РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ
Администрация Дятьковского района Брянской области
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«ДЯТЬКОВСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
Дятьковского района Брянской области
Методическое сообщение на тему:
«Формирование технических навыков в классе аккордеона»
Подготовил преподаватель
отделения «Народные инструменты»
Шурупов А.А.
В практике педагогов аккордеонистов всегда была назревшей проблема технического воспитания аккордеониста.
Чтобы воспитать квалифицированного музыканта — исполнителя, следует проходить с ним в процессе обучения произведения различных жанров: полифонии, классической музыки, произведения русских композиторов, а также жанр народной и эстрадной музыки. Что касается технического репертуара, то он должен быть достаточно полным и разносторонним.
Техника – это умения выявлять свои творческие намерения, осуществлять их на практике; — это сумма средств, позволяющих передать музыкальное содержание произведения.
В музыкально-исполнительском искусстве технике отводится значительное место. Работая над развитием и совершенствованием игровых движений техника исполнителя должна вестись систематически, планомерно и всегда быть в центре внимания. Некоторые понимают под техникой то, что касается скорости, силы.
Развитие техники будет успешным при условии правильно организованной систематической работы, настойчивости и целеустремленности. Развитие техники исполнителя аккордеониста в значительной мере зависит от его природных данных. Но и учащиеся со средними исполнительскими данными могут достичь высокого технического уровня при условии систематической и правильно- организованной работы.
Игра гамм является важным учебно-методическим материалом в работе над развитием и совершенствованием исполнительской техники музыканта — аккордеониста.
Работа с гаммами служит отличным материалом для выработки ритма, различных приёмов (штрихи, туше, владение мехом и т. д.). Постоянная и последовательная работа над гаммами – необходимое условие, которое способствует выработке основных игровых навыков и умений:
— лёгкой и свободной пальцевой беглости;
— основ правильной аппликатуры;
— координация движения рук;
— навыков владения мехом;
— владения разнообразными штрихами, приёмами звукоизвлечения;
— ладово-гармонического мышления.
Продуктивная работа над гаммами и другими видами технического материала помогает преподавателю и обучающемуся преодолеть многие технические трудности.
В процессе исполнения гамм и других видов технического материала исполнитель должен стремиться:
— к максимальной ровности звучания и плавности в смене движении меха;
— к строгому соблюдению указанной аппликатуры;
— к выработке естественных и целесообразных движений кисти и пальцев, точного и чёткого удара пальцев;
— к строгому выполнению метро – ритмических рисунков и указанных штрихов;
— к точной координации движения пальцев при исполнении двумя руками.
Существенным видом пальцевых движений при исполнении гамм на аккордеоне является:
— подкладывание пальцев (при восходящем по звучанию направлению);
— перекладывание пальцев (при нисходящем по звучанию направлению).
Работа над гаммами и упражнениями помогает справиться с многими техническими трудностями. Совершенствование исполнительской техники аккордеониста должно быть в сочетании с художественно-музыкальной литературой.
В основе исполнения гамм лежит четырёх дольный размер 4/4. После того, как гаммы будут исполнены в ровном движении, рекомендуется перейти к исполнению их в различных метроритмических рисунках, штрихах в соединении динамических оттенков: четверть, восьмая, триоль, шестнадцатая. Смена меха производится чётко через четыре четверти, независимо от ритмических групп. В быстром темпе опорные звуки должны совпадать с сильной долей. Конечным результатом работы над гаммами является умение исполнять их совершенно свободно и легко в медленных и быстрых темпах, в различных метроритмических рисунках. Гаммы, как и упражнения на различные виды техники способствуют дальнейшему росту музыканта-исполнителя, развитию пальцевой техники, выработке точной аппликатуры.
Для развития и совершенствования технических навыков следует параллельно с гаммами применять в своей практике различные упражнения, которые тоже связаны с преодолением технических трудностей.. Повторение упражнений помогает развивать специфические движения, вырабатывающие основные технические свойства исполнения:
— точность;
— автоматичнось;
— уверенность.
