Муниципальная автономная организация дополнительного образования
«Детская школа искусств» г. Емва
ФОНДЫ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ
по промежуточной и итоговой аттестации учащихся
К ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЕ В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ХОРОВОЕ ПЕНИЕ»,
со сроком обучения 8 лет.
Разработчик: Лятиева О.А.- преподаватель
вокально-хоровых дисциплин
первой квалификационной категории.
г. Емва, 2019 г.
Содержание
Паспорт фонда оценочных средств……………………………….….3
Учебный предмет «Хор»……………………………………………….5
Учебный предмет «Фортепиано»………………………………….…11
Учебный предмет «Основы дирижирования»………………………14
Учебный предмет «Постановка голоса»……………………………..17
ПАСПОРТ ФОНДОВ ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ
Фонды оценочных средств к дополнительной предпрофессиональной программе в области музыкального искусства «Хоровое пение» (далее – ФОСы) созданы в соответствии с Федеральными государственными требованиями к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Хоровое пение», утвержденных приказом Министерства культуры Российской Федерации от 01 октября 2018 г. №1685, и положения о порядке и формах проведения итоговой аттестация учащихся, освоивших дополнительные предпрофессиональные общеобразовательные программы в области искусств, утвержденного приказом Министерства культуры Российской Федерации от 09 февраля 2012 г. № 86.
Цели и задачи:
Фонды оценочных средств созданы в целях обеспечения объективной оценки качества приобретенных учащимися знаний, умений, навыков, полученных в ходе освоения программы учебных предметов и предназначен для проведения мероприятий промежуточной и итоговой аттестации учащихся.
Виды контроля:
Фонды оценочных средств включают: программные требования к техническим зачетам и академическим концертам, требования по чтению нот с листа, вопросы для оценивания информационных и понятийных знаний учащихся, списки музыкальных терминов.
Оценка качества реализации программы «Хоровое пение» включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.
Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков, зачетов и экзаменов. Контрольные уроки, зачеты и экзамены могут проходить в виде технических зачетов, академических концертов, исполнения концертных программ, письменных работ и устных опросов. Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий. Оценка информационных и понятийных знаний учащихся происходит посредством устного опроса, который может проводиться в форме блиц-опроса, брейн-ринга, коллоквиума и др. как самостоятельного мероприятия или в рамках творческого зачета в конце второго полугодия в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. В устный опрос рекомендуется включать вопросы по учебным предметам ПО «Музыкальное исполнительство» — «Хор», «Фортепиано», «Основы дирижирования».
При проведении мероприятий промежуточной аттестации применяется «пятибалльная» система оценок — 5 («отлично») 4 («хорошо»), 3 («удовлетворительно»), 2 («неудовлетворительно»). В связи со сложившимися традициями Школы, с учетом целесообразности оценка качества знаний, умений и навыков обучающихся может быть дополнена системой «+» и «-», что дает возможность более конкретно оценить результат обучения. По завершении изучения учебных предметов по итогам промежуточной аттестации учащимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании ДШИ.
Мероприятия итоговой аттестации проводятся в выпускном классе в сроки, определенные локальным актом школы, и проходят в форме выпускных экзаменов по предметам: Хоровое пение; Сольфеджио; Фортепиано. По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».
Учебный предмет «Хор»
- Требования по годам:
В течение учебного года планируется ряд творческих показов: открытые репетиции для родителей и преподавателей, отчетные концерты, мероприятия по пропаганде музыкальных знаний (концерты-лекции в общеобразовательных школах, в культурно-досуговых центрах и пр.), участие в смотрах-конкурсах, фестивалях, концертно-массовых мероприятиях. За учебный год в хоровом классе хорового отделения должно быть пройдено примерно следующее количество произведений: младшая и средняя группы — 14-16; старшая группа — 16-18.
Рекомендуется проведение занятий хором следующими группами:
Младший хор: 1 класс
средний хор: 2-4 классы
старший хор: 5-8 классы
Младший хор
1. Начальные вокально-хоровые навыки: Осанка певца в хоре, свободное положение корпуса, мышц шеи, головы и спины. Навыки пения сидя и стоя.
2. Певческое дыхание: одновременный вдох и начало пения. Смена дыхания в процессе пения.
3. Интонационные навыки: работа над унисоном в хоре в произведениях с
сопровождением. (во втором полугодии работа над унисоном в хоре при развитом фортепианном аккомпанементе. Точное интонирование диатонических ступеней лада.)
4. Вокально-интонационные упражнения на развитие качественного унисона в хоре.
5. Развитие диапазона: головное резонирование.
6. Звуковедение: приемы пения legato. Мягкая атака звука в нюансах
mр и mf. (возможно освоение приемов non legato.)
7. Ансамбль: воспитание навыков понимания дирижерского жеста,
навыков слушания других певцов в хоре в процессе исполнения.
8. Дикция: свободная работа артикуляционного аппарата детей, работа
над округлением гласных, одновременное произнесение согласных в
процессе пения.
9. Метроритм: выработка ритмической устойчивости при исполнении произведений с простым ритмом, ощущение ритмической пульсации в произведениях, определение сильной доли.
10. Исполнительские задачи: развитие выразительности исполнения, анализ текста произведений, начальная работа над музыкальной фразой.
