ПРОЕКТ

«Развитие эмоциональной сферы и оздоровление старших дошкольников средствами арт-терапии»

 

Подготовила 

Ст. воспитатель: Змаева Валентина Александровна

Воронеж 2023г

 

Тема: «Развитие эмоциональной сферы и оздоровление старших дошкольников средствами арт-терапии»

Содержание                                     Проблема… 3

Актуальность… 3

Цели и задачи… .3

Основные формы реализации проекта………………………………………….4

Этапы реализации… .5

Используемая литература… ..9

Приложение…………………………………………………………………….10

 

Образовательная область :художественно – эстетическое развитие 

Вид проекта: творческо-познавательный, здоровьесберегающий 

Место реализации проекта: ООО «Счастливое детство»

 

Проблема: Сложности, связанные с формированием позитивных эмоций, обусловлены возможными проблемами в эмоциональной сфере, стрессами и детскими психотравмами, нарушениями в механизме психологической защиты.  

Актуальность: Одним из важных направлений в деятельности современного дошкольного учреждения является психологическое обеспечение педагогического процесса, позволяющее отслеживать и анализировать изменения, происходящие в личностной, интеллектуальной и эмоциональной сферах психики детей.

Причем положительная эмоциональная сфера дошкольника очень важна для его психического и соматического здоровья, так как оказывает огромное влияние на дальнейшую жизнь и поведение ребенка.

Какие же методики можно применять в области дошкольного образования, чтобы оно могло стать условием благополучного соответствия потребностям и надеждам сегодняшнего дня? На мой взгляд, к категории эффективных методик допустимо отнести арт-терапию.

Термин «Арт-терапия» (art – искусство, arttherapy – терапия искусством) означает «лечение пластическим изобразительным творчеством с целью выражения человеком своего психического состояния».

Сегодняшние дети — это наше будущее, это будущее нашей страны.

Арт — терапия в дошкольном возрасте.

Арт-терапия — лечение искусством, базируется на убеждении, что внутреннее «Я» человека отражается в его творениях всякий раз, когда он об этом не думает, т.е. творит спонтанно. Образы художественного творчества отражают все виды подсознательных процессов: страхи, внутренние конфликты, сны и т.д. Арт—терапия может сконцентрировать внимание ребенка на своих чувствах, ощущениях; проработать мысли и чувства, которые находятся под запретом или подавлены; дать социально приемлемый выход агрессии и других негативных чувств.

Одним из средств ознакомления ребенка с музыкой и искусством в целом является арт педагогика – это синтез областей научного знания (искусства и педагогики) определяющих и обеспечивающих разработку теории и практики педагогического коррекционно-направленного процесса художественного развития детей, нацеленного на формирование основ художественной культуры личности через искусство и художественно- творческую деятельность (музыкальную, изобразительную, художественно- речевую, театрализовано-игровую).

Арт-терапия нравится детям, поэтому эти занятия лишены элемента принуждения, а воспринимаются скорее как интересное времяпрепровождение. Психотерапия без принуждения гораздо эффективнее.

Средства используемые при арт-терапии:

сказкотерапия, куклотерапия, маскотерапия, игротерапия, изотерапия (рисование, лепка из глины, пластилина, теста), цветотерапия, музыкотерапия, танцевальная терапия. 

Цель проекта:

• формирование у детей среднего дошкольного возраста основ здоровьесбережения через использование специально организованных форм обучения воспитанников и реализацию инновационных здоровьесберегающих технологий арт-терапии;

Задачи проекта:

для детей:

• развивать у детей возможность использовать социально приемлемый выход агрессивности и других негативных чувств через лепку, рисование, музыку;
• развивать у ребенка потребность в саморазвитии;
• повысить (понизить) самооценку, развить самоуважение, способствовать решению психических проблем (страхи, тревожность, агрессивность, гиперреактивность);
• формировать представление детей о здоровье, об умениях и навыках, содействующих его поддержанию, укреплению и сохранению;

для родителей:

• установить партнерские отношения с семьей каждого воспитанника, объединить усилия для развития и воспитания детей в вопросах применении арт-терапии в повседневной жизни ребенка;
• способствовать заинтересованности родителей в здоровом образе жизни путём просветительской работы и привлечения к участию в мероприятиях направленных на сохранение и укрепление здоровья детей;
• заинтересовать родителей укреплять здоровый образ жизни в семье.

для педагогов:

• установить партнерские отношения с семьей каждого воспитанника, объединить усилия для развития и воспитания детей в вопросах о здоровом образе жизни;
• создать атмосферу общности интересов, эмоциональной взаимоподдержки;
• активизировать и обогащать воспитательные умения родителей, поддерживать их в уверенность в собственных педагогических возможностях.

Участники проекта:

• Воспитатель
• дети старшей разновозрастной группы  группы (5-7 лет).
• родители воспитанников группы.

Продолжительность проекта: долгосрочный — (с сентября 2023г по май 2024г).

Основные формы реализации проекта:

С детьми	С родителями	С педагогами
НОД : «Как мы учили Волка быть хорошим»». «У бабушки в деревне»;	Папки-передвижки: «Музыка лечит»; Тренинг «Место арт- терапии в практике родителей»;	Консультации : «Фольклор как одно из средств – здоровьесберегающих технологий, одна из форм арт-терапи»;
Беседы о здоровье; Игры и упражнения : «Песенка – масаж»; «Релаксация под	Родительское собрание «Здоровая семья — здоровый ребенок»; Анкетирование «О здоровом образе жизни»;	«Арт-терапия как метод работы педагога с дошкольниками.» *Открытые просмотры Мастер- классы:

 

музыку», «Виды муз.- ритм.движений», «Детского фольклор: потешки, заклички, пестушки, прибаутки», «Танцевальные игры», «Фольклорные подвижные игры»; Картотеки с детьми среднего возраста потешки, прибаутки, колыбельные»	Буклеты : «От чего зависит здоровье детей», «Тестопластика как метод арт-терапии в работе педагога ДОУ: Создание сказочной страны»; Муз.зан.с элементами арт- терапии «Весенняя мозайка» Консультации: «Использование игровых приемов в процессе ритмических движений», «Музыка в детстве закладывает жизненые навыки»,	«Тестопластика как метод арт-терапии в работе с детьми и взрослыми :Создание сказочной страны.»; «Звуки музыку рождают..» ;Муз.зан.с элементами арт- терапии «Осенняя мозайка»; «Техника арт-терапии с детьми 5-7 лет» Семинар-практикум презентация
Чтение художественной литературы К.Чуковского «Федорино горе», «Мойдодыр»; Дни здоровья «Арт-терапии в развитии детей»; развлечения;	«Арт-терапия для дошкольников», «Арт-терапия лепка из пластилина», «Знакомство с техниками изотерапии», «Танец в наши дни», «Нужен ли танец детям», «Танцевальные игры»
	Индивидуальные
	консультационные.

Этапы реализации:

осуществление проекта рассчитано на год и включает в себя 4 этапа:

•  этап. Теоретический этап.

1. привлечение родителей к участию в проекте;
2. изучение условий реализации проекта;
   
3. выявление проблемы, формировка цели, задач;
4. ознакомиться с методами и приемами арт-терапии;
5. планирование деятельности по арт-терапии в режиме дня, содержания предметно-развивающей среды;

упражнений и заданий;

1. определение необходимого материала (дидактические пособия, литература, игры, атрибуты и т.д.)

