Альтман Юлия Львовна
преподаватель
МАУДО «ДШИ №2 им. И.Я. Паницкого», г. Балаково, Саратовской области
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СВ №152193
Наименование конкурса: «Лучшие методические работы преподавателей ДШИ, ДМШ, ДХШ, ЦДТ», в рамках федерального проекта «Творческие люди»
Наименование конкурсной работы: Методическое сообщение «Проблемы одаренных детей в системе музыкального образования»
Итоговая оценка: 2 место,  80 баллов(-а)
Диплом Всероссийского конкурса, бланк: ЕА №152193


Проблемы одаренных детей в системе музыкального образования.

 

Выявление одаренности детей и их развитие заложено одной из задач современной системы дополнительного образования. 

С 1975 года функционирует Всемирный Совет по одаренным детям, который координирует деятельность по изучению, обучению и воспитанию этой категории детей. Однако в нашей стране психология одаренности и разработка психолого-педагогических методов обучения и воспитания одаренных детей изучается совсем недавно. Преобладавшая ранее идеология утверждала, что все дети равны и что все способности развиваются одинаково, поэтому не стоит выделять детей с выдающимися способностями. Кроме того, наша психологическая наука была оторвана от мировых тенденций. 

В современной психологии одаренность понимают как системное, развивающееся в течение жизни качество психики, которое определяет возможность достижения человеком незаурядных результатов в одном или нескольких видах деятельности по сравнению с другими людьми [«Рабочая концепция одаренности», 2003]. 

Одаренного ребенка отличает более высокая восприимчивость к обучению и более выраженные творческие проявления.

В советской психологии, прежде всего в трудах С.Л. Рубинштейна и Б.М. Теплова одаренность рассматривается как качественно своеобразное сочетание способностей (индивидуально-психологических особенностей), от которого зависит возможность успеха в деятельности (С.Л. Рубинштейн). От рождения ребенок получает ряд задатков, результатом развития которых в процессе деятельности, в заданных условиях и в зависимости от воспитания  являются способности. 

Теоретические основы музыкальная одаренности рассматриваются в фундаментальном исследовании Б.М.Теплова «Психология музыкальных способностей» [7]. В нем музыкальная одаренность рассматривается как сложное качественное образование, включающее как специальные музыкальные способности, так и творческие и личностные. 

Распознать одаренность в начинающем музыканте и помочь ей проявиться – одна из основополагающих задач преподавателя. 

Среди черт, которыми обладают одаренные дети – высокая способность к координации, внимательность, собранность, музыкальная отзывчивость, мотивированность к занятиям творческой деятельностью. Однако на пути такого ребенка могут встретиться опасности:

— незаурядные способности ребенка излишне эксплуатируются в погоне за престижем и амбициями окружающих взрослых. 

— у учащегося может сформироваться ощущение собственной исключительности, которое может не получить подтверждения без вложения дисциплины и труда как неотъемлемых составляющих. 

Преподавателю необходимо чутко отслеживать психологическое состояние учащегося, чтобы область дополнительного образования стала для него возможностью для развития способностей, а не для их эксплуатации.

Выступление представляет итог творческого труда ребенка и является для него самым ответственным событием, стимулирующим дальнейший творческий рост. Успешность публичного выступления учащегося зависит не только от качества работы над произведениями, но также от психологической подготовки. Срыв во время выступления может произойти и с одаренным ребенком. Причин волнения может быть несколько:

-повышенное внимание аудитории непривычно ребенку и ведет к излишнему напряжению;

-ответственность, связанная с возможностью оценки со стороны слушателей;

-внушенная извне мысль о возможном провале, излишняя тревожность родителей, которая может превратиться в опасное самовнушение;

-завышенные ожидания, неадекватное восприятие собственных реакций на сцене;

-недостаточная техническая подготовка, «завышенная» программа;

-страх потери текста, негативный опыт.

Стоит обратить внимание на неуверенность в себе, страх ошибиться и усталость как факторы, влияющие на сценическое волнение и, следовательно, на неудачу в выступлении. Учащиеся с психологической неустойчивостью могут столкнуться с различными недочетами во время исполнения. Высоко влияние родителей на возникновение повышенной тревожности перед выступлением – это может быть связано как с завышенными требованиями, так и с обесцениванием результата работы юного музыканта. Педагогу необходимо заблаговременно выявить факторы, которые являются раздражителями, организовать подготовку к выступлению таким образом, чтобы максимально исключить их. Также в длительной перспективе педагогу необходимо формировать мотивацию и потребность в выступлении перед слушателями, избирательно подходить к выбору выступлений для формирования позитивного сценического опыта, исключить акцент на «обязательное» волнение перед выходом на сцену, концентрировать внимание учащегося на художественно-выразительных задачах при исполнении программы, а не на самооценке.

