Государственное бюджетное профессиональное
образовательное учреждение Ставропольского края
«Кисловодский медицинский колледж»
Методическая разработка открытого бинарного занятия
по теме: «Человек и культура в годы Великой Отечественной войны»
по дисциплине «История»
для специальности 34.02.01 Сестринское дело
Выполнили:
преподаватель высшей
квалификационной категории
Больбат А.А.
преподаватель высшей
квалификационной категории
Ягьяева М.А.
г.-к. Кисловодск
2025-2026 уч. год
Содержание
- Титульный лист 1
- Содержание 2
- Пояснительная записка 3
- Стандарт 4
- План занятия 7
- Список использованной литературы 22
- Приложение 23
Пояснительная записка
Методическая разработка открытого занятия «Человек и культура в годы Великой Отечественной войны» по учебному курсу «История» подготовлена в соответствии с программой специальности 34.02.01 Сестринское дело.
Материал разработки способствует более глубокому усвоению дисциплины, позволяет студентам эффективно готовиться к сдаче экзамена по дисциплине «История», способствует усвоению учебного материала дисциплины, позволяет студентам медицинского колледжа осознать фундаментальное значение полученного знания по предмету для профессиональной деятельности.
Применение формата «ПИТЧ-сессия» при представлении обучающимися докладов эффективно для привлечения внимания к их содержанию.
Использование презентации, включающей видео- и аудиоматериалы на занятии применяется для повышения усвоения материала, активизации познавательной деятельности обучающихся и создания интереса к предмету.
Интерактивные задания, используемые на занятии, нацелены на выявление способностей обучающихся, которые увлечены исторической проблематикой — тех, кто стремится самостоятельно мыслить и готов к интеллектуальным исследованиям. Выполнение интерактивных заданий потребует от участников не только внимательного усвоения теоретического материала, но и умения творчески применять его к анализу содержания темы.
Цель изучения данной темы заключается в раскрытии роли культуры и искусства в укреплении духа народа в годы войны, знакомстве с ведущими деятелями культуры, произведениями искусства военного времени (плакаты, живопись, кино, литература, музыка).
План занятия
ГБПОУ СК
«Кисловодский медицинский колледж»
План занятия
Тема занятия Человек и культура в годы Великой Отечественной войны
Специальность 34.02.01 Сестринское дело курс 1
Дисциплина История
Цель занятия усвоение студентами материала темы дисциплины «История» «Человек и культура в годы Великой Отечественной войны»; формирование умения логического анализа; формирование навыков научно-поисковой деятельности и публичного выступления.
Задачи занятия
Образовательные (учебные) задачи: раскрыть роль культуры и искусства в укреплении духа народа в годы войны, познакомить с ведущими деятелями культуры и произведениями искусства (плакаты, живопись, литература, музыка, киноискусство, театральное искусство).
Воспитательные задачи: формирование гражданской позиции, патриотизма, уважения к подвигу предков и понимания значения культуры как оружия духа.
Развивающие задачи: развивать умения анализа визуальных и аудио- источников, критическое мышление, навыки проектной и исследовательской работы, применение историко-культурного контекста в профессиональных задачах.
Междисциплинарные связи Обществознание: «Духовная культура личности и общества», «Искусство», «Образ профессии медика в искусстве».
Внутридисциплинарные связи «Человек и война: единство фронта и тыла».
Место проведения аудитория № 17
Тип занятия комбинированное, интерактивное, ПИТЧ-сессия
Количество часов 2ч
Обеспечение занятия презентация, интерактивная доска, проектор, ноутбук.
Структура занятия:
- Организационный момент 3 мин.
- Цель и задачи занятия (мотивация) 2 мин.
- Введение нового материала
(ПИТЧ-сессия/ доклады студентов) 50 мин.
- Закрепление
(интерактивные упражнения) 25 мин.
- Задание на дом 3 мин.
- Подведение итогов (рефлексия) 7 мин.
Ход занятия
- Организационный момент проверить готовность студентов, аудитории к началу занятия.
- Цель и задачи занятия (мотивация) постановка целей занятия и доведение до студентов.
Тема сегодняшнего занятия — «Человек и культура в годы Великой Отечественной войны». Освоение материала данного занятия поможет нам лучше понять — как в условиях тяжелых испытаний, которые обрушились на страну, культура не только сохраняла свою значимость, но и обретала новые формы.