•  этап. Методический этап.

1. разработка проекта;

1. составление картотек, папок передвижек и заданий ;
2. разработка НОД ;
3. составить консультации для родителей и педагогов;

подготовить обмен опытом на педсовете на тему «Развитие эмоциональной сферы и оздоровление старших дошкольников средствами арт-терапии»

1. изготовление физкультурного оборудования из бросового материала;
2. разучивание массажей.

3этап. Практический этап.

1. непосредственная реализация проекта: организация деятельности с детьми;
2. совместных мероприятий с родителями и педагогами;

1. применение технологии арт-терапии в НОД детей;
2. мастер – класс: «Тестопластика как метод арт-терапии в работе с детьми и взрослыми.

4 этап.

Аналитическийй (итоговый) этап.

1.анкета для родителей ;

4. подведение итогов реализации проекта;
5. анализ результатов деятельности по применению арт-терапии, выводы;

1. планирование работы исходя из потребностей родителей, детей, на основании результатов, проделанной работы;
2. Рефлексия проводимых мероприятий, направленных на здоровье детей.

Обеспечение:

• муз.записи со звуками природы;
• пакет рекомендаций для родителей и воспитателей;
• подбор методической литературы;
• папки передвижки, стенгазеты, газеты;
• учебные пособия: конспекты НОД ,картотеки;
• пальчиковый театр, маски, костюмы.

Предполагаемые результаты:

для детей:

• у детей сформируются представления о здоровом образе жизни;
• будет осуществляться индивидуальный подход к детям;
• в группах будет создан эмоционально-положительный микроклимат;
• музыка будет использоваться как компонент здоровьесберегающей  среды;
• цветовой потенциал будет использован как фактор здоровье сбережения;
• сформируются способности поддерживать свое здоровье при помощи театрализованной деятельности,  изо деятельности, фольклора, музыки;
• ежегодная позитивная динамика в улучшении здоровья детей.

для родителей:

• родители вовлечены в единое пространство ДО «Художественно – эстетического развития», будут активно принимать участие в оздоровительных и спортивных мероприятиях;
• примут участие в фольклорных, спортивных праздниках.

для педагогов:

• повысится компетентность педагогов;
• реализация основной цели проекта. Ожидаемые результаты станут реальностью, если все участники проекта будут одинаково относится к проблеме «человек – образ жизни – образование — здоровье». Когда в

данной группе произойдет осознание важности собственных усилий для сохранения здоровья, продвижение в этом направлении можно будет признать успешным.

Продукт проектной деятельности:

для детей:

• пальчиковый театр «Три поросенка», театр масок «Заюшкина избушка»;
• муз.игрушки шумелки, вертушки, база, муз.записи;
• маски зверей;
• уголок арт-терапии в группе (изотерапии, сказотерапии, театротерапии ,куклотерапии, физтерапии)

для родителей:

• пакет рекомендации применение арт-терапии: Консультация для родителей на тему: «Нетрадиционные виды рисования»,

«Сказкотерапия в жизни дошкольников» «Знакомство с техниками изотерапии», «Арт-терапия для детей: лепка из теста».

• папка передвижка «Музыка лечит»;

для педагогов:

• презентация проекта «Развитие эмоциональной сферы и оздоровление старших дошкольников средствами арт-терапии»

• мастер-классы: «Тестопластика как метод арт-терапии в работе с детьми и взрослыми : «Техника арт-терапии с детьми средней группы»,

«Нетрадиционные виды рисования», «Консультация для педагогов посредством нетрадиционных техник рисования»

• Консультация для воспитателей «Тестопластика как метод арт-терапии в работе воспитателя ДОУ»;

 

• учебные пособия: «Картотека нетрадиционных техник рисования», Картотека «Русские народные игры средней группы», Конспект интегрированного занятия с использованием здоровьесберегающих технологийи двигательно – игрового фольклора, Конспект НОД с применением методов арт-терапии «Приключение Колобка», Конспект музыкальной нод с использованием песочной терапии и музыкотерапии «В гостях у Песочной феи», Конспект открытого занятия по рисованию в средней группе « Весна» с использованием нетрадиционных техник.

 

Размещение объекта инновации.

Процесс познания ребенком окружающего мира и собственных возможностей в нем подобен сказочной тропинке, полной неожиданных встреч и приключений. А проводник на этой дороге чуткий и понимающий взрослый. Таким образом, арт-терапия в дошкольных образовательных учреждениях – это не просто способ коррекции и развития посредством художественного творчества, а это процесс от которого ребенок получает удовольствие, а метод  является одним из эффективных способов достижения лучшей социальной адаптации. Именно поэтому арт-терапия эффективна при работе с детьми.

Данная проектная деятельность повлияет на весь воспитательно- образовательный процесс и станет компонентом, как НОД, так и мероприятий, направленных на оздоровление воспитанников.

Практическая значимость проекта: Практический материал может быть полезным педагогам ДОУ при планировании и осуществлении образовательной деятельности направленной на развитие эмоциональной сферы дошкольников.

 

Используемая литература:

• Колошина Т.Ю. «Арт-терапия» Методические рекомендации
• Киселева М.В Арт-терапия в работе с детьми. Руководство для детских психологов,

педагогов, врачей и специалистов, работающих с детьми

• Щербакова Ирина Юрьевна, учитель – логопед. «Сказкотерапия в коррекционной деятельности с детьми дошкольниками».
• Грабенко Т.Н., Зинкевич-Евстигнеева Т.Д. Коррекционные, развивающие и адаптирующие игры. Методическое пособие для педагогов, психологов и родителей.- Спб.: Изд-во: Детство-Пресс, 2004.-64 с. Антипина, Е.А. Театрализованная деятельность в детском саду. Метод.рекоменд. / Е.А. Антипина. – М., 2009.
• Волынкин, В.И. Художественно-эстетическое воспитание и развитие дошкольников / В.И. Волынкин. – Ростов н/д: Радуга, 2007.
• Губанова, Н.Ф. Театрализованная деятельность дошкольников 2-5 лет / Н.Ф. Губанова. – М.: Детство, 2007.
• Доронова, Т.Н. Играем в театр: Театрализованная деятельность детей 4-6 лет. Методическое пособие для воспитателей ДОУ. – М.: Мозаика- Синтез, 2004.
• Сорокина, Н.Ф. Играем в кукольный театр: Программа «Театр- творчество-дети». – М.: Пресса, 2009. Балашова С.С., Шенталинская Т.С. Музыкальный фольклор и школа. /составитель Челышева Т.В./ М.: Просвещение, 1993.
• Выходцева В.Н., Романова Н.А. Арт-терапия – исцеляющее творчество.

//ресурсы сети Интернет

• Кабилова С.Ф. О роли учителя музыки в становлении творческой личности. //Музыка в школе. 2005, №3.
• Лобанова Е.А. Возможности урока как средства реализации здоровьесберегающих технологий. //Музыка в школе. 2005, №3.
• Назарова Л.Д. Фольклорная арт-терапия. – С-Пб: Речь, 2002.
• Назарова Л.Д. Искусство как метод преподавания различных дисциплин. – М. Сфера, 2008.
• Информация из интернета.