11.Понятия: куплет, фраза, мотив.
Требования к контрольным урокам:
При переходе учащихся из младшего хора в средний хор преподавателю необходимо руководствоваться оценкой индивидуального овладения вокально-хоровыми навыками каждого ребенка на данном этапе. Промежуточная аттестация проводится в конце учебного года в виде контрольного урока. Следует учитывать текущую работу ученика на протяжении всего обучения в данном хоровом коллективе. К моменту перехода ребенка из младшего в средний хор преподаватель на переводном зачете, прослушивая каждого учащегося, должен обратить внимание на хоровые умения и знания, которыми он должен овладеть в младшем хоре:
1.Основные навыки певческой установки — пение сидя и стоя.
2.Овладение первичными навыками интонирования.
3.Начальное овладение цепным дыханием.
4. Начальное использование звуковедения legato.
Средний хор
- Закрепление начальных певческих навыков. Певческая установка: положение головы, корпуса, умение правильно сидеть и стоять во время пения.
- Понятие и понимание дирижерских жестов. Указания дирижера:
«внимание», «дыхание», «начало», «окончание»; понимание начальных основ, на которых базируется дальнейшее обучение учащихся. - Певческое дыхание. Дыхательные упражнения перед началом пения. Начало звука. Дыхание перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различный характер дыхания перед началом пения в зависимости от характера и темпа исполняемого произведения. Смена дыхания в процессе пения; различные его приемы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также активное — в медленных).
- Элементы работы над звукообразованием. Положение рта, свободной нижней челюсти, головной резонатор. Естественный свободный звук без крика и напряжения (форсирования). Преимущественно мягкая атака звука. Округление гласных. Красота и естественность звучания голоса.
- Развитие музыкального слуха у учащегося. Работа над унисоном и единой манерой пения. Чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада. Умение хорошо слышать себя и соседа-певца, игра «эхо»; чередование по фразам пения вслух и «про себя»; «передача фразы» — исполнение мелодии целиком по очереди группами хора. Знакомство с навыками «цепного дыхания» (пение выдержанного звука в конце произведения) и ощущением фразировки, как структурной ячейки музыкальной формы — основополагающим моментом в начальном обучении пению. Распределение дыхания по продолжительным музыкальным фразам — по принципу «как можно раньше учить «цепному дыханию».
6. Постепенное расширение диапазона. Способы формирования гласных в различных регистрах (головное звучание). Работа над интонацией. Чистое интонирование ступеней мажорного и минорного лада. Особенности исполнения восходящих и нисходящих попевок. Развитие начальных навыков «слушания себя со стороны». Устойчивое интонирование одноголосных мелодий при сложном
аккомпанементе. Работа над координацией слуха и голоса. Исполнение произведений в удобной тесситуре и ограниченном диапазоне. - Дикция. Развитие дикционных навыков. Пение скороговорок. Гласные и согласные, их роль в пении. Взаимоотношение гласных и согласных. Отнесение внутри слова согласных к последующему слогу. Соблюдение динамической ровности при произнесении текста.
- Навыки legato (распевание слогов) и других штрихов. Совершенствование активного дыхания на поп legato и staccato в вокальных упражнениях, попевках. Пропевание отдельных музыкальных фраз на «legato» и «поп legato», стремление к напевному звуку, кантилене.
- Ритм и пульсация. Ритмическая устойчивость в умеренных темпах при соотношении простейших длительностей: половинная, четверть, восьмая. Ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком в процессе обучения.
- Владение нюансами (филировка звука). Упражнения на активность дыхательного процесса, умение распределять свое дыхание на фразу, наполнять звук воздухом и филировать его. Понятия crescendo и diminuendo.
Требования к контрольным урокам:
При переходе учащихся из среднего в старший хор на контрольном уроке преподаватель также в индивидуальной форме определяет готовность данного ребенка петь в старшем хоре. Основными критериями перевода учащегося на следующую ступень являются:
1.Единство звукообразования.
2.Овладение «высокой вокальной позицией».
3.Умение свободно петь двухголосные произведения.
4. Овладение навыками интонирования произведений без сопровождения.
5.Сформированное пение legato и поп legato. 6.Развитая
певческая дикция.
7.Расширение диапазона голоса.
Старший хор
- Развитие исполнительских навыков. Свободное чтение нотного текста по партиям и партитурам. Работа над фразировкой, вытекающей из музыкального и текстового содержания. Разбор тонального плана, ладовой структуры, гармонической канвы произведения. Работа над словом, музыкальной и поэтической фразой. Динамика и агогика, взаимопроникновение двух элементов при исполнении произведений. Многообразие агогических возможностей исполнения произведений: пение в строго размеренном темпе; сопоставление двух темпов (медленный и быстрый); замедление в конце произведения; различные виды фермат.
- Певческая установка. Закрепление навыков, полученных в среднем хоре. Дыхательные упражнения. Задержка дыхания перед началом пения. Исполнение пауз между звуками без смены дыхания (staccato). Работа над дыханием как важным фактором выразительного исполнения. Пение на опоре. Совершенствование навыков «цепного дыхания» на длинных фразах, не имеющих пауз; на длинных звуках или аккордах в несколько тактов; пение произведения целиком на «цепном дыхании».