- Введение нового материала
Во время Великой Отечественной войны культура играла важнейшую роль в поддержании духа народа и армии, выполняла задачи агитации, пропаганды и воспитания патриотизма. Литература, изобразительное искусство, музыка, театр, кино объединились для мобилизации сил страны на Победу.
3.1. Литература военного времени
Писатели и поэты во время войны создавали произведения, которые поддерживали боевой дух и вдохновляли. Одной из главных тем стало изображение героев-фронтовиков, партизан и тружеников тыла. Произведения военных лет подчёркивали важность единства и непоколебимой веры в победу. Литература периода Великой Отечественной войны включала произведения разных жанров: поэзию, прозу, публицистику и фольклор. Особенность литературы того времени — тесное взаимодействие с фронтом: многие писатели и поэты ушли на войну или находились вблизи боевых действий, создавая свои произведения буквально под огнём.
Поэзия в годы Великой Отечественной войны занимала важное место в духовной жизни миллионов людей. Стихи и песни звали советских людей на бой с фашистами, укрепляли мужество защитников.
Известными поэтами-фронтовиками были Константин Симонов, Александр Твардовский, Юлия Друнина, Михаил Исаковский, Алексей Сурков, Булат Окуджава и многие другие авторы.
Тематикой военной лирики являлись ответственность за судьбу Родины, горечь поражений, ненависть к врагу, стойкость, верность Отчизне, вера в Победу.
Доклады студентов.
- Поэма Александра Трифоновича Твардовского «Василий Тёркин. Книга про бойца».
Во время Великой Отечественной войны советский писатель, поэт, журналист — Александр Трифонович Твардовский работал военным корреспондентом во фронтовых газетах, публикуя в них стихи и очерки. Свою лирику военных лет поэт называл «фронтовой хроникой».
Поэма «Василий Тёркин. Книга про бойца» — одно из главных произведений в творчестве поэта. События поэмы происходят во время Великой Отечественной войны на фронте.
В поэме автор раскрывает тему войны, упоминая события 1941–1942 годов: битву у Волги, переправу через Днепр, взятие Берлина. Связующим мотивом произведения становится мотив дороги, по которой солдаты идут к цели, к Победе.
Василий Тёркин — главный герой поэмы, собирательный образ русского солдата Великой Отечественной войны. Образ Василия Тёркина в поэме Твардовского раскрывает тему войны через судьбу простого солдата, а не через описание масштабных сражений.
Образ Тёркина отражает тему войны такими способами, как:
— олицетворение русской народной мудрости и смекалки. Простая житейская мудрость помогает герою выжить в сложных условиях войны.
— самоотверженность, оптимизм и стойкость. Тёркин — не супергерой, а обычный человек, который находит в себе силы преодолевать все тяготы войны.
— единение разных народов России. В поэме показано самоотверженное желание защитить Родину и вместе с ней своих родных и близких.
— подвиг героя. Тёркин совершает настоящий подвиг, пробравшись на вражеский берег под огнём противника.
— вера в будущее и в Победу. Война, описанная Твардовским, не кажется катастрофой, поэма наполнена верой в будущее.
— способность сохранять юмор в самых тяжёлых ситуациях. Улыбка Тёркина — это улыбка народа, который пережил страшные бедствия, но не сломился.
В качестве примера мы приведем один из эпизодов поэмы, который ярко демонстрируют подвиг главного героя.
Глава «Переправа». Несколько воинских подразделений переправлялось через реку, но вражеский налёт сорвал переправу. После боя, солдаты, оставшиеся на левом берегу, не знали, какова судьба тех, кто был впереди. Тёркин совершил подвиг: переплыл очень холодную реку, подвергая себя смертельной опасности и сообщил, что со взводом на правом берегу всё в порядке.
Демонстрация аудио-видеоматериала – отрывок из поэмы «Василий Тёркин. Книга про бойца» «Переправа» в исполнении Народного артиста СССР Олега Павловича Табакова.
- Военная поэзия Булата Шалвовича Окуджавы.
Булат Шалвович Окуджава — участник Великой Отечественной войны, служивший радистом в артиллерийской бригаде Закавказского фронта.