 

Приложение 1

Консультация для родителей

«Сказкотерапия в жизни дошкольников»

 В настоящее время внимание многих педагогов во всём мире привлечено к проблемам дошкольного детства. Это не случайно, так как обнаруживается, что эти годы жизни являются периодом интенсивного развития, когда закладывается фундамент физического, психического, нравственного здоровья ребёнка. От того, в каких условиях оно будет протекать, во многом зависит его будущее.

Взрослые, конечно, делают всё, чтобы ребёнок становился всё умнее и умнее (покупают развивающие игры, новые игрушки, обучают счёту и письму и т. д.  Но ещё хочется, чтобы наши дети умели не только считать, писать, но и любить. Любить небо, ветер, звёзды, деревья, землю, бабочку, птицу  — это очень важно. А ещё более важно, чтобы они умели любить людей: всех вместе и каждого отдельного человека, который встретится на их пути.

Занятия по сказкотерапии как раз и помогают нашим детям незаметно преодолеть различные кризисные моменты дошкольного детства, не вынося в душе негативные качества. Ведь дети такие разные приходят в детский сад. Они умеют и покапризничать, и поупрямиться, и проявить агрессию, как уже крайнюю форму самозащиты. Занятия по сказкотерапии помогают детям развиваться гармонично. Попадая в сказку, ребёнок легко воспринимает «сказочные законы», нормы, правила поведения, которые с трудом прививаются детям родителями и педагогами. А здесь сама «сказочная жизнь» побуждает ребёнка действовать в соответствии с общепринятыми, общечеловеческими нормами и правилами поведения. Путешествуя по сказочной стране, ребята понимают, что если они не будут прислушиваться к своим друзьям, или будут с кем-то ссориться — сказка просто исчезнет, а вместе с нею могут погибнуть и добрые сказочные герои, живущие в ней.
Поэтому осознание ответственности за свои поступки приходит к ребёнку непосредственно из самой сказочной ситуации, а вовсе не по воле взрослого.

Что же это такое – сказкотерапия?

Сказкотерапия – это лечение сказками, это открытие тех знаний, которые живут в душе.

Сказкотерапия – занятие с помощью сказки, направленное на решение какой-либо проблемы. Этот метод восходит к давним временам – еще наши пра-пра-бабушки за проступок не бранили, а рассказывали сказку. Сказки знакомили детей с реальностью, давали понять «что такое хорошо», а «что такое плохо». Поэтому занятия в детском саду сказкотерапией – метод, успешно применяемый и достаточно уже давно. Действительно, сказки пользовались и продолжают пользоваться популярностью у маленьких дошколят. Ведь у детей преобладает абстрактное мышление – а это значит, что информация, переданная посредством ярких образов, наиболее восприимчива. 
Сказкотерапия – это процесс поиска смысла, расшифровки знаний о мире и системе взаимоотношений в нем. Это максимальная психологическая разгрузка ребенка, снятие агрессивности, развитие его внутреннего потенциала, пробуждение души, повышение уровня осознанности событий, приобретение знаний о законах жизни и способах социального проявления созидательной творческой силы. 

В волшебных сказках на главного героя “сыпется” много испытаний. В результате всех приключений и злоключений он становится крепче. Из этого следует сказкотерапия – процесс активизации ресурсов, потенциала личности. 

Идея живой природы дает нам богатый инструмент для развития личности. Если мы расскажем ребенку об удивительных маленьких невидимых существах, живущих в каждом дереве, кусте, цветке, травинке, разве будет желание бездумно ломать ветки и рвать цветы? Мир растений создан для любящего человека. Также и с водной средой и с воздухом. Поэтому можно сказать, что сказкотерапия – процесс экологического образования и воспитания ребенка 

Но волшебство связано не только с обитателями волшебного мира. Оно связано с творчеством, созиданием, верой в добрые силы и новые возможности. Оно невидимо глазом, но ощутимо сердцем. 
         В  детстве мы все обожали слушать сказки. В зависимости от настроения дети могут представлять себя тем или иным героем; то Снежной королевой, с ее неприступностью и холодностью, то добрым Гномиком, то сказочной Ёлочкой. 

Сейчас многие родители не читают детям сказки. А ведь это так важно! В сказках дети находят частички своей души, отголоски своей жизни. Кроме того сказки вселяют в ребенка надежду. Чем дольше ребенок верит в волшебного Деда Мороза, который приносит подарки в новогоднюю ночь, тем оптимистичнее будут его взгляды на жизнь. 

Дети сталкиваются с какими-нибудь проблемами, приходят к нам, взрослым, но чаще всего способы, которые предлагаем мы, для них не подходят. Тогда они приходят к выводу, что мы им помочь не можем. А куда же девать накопившуюся печаль, раздражение, гнев или радость, которые уже переполняют ребенка? И здесь на помощь может прийти сказкотерапия. 

У каждой группы сказок есть своя возрастная аудитория. Детям 3-5 лет наиболее понятны и близки сказки о животных и сказки о взаимодействии людей и животных. В этом возрасте дети часто сопоставляет себя с животными, легко перевоплощаются в них, копируя их манеру поведения. 

Начиная с 5 лет, ребенок сопоставляет себя преимущественно с человеческими персонажами: Принцами, Царевнами, Солдатами и пр. Чем старше становится ребенок, тем с большим удовольствием он читает истории и сказки о людях, потому что в этих историях содержится рассказ о том, как человек познает мир.    Примерно с 5-6 лет ребенок предпочитает волшебные сказки. 

Основной принцип подбора сказок – это направленность проблемной ситуации, характерной для данного возраста, нравственный урок, который дает сказка, доступный для осмысления детям дошкольного возраста. 

Структура занятия на основе сказкотерапии содержит обязательный ритуал «входа в сказку» (настрой), основную часть, где используются приемы работы со сказкой, приемы и упражнения для развития вербального воображения ребенка, и ритуал «выхода из сказки». Подобная структура занятия создает атмосферу «сказочного мира», настрой на работу с метафорой. 

 

Работа со сказкой строится следующим образом: 

1) чтение или рассказ самой сказки; ее обсуждение. Причем, в обсуждении ребенок должен быть уверен, что он может высказывать любое свое мнение, т.е. всё, что он ни говорит не должно подвергаться осуждению. 

2) рисунок наиболее значимого для ребенка отрывка; 

3) драматизация, т.е. проигрывание сказки в ролях. Ребенок интуитивно выбирает для себя «исцеляющую» роль. И здесь надо отдавать роль сценариста самому ребенку, тогда проблемные моменты точно будут проиграны. Но это можно делать не в один приём. 

Что могут дать такие сказки для детей?

• Во-первых, ребенок понимает, что взрослых интересуют его проблемы, что мы — взрослые на его стороне.
• Во-вторых, он усваивает следующий подход к жизни: «ищи силы для разрешения конфликта в себе самом, ты их обязательно найдешь и победишь трудности», т.е. мы проживаем нашу жизнь так, как мы ее для себя строим.
• В-третьих, истории показывают, что выход из любой ситуации есть всегда, надо только его поискать. 