3.Закрепление навыков звуковедения. Контроль и освобождение певческого аппарата. Ровность звучания на протяжении всего диапазона голоса. Высокая вокальная позиция. Использование скачкообразных движений и полутоновых интонаций. Совершенствование навыка пения а cappella. Умение слышать сочетание интервалов в исполнении произведения на два-три голоса.
4.Совершенствование ансамбля и строя. Закрепление навыков, полученных в среднем хоре. Достижение чистоты строя в произведениях различного склада изложения и с различными средствами музыкального языка.
- Многоголосие. Развитие навыка интервального, аккордового мышления. Выработка чистой интонации при двух-, трехголосном пении.
- Продолжение работы над освоением музыкальной формы. Знакомство с произведениями крупной формы. Определение формы (куплетная, двухчастная, трехчастная, рондо и др.). Особое внимание следует уделять куплетной форме, как наиболее часто встречающейся в репертуаре хорового класса. Заложенный в самой ее природе принцип многократного повтора музыкального материала таит в себе опасность внутреннего ощущения статичности, преодолеть которую можно лишь с помощью разнообразных приемов варьирования, основанных, как правило, на принципе развития поэтического содержания. Достижение в каждом куплете новых оттенков общего смыслового и эмоционального содержания
произведения. Разучивание по разделам. Знакомство с многообразными жанрами хоровой музыки. Краткие беседы-ознакомления учащихся со стилем отдельных композиторов разных эпох.
- Ритмические трудности. Проработка сложных ритмических рисунков с тактированием. Пение одного предложения с выразительным тактированием. Пение с дроблением более мелкими длительностями. Особое внимание следует уделять «звучащим» паузам.8. Анализ интонационных трудностей произведения. Вычленение и проработка трудных интонационных моментов.
- Навыки работы над произведением в целом. Пение a cappella. Грамотное чтение партитур с тактированием, пульсацией. Сольфеджирование музыкального текста, далее — с произнесением слов. Вычленение кульминационных разделов. Выявление идейно-эмоционального смысла, работа над художественным образом. Использование дополнительных средств в исполнении. Использование приемов запева солиста (или группы солистов) с хором, варьирование элементов хоровой и оркестровой (фортепианной) аранжировки и пр. Использование других различных шумовых и музыкальных инструментов помимо фортепиано. Исполнительскому воплощению произведений, яркости, праздничности концерта-действа всячески способствует использование элементов театрализации. Исполнительские приемы при этом должны быть художественно оправданы, не превращаясь в развлечение
или в способ демонстрации «эффектов», отвлекающих от музыки.
- Формы и методы контроля:
Для младшего и среднего хоров используются две основные формы контроля успеваемости: текущая и промежуточная.
Методы текущего контроля:
— оценка за работу в классе;
— текущая сдача партий;
Виды промежуточного контроля:
— контрольный урок в конце полугодия;
— переводной контрольный урок в средний и старший хоры в конце года.
| №
п/п |
Вид контроля | Сроки
проведения |
Цель проведения | Форма
контроля |
| 1 | Начальный или входной
контроль |
В начале
обучения |
Определения уровня
развития обучающихся, их творческих способностей |
Беседа, опрос,
тестирование, анкетирование. |
| 2 | Текущий
контроль |
В течение
всего учебного года в рамках урока |
Контроль за качеством освоения учебного материала, определение готовности обучающихся к восприятию нового материала,
Повышение ответственности и заинтересованности в обучении, выявление обучающихся, отстающих и опережающих обучение. |
Индивидуальная и групповая
проверка знаний хоровых партий |
| 3 | Промежуточный
или рубежный контроль |
Контрольный урок в полугодии.
Переводной контрольный урок в средний и старший хоры в конце учебного года. |
Определение качества реализации
образовательного процесса, качества практической и теоретической подготовки по учебному предмету, уровня умений и навыков сформированных у обучающихся на определенном этапе обучения. |
Конкурс,
фестиваль, концерт, контрольное занятие, зачѐт, |
| 4 | Итоговый
контроль |
По
окончании изучения предмета |
Определение уровня умений и навыков, сформированных у
обучающихся. |
Экзамен в форме
отчетного концерта |
В конце каждого года проводится промежуточная аттестация с оценкой в форме концерта. Обучающиеся исполняют несколько произведений в хоре.
По завершении изучения учебного предмета «Хор» проводится итоговая аттестация (экзамен) в форме отчётного концерта с оценкой, которая заносится в свидетельство об окончании образовательного учреждения. Обучающиеся исполняют 3 произведения в хоре: одно произведение обязательно a cappella. (также возможно сольное исполнение своего голоса – по просьбе комиссии).
Также в экзамен по хору включается: игра хоровой партитуры, пение голосов хоровой партитуры (нотами и со словами), краткая аннотация хоровой партитуры.
