«Магия музыки от древности до наших дней», приуроченный к Международному Дню музыки.
(Сценарий и музыкальные номера сопровождаются презентацией).
Как многогранна музыка! Как юна.
Звуча сквозь времени пласты
В людских сердцах затрагивает струны
любви, печали, памяти, мечты …
Добрый вечер, дорогие друзья, здравствуйте уважаемые гости, дорогие ребята!
Сегодня, у нас приятная встреча, где мы поговорим с вами о прекрасном, о Музыке, о её чудодейственной силе, о её магическом влиянии на человека. Наша встреча накануне праздника – Международного Дня Музыки, который отмечается 1 октября. В 1975 году по решению ЮНЕСКО был учреждён Международный день музыки, а его инициатором стал знаменитый композитор, классик XX века Д.Д. Шостакович. С этого момента — День музыки – это профессиональный праздник для всех музыкантов, композиторов, певцов, но также это праздник для всех любителей и ценителей музыки. Во всём мире он отмечается большими концертными программами. Поэтому я предлагаю начать наш концерт, именно, с музыки Шостаковича.
1! Шостакович Романс из к/ф «Овод» (саксофон, исп. Гончарова Д.)
Нет ничего прекрасней и загадочней музыки. Музыка – волшебница, добрая Фея, раскрывающая перед нами чудесный мир звуков, которыми наполнено всё вокруг. Музыка красота нашей жизни, полёт души, это наши чувства, ощущения, музыка – камертон нашего настроения!
Наша жизнь без музыки, просто, невозможна!
С музыкой человечество знакомо с давних времён. Вот, например, в пещерах Африки сохранились наскальные рисунки давно исчезнувших племён. На рисунках люди изображены с музыкальными инструментами. Китайские археологи обнаружили музей музыкальных инструментов, созданных 2 тысячи лет назад. Чтобы издавать чудесные звуки музыки человечество изобретало, мастерило музыкальные инструменты. Какое разнообразие музыкальных инструментов сегодня в нашем мире. Один из самых любимых инструментов прозвучит сейчас.
Звенит струна, поёт она,
И песня всем её слышна
Шесть струн играют, что угодно,
А инструмент тот вечно модный…
2! Ансамбль гитаристов «Вальс»
Оказывается, даже само слово «музыка», «мелодия», которые в обиходе у нас каждый день, пришли к нам из глубины веков, из Древней Греции.
Взгляните на экран – прекрасный Бог света и солнца, покровитель искусств – златокудрый Аполлон, в руках которого постоянный атрибут — Лира с золочёнными струнами. Он всегда в компании своих 9 сестёр-муз. Музы – в переводе с греческого – «мыслящие». В древнегреческой мифологии это девушки-богини, дочери бога Зевса. Эти образы, музы Древней Греции издавна ассоциировались с искусством, наукой, вдохновением, озарением и мечтой. От муз и происходит слово «музыка». Музам посвящались храмы, которые назывались «мусейонами», от этого слова, как вы догадались, образовалось слово «музей». 9 прекрасных муз, хоть и были плодом воображения, но вполне внесли реальный вклад в мировую культуру. Музы вдохновляли художников и скульпторов, поэты и писатели воспевали их в стихах и поэмах, композиторы – в музыке. И, сейчас, для вас прозвучит музыкальная композиция
3! Фантастическая пьеса (фортепиано Помазкина А.)
Созидательную силу музыки люди знали давно. Ещё боги Древней Греции состязались между собой в пении и игре на музыкальных инструментах. Музыканты провозглашались пророками, способными прозревать прошлое и предсказывать будущее, благодаря той чудодейственной силе, которую заключало в себе их искусство. Перед вами древнегреческий герой Орфей. Помните? Чем он прославился? Он обладал прекрасным голосом, когда пел Орфей, всё вокруг – птицы, звери, вся природа затихала, внимая божественному голосу певца. Про него сложено много историй, но одна из них очень печальна… Напомню историю, про прекрасного Орфея, единственный, которому открылись врата в царство Аида — царство мёртвых, благодаря божественным звукам его лиры и волшебному голосу. Эта история покорила многих музыкантов и композиторов, которые написали музыку. Я предлагаю услышать эту печальную, пронзительно-тоскливую мелодию из оперы композитора Глюка «Орфей и Эвридика».