 

В сказочных историях можно выделить следующие группы тем, которые они поднимают:
1. Трудности, связанные с общением (со сверстниками и родителями). 

2. Чувство неполноценности. Практически все агрессивное поведение — результат ощущения собственной «малозначимости» и попытки таким способом доказать обратное. 
3. Страхи и тревоги по самым различным поводам. 
4. Проблемы, связанные со спецификой возраста. Дошкольник сталкивается с необходимостью обходиться без мамы, быть самостоятельным. 
   
   В результате сказкотерапии  ребенок чувствует поддержку взрослых, которая ему так необходима. Также в сказке и через восприятие сказочного мира можно создать необходимые условия для развития эмоциональной сферы дошкольника, обогатить образами и представлениями, формирующими воображение. 

Приемы сказкотерапии вполне могут освоить родители. Однако им необходима наша помощь, т. е. помощь педагогов, консультации, рекомендации. Можно рассказать им следующее: если вы заметили, что у вашего ребёнка есть какая-то эмоциональная проблема (например, он раздражителен, груб, капризен или агрессивен), нужно придумать сказку, где герои, их похождения и подвиги будут помогать вашему малышу эту проблему решить. Сначала мы описываем героя, похожего на ребенка по возрасту и характеру (придуманная нами сказка может даже начинаться со слов: «Жил-был мальчик, очень похожий на тебя…»). Далее, показываем жизнь героя в сказке так, чтобы ребенок сам увидел сходство со своей жизнью (ведь сказкотерапия — это индивидуальные сказки для конкретного человека, надо чтобы малыш мог видеть в главном герое себя). Затем, выдуманный нами герой попадает в проблемную ситуацию, похожую на реальную ситуацию ребенка (он тоже чего-то боится, чувствует себя одиноким и. т. п.) и приписываем герою все переживания малыша (конечно, по сюжету должно появиться много возможностей и способов для преодоления этих препятствий). Потом, сказочный герой (а с ним и ребёнок) начинает искать выход из создавшегося положения и, конечно, находит его. 

Художественные сказки тоже очень полезны. Например, ребёнку, любящему приврать по пустякам, стоит почитать сказку «Заяц-хвастун», легкомысленному и шаловливому «Приключения Незнайки», эгоистичному и жадному малышу будет полезно послушать сказку «О рыбаке и рыбке», а робкому и пугливому — «О трусливом зайце». В этом случае не стоит явно указывать на сходство героя с ребёнком — малыш сделает выводы сам. Просто обсудите сказку вместе. Здесь придут на помощь почти все методы арттерапии: цветотерапия (можно рисовать свои впечатления от сказки), игротерапия (придумать игру по сказке или инсценировать любимый отрывок), и даже музыкотерапия (подобрать мелодии подходящие по настроению тому или иному сюжету). Это поможет малышу лучше усвоить извлеченный из сказки опыт, а родителям — лучше понять своего ребенка. 

Благодаря занятиям по сказкотерапии  мы учимся преодолевать разные трудности, учимся общаться с миром, друг с другом, заботиться друг о друге, сочувствуя и сопереживая героям. А воспитание сочувствия, сопереживания, отзывчивости, гуманности является наиважнейшей частью правильного воспитания. Если ребёнок понимает чувства другого, активно откликается на переживания окружающих людей, либо героев сказки, стремится оказать помощь, попавшему в беду, в трудную ситуацию, он не будет проявлять враждебность и агрессивность.

 

Приложение 2

«Арт-терапия для детей: лепка из теста».

Наступило время информационной насыщенности, быстрого ритма жизни, в результате чего, даже у детей дошкольного возраста возникают эмоциональные и физические перегрузки, стрессы. Вследствие этого возросло значение здоровьесберегающих технологий. А именно такой технологией и является арт-терапия.

Арт-терапия — направление в психотерапии, использующее художественное творчество, «лечение искусством».

Методы арт-терапии не имеет возрастных ограничений, они пригодны для различных сфер деятельности. Арт-терапия призвана работать со следующими проблемами:

• избавление от стресса,
• преодоление тяжелых переживаний,
• развитие творческих способностей,
• самопознание и раскрытие внутреннего потенциала,
• расстройства психики,
• негативные эмоциональные состояния,
• разностороннее развитие личности и др.

История арт-терапии

Самые первые приемы арт-терапии появились в древности, когда люди обнаружили целительные свойства символов и художественных образов. Амулеты с изображением символов защищали их обладателей от негативного воздействия извне. В Тибете традиционно используются мандалы для медитативных практик. Так или иначе, художественные образы имели место во всех древних культурах и служили в целительных, магических или духовных целях.

В конце 19-го века французские психиатры пытались толковать рисунки душевнобольных и проводить взаимосвязь с внутренним состоянием пациентов. Этому примеру последовали другие психиатры. Затем Зигмунд Фрейд заметил, что многим пациентам легче передать свои ощущения не вербально, а посредством рисунков.

В 40-е годы арт-терапия начала формироваться как самостоятельное направление в психотерапии. Основоположники арт-терапии — американские

психологи Маргарет Наумбург и Эдит Крамер. М.Наумбург отметила в одной из своих работ, что в каждом человеке изначально заложена способность проецировать свои внутренние конфликты в художественные формы. Эдит Крамер дополнила эту мысль выводом о том, что в процессе творчества эти внутренние конфликты проживаются человеком и в конечном итоге растворяются.

В настоящее время арт-терапия практикуется по всему миру, в том числе и в России. Методы арт-терапии становятся частью современных оздоровительных систем, авторских методик по личностному и духовному развитию.

Виды арт-терапии

Арт-терапия имеет большое разнообразие методов. По сути, сколько существует видов искусств и способов творческого самовыражения, столько и разновидностей арт-терапии:

• рисование,
• цветотерапия,
• сказкотерапия,
• музыкотерапия,
• песочная терапия,
• маскотерапия,
• библиотерапия,
• игротерапия,
• танцевальная терапия,
• фототерапия,
• оригами
• лепка из глины, пластики, теста.

Тестопластика

Лепка из теста или тестопластика является, как мы уже выяснили одним из направлений арт-терапии.

Что же такое тестопластика? Искусство лепки из солёного теста называется тестопластикой. Лепка из солёного теста – это одно из самых популярных художественных занятий. Мука и соль – природные, экологически безопасные продукты, при соединении которых получается чудесный материал для лепки и моделирования – пластичный, лёгкий, безвредный и очень комфортный

Вот почему,когда-то давным-давно, в старину, люди начали лепить хлебные лепёшки из муки и воды их обжигали на раскаленных камнях. Из теста выпекали не только хлеб, но и декоративные изделия.

В Германии и Скандинавии было принято изготавливать пасхальные и рождественские сувениры из солёного теста.В странах Восточной Европы популярны большие картины из теста.

Когда главным символом рождества стала ёлка, бедные люди изготавливали из хлебного теста рождественские украшения. Для сохранения украшений от поедания малышами и насекомыми в тесто добавляли большое количество соли. Так возникло солёное тесто.