- Критерии оценок:
По итогам исполнения программы на зачете, концерте или контрольном уроке выставляется оценка по пятибалльной системе:
| Оценка | Критерии оценивания выступления |
| 5 «отлично» | регулярное посещение хора, отсутствие пропусков без уважительных причин, знание своей партии во всех произведениях, разучиваемых в хоровом классе, активная эмоциональная работа на занятиях, участие на всех хоровых концертах коллектива |
| 4 «хорошо» | регулярное посещение хора, отсутствие пропусков без уважительных причин, активная работа в классе, сдача партии всей хоровой программы при недостаточной проработке трудных технических фрагментов (вокально-интонационная неточность), участие в концертах хора |
| 3 «удовлетворительно» | нерегулярное посещение хора, пропуски без уважительных причин, пассивная работа в классе, незнание наизусть некоторых партитур в программе при сдаче партий, участие в обязательном отчетном концерте хора в случае пересдачи партий; |
| 2 «неудовлетворительно» | пропуски хоровых занятий без уважительных причин, неудовлетворительная сдача партий в большинстве партитур всей программы, недопуск к выступлению на отчетный концерт |
| «зачет» (без отметки) | отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения, соответствующий программным требованиям |
Итоговая аттестация проводится в конце учебного года в форме хорового концерта для выпускников. Необходимо участие в концерте всех выпускников. При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать вокально-хоровые навыки именно в процессе концертного исполнения. Поэтому важно, чтобы в программе выступления хора присутствовали произведения различных музыкальных направлений. При осуществлении итоговой аттестации, необходимо учитывать, что весь процесс приобретения знаний, умений, навыков в хоре предусматривает коллективное исполнительство как основную форму учебной деятельности (также по просьбе комиссии может быть исполнение своего голоса сольно или в группах). Так как в экзамен по хору входит игра, пение голосов и краткая аннотация хоровой партитуры, то выставляется оценка по каждому критерию, и выводится средняя оценка путем суммирования всех выставленных оценок
Данный вид аттестации оценивается по пятибалльной системе: «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».
| 5«Отлично» | 1. Артистичное и выразительное исполнение всей концертной программы. 2. Высокий технический уровень владения вокально-хоровыми навыками для воссоздания художественного образа и стиля исполнения сочинений разных форм и жанров зарубежных и отечественных композиторов. 3. Внимательность и чуткость к дирижерскому жесту. 4. Выразительное исполнение хоровой партитуры: без ошибок, без остановок. Правильно оформленная аннотация хоровой партитуры, отличное знание своей письменной работы. При проведении итоговой аттестации по хоровому пению также необходимо учитывать: отличное знание выпускника текущего материала, активное участие в концертах, посещение репетиционных занятий и концертных выступлений. |
| 4«Хорошо» | 1. Недостачно эмоциональное пение. Некоторые программные произведения исполняются невыразительно. 2. Владение основными вокально-хоровыми навыками, но не во всех партитурах технически ровное звучание. 3. Недостаточно выразительное исполнение хоровой партитуры: допускается две-три ошибки, остановки. Правильно оформленная аннотация хоровой партитуры, хорошее знание своей письменной работы. |
| 3«Удовлетворительно» | 1. Безразличное пение концертной программы. 2. Невнимательное отношение к дирижерскому показу. 3 .Недостаточное овладение вокально-хоровыми навыками. 4. Безразличное исполнение хоровой партитуры: ошибки, остановки. Неправильно оформленная аннотация хоровой партитуры, недостаточное знание своей письменной работы. |
| 2 «Неудовлетворительно» | 1 .Неявка на экзамен по неуважительной причине. 2. Плохое знание своей партии в исполняемой программе. 3. Плохое знание хоровой партитуры. |
Учебный предмет «Фортепиано»
- Требования по годам:
В соответствии с ФГТ срок реализации учебного предмета «Фортепиано» для 8-летнего обучения по предпрофессиональной программе «Хоровое пение» составляет 8 лет (с 1 по 8 класс).
Настоящая программа отражает разнообразие репертуара, его академическую направленность, а также возможность индивидуального подхода к каждому обучающемуся. В одном и том же классе экзаменационная программа может значительно отличаться по уровню трудности.
Количество музыкальных произведений, рекомендуемых для изучения в каждом классе, дается в годовых требованиях.
| Развитие творческих навыков на разных этапах обучения. | |
| Чтение с листа | Чтение с листа мелодий с поступенным движением, пьес различного характера |
| Развитие технического мастерства на разных этапах обучения. | |
| Упражнения | Работа над упражнениями, формирующими правильные игровые навыки. Основные приемы игры: legato, non legato, staccato.
Упражнения в виде различных последований пальцев в пределах позиции руки с перемещением по октавам, а так же упражнения для развития свободных движений. |
| Гаммы | 1. Все гаммы в разных тональностях, в прямом и противоположном движении, хроматические гаммы от всех клавиш в прямом движении и в противоположном движении.
