Мазукабзова Марина Мухарбиевна
Педагог дополнительного образования
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования Городской Дворец творчества «Академия талантов»
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СВ №145039
Международный конкурс «Творческий педагог»
Наименование конкурсной работы: Развитие креативного мышления на занятиях изобразительного искусства в дополнительном образовании
Итоговая оценка: 2 место,  80 баллов(-а)
Диплом Международного конкурса, бланк: ЕМ №145039


                                                                                                   Мазукабзова М.М.     

Развитие креативного мышления на занятиях

изобразительного искусства в дополнительном образовании  

 

Проблема развития способностей детей, в том числе и креативного мышления, находится сегодня в центре внимания многих исследователей и практиков, работающих в сфере образования. Все необходимые качества воображения (широта, произвольность, устойчивость, яркость, оригинальность) возникают не спонтанно, а при условии систематического влияния со стороны взрослых. Влияние должно обогащать и уточнять восприятие и представления ребенка об окружающем мире, а не сводиться к «навязыванию» ему готовых тем. Ребенку нужно помогать знакомиться с действительностью, чтобы ее изображать, развивать способность оперировать образами, создавать на их основе новые. 

В изобразительном творчестве дети создают фантастические образы сначала с помощью элементарных приёмов – изменяя цвет или изображая необычное взаиморасположение объектов. Такие образы бедны по содержанию и, как правило, невыразительны. Постепенно рисунки приобретают конкретную содержательность, на пример ребенок, рисует фантастическую чудо-машину, используя агглютинацию, олицетворение, парадоксальное комбинирование (то есть помещение объекта в несвойственную ему ситуацию). А содержание эпизодов дети заимствуют из литературных произведений с известными изменениями. У старших дошкольников образы в рисунках становятся всё более оригинальными.

В самом общем виде работу, стимулирующую творчество детей, провожу по трём этапам. 

I этап – обучающий. Цель: непосредственное обучение основам изображения с помощью нетрадиционного использования традиционных материалов; освоение техники как языка художественно-графических образов при использовании различных материалов.

II этап – закрепляющий. Цель: использование приёмов работы, материалов и оборудования в соответствии с решением творческой задачи (акварель и акварельный мелок, гуашь и восковой мелок, восковой мелок и акварель и т.д.). Работы преимущественно носят характер импровизаций на основе непосредственных наблюдений с натуры или по памяти, по представлению, по воображению.

На втором этапе задания связаны с постижением цвета, характером графической линии, освоением технических приёмов работы кисточкой, палочкой, карандашом и т.д., непосредственно связаны с композиционным решением: I

II этап – самостоятельная деятельность детей в работе с художественными материалами и реализация творческих замыслов.

Цель III этапа – стимуляция творческой деятельности детей за счёт свободного выбора художественных материалов и оборудования. 

Таким образом, ведущим условием стимуляции творческого воображения и развития креативного мышления является: Предоставление свободы действовать (экспериментировать) с различными материалами при одновременном обогащении представлений об их свойствах и способах действий.

Мой опыт работы показывает, что одно из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества – разнообразие и вариативность работы с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и еще многие другие факторы – вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности, креативность мышления. Всякий раз стараюсь создать новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой – искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созидательно трудиться. Рисование, как и лепка, аппликация как виды художественно-творческой деятельности не терпят шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил, а между тем на практике мы часто сталкиваемся именно с таким положением («Дерево рисуется снизу-вверх, потому что оно так растет, а домик — вот так» и т.п.)».

Чтобы у детей не создавалось шаблона (рисовать только на альбомном листе), листы бумаги подбираю разной формы: в форме круга (тарелочка, блюдце, салфеточка), квадрата (платочек, коробочка). Постепенно дети начинают понимать, что для рисунка можно выбрать любой листок: это определяется тем, что предстоит изображать.

Всегда стараюсь разнообразить и цвет, и фактуру бумаги, поскольку это также влияет на выразительность рисунков и ставит детей перед необходимостью подбирать материалы для рисования, продумывать колорит будущего творения, а не ждать готового решения. Больше разнообразия вношу и в организацию занятий: дети могут рисовать, сидя за отдельными столами, за мольбертами, за сдвинутыми вместе столами по два и более; сидеть или работать, стоя у столов, расположенных в один ряд, у мольбертов и т.д. Важно, чтобы организация занятия соответствовала его содержанию, чтобы детям было удобно работать.