Старинный русский народный промысел – лепка из соленого теста — упоминается в летописях уже в XII веке. Центром промысла является Русский Север, Архангельская область. Фигурки из соленого теста были не простыми игрушками, они играли магическую, ритуальную роль – служили оберегами. Считалось, что любая поделка из соленого теста, находящаяся в доме, — символ богатства и благополучия в семье. И хлеб с солью будут всегда на столе. Вот почему эти фигурки нередко называли очень просто — «хлебосол». Во время Первой и Второй мировых войн искусство изготовления соленого теста было утеряно, поскольку не хватало материала. В наше время эта древняя традиция начала возрождаться. В последние двадцать лет оно вызывает все больший интерес, с каждым годом расширяя круг своих поклонников.

Хотя поделки из теста — древняя традиция, им находится место и в современном мире, потому что сейчас ценится все экологически чистое и сделанное своими руками.

Соленое тесто в последние годы стало очень популярным материалом для лепки. Работа с ним доставляет удовольствие и радость.

Тестопластика выполняет следующие функции

Влияние занятий тестопластикой для детей:

• Коррекционно-развивающую — развитие и коррекция всех психических функций (восприятия, внимания, мышления, моторики и координации движений и т.д.)
• Обучающую — расширение знаний и представлений о самом себе, других, окружающем мире, раскрытие творческих способностей детей, умения видеть необычное в предмете исследования.
• Коммуникативную — развитие умения позитивного общения и сотрудничества.
• Релаксационную — преобразование деструктивных форм энергии в социально-адаптивную форму деятельности, снятие психоэмоционального напряжения
• Воспитательную — развитие нравственных сторон личности ребенка, любви к труду, процессу творчества и познания.

Влияние занятий тестопластикой для педагогов:

• Профилактика эмоционального выгорания.
• Формирование положительной самооценки.
• Реализация творческого потенциала.
• Позитивное влияние на психическое и физическое здоровье.
• Развитие мелкой моторики, создания целостного образа.
• Передача приемов лепки с целью обучения детей (взрослых)
• Профессиональная самореализация педагога .

Цель:

Развивать творческие способности через использование технологии тестопластики.

Задачи:

— формировать предпосылки к учебной деятельности

• формировать качества творческой личности
• формировать художественный вкус

-воспитывать у детей эстетическое отношение к окружающему миру

-формировать уверенность в себе, в своих способностях

— развивать координацию движений и мелкую моторику.

Этот вид рукоделия доступен абсолютно всем, так как не требует каких – то художественных способностей и больших финансовых затрат.

Когда смотришь на конечный результат, то, кажется, что делать все это очень легко, но на самом деле это процесс не так уж и прост. В нем так же, как и в любом другом виде рукоделия есть свои секреты и маленькие хитрости.

Виды лепки:

• Конструктивный — является наиболее простым и заключается в том, что изображаемый предмет лепят из отдельных

частей. Его чаще использую на начальных этапах обучения, когда у детей еще нет навыка лепки.

• Пластический — изделие выполняют из целого куска. Здесь нужны хорошие навыки работы, знания передаваемого предмета, его формы и пропорции, пространственное представление.
• Комбинированный — этот вид включает в себя как конструктивный, так и пластический. Так выполняют изделия, которые трудно вылепить из одного куска.

Соль, вода и мука – все, что нужно для изготовления соленого теста. Тесто можно сделать цветным, добавляя гуашь при замешивании или раскрасить

уже готовое высохшее изделие. Для раскраски используются гуашевые, пищевые, натуральные (соки овощей, какао) краски.

Существует много различных составов солёного теста. Одни добавляют в него пищевой клей, другие – растительное масло или глицерин. Самое главное — найти такой состав, с помощью которого можно без труда изготавливать модели фигурок. Используем солёное тесто для простых фигурок: 200 грамм муки, 200 грамм соли, 125 мл. воды, 1 ст. ложка растительного масла. В младших группах тесто мы готовили сами, в присутствии детей. А в подготовительной группе дети тесто размешивают сами – это один из любимых этапов работы детей с тестом. Понадобятся: тряпочка, кисточка, карандаш, скалка, алюминиевая фольга. Инструменты: нож пластиковый, детские ножницы, формочки, трафаретки. Поверхность теста на воздухе быстро сохнет, поэтому тесто нужно держать в мешочках или в баночке.

Сушить готовые изделия лучше, конечно, в духвоке или просто на столе . Из опыта тоже пришли к выводу, что если изделие сушить на батарее, оно трескается и ломается. Хотя во многих источниках пишут , что можно сушить на батареях.

1. Учимся делить на части. Из какого бы материала вы ни лепили, всегда встает необходимость деления единого куска на части. Существуют несколько способов:

-откручивание

-отщипывание

-разрезание прочной нитью

-разрезание и надрезание стекой

1. Учимся придавать форму. Форма изделия при лепке играет основную роль. Как придать форму?

-раскатать в ладонях или на столе

-сплющить

-вдавить

-вытянуть

-согнуть

1. Учимся соединять детали

-прижать

-примазать

-загладить

1. Учимся оформлять изделие – это наиболее ответственный момент в работе

-дополнение изделия мелкими деталями (налепами)

-процарапывание различными инструментами

-оформление рельефом (оттиском)

А перед работой проведем пальчиковую гимнастику с мячиком. Колобок рукой катаю (правой ладонью катаю мячик по левой) Взад, вперёд его гоняю.

Им поглажу я ладошку, будто я сметаю крошку. (Гладим мячиком ладонь)

И сожму его немножко, как сжимает лапу кошка (сжимаем и разжимаем мячик)

Колобок я разожму и другой рукой начну

Колобок наш отдохнёт и опять играть начнёт (повторяем тоже самое другой рукой).

Практическая часть

-А сейчас я вам предлагаю минуты отдыха. Попробуйте лепить сами, почувствуйте, что это приятно и интересно.«Представьте, что вы волшебники подводного царства, вы можете создать любого героя подводного мира, какого захотите. Этот герой может быть известным, а может быть придуманный вами. Перед вами лежит тесто, листок бумаги и другой подручный материал (камушки, пуговицы, нитки, бисер и т.д.), используйте все, что считаете нужным».При создании своих героев можете пользоваться схемами.

Участники начинают работу по созданию «героя», используя различный материал.

— Какие чудесные герои у вас получилась! Каждый из вас внес в его создание частичку своего тепла, своей души. Молодцы!

Вывод: Главным результатом нашей работы по тестопластике, как одной из форм арт-терапии считаем: не столько научить ребёнка лепке, сколько помочь посредством арт-терапии справиться с проблемами, вызывающими у него запредельные эмоции. Нам, взрослым следует помнить, что метод арт- терапии не имеет ограничений и противопоказаний. Скорее, здесь работает принцип «чем больше, тем лучше», чем больше ребенок творит, тем комфортнее, свободнее и счастливее ему живется. Свои работы дети дарят друзьям и близким, используют в играх. Таким образом, тестопластика для детей и взрослых способствует всестороннему развитию личности и является здоровье сберегающим компонентом в работе.

 

Приложение 3

Для педагогов мастер класс «Тестопластика, как метод арт-терапии в работе педагога ДОУ»

Цель: Представить возможности тестопластики  как средства развития дошкольников

Задачи:

1. Познакомить участников мастер-класса  с приемами тестопластики.
2. Показать систему работы с тестом, как материалом для изодеятельности детей.