2. Аккорды, арпеджио, длинное арпеджио 3. D7 построить и разрешить. |
| Работа над репертуаром на разных этапах обучения. | |
| Этюды | 1-2 этюда |
| Пьесы | 1-4 разнохарактерных произведения |
| Ансамбль | 1-2 произведения |
| Полифония или
Крупная форма (с 5 кл.) |
1 произведение с элементами полифонии,
1 произведение (вариации) |
- Формы и методы контроля:
| №
п/п |
Вид контроля | Сроки
проведения |
Цель проведения | Форма
контроля |
| 1 | Текущий контроль | На всем протяжении обучения. | Направлен на поддержание учебной дисциплины, на ответственную подготовку домашнего задания, правильную организацию самостоятельной работы, имеет воспитательные цели, носит стимулирующий характер. | Контрольный урок без присутствия комиссии |
| 2 | Промежуточная аттестация | В конце каждого полугодия также за счет аудиторного времени | Определение результатов работы учащегося за данный период времени, определяет степень успешности развития обучающегося на данном этапе обучения. | Контрольный урок, академический концерт, концертные публичные выступления. |
| 3 | Итоговая аттестация | По завершении изучения учебного предмета «Фортепиано» | Определение уровня умений и навыков, сформированных у
учащихся. |
Экзамен |
Текущий контроль над работой обучающегося осуществляет преподаватель, отражая в оценках достижения обучающегося, темпы его продвижения в освоении материала, качество выполнения заданий и т. п. На основании результатов текущего контроля, а также учитывая публичные выступления на концерте или открытом уроке, выставляется четвертная отметка. Текущая аттестация проводится за счет времени аудиторных занятий.
Обязательным условием промежуточной аттестации является методическое обсуждение результатов выступления обучающегося, оно должно носить аналитический, рекомендательный характер, отмечать успехи и перспективы развития ребенка. По итогам проверки успеваемости выставляется оценка с занесением ее в журнал, ведомость, дневник учащегося.
Проверка уровня технической подготовки: проведение технических зачётов или контрольных уроков осуществляется в классном порядке.
Оценка за год ставится по результатам всех публичных выступлений, включая участие в концертах, конкурсах.
На экзамене учащийся должен исполнить программу из 2-х различных по форме и характеру произведений (в том числе возможно ансамбль).
- Критерии оценки:
По итогам исполнения программы на зачете, экзамене, академическом прослушивании выставляется оценка по пятибалльной шкале:
| Оценка | Критерии оценивания выступления |
| 5 «отлично» | предусматривает исполнение программы, соответствующей году обучения, наизусть, выразительно; отличное знание текста, владение необходимыми техническими приемами, штрихами; хорошее звукоизвлечение, понимание стиля исполняемого произведения; использование художественно оправданных технических приемов; позволяющих создавать художественный образ, соответствующий авторскому замыслу. |
| 4 «хорошо» | программа соответствует году обучения, грамотное исполнение с наличием мелких технических недочетов, небольшое несоответствие темпа, неполное донесение образа исполняемого произведения. |
| 3 «удовлетворительно» | программа соответствует году обучения, при исполнении обнаружено плохое знание нотного текста, технические ошибки, характер произведения не выявлен. |
| 2 «неудовлетворительно» | незнание наизусть нотного текста, слабое владение навыками игры на инструменте, подразумевающее плохую посещаемость занятий и слабую самостоятельную работу «зачет» (без отметки) отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения. |
Учебный предмет «Основы дирижирования»
- Требования по годам:
Данный предмет рекомендуется реализовывать в 8 классе. В соответствии с ФГТ на предмет «Основы дирижирования » отводится 25 часов. В 9 классе для учащихся, поступающих в профессиональные учебные заведения на предмет «Основы дирижирования» предусмотрено 33 аудиторных часа.
В начале каждого полугодия преподаватель составляет индивидуальный план по предмету «Основы дирижирования».
Обязательным требованием для всех учащихся является выполнение минимального плана по количеству пройденных произведений:
8 класс — 2 партитуры в первом и во втором полугодии. Поурочная работа строится на проверке домашнего задания и освоения технических навыков.
9 класс – 3 партитуры в первом и во втором полугодии.
В изучаемом репертуаре должны быть предусмотрены как народные песни в обработке разных композиторов, так и произведения русской и западноевропейской классики. В полугодовом учебном плане должны быть предусмотрены:
- произведения без сопровождения,
- произведения с сопровождением,
- произведения для различных составов хора.
- Формы и методы контроля:
В рамках данного предмета предусматривается промежуточная аттестация в виде контрольного урока в конце каждого полугодия. Оценка выставляется по результатам контрольного урока и с учетом текущей успеваемости учащегося.
На контрольном уроке ученик должен:
— Исполнить одну хоровую партитуру наизусть (предлагаемый вариант рассчитан на продвинутых учащихся, возможно изменение требований в сторону упрощения задания):
в 8 классе — двухстрочную для женского однородного хора.
в 9 классе — двухстрочную для женского, смешанного хора.
— Продирижировать произведением.
в 8 классе учащийся дирижирует одну партитуру — с сопровождением, или без сопровождения.
в 9 классе учащийся также дирижирует двумя партитурами — с сопровождением и без сопровождения.
— Петь голоса только одной хоровой партитуры.
— Подготовить краткую аннотацию по хоровой партитуре. Ответить на вопросы.
Основными видами контроля успеваемости по предмету «Основы дирижирования» являются:
— текущий контроль успеваемости учащихся,
— промежуточная аттестация.
Каждый из видов контроля имеет свои цели, задачи и формы.
Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения к предмету, на ответственную организацию домашних занятий, имеет воспитательные цели, может носить стимулирующий характер. Текущий контроль осуществляется регулярно преподавателем, оценки выставляются в журнал и дневник учащегося. В них учитываются:
— отношение ребенка к занятиям, его старания и прилежность;
— качество выполнения предложенных заданий;
— инициативность и проявление самостоятельности, как на уроке, так и во время домашней работы;
— темпы продвижения.