Булат Окуджава писал стихи и песни о войне, сам исполнял их со сцены. Поэт-фронтовик передал в своих произведениях общее настроение людей в те годы: внезапное расставание с близкими, грохот сапог шагающего строем взвода, страдания жён, потерявших своих мужей, голод.
Война Булата Окуджавы – какая она? Ответ на этот вопрос можно без труда найти в его многочисленных произведениях. Булат Шалвович Окуджава сам прошел войну, и свое потрясение отразил в творчестве.
Ему было всего семнадцать лет, когда он узнал о нападении немецких войск на Советский Союз. Он, как и многие его сверстники, был выдернут из привычной школьной жизни, с целью встать на защиту своей Родины. Со своим другом он около полугода наведывался в военкомат. Непреодолимое желание доказать, как много значит для них Отчизна, помогло друзьям добиться долгожданной цели. Сломленный их упорством капитан не выдержал: «Пишите свои повестки сами. У меня рука не поднимается это сделать». Они заполнили бланки и отнесли их домой, каждый друг другу. Потом Окуджава иронично будет вспоминать: «Мне как-то смешно себя вспоминать и видеть себя — в обмотках, с кривыми ногами, с тонкой шеей, с большой пилоткой на голове, мечтавшего всю войну иметь сапоги и так и не получившего их…».
У Окуджавы почти не встретишь песен о высоком долге и подвиге. Чаще он подчёркивал разрыв между нормой обычной жизни и ужасами войны. Вспоминая, как пошёл на фронт бодрым и счастливым, Окуджава называл себя «смешным солдатом» — толку от него было немного, но он очень старался.
Своё творческое кредо по отношению к войне Окуджава выразил так: «Война — вещь противоестественная, отнимающая у человека природой данное право на жизнь. Я ранен ею на всю жизнь и до сих пор ещё часто вижу во сне погибших товарищей, пепелища домов, развороченную воронками землю. Я ненавижу войну».
Демонстрация аудио-видеоматериала — Булат Шалвович Окуджава, исполнение песни «До свидания, мальчики».
- Константин Михайлович Симонов — летописец военного времени.
Константин Михайлович Симонов — русский советский прозаик, поэт, драматург, киносценарист, общественный деятель, журналист и военный корреспондент.
В годы Великой Отечественной войны как корреспондент газеты «Красная Звезда», неоднократно находился в боевых порядках.
С первых дней Великой Отечественной войны Константин Симонов находился на передовой. Он работал в газетах «Известия» и «Красная звезда», и его очерки, стихи и репортажи помогали поддерживать боевой дух армии.
Во время войны Симонов был известен своей работоспособностью. Он мог написать полноценный очерк или корреспонденцию буквально «на коленке», в перерыве между боевыми действиями, и сразу отправить материал в редакцию.
Главные мотивы творчества Константина Симонова — война, любовь, патриотизм и судьба поколения, пережившего великую трагедию. Его стиль — уникальное сочетание жесткой публицистичности и пронзительной лирики. «Он сам идет в разведку, участвует в атаке, он на наблюдательном пункте, он на волжской переправе, под обстрелом, и всюду он искренен и прост. Никакого самолюбия, ни тени фальши, никаких трескучих громких фраз…» — писал о нем поэт Николай Тихонов.
Константин Симонов — автор знаменитых военных стихотворений «Жди меня», «Ты помнишь, Алёша, дороги Смоленщины», «Если дорог тебе твой дом». В послевоенные годы Симонов был одним из руководителей Союза писателей СССР, главным редактором журнала «Новый мир».
По завещанию писателя, его прах был развеян над Буйничским полем под Могилевом — местом, которое он описал в своем первом военном очерке и которое стало символом стойкости.
В современном мире творчество Константина Симонова не теряет своей значимости. Его строки, выкованные в огне войны, звучат сегодня так же пронзительно, как и десятилетия назад.
Его честные, лишенные пафоса тексты о войне служат мостом, перекинутым через пропасть поколений, соединяя ветеранов, их детей, внуков и правнуков. Они позволяют нам заглянуть в бездну трагедии и разглядеть там искры подвига, осознать цену мирного неба над головой.
