Лашина Ирина Викторовна
Преподаватель ДПИ
ОБОУ ДО «Кореневская ДШИ имени А.М.Руденко» Курская область, пгт.Коренево
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СВ №153085
Наименование конкурса: «Методических разработок и педагогических идей «Грани мастерства педагогов дополнительного образования»
Наименование конкурсной работы: Методическое сообщение: Методика преподавания «истории изобразительного искусства» детям ДШИ
Итоговая оценка: 1 место,  82 баллов(-а)
Диплом Всероссийского конкурса, бланк: ЕА №153085


ОБОУДО «Кореневская детская школа искусств имени А.М.Руденко» Курской области, Кореневского района

Методическое сообщение на тему:

Методика преподавания «истории изобразительного  искусства» детям в ДШИ.

                        Выполнила преподаватель ДПИ: Лашина И.В.

 

                                       Коренево 2024г.                            

 

     «Ученик – это не сосуд, который нужно наполнить, а факел, который нужно зажечь»  К.Д.Ушинский

 

 

 

В настоящее время в Российской Федерации идёт становление новой системы образования, ориентированного на вхождение в мировое пространство. В новых условиях должна претерпевать изменения и роль педагога. Он не машинист поезда, идущего по рельсам, не пилот гоночного автомобиля, а скорее опытный навигатор, способный быстро ориентироваться и реагировать в постоянно изменяющейся обстановке и не терять главную цель.

 

Основная задача детской школы искусств – формирование творческой личности.

Типовая программа детских школ искусств  в области изобразительного искусства включает такие учебные предметы как рисунок, беседы об искусстве живопись, композиция станковая, скульптура, история изобразительного искусства. Я преподаю дисциплины «беседы об искусстве» и «историю изобразительного искусства». За полтора года работы у меня сложилось убеждение, что один из основных предметов в школе на отделениях ИЗО и ДПИ — это история изобразительного искусства. Это знания, интеллект, общая культура. Без нее не состоится художник. Дети должны обязательно познакомиться с великими художниками прошлого и настоящего не только России, но и зарубежья. Благодаря инновационным средствам, таким как компьютер и интернет есть возможность проводить интересные уроки дистанционно. Есть прекрасные видеоматериалы про жизнь и творчество  известных всему миру величайших зарубежных художников разных эпох как: Питер Пауль Рубенс, Рафаэль Санти, Сандро Боттичелли, Леонардо да Винчи, Микеланджело. Обучающиеся изучают жизнь и творчество русских живописцев, которые оставили для нас, своих потомков, прекрасные произведения искусств, большая часть которых находится в музеях нашей страны.

 

История изобразительного искусства – сложный комплекс знаний, включающий в себя историю и развитие изобразительного и декоративно-прикладного искусств, историю архитектуры и скульптуры. Использование силы воздействия различных видов искусств, для формирования личности школьника, его идейных и нравственных убеждений может быть достигнуто лишь при условии создания особой методики преподавания этого предмета.

Всё содержание предмета «История изобразительного искусства», принципы построения программы и методическая система преподавания имеют главную цель: заинтересовать, увлечь учащихся этим предметом, познакомить их с основными понятиями и этапами развития искусства, научить анализировать художественные произведения, выделяя главные средства выразительности.

Вопрос о том, как учить искусству, довольно сложный, уже в связи с пестротой современных художественных направлений и школ.

Приобщение ученика к миру искусства происходит постепенно, переходя от простого к сложному на основе сравнений, сопоставлений с уже известным, изученным учебным материалом школы искусств.

Основные принципы методики обучения искусству не должны рассматриваться в отрыве от инновационных методов обучения изобразительному искусству в целом.

Главный аргумент родителей, которые приводят ребенка в художественную школу – ” он так хорошо срисовывает, так похоже…”. Они надеются здесь развить именно эти способности своих детей. Часто родители и не предполагают, что привели ребенка не в студию и не в кружок “Умелые руки”, а в школу с академической системой. И здесь будет осуществляться художественное развитие ребенка, учитывая природные наклонности и естественные законы роста его художественных способностей.

Бесспорно, в процессе обучения будет приобретено профессиональное мастерство, точный глаз, чувство формы, владение техникой различных материалов. Но разве это определяет творческую личность?

Выдающийся английский художник Джошуа Рейнольдс сказал:

“Будущий художник нуждается в больших знаниях, чем те, что можно почерпнуть на его палитре. Невежда не может стать великим художником”

А кто не мечтает стать великим, поступая в художественную школу? Но даже очень одаренный ребенок немногого достигнет без постоянной работы ума. В лучшем случае он сможет точно написать предметы, передать портретное сходство. Но талантливого произведения не состоится, потому что в основе его должна быть идея, мысль, выраженная соответствующими изобразительными средствами. И здесь без знания истории искусства, развивающей интеллект, не обойтись.