На основании результатов текущего контроля выводятся четверные оценки.
Особой формой текущего контроля является контрольный урок, который проводится преподавателем, ведущим предмет без присутствия комиссии.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития учащегося и степень освоения им учебных задач на данном этапе. Наиболее распространенными формами промежуточной аттестации являются контрольные уроки, проводимые с приглашением комиссии.
Каждая форма аттестации может быть как дифференцированной (с оценкой), так и недифференцированной.
Обязательным является методическое обсуждение, которое должно носить рекомендательный, аналитический характер, отмечать степень освоения учебного материала, активность, перспективы и темп развития ученика.
Контрольные уроки в рамках промежуточной аттестации проводятся в конце учебных полугодий в счет аудиторного времени, предусмотренного на предмет «Основы дирижирования».
- Критерии оценки:
| Оценка | Критерии оценивания выступления |
| 5 «отлично» | Выразительное и техничное дирижирование.
Отличное знание голосов в представленной партитуре. Чистое интонирование хоровых партий. Четкие и ясные ответы по подготовленной аннотации |
| 4 «хорошо» | Выразительное и техничное дирижирование.
Знание голосов, но не всегда точное интонирование. Недостаточно четкие ответы по подготовленной аннотации |
| 3 «удовлетворительно» | Дирижирование произведений с техническими неточностями, ошибками. Маловыразительное донесение художественного образа.
Небрежное исполнение голосов. Незнание некоторых партий. Недостаточно точные ответы по подготовленной аннотации |
| 2 «неудовлетворительно» | Вялое, безынициативное дирижирование , много технических замечаний.
Несистематическое посещение текущих занятий по дирижированию. Небрежное исполнение голосов. Не подготовлена аннотация. Не выполнен минимальный план по количеству пройденных в классе произведений |
| «Зачет» (без отметки) | Отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения. |
Учебный предмет «Постановка голоса»
- Требования по годам:
Срок реализации учебного предмета «Постановка голоса» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8 лет (с 1 по 8 классы).
Формой проведения учебных аудиторных занятий по данной программе является урок 40-45 минут. Уроки проводятся индивидуально и также предусматривается ансамблевое пение (от 2 до 10 человек) (с концертмейстером до 100% аудиторной нагрузки).
В течение учебного года планируется ряд творческих показов: открытые репетиции для родителей и преподавателей, отчетные концерты, мероприятия по пропаганде музыкальных знаний (концерты-лекции в общеобразовательных школах, в культурно-досуговых центрах и пр.), участие в смотрах-конкурсах, фестивалях, концертно-массовых мероприятиях.
Основные принципы подбора репертуара:
- Художественная ценность произведения.
- Необходимость расширения музыкально-художественного кругозора детей.
- Решение учебных задач.
- Классическая музыка в основе (русская и зарубежная в сочетании с
произведениями современных композиторов и народными песнями
различных жанров). - Создание художественного образа произведения, выявление идейно-
эмоционального смысла. - Доступность: а) по содержанию; б) по голосовым возможностям; в)
по техническим навыкам.
- Разнообразие: а) по стилю; б) по содержанию; в) темпу, нюансировке; г) по сложности.
Первый год обучения
На первом году обучения ученику предлагается материал, основанный на детских песнях и народной музыке, с несложными ритмами и интонациями.
За год ученик осваивает 2-8 произведений.
Учащийся за первый год обучения должен знать и уметь:
— Что такое голос? Голос, как музыкальный инструмент. Строение голосового аппарата. Певческая установка.
— Подготовка голосового и артикуляционного аппаратов к работе. Выполнение скороговорок, распевок, вокализов.
— Краткие сведения о композиторе и авторе слов. Знакомство с жанром, размером, ритмом. Иллюстрация произведения.
— Устный разбор нотного текста. Разбор ритмических особенностей. Сольфеджирование, пение со словами. Разучивание сольной партии. Строение произведения (мелодия, фраза, предложение). Звуковедение, штрихи, динамика. Характер исполнения.
— Работа над интонированием, четкой дикцией, артикуляцией, динамикой, характерными особенностями произведения
— Совершенствование исполнения, передача содержания произведения
Второй год обучения
В течение года ученик должен освоить разножанровый репертуар. Познакомиться с произведениями русских и зарубежных композиторов классиков. Петь легким, светлым, мягким звуком. Одинаково красиво формировать гласные. Развивать свободу артикуляционного аппарата, активизировать работу губ и языка. Брать дыхание соответственно характеру произведения.
Учащийся за второй год обучения должен знать и уметь:
— Теоретические основы: лад, метр, размер, знаки альтерации, штрихи, интервалы. Знакомство с жанрами: песня, марш, танец. Знакомство с формой (одночастная, куплетная).
Обозначение средств музыкальной выразительности.
— Подготовка голосового и артикуляционного аппаратов к работе. Выполнение распевок, скороговорок, вокализов.
— Краткие сведения о композиторе и авторе слов. Определение формы, лада, тональности, размера. Разбор движения мелодии, ритмических особенностей, штрихов, динамики. Темповые особенности. Иллюстрация произведения в исполнении педагога.