4! На сцене преподаватель духовых инструментов Кишеев В.В. (флейта)
Что с музыкой сравнится по звучанью?
Шум леса, пенье соловья?
Грозы раскаты? Ручейка журчанье?
Сравнения найти не в силах я.
Сколько прекрасных слов, стихов посвящено МУЗЫКЕ! Мы все знаем, что язык музыки понятен всем без перевода. Говорят, международный. Потому, что это язык чувств, эмоций, ощущений. Мы знаем, что музыка помогает и в печали, и в радости, с музыкой мы шли на войну и побеждали, она помогает любоваться природой, признаваться в любви и т. д.
5! Калейдоскоп различных таких чувств подарит нам аккордеонист Михаил Кучумов с пьесой «Волжаночка».
Великий русский композитор М.И. Глинка сказал: «Музыка – душа народа». Особенно она воплощается в фольклорной музыке, поэтому мелодии каждого этноса уникальны, как и музыкальные инструменты. Символом музыкальной России считается балалайка. Когда она появилась, точно неизвестно. Но уже в записках арабского путешественника, жившего в X веке, есть упоминание о балалайках у русских купцов. А к XIII веку этот музыкальный инструмент стал самым популярным в нашей стране.
6! Услышим музыкальную «Шутку» от наших юных музыкантов – балалаечников.
Музыка – это такое искусство, в котором всегда переплетается старое и новое, музыка одного народа с музыкой всего мира. Кстати, а сколько же нашей имениннице лет? Как вы думаете? (обращаюсь к зрителям). Значит ей столько же лет сколько человечеству. На самом деле, музыка не бывает старой или молодой. Она бывает старинной и современной, серьёзной и лёгкой. Послушаем старинную серьёзную музыку далёкого от нас XVII века.
7! Итальянский композитор Бонончини «Рондо»( исполняет скрипач Балдин А.)
О Музыке, о её чудодейственной силе, магнетизме и энергетике существует много высказываний, например, ещё великий древнегреческий философ Аристотель (300-200 лет до н. э.) утверждал, что с помощью музыки можно определённым образом влиять на формирование человеческого характера. (Слайд). Великий Авиценна — средневековый (10-11 век) персидский учёный, философ и врач, называл музыку нелекарственным способом лечения наряду с диетой, запахами, смехом. (Слайд). Британский драматург эпохи классицизма Уильям Конгрив был убеждён, «что музыка обладает магической силой и может усмирить дикаря, смягчить камень и согнуть кряжистый дуб». (Слайд). Первобытные люди, не зная, как устроен мир (шаманские барабаны) чувствовали, что музыка может лечить. Древние китайцы утверждали о избавлении недугов, неподвластных врачам. И, уже сейчас, сегодня, в Китае выпускают альбомы с весьма неожиданными названиями: «Пищеварение», «Бессонница», «Мигрень». Есть также «Печень», «Лёгкие», «Сердце» и даже «Концерт для почки с оркестром». (Слайд).
Сегодня учёными доказано, что классическая музыка, это та, которая проверена временем, которая не потерялась в веках, служит для нас примером и образцом, оказывает положительное, созидательное влияние на наш организм, на интеллектуальное развитие, эмоциональное самочувствие. Поэтому продолжим получать положительные эмоции, для вас выступает Коткова Анастасия с композицией
8! «Андреа» (фортепиано)
Интересно, о чём думает композитор, прежде чем приступить к созданию своего шедевра? Обычно, сочиняя музыку, композитор предварительно обдумывает множество деталей, делает наброски, наигрывает её на инструменте и только потом уже записывает своё сочинение на нотной бумаге. Йозеф Гайдн любил работать за фортепиано. А, вот, к примеру, П.И. Чайковский сочинял музыку мысленно, во время прогулок по живописным местам. У каждой музыки своя история создания, свой какой-то момент. Следующая мелодия, что прозвучит — это знаменитая песня — одна из самых лирических песен военных лет — «В землянке». Она «родилась» совершенно случайно. Текстом песни стало написанное в ноябре 1941 года стихотворение поэта Алексея Суркова, которое он посвятил своей жене и написал в письме. Эти тёплые, глубоко личные строки вдохновили композитора Константина Листова, что тот написал для них музыку. Он же стал первым исполнителем этой песни.