Оборудование: соленое тесто, заготовка для изготовления поделки «Цыпленок», материал для украшения поделки.

Ход мастер-класса

Важную роль в создании современной образовательной среды сегодня выполняют инновационные технологии, направленные на развитие интересов детей с особыми образовательными потребностями, строящиеся на принципе фантазирования в игровой деятельности.

Лепка из теста – столь же естественная и органическая потребность ребенка, как и игра. Тестопластика является одним из самых увлекательных видов декоративно – прикладного искусства.

Изготовление теста из муки, соли и воды является старинным обычаем и применялось для выполнения фигурок из народных сказаний. На Руси фигурки из этого материала дарили на Новый год в знак благополучия, плодородия, сытности. А украшали их росписью, характерной для той местности, где жили наши предки. Считалось, что любая поделка из соленого теста, находящаяся в доме –  символ богатства и благополучия в семье, и хлеб с солью будут всегда на столе. Вот почему эти фигурки нередко называли очень просто — «Хлебосол».

Тесто  имеет ряд преимуществ:

• Материал экологически безвредный, не аллергенный.
• Удивительно пластичный материал.
• Поделки из соленого теста более долговечны, их можно использовать в играх.
• Поделки можно раскрашивать в разные цвета.

При работе с тестом могут возникнуть  трудности:

1. Нужно научиться замешивать тесто.  Ошибка, когда берем много муки, лучше завести меньше  и хорошо вымесить. Рецепт теста: 1 стакан воды, 1 стакан мелкой соли, мука.
2. Необходимо учитывать тематическое планирование при разработке программы кружка.

При работе с тестом фантазии нет предела!!! Процесс работы – радость познания. Ребенок переносит в работу свой искренний интерес, удивление или восхищение, он не только отражает мир, но и познает его. Велико образовательное и воспитательное значение лепки, особенно в плане умственного и эстетического Работа с тестом позволяет решить разнообразные задачи,  и направлена на:

1. развитие сферы образов-представлений;
2. формирование мыслительной деятельности: стимуляция мыслительной активности, формирование мыслительных операций, развитие наглядных форм мышления (наглядно-действенного и наглядно-образного), конкретно-понятийного (словесно-логического);
3. развитие пространственного гнозиса и конструктивного праксиса;
4. формирование пространственно-временных представлений;
5. развитие умственных способностей через овладение действиями замещения и наглядного моделирования в различных видах деятельности;
6. развитие зрительно-моторной координации, стимулирование рефлекторных зон и нервных окончаний ладоней и пальцев;
7. активизация формирования связей между полушариями мозга;
8. развитие творческих способностей.

оме того, решаются и специальные задачи развития и коррекции недостатков эмоционально-волевой сферы и формирующейся личности, что предполагает:

1. развитие и тренировку механизмов обеспечивающих адаптацию ребенка к новым социальным условиям;
2. профилактику и устранение встречающихся аффективных, негативистских, аутистических проявлений, других отклонений в поведении;
3. развитие социальных эмоций;
4. создание условий для развития самосознания и самооценки;
5. формирование способности к волевым усилиям, произвольной регуляции поведения;
6. предупреждение и преодоление негативных черт личности и формирующегося характера.

Применение тестопластики незаменимо для предупреждения тяжёлых эмоциональных нарушений, несформированности коммуникативной компетентности, с целью развития игровой деятельности, формирования у ребёнка игровых мотивов и интереса к игре. Тестопластика представляет для ребёнка широкие возможности для эмоционального реагирования социально приемлемым способом.

Во время совместной деятельности с ребенком использование приемов тестопластики дает возможность закреплять цвет, количество, форму, порядковый и обратный счет, а также расширять и уточнять знания об окружающем мире, используя загадки, стихи, пословицы и поговорки.

Тестопластика способствует активизации лексического запаса, актуализации имеющихся представлений о сенсорных эталонах цвета, формы, величины; закреплению представлений о сезонных изменениях в природе. Даже неусидчивые дети в процессе тестопластики проявляют несвойственную им столь долгую концентрацию внимания на одном виде деятельности.

Практически нет детей, которые отказались бы поэкспериментировать с тестом, оставляя на нем отпечатки различными предметами, поиграть с формочками и стеками или слепить что-то на свое усмотрение.

В коррекционно-развивающей работе можно использовать различные дидактические игры и игровые упражнения, материалом для которых послужат изделия из теста. Например, в дидактической игре «Четвертый лишний» можно предложить детям найти лишнюю фигуру, изготовленную из теста (ребенок должен выделить признак отличия – по цвету, форме, размеру). Можно предложить детям самостоятельно сделать все фигуры одинаковыми, изменив признак несоответствия.

 В игре «Узнай на ощупь»  предлагаем  детям узнать на ощупь заданный предмет (это могут быть фрукты, овощи, игрушки, изготовленные из цветного теста самим малышом). Кроме того, широкие возможности открывает тестопластика для развития элементарных математических представлений дошкольников.

Дети могут самостоятельно изготовить из теста материал для развития счетных навыков и операций. Возможно закрепление и актуализация таких математических понятий, как «один-много», «больше-меньше», «поровну», «длинный-короткий», «широкий-узкий», «большой-маленький» и т.д. Все предметы, с которыми действует ребенок и которые создаются им в результате продуктивной деятельности, выполняют роль наглядной опоры для речемыслительных упражнений. Причем в данном случае наглядность представлена объемными предметами, а не иллюстративным материалом.

Работа с тестом — это своего рода упражнения, оказывающие помощь в развитии тонких дифференцированных движений, координации, тактильных ощущений, необходимых в работе  детям с ограниченными возможностями здоровья. Продуктивная деятельность выступает как специфическое образное средство познания действительности, поэтому имеет большое значение для умственного развития детей. В свою очередь умственное воспитание ребенка теснейшим образом связано с развитием речи.

Тестопластика — это возможность использовать подручный материал:

• Спагетти (колючки ежика)
• Раскрашенные макароны и вермишель (украшение торта)
• Крупы (выкладывали шубку мишке из гречки)
• Перец горошком (носик, глазки)
• Чесночнодавилка  (прически)
• Стеки (прорисовывать)
• Пуговицы (сделать рельефную поверхность)

Вот так, играя, на основе общей увлеченности, тестопластика помогает детям  развиваться, а педагогам – решать поставленные коррекционные и воспитательные задачи.

Каждое занятие кружка я начинаю с разминки:

• Перекладывание и сжимание теста в ладошках;
• Катание колобка в ладошках;
• Надавливание на колобок — получение лепешки;
• Пришли «мышки» стали норки рыть;
• Налетели «гуси» стали тесто щипать;
• Пришел «мишка косолапый» стал топать по тесту;
• Скатывание лепешки в колбаску;
• Заворачиваем колбаску в «улитку»;
• «Улитка» спряталась в домик – получился колобок.

После разминки переходим к изготовлению поделки. Предлагаю сделать пасхального цыпленка 

Для начала мы замесим солёное тесто из 2 ст. муки, 1 ст. мелкой соли и   неполного стакана воды. Добавим желтую гуашь.

1. Затем мы раскатаем тесто в пласт толщиной около 0,5 см и формочкой выдавим овал. В качестве формочки мы возьмем пластиковый стаканчик и слегка его придавим с боков, чтобы получился овал.