— Устный разбор нотного текста, ритмических особенностей. Строение произведения (мелодия, фраза, предложение). Разучивание вокальной партии. Развитие фразы, звуковедение, штрихи, динамика, пение со словами и по нотам. Характер исполнения.
— Работа над чистотой интонации, четкой дикцией, артикуляцией, динамикой, характерными особенностями произведения, выразительностью исполнения, артистизмом.
Совершенствование исполнения. Умение передавать характер произведения.
Третий год обучения
Ученик должен петь легким, светлым звуком, обращать внимание на становление тембра. Основное внимание направлять на одинаково красивое формирование гласных в их чередовании. Петь более продолжительные фразы на одно дыхание, брать дыхание соответственно характеру произведения (короткое и активное в быстрых песнях, более спокойное, но также активное в медленных песнях). Развивать свободу артикуляционного аппарата.
За год учащийся разучивает 2-6 произведений. В репертуар включаются разножанровые произведения композиторов классиков, современных композиторов и композиторов Республики Коми.
Учащийся за третий год обучения должен знать и уметь:
— Теоретический материал. Знакомится со строением музыкального произведения (период, куплетная форма, фраза, предложение, развитие фразы, кульминация).
— Краткие сведения о композиторе и авторе слов. Знакомство с жанром, размером, ритмом. Особенности размера, звуковедения, штрихи. Иллюстрация произведения.
— Подготовка голосового и артикуляционного аппаратов к работе. Выполнение распевок, скороговорок, вокализов.
— Грамотный разбор нотного текста и ритмических особенностей. Пение по нотам и со словами. Разучивание сольной партии. Звуковедение, штрихи, динамика. Выразительное исполнение произведения.
— Работа над интонационной чистотой, четкой дикцией, артикуляцией, динамикой, характерными особенностями произведения
— Совершенствование исполнения, передача содержания произведения
Четвертый год обучения
Ученик должен чисто и точно интонировать мелодию, направлять внимание на красивое формирование гласных, совершенствовать навыки продолжительности дыхания, брать дыхание соответственно характеру произведения, регулировать свое дыхание, исходя из характера того или иного произведения, петь без сопровождения используя средства выразительности.
В репертуар ученика включаются 2-7 произведений разной формы (песня, романс, ариетта) композиторов классиков и современных авторов.
Учащийся за четвёртый год обучения должен знать и уметь:
— Теоретический материал: уверенно ориентируется в тональностях до 4-х знаков. Знакомится с формами произведений, средствами выразительности.
— Краткие сведения о композиторе, авторе слов, жанре. Самостоятельное определение тональности, размера, ритма, штрихов. Функциональный разбор произведения с помощью педагога. Иллюстрация произведения.
— Подготовка голосового и артикуляционного аппаратов к работе. Выполнение распевок скороговорок, вокализов.
— Работа над звуковедением с использованием средств музыкальной выразительности. Работа над фразировкой Пение по нотам и со словами. Грамотное и выразительное исполнение произведения.
— Работа над интонационной чистотой, четкой дикцией, артикуляцией, динамикой, характерными особенностями произведения.
— Совершенствование исполнения. Подготовка к концертному исполнению произведения.
Пятый год обучения
За год учащийся разучивает 3-8 произведений, различных по жанру, включая музыку зарубежных и русских классиков, обработки народных песен, музыку композиторов республики Коми. Продолжается работа над совершенствованием тембрового звучания голоса, продолжительностью дыхания, использованием различных приемов звуковедения и созданием целостного образа произведения. Учащийся должен уверенно исполнять произведение a capella.
Учащийся за пятый год обучения должен знать и уметь:
— Теоретический материал. Закрепление музыкальной терминологии, средств выразительности, Знание тональностей до 5-ти знаков в ключе.
— Краткие сведения о композиторе, авторе слов, жанре. Самостоятельное определение тональности, размера, ритма, штрихов. Функциональный разбор произведения с помощью педагога. Иллюстрация произведения.
— Подготовка голосового и артикуляционного аппаратов к работе. Выполнение распевок, скороговорок, вокализов.
— Грамотный разбор произведения. Работа над звуковедением с использованием средств музыкальной выразительности. Работа над фразировкой. Выразительное исполнение произведения.
— Работа над интонационной чистотой, четкой дикцией, артикуляцией, динамикой, характерными особенностями произведения.
— Совершенствование исполнения. Подготовка к публичному концертному исполнению
Шестой год обучения
За год учащийся разучивает 3-9 произведений, различных по жанру, включая музыку зарубежных и русских классиков, обработки народных песен, музыку композиторов республики Коми. Продолжается работа над совершенствованием тембрового звучания голоса, продолжительностью дыхания, использованием различных приемов звуковедения и созданием целостного образа произведения. Учащийся должен уверенно исполнять произведение a capella.
Учащийся за шестой год обучения должен знать и уметь:
— Закрепление музыкальной терминологии, тональностей до 6-ти знаков в ключе.
— Краткие сведения об авторах произведения, жанре, форме. Ладово-гармоническое строение произведения. Показ произведения
— Подготовка голосового и артикуляционного аппаратов к работе. Выполнение распевок,
скороговорок, вокализов.