Особый интерес у детей вызывает создание изображений на темы сказок. Дети любят сказки, готовы слушать их бесконечно; сказки будят детскую фантазию. У детей есть свои любимые произведения и сказочные герои, поэтому предложение нарисовать картинки к сказкам всегда вызывает у детей положительный отклик. Тем не менее, рисование по сюжетам сказок необходимо разнообразить. Так, все дети могут создавать образ одного и того же персонажа. В этом случае, рассматривая вместе с детьми готовые работы, обращаю внимание на разницу в изобразительных решениях, на какие-то оригинальные находки. Можно провести занятие, на котором дети будут изображать разных сказочных животных. В другой раз они рисуют иллюстрации к одной сказке, и каждый сам решит, какую картинку нарисует.

Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские художественные способности, а также креативность мышления.

Приемов, направленные на развитие воображения, креативного мышления, много. Вот несколько, которые я применяю:

  1. Детей 6-7 лет прошу придумать сказку (какую захотят и про кого захотят). Напоминают, что в книгах каждой сказки обычно есть картинки. Детям предлагаю придумать свою сказку и нарисовать к ней одну картинку. А потом надо будет рассказать свою сказку. Знакомую сказку, известную рассказывать и иллюстрировать нельзя.

 

  1. Следующий прием: Прошу подобрать 20 карточек с нарисованными на них фигурами: контурное изображение частей предметов, на пример ствол с одной веткой, кружок – голова с двумя ушами и т.д., и простые геометрические фигуры (круг, квадрат, треугольник и т.п.). подготовить цветные карандаши, бумагу. Прошу детей дорисовать каждую из фигур так, чтобы получилось какая-нибудь картинка.

 

  1. Прием «Составление изображения». Задача детей —  нарисовать заданные объекты, пользуясь определенным набором фигур: каждую фигуру можно использовать несколько раз; можно менять размеры фигур, их положение, но нельзя добавлять другие фигуры. 

 

  1. Приём «Эскизы». Задача —  даны одинаковые фигуры – круги. Каждый круг надо превратить в изображение предмета. Инструкция детям: добавить любые детали к основному изображению так, чтобы получились различные предметы.

 

  1. Прием «ОТ ТОЧКИ К ТОЧКЕ». Цели: Развитие способности творить и созидать, работая в условиях значительных ограничений. Развитие гибкости при работе с образной информацией. В начале детям показываю, каким образом можно рисовать точками (на доске или на плакате). Затем к доске или к плакату вызываю кого-либо из детей, чтобы соединить точки. Спрашиваю у всей группы, что они видят, на что это похоже. Затем вызываю одного из детей к доске или плакату. Пусть он поставит руку с мелом на второй точке верхней линии. Прошу его, чтобы он сделал 10 (или меньше) линий, соединяя точки. Когда ребенок закончит рисовать, он может, если захочет, заштриховать часть рисунка. Спрашиваю группу, что они видят, на что похож этот рисунок. Прошу детей предложить какие-нибудь названия для рисунка. Это упражнение можно повторить, вызвав другого ребенка. 

 

  1. Прием «О ЧЕМ ТЫ ДУМАЕШЬ?» Цели: Развитие образной беглости и гибкости. Осознание детьми того, что одно и то же событие может иметь разные значения для людей. Прошу каждого ребенка представить, что сейчас на улице солнечный день того времени года, которое ему больше всего нравится, и любой час дня, который он предпочитает. Когда дети все это представят, они берут листы бумаги и рисуют на них то, что они хотели бы делать в это воображаемое время. Также можно сыграть с детьми в «музыкальное рисование». Каждый ребенок рисует, пока играет музыка (магнитофон). Когда музыка останавливается, это означает, что ребенок должен перестать рисовать и предать свой листок соседу рядом или позади себя. Следующий ребенок добавляет что-то свое к этому рисунку, пока звучит музыка и т.д. Таким образом, получится коллективный рисунок необычного животного, на пример. Или какой-либо сказочный образ.

 

Хотя многие эти упражнения и задания достаточно известны, ценность их состоит в том, что они подобраны таким образом, что позволяет в совокупности эффективно развивать креативность детей, заставляют их мыслить творчески, не шаблонно.

Развитие креативного мышления на занятиях изобразительного искусства в дополнительном образовании

Следите за новостями в соцсетях

Вконтакте MAX Телеграм Одноклассники

А также подписывайтесь на канал Научно-образовательный вестник «Pedproject.Moscow» в MAX