Технические упражнения следует исполнять разными штрихами, разнообразить метро-ритмику и динамику. Необходимо следить за качеством звука, чередованием его длительности и силы. Конечным результатом работы над упражнениями должна быть уверенная, свободная и непринуждённая игра. Нужно вызвать интерес обучающихся к упражнениям таким образом, чтобы оно превращалось в творческий процесс, и дошёл до автоматизма движений.
В работе над развитием исполнительской техники, помимо гамм и упражнений, значительное место занимает работа над Этюдами. Имеется достаточное количество оригинальных Этюдов на различные виды техники. В педагогической практике аккордеонистов используются фортепианные Этюды К. Черни, А. Лешгорна, А. Бертини, М.Клементи и многие другие.
Существуют такие Этюды, которые не могут использоваться как только тренировочный материал, ибо они являются высокохудожественными произведениями.
В процессе технического усвоения Этюда исполнитель- аккордеонист должен добиваться звукового разнообразия, выразительной фразировки и гибкой динамики.
Роль Этюдов состоит в том, чтобы закрепить умения , приобретённые на гаммах и упражнениях. Этюды можно разделить на две группы:
— узкотехнические (узкотехнические Этюды преследуют цель воспитания и закрепления определённых технических навыков);
— этюды-пьесы (Этюды-пьесы, закрепляя технические навыки, обладают и глубоко художественным содержанием).
Для хорошего роста исполнителя — аккордеониста следует чередовать Этюды на различные виды техники с элементами разнообразных движений, арпеджио, двойных нот, аккордов, скачков, репетиций.
Главной задачей Этюдов становится подготовка к преодолению технических трудностей в дальнейшем при исполнении художественных произведений.
В работе над изучением Этюда А. Гольденвейзер говорил: «Этюды полезно разучивать не целиком, а по частям, разбивая на отдельные эпизоды».
План разбора Этюда:
— тщательно изучить построение Этюда и определить техническую задачу, чтобы иметь представление об объёме и характере предстоящей работы;
— детально разобрать за инструментом текст, установить наиболее удобную аппликатуру, выбрать целесообразные движения и положения рук во время игры;
— приступить к разучиванию Этюда по частям, отрабатывая трудные места. Тщательно изучить партии каждой рукой отдельно;
— одновременно с усвоением текста Этюда следить за выполнением фразировки, акцентов, динамических, штриховых оттенков, окончательно определить границы меха;
— играть Этюды следует в различных темпах, не привыкая к какому-либо одному. Начинать работу нужно медленного темпа, постоянно возвращаясь к нему в процессе работы;
— заучивание текста наизусть должно происходить в ходе усвоения технических и художественных особенностей. При таком способе запоминания надёжно закрепляются в памяти игровые и художественно- выразительные элементы.
Следует организовать так работу, чтобы впоследствии выучивания наизусть текст надолго сохранялся в памяти и пальцах исполнителя – аккордеониста.
Техника игры в сущности бесконечно разнообразна. Очень важно принять во внимание и глубокое различие индивидуального подхода к инструменту, благодаря чему каждый вырабатывает свой круг основных технических методов. Следовательно, к каждому обучающемуся должен быть индивидуальный подход. Преподаватель старается отбирать наиболее характерные и нужные обучающемуся упражнения, этюды, пьесы .
Интерес обучающегося всё более возрастает к уроку тогда, когда преподаватель может показать различные приёмы на примерах технического и художественного материала. Лучший путь к техническому совершенству, когда музыка чутко и проникновенно воплощается в пластике движения. Над техникой нужно работать творчески, чем больше инициативы внесено в эту область, тем выше не только технические, но и художественные достижения. Исполнительское искусство в целом требует огромного напряжения, творческой воли, упорства и терпения.