— Грамотный разбор произведения. Работа над звуковедением. Самостоятельная работа над фразировкой, динамикой и штрихами в произведении. Выразительное исполнение произведения.
— Умение исполнять произведение в соответствии характерными особенностями произведения и замыслом композитора
— Совершенствование исполнения. Подготовка к публичному концертному исполнению.
Седьмой, восьмой год обучения
За год учащийся разучивает 3-10 произведений, различных по жанру, включая музыку зарубежных и русских классиков, обработки народных песен, музыку композиторов республики Коми. Продолжается работа над совершенствованием тембрового звучания голоса, продолжительностью дыхания, использованием различных приемов звуковедения и созданием целостного образа произведения. Учащийся должен уверенно исполнять произведение a capella.
Учащийся за седьмой, восьмой год обучения должен знать и уметь:
— Хорошо разбираться в форме произведения, свободно пользоваться музыкальными средствами выразительности. Знание тональностей кварто-квинтового круга.
— Показ произведений педагогом. Применение технических средств. Умение самостоятельно, грамотно, качественно разбирать нотный текст, определять форму произведений.
— Подготовка голосового и артикуляционного аппаратов к работе. Выполнение распевок
скороговорок, вокализов.
— Грамотный разбор произведения. Работа над звуковедением. Самостоятельная работа над фразировкой, динамикой и штрихами в произведении. Выразительное исполнение произведения.
— Умение исполнять произведение в соответствии характерными особенностями произведения и замыслом композитора. Работа над артистичностью исполнения.
— Совершенствование исполнения, передача содержания произведения
- Формы и методы контроля:
В программе обучения используются две основных формы контроля успеваемости:
– текущая и промежуточная.
Методы текущего контроля:
— оценка за работу в классе;
— текущая сдача партий;
— контрольный урок в полугодии.
Виды промежуточного контроля:
— переводной зачет в конце учебного года.
Учет успеваемости учащихся проводится преподавателем на основе текущих занятий, их посещений, проверки знаний своей партий. При оценке учащегося учитывается также его участие в концертных выступлениях. Повседневно оценивая каждого ученика, педагог, опираясь на ранее выявленный им уровень подготовленности каждого ребенка, прежде всего, анализирует динамику усвоения им учебного материала, степень его прилежания, всеми средствами стимулируя его интерес к учебе.
Формой промежуточной аттестации может быть контрольный урок, зачет с приглашением комиссии. При выведении переводной оценки учитывается следующее:
- оценка годовой работы ученика;
- оценка на зачете (академическом концерте);
- другие выступления ученика в течение учебного года.
| №
п/п |
Вид контроля | Сроки
проведения |
Цель проведения | Форма
контроля |
| 1 | Начальный или входной контроль | В начале обучения | Определения уровня развития обучающихся, их творческих способностей | Беседа, опрос, тестирование, анкетирование. |
| 2 | Текущий контроль | В течение всего учебного года в рамках урока | Контроль за качеством освоения учебного материала,
определение готовности учащихся к восприятию нового материала, повышение ответственности и заинтересованности в обучении, выявление обучающихся, отстающих и опережающих обучение. |
Индивидуальная проверка знаний произведений |
| 3 | Промежуточный или рубежный контроль | Зачёт в конце года. Переводной контрольный урок в следующий класс в конце учебного года. | Определение качества реализации образовательного процесса,
качества практической и теоретической подготовки по учебному предмету, уровня умений и навыков, сформированных у обучающихся на определенном этапе обучения. |
Конкурс, фестиваль, концерт, контрольное занятие, зачёт, |
- Критерии оценок:
По итогам исполнения программы на зачете, академическом прослушивании или контрольном уроке выставляется оценка по пятибалльной системе:
| Оценка | Критерии оценивания выступления |
| 5 «отлично» | яркое, артистичное исполнение произведений, соблюдение стилевых особенностей, соответствие авторскому стилю. Исполнение программы на опёртом дыхании с безупречной артикуляцией, выровненном звучании голоса по всему диапазону. Осмысленное выполнение исполнительских задач, поставленных педагогом. Проявление творческой индивидуальности. Участие в отчётных концертах, конкурсах. |
| 4 «хорошо» | выразительно-эмоциональное исполнение произведений, чистая интонация и выразительный звук, не очень уверенное применение вокально-технических навыков, недостаточное понимание стиля произведения. Выступление в концертах, конкурсах фестивалях. |
| 3
«удовлетворительно» |
невыразительное, неуверенное исполнение произведений, не точное знание нотного и словесного текста, недостаточно осмысленное исполнение произведений, недостаточное владение вокально-технических навыков, наличие ошибок в средствах музыкальной выразительности. |
| 2
«неудовлетворительно» |
значительные ошибки в интонировании мелодии, слабое знание словесного текста, вялость артикуляционного аппарата, невыразительное исполнение, тусклый звук. Незаинтересованность участия в концертах. |
| «зачет»
(без отметки) |
отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения, соответствующий программным требованиям. |
Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной. В зависимости от сложившихся традиций того или иного образовательного учреждения и с учетом целесообразности оценка качества исполнения может быть дополнена системой «+» и «-», что даст возможность более конкретно отметить выступление учащегося.