Его стихи, пропитанные пороховым дымом и горечью потерь, стали неотъемлемой частью культурного кода России, вечным пламенем, согревающим сердца потомков.
Демонстрация аудио-видеоматериала — Стихотворение Константина Симонова «Ты помнишь, Алёша, дороги Смоленщины…» в исполнении актеров театра и кино Дарьи Белоусовой, Виктории Романенко, Виктории Толстогановой, Владислава Ветрова, Сергея Гармаша и Ивана Стебунова.
- Изобразительное искусство в годы Великой Отечественной войны
Художники и скульпторы военных лет создавали полотна, плакаты, иллюстрации, памятники и другие произведения, вдохновлявшие на борьбу и запечатлевавшие подвиги воинов.
В годы Великой Отечественной войны изобразительное искусство активно развивалось, художники создавали произведения, связанные с войной, в разных жанрах: живописи, графике и скульптуре. Многие художники участвовали в боевых действиях, в перерывах между сражениями делали наброски в полевых альбомах.
Доклады студентов.
- 1. Картина «Оборона Севастополя» (1942 год) Александра Александровича Дейнеки.
Во время Великой Отечественной войны художники стремились запечатлеть одухотворённые и выразительные лица героев, создавали масштабные полотна, запечатлевшие ключевые моменты войны.
«Оборона Севастополя» — одна из наиболее знаменитых картин Александра Александровича Дейнеки. Она была создана в Москве, в настоящее время находится в Русском музее в Санкт-Петербурге.
На картине запечатлён скорбный и величественный подвиг советских бойцов, отдавших свою жизнь при обороне Севастополя в 1942 году.
Картина представляет собой не документальное воспроизведение боевого эпизода, а символическое изображение столкновения двух непримиримых сил на руинах горящего города.
На полотне изображены богатырские фигуры советских моряков в нарочито белоснежных робах против надвигающейся тёмно-серой, почти безликой массы захватчиков.
Динамику и драматизм композиции определяет центральная фигура матроса в последнем отчаянном броске на геометрически точный ряд вражеских штыков. Советский моряк распахивается, чтобы бросить связку гранат, его лицо искажено от ненависти к врагу.
На среднем плане видны фигуры советских моряков, яростно дерущихся с гитлеровцами. Некоторые из них изображены в моменты смерти, их тела как бы надломаны.
На заднем плане изображён разрушенный, пылающий Севастополь. Виден кусок моря как символ города, изображена подбитая вражеская техника.
Дейнека показал картину осенью 1942 года на выставке «Великая Отечественная война». Во время создания полотна о победе речь не шла, Севастополь был отдан. Поэтому задачей «Обороны Севастополя» было укрепление духа.
Картина «Оборона Севастополя» Александра Александровича Дейнеки дышит гневом и ненавистью к врагам. В картине не чувствуется временных границ: рассматривая её, невольно становишься участником тех героических событий. Она захватывает темпераментом, динамикой. Смотря на эту картину, верится, что защитники Севастополя непобедимы: бесстрашие порыва ощущается физически.
Картина стала одним из главных символом героики Великой Отечественной войны.
- Полотно «Мать партизана» С. В. Герасимова (1943г.)»
«Мать партизана» — картина советского живописца Сергея Васильевича Герасимова, созданная в 1943–1950 годах и находящаяся в Государственной Третьяковской галерее в Москве.
Темой картины является героизм рядового советского человека в годы Великой Отечественной войны.
Сюжет картины — фашисты уничтожили деревню, схватили партизана и к месту расправы привели его мать. Крупным планом на холсте представлены две фигуры: гордая бесстрашная крестьянка, заслоняющая собой сына, односельчан, порушенное селение, и немецкий офицер, за спиной которого огонь, дым и человеческая смерть.
Образ матери партизана является собирательным. По словам художника, в её облике с гордо поднятой головой — «все матери, которые отправили на войну своих сыновей».
За спиной у женщины находится родная земля. Священная земля, залитая кровью родных, оскверненная, сожженная врагами. И родной сын — мальчишка, которому не дать и 18 лет. В образе матери — воплощение силы, гнева русского народа. Герасимов нарочито сосредоточил внимание зрителя на ней — использовал яркие краски, выделил контраст ярким солнечным светом.