Но как включить ученика? Как на уроке организовать переживания? Как организовать урок, на котором будет «господствовать» искусство, на котором в то же время учащиеся будут получать знания, необходимые им для восприятия произведения искусства?

Общеизвестно, что знания бывают холодными и горячими: холодные – это чужие, от учителя, из книг, а горячие – это результат собственного мышления, личного опыта. Не навязывать ученику готовые ответы, а подводить его к ним. Мало того, не на все вопросы могут быть даны обстоятельные ответы. Ведь это вопросы, которые задает жизнь, и у каждого один и тот же вопрос звучит по-своему. Многое можно и нужно оставить для размышлений за пределами урока.

Главное – определить проблему, включить ученика в ситуацию, требующую ее разрешения, направить его мысль. Если школьник уйдет с урока взволнованным, он будет стремиться решать эти вопросы в направлении, заданном учителем. Он испытает чувство, близкое тому, которое волнует нас, будоражит наши мысли, после встречи с искусством. Нравственный вывод постепенно созревает в душе ученика, заставляет его еще и еще раз вернуться к тому, что он услышал на уроке.

Такой вывод, не навязанный, а подсказанный и добытый самостоятельной душевной работой, будет убедительным и прочным.

Во все времена педагоги постоянно искали способы оживления урока, стараясь разнообразить формы объяснения и обратной связи. Использовать инновационные  надо правильно и умело. Эффективность учебного процесса, прежде всего, зависит от правильного выбора форм организации обучения по предмету «История изобразительного искусства»

При выборе инновационных методов необходимо учитывать условия, в которых развертывается учебный процесс. Я имею в виду условия современной жизни и специфику восприятия учащихся того или иного учебного материала. Также на многое влияет само содержание учебного материала, который может иметь разную трудность, разную новизну, а также разный способ подачи. Важно учитывать, как форма будит интерес ученика, формирует его позицию и отношение к услышанному. Мы часто говорим о необходимости научить ребят умению доказывать, отстаивать свою точку зрения, но без умения впитывать материал, интересоваться им, а, самое главное, без умения мыслить, это часто напоминает пустое бахвальство и выкрикивание с места. Моя точка зрения: в первую очередь надо научить, а иногда вынудить детей слушать. Если раньше я просила убрать телефоны из-под стола, то на сегодняшний день, смотрю на какой минуте занятия это сделает сам ученик, заинтересовавшись уроком.

Считаю, что инновационные методы – одно из важных средств обучения, так как они формируют у учащихся устойчивый интерес к обучению, снимают напряжение, скованность, которые свойственны многим детям, вызывают активный интерес к учебной деятельности, благодаря чему у них формируются более прочные, глубокие знания.

Когда приступаем к изучению новой темы, бывает особенно важно представить, на какие знания учеников из истории, литературы той или иной страны, либо эпохи можно опереться. Обычно даю на 10-12 минут такое задание: «Древняя Греция: мои ассоциации» или «Архитектурные сооружения древнего Рима, что я об этом знаю». При этом не требуется никакого повествования. Только перечисление названий городов, рек, гор, исторических событий.

Такое «входное тестирование» позволяет лучше спланировать дальнейшую работу по теме, активизирует детскую память, настраивает учеников на определенную тему.

Чтобы не нарушать эмоциональной атмосферы традиционным и наводящим скуку опросом в начале урока, можно оценивать знания учащихся разнообразными способами. Беседуя с учащимися о предыдущей эпохе перед тем, как перейти к новой (а это непременное условие грамотного подхода) можно оценивать уровень знаний по прошлой теме. Само участие учеников в спорах, беседах, чтение стихов, желание отстаивать свою точку зрения свидетельствует не только о знаниях, но и об умении говорить, думать, анализировать.

Можно предложить в двух параллельных группах составить кроссворды по пройденным темам, со строго определенным количеством слов, а после проверки раздать их в другой группе для разгадывания на оценку.

 

Я так же  использую в своей практике

 

-урок – путешествие,

 

-урок – исследование,

 

-урок – сравнительный анализ,

 

-видео–урок с комментариями и др.

 

Форма урока зависит от цели занятия.

 

У каждого преподавателя в «методической копилке» накоплены свои, «фирменные» методы и приёмы. Решению задач, поставленных мною на уроках, способствуют «активные методы и приемы обучения». Мои методы основаны на заострении интереса к истории, а лишь в рамках этого интереса формируется интерес к истории искусств. История искусств чистом в виде,  для наших детей, не помнящих историю мировую, просто скучна, да она и не может быть извлечена из аспекта мирового исторического процесса.