Также высокое влияние на сценические реакции имеет темперамент одаренного ребенка.

Сангвиника отличают уравновешенные процессы возбуждения и торможения, что делает его состояние перед выступлением оптимальным, подобным «боевому возбуждению». Он энергичен, но быстро утомляется, быстро учится и любит выступать. На сцене он может менять темп и добавлять дополнительные штрихи, волнуется перед выступлением из-за обстоятельств и важности события. Его игра яркая, но не всегда глубокая. Он спокойно воспринимает замечания, не обижается, хотя не всегда учитывает их.

У холерика процессы возбуждения преобладают над процессами торможения, поэтому момент выхода на сцену будет характеризоваться для него как «эстрадная лихорадка». Он очень волнуется, что может привести к срывам в исполнении, ускоренному темпу и усилению звука. Успешное выступление для него – это настоящий праздник, и в неудаче он склонен винить внешние обстоятельства. Исправления или замечания ему лучше давать мягко или в сочетании с положительными отзывами. Холерику важно быть всегда занятым, иначе его энергия может направиться в «разрушительное» русло.

Флегматик, у которого торможение преобладает над процессом возбуждения, характеризуется уравновешенностью и усердием в работе. Ему сложно входить в ритм, но как только он начинает работать, становится по-настоящему настойчивым и добросовестным учеником. Он не очень эмоционален, поэтому расширение динамики в исполнении ему дается с трудом. Флегматику сложно достичь эмоциональной выразительности и игры в быстром темпе, но он вполне способен контролировать себя и играть без срывов. Выступления позволяют ему развивать эмоциональную отзывчивость. Важно не торопить флегматика, так как его чувствительность может превратиться в излишнюю тревожность.

Меланхолик испытывает тревогу от любых изменений окружающей обстановки и переживает все очень болезненно. Он быстро утомляется и обладает низкой работоспособностью. Глубоко чувствительный и впечатлительный, он даже на уроках испытывает сильное волнение. В классе играет лучше, чем на концерте. Сильные эмоции могут привести к значительной потере качества исполнения. Он часто преувеличивает свои неудачи, продолжает переживать их долго и болезненно.

Главная задача преподавателя – научить одаренного учащегося справляться со своими психологическими реакциями, эффективно преодолевать стрессовые состояния, сделать волнение управляемым.

Основным помощником в преодолении сложностей при выступлении является сценический опыт. Однако он также должен быть пройден осознанно, с контролем и анализом психологических реакций учащегося, проработкой всех возникающих сложностей. 

Вот несколько упражнений, направленных на формирование сценической устойчивости: 

— играть материал с закрытыми глазами в удобном темпе без ошибок с целью смещения контроля со зрительного анализатора на мышечно-двигательный;

-исполнение с внешними помехами (разговор, посторонние звуки, шумы) для концентрации внимания на процессе исполнения;

-игра после нескольких физических упражнений, с учащенным пульсом;

-обыгрывание перед небольшим количеством зрителей;

-видеозапись исполнения;

-качественная техническая проработка текста произведения, репетиция различных сценариев исполнения (частями, с изменением формы). 

Работа с одаренными учащимися накладывает повышенную ответственность на преподавателя. Начиная с момента выявления одаренности и сопровождая все образовательные и воспитательные этапы, путь преподавателя с таким учащимся не будет традиционным, каждый из шагов необходимо подвергать подробному анализу и проектированию, так как решающим фактором в проявлении и раскрытии одаренности являются условия, в которых формируются способности ребенка. 

 

Библиография

  1. Абдуллин Э. Б. Музыкальная психология и психология музыкального образования. Теория и практика: учебник для студентов музыкальных факультетов учреждений высшего педагогического профессионального образования / [Э. Б. Абдуллин и др.] ; под общ. ред. Г. М. Цыпина. – М.: Академия,2011
  2. Литвиненко Ю.А. «Роль публичных выступлений в процессе обучения музыке». — М.;«Педагогика искусства» No1, 2010
  3. Овсянкина Г. П. Музыкальная психология.- СПб.: Союз художников, 2007
  4. Петрушин В.И. «Музыкальная психология»: Учебное пособие для студентов и преподавателей.- М.: Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 1997
  5. Рабочая концепция одаренности / под ред. В.Д. Шадрикова. – М.: Молодая гвардия, 2003.
  6. Теплов Б.М. Способности и одаренность // Психология индивидуальных различий. Тексты. – М.: Изд-во МГУ, 1982.
  7. Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей. – М: Наука, 2003
Методическое сообщение «Проблемы одаренных детей в системе музыкального образования»

Следите за новостями в соцсетях

Вконтакте MAX Телеграм Одноклассники

А также подписывайтесь на канал Научно-образовательный вестник «Pedproject.Moscow» в MAX