Она не сдастся врагу, не опуститься перед ним на колени — так много непоколебимости и бесстрашия в фигуре женщины. И это так ярко контрастирует с образом немецкого офицера. Мощная фигура мужчины поставлена на неустойчивые кривые ноги. Повелевающий жест неуверенно застыл в пространстве — мать парнишки не обращает на него внимание. Голова фашиста повернута так, чтобы зритель увидел тяжелую челюсть, насупленные брови — нечто звериное, чуждое человеку.
Художник трудился над полотном долгих 7 лет — начал работу в переломном 1943-м, когда наступление фашистов было сломлено, когда появились первые надежды на победу. Изобразить на холсте именно партизанов было естественно — бесстрашные народные бойцы в те времена объединяли фронт и тыл.
Но Герасимов отказывается и от образа юного храброго героя, и от образа сурового мужчины, равнодушного к угрозам и пыткам. В центре его работы — простая русская женщина. Даже самому маленькому зрителю не нужно пояснять очевидного — она не боится. Ни громадного немецкого офицера, ни ожидаемого страшного будущего.
В 1958 году произведение экспонировалось на Международной выставке в Брюсселе и было отмечено золотой медалью.
- Плакат «Родина-мать зовёт!» Ираклия Тоидзе
В годы Великой Отечественной войны плакат получил новую роль — он стал средством агитации и пропаганды, призывал к борьбе против фашизма. Плакаты формировали общественное мнение, создавали чёткий негативный образ врага, сплачивали советских граждан и рождали необходимую для победы решимость.
«Родина-мать зовёт!» — плакат времён Великой Отечественной войны, созданный художником Ираклием Тоидзе в 1941 году.
На плакате изображена женщина в красном платье, её рука поднята в призывном жесте. В другой руке она держит военную присягу — документ, который каждый солдат принимал перед отправкой на фронт. За её спиной — штыки, символизирующие мощь и единство народа.
Главной функцией плаката был призыв к защите своей страны и поднятие боевого духа. Первый тираж плаката составил более миллиона экземпляров. За ним последовали допечатки на 5 иллионов экземпляров — и это только в первые недели войны. Его можно было встретить на вокзалах, на проходных заводов, на заборах, в военных частях, в колхозах, в госучреждениях.
Это был образ Матери, в котором каждый видел родного для себя человека. Типографии стали даже выпускать марки, карточки, мини-плакаты с «Родиной-Матерью». У каждого солдата на фронте было это изображение, оно имело значение подобно иконе.
Оригинал рисунка для плаката хранится в Третьяковской галерее. После войны Тоидзе сделал для разных музеев ещё десять авторских повторений этого плаката.
- Кукрыниксы – плакаты и карикатуры
«Беспощадно разгромим и уничтожим врага!» — военный агитационный плакат, созданный творческим коллективом Кукрыниксов.
«Кукрыниксы» — творческий коллектив советских художников-графиков и живописцев. В него входили Михаил Куприянов, Порфирий Крылов и Николай Соколов. Псевдоним составлен из первых слогов фамилий Куприянова и Крылова, а также первых трёх букв имени и первой буквы фамилии Николая Соколова.
На плакате изображено, как красноармеец протыкает штыком голову Гитлера, протягивающего когтистую лапу. В этой лаконичной композиции художники обыграли невысокий рост Гитлера и вероломство его нападения на СССР вопреки действовавшему в то время мирному договору между странами. Плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!» находится в коллекции Музея Победы.
Сатирические карикатуры времён Великой Отечественной войны служили важным средством пропаганды, направленным против врага. В таких работах, наряду с жестокостью и коварством, подчёркивалась глупость и ничтожность нацизма, что позволяло разоблачить его истинную суть.
Кукрыниксы — создавали карикатуры, сатирические рисунки, которые обличали фашистских лидеров — Гитлера, Геринга, Гиммлера. Некоторые работы: «Гитлер — военный гений» — саркастическое изображение фюрера после поражений на фронтах, «Песня о Гитлере» — серия рисунков, демонстрирующая падение «третьего рейха».
Они ежедневно публиковали остроумные рисунки в газете «Правда», а в блокадном Ленинграде издавался журнал «Боевой карандаш».