В своей работе я использую следующие методы: методы словесной передачи информации слухового восприятия информации.

 

Например, урок-фантазия, тема «Искусство Древней Греции, общая характеристика». Использую материал предыдущих уроков, просмотрев видеоряд, представляем жизнь древних греков, их одежду, образ жизни, отношение к богам, пиры и олимпиады, грандиозные шествия эфебов, художественный совет и, в заключении, – как создавалось искусство, высота которого определялась всей жизнью Древних греков, их мироощущением.

Смотрим карту, а дети наглядно представляют и показывают эллинские полисы, их местонахождение и передвижения, а, самое главное, их мироощущение. Мы начинаем представлять, из чего рождается великое искусство, которое  питает  мировую цивилизацию по сей день.

Методы наглядной передачи информации и аналитического восприятия информации.

Например, урок–исследование, тема: «Искусство Древнего Мира». На этом уроке дети представляют себя настоящими экспертами, и с помощью преподавателя, использующего материалы новейших исследований, ищут Атлантиду. Сразу оговорюсь, что не использую никаких альтернативных исторических теорий, а лишь излагаю факты. Как, например, 200 подводных городов в Средиземном море – это факт, а мы лишь фантазируем вокруг него или тот факт, что и египтяне, и индейцы были краснокожими и т. д. Говорим о круглых, циклических древних городах. Кто знает, может кто-то из ребят станет великим ученым и объяснит миру эти феномены.

 

Методы передачи информации с помощью практической деятельности.

 

Урок – сравнительный анализ. Например, сравнение двух видов натюрморта или разных по манере, но одинаковых по смыслу картин, допустим – голландской и фламандской живописи. Или «Помпеи» Брюллова и «Герника» Пикассо. На подобных уроках происходит большой дискуссионный процесс, в результате которого дети обучаются основам анализа.

 

Методы передачи видеоинформации.

 

Видео-урок – это наиболее частая форма подачи материала. Тема урока «Искусство Древней Греции Архаика». Современные дети лучше всего воспринимают видеоряд, а не устное изложение материала. Например, мы смотрим фрагменты фильма «Троя», причем мне приходится объяснять, чем текст «Илиады» отличается от сценария фильма, а также, чем отличаются декорации, которые мало похожи на архитектуру древней Трои. Но, получивший немало Оскаров фильм потрясает своей выразительностью, дети навсегда влюбляются в это время, начинают им интересоваться.

 

Патриотический урок – это практически каждый урок, посвященный истории и культуре России.

 

Очень важно разрушение стереотипов восприятия, о котором необходимо сказать в рамках нестандартной манеры обучения. Он заключается в разрушении неких устойчивых штампов, например, Темное Средневековье, в которое входит великое искусство Византии или Египет и его современная культура, которая не имеет ничего общего с Древним Египтом и т.д. Стараюсь на занятиях не делать выводов, иногда высказывая лишь собственную точку зрения, подвожу к выводам самих учащихся, учу мыслить.

Вывод: Эффективность всех вышеперечисленных форм и методов обучения состоит в том, чтобы пробудить на уроке интерес ученика, а вследствие этого – получить высокий результат, чтобы урок поднял детей на очередную ступень в их умственном росте, развитии, а самое главное – в духовном и нравственном воспитании.

Список литературы

 

  1. Загвязинский В.И. Теория обучения: Современная интерпретация: Учеб.

 

пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр

 

«Академия», 2001–192 с.

 

  1. Куриленко Л.В. Активизация познавательной деятельности школьников в

 

условиях инновационных образовательных процессов: Учебное пособие.

 

Самара: Изд-во «Самарский университет», 1998 –95с.

 

  1. Педагогика: педагогические теории, системы, технологии: П 24 Учеб. для

 

студ. высш. и сред. Учеб. заведений / С.А. Смирнов, И.Б. Котова, Е.Н. Шиянов

 

и др.; под ред. С.А. Смирнова – 3-е изд., испр. и доп. – М.: Издательский центр

 

«Академия», 1999.

 

  1. Пидкасистый П.И., Портнов М.Л. Искусство преподавания. Второе издание.

 

Первая книга учителя. – М.: Педагогическое общество России, 1999. – 212 с.

 

  1. Ситаров В.А. Дидактика: Учеб. Пособие для студ. высш. пед. учеб.

 

заведений / Под ред. В.А. Сластенина. – М.: Издательский центр «Академия»,

 

  1. – 368 с.
Методическое сообщение: Методика преподавания «истории изобразительного искусства» детям ДШИ

Следите за новостями в соцсетях

Вконтакте MAX Телеграм Одноклассники

А также подписывайтесь на канал Научно-образовательный вестник «Pedproject.Moscow» в MAX