понятным признакам сценической выразительности. Ожидаемые образовательные результаты проверяются непосредственно в творческом действии и рефлексии.

СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРСКОМ МАТЕРИАЛЕ

Разработка составлена на основе авторского плана-конспекта занятия № 23 «Создание образов с помощью жеста и мимики» по программе «Мир театра» (модуль «Школьная классика»). Автор — Лаптева Екатерина Андреевна. Методическая редакция адаптирует материал под задачи конкурсной номинации и двухчастную продолжительность занятия. Фотографии и персональные данные обучающихся не используются.

СОЗДАНИЕ СЦЕНИЧЕСКОГО ОБРАЗА СРЕДСТВАМИ ЖЕСТА И МИМИКИ

Следите за новостями в соцсетях

Вконтакте MAX Телеграм Одноклассники

А также подписывайтесь на канал Научно-образовательный вестник «Pedproject.Moscow» в MAX