Венцом творчества Кукрыниксов в годы Великой Отечественной войны стали картины «Подписание акта о безоговорочной капитуляции Германии» (1946) и «Конец. Последние часы в ставке Гитлера».
Весной 1942 года коллективу присудили Государственную премию за достижения в области искусства за 1941 год.
- Образ советского воина в киноискусстве.
Несмотря на трудности, продолжал выпускать фильмы. Среди них были как патриотические картины, призванные поднять дух, так и документальные фильмы, показывающие реальную жизнь на фронте и в тылу.
Доклады студентов.
- Киноискусство в годы ВОВ
С началом Великой Отечественной войны кинопроизводство было перестроено на военные рельсы. Многие киностудии были эвакуированы в восточные районы страны, например, «Мосфильм» и «Ленфильм» переехали в Алма-Ату. Это позволило продолжать производство фильмов даже в условиях активных боевых действий и угрозы оккупации.
Одной из главных задач советского кино было воспевание героизма советского народа и армии. Патриотические драмы и биографические фильмы рассказывали о подвигах солдат и командиров, партизан и подпольщиков.
Кино военных лет играло огромную роль как на фронте, так и в тылу. На фронте фильмы показывались в передвижных киноустановках, что позволило солдатам, даже находясь на передовой, оставаться в курсе событий и получать моральную поддержку. В тылу кинотеатры были важным местом досуга и психологической разгрузки для рабочих и крестьян, которые трудились на пределе своих возможностей.
Документальные фильмы и кинохроника показывали реальную картину боевых действий, тыловой жизни, трудовых подвигов на заводах и в колхозах. Например, фильм «Сталинград» 1943 года режиссёра Леонида Варламова рассказывает о событиях битвы за Сталинград, о героизме и стойкости советских солдат, о решающей роли Сталинградской битвы в исходе войны. Особенностью фильма является то, что в него вошли киносъёмки, произведённые пятнадцатью фронтовыми кинооператорами группы кинохроники Сталинградского и Донского фронтов. В финале картины кадры из трофейной немецкой кинохроники вмонтированы для контраста с тем, какая участь ждала немецкие войска под Сталинградом.
Демонстрация аудио-видеоматериала отрывок из фильма «Сталинград» 1943 года.
Комедии и киноновеллы. Служили средством психологической разгрузки, позволяли людям отвлечься от ужасов войны и сохранить оптимизм. Примером таких фильмов может служить комедия Константина Юдина «Антоша Рыбкин» (1942), которая рассказывала о приключениях простого солдата-повара в годы войны и пользовалась огромной популярностью среди зрителей. Перед атакой на село, захваченное фашистами, командир решает провести отвлекающий маневр — концерт фронтовой бригады артистов. Повару Антоше Рыбкину поручено играть роль… немецкого ефрейтора. Облаченный во вражеский мундир, он попадает в тыл к противнику и помогает своим освободить село.
Демонстрация аудио-видеоматериала отрывок из фильма «Антоша Рыбкин» 1942 года.
- Тема героизма в кинематографе после окончания войны.
Опыт, полученный кинематографистами в годы войны, оказал значительное влияние на развитие советского киноискусства в послевоенные годы. Темы героизма, патриотизма и подвига стали важной частью кинематографической традиции и развивались и после окончания войны. Многие фильмы военных лет стали классикой советского кино и продолжают вызывать интерес зрителей и сегодня.
Доклады студентов.
- Лирическая драма «Баллада о солдате».
«Баллада о солдате» — советский художественный фильм 1959 года режиссёра Григория Чухрая. Лирическая драма о короткой передышке солдата на фронте.
В разгар Великой Отечественной войны рядовой Алёша Скворцов совершает подвиг — подбивает два немецких танка. Вместо ордена он просит командование об отпуске, чтобы повидать мать. Разрешение дают всего на шесть дней, и Алёша отправляется в долгий путь через разрушенные войной города и станции.
В товарном вагоне Алёша знакомится с раненым капитаном, который делится с ним пайкой. Позже солдат помогает девушке Шуре спастись от назойливого попутчика.
На одной из станций Алёша сталкивается с инвалидом войны, который просит передать подарок жене. Солдат соглашается, но позже теряет свёрток в суматохе.