  

1. Овал отделим от остального теста и слегка смоченным в воде пальцем разгладим его края. Это тело цыплёнка.
2. Для крылышек мы слепим небольшие овалы, тонко раскатаем их, слегка смочим водой и приклеим к цыплёнку. Зубочисткой нарисуем на крылышках полоски-пёрышки.
3. Для глазок скатаем маленькие шарики, для клювика – квадрат.
4. Для ножек мы слепим небольшие овалы, раскатаем их при помощи гуаши.
5. В заготовке мы сделаем  дырочки – вверху одну, для подвешивания яйца и две внизу, для крепления ножек. В ножках мы тоже проделаем дырочки для крепления к цыплёнку.

1. Затем высушили всё в духовке при небольшой температуре.
2. Когда тесто остыло, мы раскрасим детали.
3. Вставим в отверстия ленточки.

Ну, вот, наш пасхальный цыплёнок из солёного теста готов. Можно использовать его для украшения комнаты или в качестве подарка.

    

Тестопластика выступает как средство познания действительности, имеет большое значение для умственного развития детей, способствует поддержанию положительной мотивации и познавательной активности детей с психофизическими нарушениями. Таким образом, возможности тестопластики в коррекционно-развивающей работе безграничны.

Приложение 4

Рисуночная методика «Кактус» М.А.Панфилова 

(диагностика агрессивности)

Данная методика предназначена для работы с детьми старше 3 лет и используется для исследования эмоционально-личностной сферы ребенка, для определения состояния эмоциональной сферы дошкольника, наличие агрессивности: ее направленность и интенсивность. При проведении диагностики испытуемому выдается лист бумаги форматом А4 и простой карандаш.

Инструкция: «На листе бумаги нарисуй кактус — таким, каким ты его себе представляешь». Вопросы и дополнительные объяснения не допускаются.

• Обработка данных: при обработке результатов принимаются во внимание данные, соответствующие всем графическим методам: пространство, расположение, размер рисунка, характеристика линий, нажим. Кроме того, учитываются специфические показатели, характерные именно для данной методики: 
• характеристика «образа кактуса» (дикий, домашний, примитивный, детально прорисованный), 
• характеристика манеры рисования (прорисованный, схематичный),
• характеристика иголок (размер, расположение, количество).

В рисунках может проявиться следующие качества испытуемых:

Качества испытуемых	Признаки рисунка
Агрессия	Наличие иголок. Сильно торчащие, длинные, близко расположенные друг от друга иголки показывают высокую степень агрессивности
Импульсивность	Отрывочность линий, сильный нажим
Эгоцентризм, стремление к лидерству	Крупный рисунок, центр листа
Неуверенность в себе, зависимость	Маленький рисунок, расположение внизу листа
Демонстративность, открытость	Наличие выступающих отростков в кактусе, вычурность форм
Скрытность, осторожность	Расположение зигзагов по контуру или внутри кактуса
Оптимизм	Использование ярких цветов, «радостные» кактусы
Тревога	Использование темных цветов, преобладание внутренней штриховки прерывистыми линиями
Женственность	Наличие украшений, цветов, мягких линий и форм
Экстравертированность	Наличие на рисунке других кактусов или цветов
Интровертированность	На рисунке изображен один кактус
Стремление к домашней защите, чувство семейной общности	Наличие цветочного горшка на рисунке, изображение комнатного растения
Отсутствие стремления к    домашней защите, чувство одиночества	Дикорастущие, «пустынные» кактусы

При интерпретации выполненных рисунков обязательно учитывается изобразительный опыт «художника». После завершения работы ребенку предлагают вопросы, ответы на которые помогут уточнить интерпретацию рисунков:

1. Этот кактус домашний или дикий? 
2. Этот кактус сильно колется? Его можно потрогать? 
3. Кактусу нравиться, когда за ним ухаживают, поливают, удобряют? 
4. Кактус растет один или с каким-то растением по соседству? Если растет с соседом, то какое это растение? 
5. Когда кактус подрастет, то как он изменится (иголки, объем, отростки)? 

 

Приложение 5.

Занятие. 

Задачи:

• снять эмоциональное напряжение;
• формировать умение понимать эмоции других;
• развивать способность выражать эмоции вербально и невербально;

Оборудование: свеча в безопасном подсвечнике, цветные карандаши, акварельные краски, фломастеры, пальчиковые краски, бумага (А2, А4), мешочки (черный и яркий красочный).

Ход занятия:

1. Приветствие «Свеча»: дети здороваются друг с другом, передавая по кругу зажженную свечу. Сначала все смотрят на нее, наблюдают, как колышется пламя, стараются почувствовать его тепло, затем осторожно передают свечу, как бы оставляя при этом часть ее тепла себе.

2. Массаж лица «Солнечный зайчик»: солнечный зайчик заглянул нам в глаза. Закройте их. Он побежал дальше по лицу. Нежно погладьте его ладонями: по лбу, по носу, по ротику, по щечкам, по подбородку (дети нежно гладят эти части лица). Солнечный зайчик любит и ласкает вас. Подружитесь с ним.

3. Чтение сказки «О молодильных яблоках и живой воде» (русская народная сказка в интерпретации Т.Д. Зинкевич-Евстигнеевой) (приложение 6.1.)

«В некотором царстве, в некотором государстве жил да был царь, и было у него три сына: старшего звали Федором, второго — Василием, а младшего — Иваном. Царь очень устарел и глазами обнищал, а слыхал он, что за тридевять земель, в тридесятом царстве есть сад с молодильными яблоками и колодец с живой водой. Если съесть старику это яблоко — помолодеет, а водой этой умыть глаза слепому — будет видеть. Царь собирает пир на весь мир, зовет на пир князей и бояр, да и говорит им:

— Кто бы, ребятушки, выбрался из избранников, выбрался из охотников, съездил за тридевять земель, в тридесятое царство, привез бы молодильных яблок и живой воды кувшинец о двенадцати рылец? Я бы этому седоку полцарства отписал. Тут больший стал хорониться за середнего, а середний за меньшого, а от меньшого ответу нет. Выходит царевич Федор и говорит:

— Неохота нам в люди царство отдавать. Я поеду в дорожку, привезу тебе, царю-батюшке, молодильных яблок и воды кувшинец о двенадцати рылец. Пошел Федор-царевич на конюший двор, выбирает коня неезженного, уздает узду неузданную, берет плетку нехлестанную, кладет двенадцать подпруг с подпругою не ради красы, а ради крепости… Отправился Федор-царевич в дорожку. Видели, что садился, а не видели, в кою сторону отправился. Ехал он, близко ли, далеко ли, низко ли, высоко ли, ехал до вечеру — красна солнышка до закату. И доезжал он до распутья трех дорог. Лежит на распутьи плита каменная, а ней надпись написана: «Направо поедешь — себя спасать, коня потерять. Налево едешь — коня спасать, себя потерять. Прямо поедешь — женатому быть». И повернул на ту дорожку, где женатому быть. Ехал, ехал, и доезжает до терема под золотой крышей. Тут выбегает красная

девица и говорит ему:

— Царский сын, я тебя из седла выну, иди со мной хлеба откушать и спать-почивать.