Чудодейственная сила музыки всегда помогала людям и в горе, и в радости. Бывало, на войне, в минуты затишья, когда не гремели бомбы, не рвались пули, где- то на привалах и в землянках музыка согревала сердце солдата. Он вспоминал своих близких и родных. Давайте и мы, вспомним эту песню.
9! «В землянке» (гитарист Е. Крюков).
За музыку мы благодарны талантливым композиторам и исполнителям. Исполнитель является как бы посредником между композитором и слушателем. Он должен не просто прекрасно исполнить музыку, но и точно передать смысл, содержание, чувства, заложенные в произведении. Русский пианист, дирижёр и композитор Антон Рубинштейн говорил: Исполнение – это второе творение». Я приглашаю на сцену прекрасных исполнителей-пианистов Пикулеву Анну и Маркову Софью.
10! В их исполнении прозвучит Марш композитора Гаврилина.
Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человек. Музыка окружает нас повсюду. С первых минут жизни человека входит в его дом с колыбельной песней матери, звучит на улице, проникает в разные сферы жизни и искусства – литература, спорт, цирк, театр кино. Этой весной отмечался 200-летний юбилей со дня рождения великого русского драматурга и писателя Александра Николаевича Островского. Авторству Островского принадлежат почти пять десятков пьес. «Свои люди ― сочтемся», «Бедность не порок», «Доходное место», «Гроза», «Бесприданница» ― эти названия всегда есть в репертуаре многих театров. В своих произведениях автор использует музыку для раскрытия душевного состояния героя, его переживаний, чувств, мыслей, помогает раскрывать те или иные сюжетно-психологические ситуации. Вспомним Ларису Дмитриевну Огудалову из пьесы «Бесприданница». Как отмечает автор, эта героиня поет романс Александра Гурилёва «Матушка, голубушка» о первой любви. Оно и понятно – героиня вот-вот на выданье. А в наше время, эта пьеса «Бесприданница», как и многие другие произведения обрели новую жизнь в кино, были перенесены на телеэкраны. Знаменитый режиссёр Эльдар Рязанов снял фильм «Жестокий романс», где посотрудничал с композитором Андреем Петровым. Очень часто мы запоминаем музыку из фильма. Как правило, прозвучав в кино, она приобретает новую жизнь вне экрана. Она звучит с концертной эстрады. Да просто остаётся в сердце. И сейчас я исполню для вас
11! Романс «А напоследок, я скажу…» из кф «Жестокий романс» (Шабалина О. П., фортепиано)
И ещё, наш сегодняшний концерт проходит в преддверии ещё одного большого праздника – Дня Учителя!
Идут года, столетий нити
Сверкают в синей бездне звёзд.
Но слово тёплое «учитель»
Всегда растрогает до слёз!
Всегда заставит вспомнить что-то
Родное, близкое тебе
В XX веке и в двухсотом
УЧИТЕЛЬ ВЕЧЕН НА ЗЕМЛЕ!
Дорогие педагоги, от всей души поздравляем вас с наступающим профессиональным праздником! Желаем вам здоровья и счастья! Многая лета!
12! Для вас музыкальное поздравление «Лунная серенада» (саксофон Панаева А.Е.).
О, Музыка, блистательный каскад!
Стихи твои небесные звучат.
Ни капли нет в тебе обмана,
Ты в пенье скрипки, арфы и органа.
Твой голос – в танце, в хороводе,
А сердце и душа в природе.
О, музыка ты там и тут, Салют тебе, о, Музыка, салют!
В заключении нашего праздника хочется сказать словами Д. Шостаковича: «Любите и изучайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир высоких чувств, страстей, мыслей». А главное, чтобы музыка была также нужна вам, как природа, дружба, любовь. Да здравствует Музыка!
Спасибо за внимание! До новых встреч!