Добравшись до родной деревни, Алёша обнаруживает, что мать работает в поле. Их встреча длится всего несколько минут — он опаздывает на обратный поезд. Алёша не знает, что видит её в последний раз — в финале зритель узнаёт о его гибели на фронте. Фильм собрал более 100 зарубежных призов, в том числе номинацию на премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий.
Демонстрация аудио-видеоматериала — отрывок из фильма «Баллада о солдате» 1959 года.
- Военная драма «А зори здесь тихие».
«А зори здесь тихие» — советский фильм 1972 года режиссера Станислава Ростоцкого. Пять девушек-зенитчиц и их командир сражаются против немецкой диверсионной группы.
Основные события происходят в 1942 году в Карелии. У железнодорожного разъезда в тылу советских войск расквартировано два отделения взвода зенитчиков. К коменданту разъезда, старшине Федоту Васкову, присылают девушек-добровольцев, многие из которых только окончили школу.
Находясь в самовольной отлучке, одна из девушек, командир отделения Рита Осянина, обнаруживает в лесу двоих немцев-диверсантов.
Старшина Васков, бойцы Женя Комелькова, Рита Осянина, Лиза Бричкина, Галя Четвертак и Соня Гурвич выступают на перехват гитлеровцев, возможной целью которых является Кировская железная дорога. Они устраивают засаду, но из леса выходят не двое, а шестнадцать диверсантов.
Отряд Васкова вступает в неравный бой с немцами. Подкрепление не приходит — Лиза, которую Васков послал к своим, тонет в болоте.
Девушки гибнут одна за другой, хоть старшина и старается беречь их, насколько возможно. В живых остаётся только один Васков. Раненый и почти безоружный, он берёт в плен оставшихся диверсантов во главе с командиром.
Фильм получил ряд международных наград, среди которых памятный приз на Международном кинофестивале в Венеции в 1972 году и номинация на премию «Оскар» в 1973 году в категории «Лучший фильм на иностранном языке».
Демонстрация аудио-видеоматериала — отрывок из фильма «А зори здесь тихие» 1972 года.
- Театральное искусство военного времени
Театральное искусство в годы Великой Отечественной войны было мобилизовано. Создавались фронтовые театры и концертные бригады — профессиональные театральные коллективы, которые выезжали с представлениями в части действующей армии на фронтах и в прифронтовых районах, военизированные учреждения в тылу (эвакопункты, госпитали и др.)
Доклады студентов.
- Искусство для фронта: театральная сцена Великой Отечественной
С лета 1941 года по призыву Всероссийского театрального общества артисты добровольно уходили на фронт. Например, в июле 1941 года первая актёрская бригада из московских драматических коллективов под руководством режиссёра Бориса Михайловича Филиппова, выехала к бойцам Западного фронта. Концерты и спектакли давали в лесах и полях, на военных кораблях и аэродромах, в городах и сёлах, где временно базировались войсковые части, в госпиталях и эвакуационных пунктах. Основной передвижной площадкой для выступлений стал грузовик с откидным кузовом, который на полтора часа становился сценой. Декорации для фронтовых спектаклей создавали из подручных материалов — снарядных ящиков, табуретов и балок.
Первоначально концерты собирались по принципу «сборная солянка» — набор ярких сценок из спектаклей перемежался с популярными песнями, танцами, юморесками. По мере развития войны фронтовые труппы требовали полноценного репертуара.
Например, Московский художественный академический театр (МХАТ) и Театр им. Евгения Вахтангова организовали передвижные филиалы, которые шли с войсками всю войну.
Некоторые бригады создавали публицистические представления, подчинённые конкретной боевой задаче. Использовались отрывки из сочинений и речей государственных деятелей, сводки Совинформбюро, приказы Верховного главнокомандующего и эпизоды из новых военных пьес.
Артисты рисковали жизнью — их не брали в плен, немцы считали их особо опасными врагами и расстреливали на месте. Зачастую актёры, двигаясь вместе с войсками, сами до последнего не представляли, где будет следующее выступление.
Порой зрители просили сыграть один и тот же спектакль несколько раз подряд, а за это время одни уходили на боевое задание, другие возвращались.
Выступления артистов фронтовых бригад поднимали боевой дух солдат, помогали переживать ужасы и тяготы фронтовой жизни.
Артисты сопровождали советские войска на всём их пути от Москвы до Берлина: играли и пели перед отправкой на фронт на сборном пункте, перед боем, который для многих бойцов был последним.
- Музыка военного времени. Как песня помогала побеждать.
Тематика песен военного времени отражала героизм и самоотверженность народа. Многие композиции стали символами военного времени и продолжают жить в памяти народа.
Воспроизведение аудиоматериала в формате «Караоке», совместное исполнение песен.
Давайте вспомним некоторые песни военного времени:
«Катюша» — популярная советская песня, один из неформальных символов Великой Отечественной войны. Музыку к ней написал композитор Матвей Блантер, автор слов — Михаил Исаковский.
«Священная война» композитора Александра Александрова на стихи Василия Лебедева-Кумача. Патриотическая песня периода Великой Отечественной войны, ставшая гимном защиты Отечества.
«Эх, дороги» — песня военных лет, музыка Анатолия Новиков, слова Льва Ошанина (1945). Лев Ошанин вспоминал: «Такой песни еще не было… Песня должна была стать раздумьем о предстоящем и свершившемся, о горечи потерь и о вере в победу.
И, наконец — «Казаки в Берлине» — первая советская песня, посвящённая победе в Великой Отечественной войне. Написана 9 мая 1945 года. Автор слов — Цезарь Солодарь, композиторы — братья Дмитрий и Даниил Покрасс. Песня вдохновлена реальным эпизодом, который Солодарь увидел на одном из оживлённых перекрёстков Берлина рядом с рейхстагом. Он увидел работу молодой советской регулировщицы и приближающуюся конную колонну казаков из кавалерийской части.
- Закрепление учебного материала. Групповая работа.
4.1. Интерактивные упражнения «Learning Apps» «Викторина».
Формат: «Найти соответствие» между деятелями искусства и их произведениями.
https://learningapps.org/watch?v=php1it5x526
https://learningapps.org/watch?v=pz74f6h8c26
Приглашаются студенты для выполнения упражнения
4.2. Формулировка ответа на проблемное задание с использованием ПОПС-формулы.
«Как искусство помогало победить. Влияние произведений искусства на ход и результат Великой Отечественной войны»
Выступление 1-2 минуты, состоит из 4-5 предложений
П — позиция (ваша точка зрения, предположение «Мы считаем, что…»)
О — обоснование (доказательство вашей позиции «Потому что…»)
П — пример (при разъяснении своей позиции пользуйтесь конкретным примером «Мы можем подтвердить это тем, что…»)
С — следствие (в результате делается вывод «В этой связи…»)
1 Группа – «Литература»
2 Группа – «Изобразительное искусство»
3 Группа – Киноискусство
4 Группа – Театральное искусство
5 Группа — Музыка
5.Подведение итогов занятия
Рефлексия
А теперь вам предлагается самим оценить свой вклад в достижение поставленных в начале урока целей, свою активность. Выберите начало фразы из слайда и выскажитесь одним предложением:
- Сегодня я узнал …
- Было интересно …
- Было трудно …
- Я активно выполнял задания …
- Я понял, что …
- Теперь я могу …
- Я почувствовал, что …
- Я приобрел …
- Я научился …
- У меня получилось …
- Я смог …
- Я попробую …
- Меня удивило …
- Урок дал мне для жизни …
- Мне захотелось …
- Выставление оценок
Спасибо за работу!
Список использованной литературы
- «История России. 1945 год — начало XXI века. 11 класс. Базовый уровень», авторы: Мединский В. Р., Торкунов А. В., издательство «Просвещение», 2024.
- Земцов, Б. Н. История России: учебник / Б.Н. Земцов, А.В. Шубин, И.Н. Данилевский. — 2-е изд., перераб. и доп. — Москва: ИНФРА-М, 2024.
- История России. 1941—2015 годы: учебник для среднего профессионального образования / М. В. Ходяков [и др.]; под редакцией М. В. Ходякова. — 8-е изд., перераб, и доп. — Москва: Издательство Юрайт, 2024.
- Мунчаев, Ш. М. История России: учебник / Ш. М. Мунчаев. — 6-е изд., перераб, и доп. — Москва: Норма: ИНФРА-М, 2024.