— Нет, девица, хлеба-соли я не хочу, а сном мне недосуг время коротать. Мне надо вперед двигаться.

— Царский сын, не торопись ехать, а торопись делать, что тебе любо-дорого.

Тут прекрасная девица его из седла вынула и в терем повела. Накормила его, напоила, и спать на кровать положила. Только лег Федор-царевич к стенке, эта девица живо повернула, он и полетел в подполье, в яму глубокую. Долго ли, коротко ли — царь опять собирает пир, князей и бояр и говорит им:

— Вот, ребятушки, кто бы выбрался из охотников мне молодильных яблок и живой воды кувшинец о двенадцати рылец? Я бы этому седоку полцарства отписал.

Тут опять больший хоронится за середнего, а середний за меньшого, а от меньшого ответу нет. Выходит второй сын, Василий-царевич:

— Батюшка, неохота мне царство в чужие руки отдавать. Я поеду в дорожку, привезу эти вещи, сдам тебе в руки.

Идет Василий-царевич на конюший двор, выбирает коня неезженного, уздает узду неузданную, берет плетку нехлестанную; кладет двенадцать подпруг с подпругою. Поехал Василий-царевич. Видели, как садился, а не видели, в какую сторону укатился… Вот он доезжает до распутья, где лежит плита-камень, и видит: «Направо поедешь — себя спасать, коня потерять. Налево едешь — коня спасать, себя потерять. Прямо поедешь — женатому быть». Думал, думал Василий-царевич и поехал прямо дорогою, где женатому быть. Доехал до терема с золотой крышей. Вышла к нему прекрасная девица и просит его откушать хлеба, да лечь опочивать. 

— Царский сын, не торопись ехать, а торопись делать, что тебе любо-дорого… 

Тут она его из седла вынула, в терем повела, накормила, напоила и спать положила. Только Василий-царевич лег к стенке, она опять повернула кровать, и он полетел в подполье. А там спрашивают:

— Кто летит?

— Василий-царевич. А кто сидит?

— Федор-царевич.

— Вот, братан, попали!

Долго ли, коротко ли — в третий раз царь собирает на совет князей и бояр:

— Кто бы выбрался из охотников привезти молодильных яблок и живой воды кувшинец о двенадцати рылец? Я бы седоку, полцарства отписал. 

Выходит Иван-царевич и говорит:

— Дай мне, батюшка, благословеньице, с буйной головы, да резвых ног, ехать в тридесятое царство — поискать тебе молодильных яблок и живой воды, да поискать еще моих братьецев. Дал ему царь благословеньице. Пошел Иван-царевич в конюший двор — выбрать себе коня по разуму. На которого коня ни взглянет — тот дрожит, на которого руку положит — тот с ног валится. Не мог выбрать Иван-царевич коня по разуму. Идет, повесил буйну голову. Навстречу ему бабушка-задворенка:

— Здравствуй, дитятко, Иван-царевич! Что ходишь кручинен-печален?

— Как же мне, бабушка, не печалиться? Не могу найти коня по разуму.

— Давно бы ты меня спросил. Добрый конь стоит закованный в погребу, на цепи железной. Сможешь его взять – будет тебе конь по разуму.

Приходит Иван-царевич к погребу, пнул плиту железную, свернулась плита с погреба. Вскочил ко добру коню, стал ему конь своими передними ногами на плечи. Стоит Иван-царевич — не шелохнется. Сорвал конь железную цепь, выскочил из погреба и Ивана-царевича вытащил. И тут Иван-царевич его обуздал уздою неузданной, оседлал седельцем неезженным, наложил двенадцать подпруг с подпругою — не ради красы, ради славушки молодецкой. Отправился Иван-царевич в путь-дорогу. Видели, что садился, а не видели, в кою сторону укатился… Доехал он до распутья и поразмыслил:

«Направо ехать — коня потерять, — куда мне без коня-то? Прямо ехать — женату быть, — не затем я в путь-дорогу выехал. Налево ехать — коня спасти, — эта дорога самая лучшая для меня». И поворотил он по той дороге, где коня спасти – себя потерять».

На этом месте делается первая остановка и начинается обсуждение: Завязка сказки пройдена. Мы познакомились с главным героем, его семьей, причиной отъезда из родного дома, узнали, какую он дорогу выбрал. Итак, что же нам рассказала сказка:

• Мы узнали, что наш герой имеет двух старших братьев и престарелого отца, который желает продлить свою жизнь и молодость. Как вы думаете, а в реальной жизни старый человек может продлить молодость? Если может, то как?

• Что такое молодильные яблоки? А в реальной жизни, что можно назвать «молодильными яблоками»?

• Почему никто не хотел ехать за яблоками?

• Почему старшие братья выбрали дорогу, где «женатому быть», а наш герой дорогу «где коня спасти — себя потерять»?

Вопросы не предполагают правильных ответов. Задача психолога —  услышать версии и дополнительно озвучить их, показать, что каждая версия имеет право на существование.

Молодильные яблоки, например, есть повод поговорить о том, что продлевает человеческую жизнь: доброе отношение, ласковые слова, хорошее настроение. А можем ли мы продлить жизнь своим родителям, создать у них хорошее настроение, подарить им тепло своих рук?

1. Рисование по содержанию сказки, обсуждение содержания рисунков только по желанию детей. 

1. Психогимнастика (все упражнения повторяются до 3 раз):

• сморщить лоб, поднять брови (удивление); 
• сдвинуть брови, нахмуриться (злость); 
• широко раскрыть глаза, открыть рот (ужас, страх); 
• сморщить нос (недовольство); 
• расширить ноздри (разозлиться); 
• сжать губы, прищурить глаза (презрение); 
• улыбнуться (радость). 

1. Регуляция, саморегуляция, конструктивное взаимодействие: психолог просит мимически изобразить выражение лица, а также позу, жесты, которые бывают у взрослых (мамы, папы, бабушки, воспитателя и т. п.), когда они злятся на детей. Спрашивает, за что взрослые чаще всего сердятся на них (потеряли деньги, ключи, разбили любимую вазу, испачкали чистую одежду, сломали чужую вещь). Дети рассказывают различные ситуации из жизни, когда их наказывали физически и морально так сильно, что они боятся повторения этого. Психолог реагирует на ответы детей спокойно, не подавая повода для фантазий. Выслушав ответы детей, спрашивает: «Говорите ли вы когда-нибудь старшим, когда они на вас кричат, что вам страшно, что вы очень боитесь? Попробуйте об это сказать».

8. Рефлексия: игра «Волшебный мешочек».

Перед игрой с каждым ребенком обсуждается, какое у него сейчас настроение, что он чувствует. Затем каждому предлагается сложить в черный «волшебный мешочек» все отрицательные эмоции: злость, обиду, печаль и т. п. Этот мешочек со всем плохим, что в нем есть, выбрасывается. Можно предложить выбросить его самому ребенку. Хорошо, если взрослый тоже сложит в этот мешочек свои отрицательные эмоции.

Затем используется яркий красочный «волшебный мешочек», из которого дети по очереди «берут» те положительные эмоции, которые они желают.

9. Прощание: рукопожатие по кругу.

 

Приложение 6

«Золотой шар» 

(медитативная сказка Андрея Гнездилова о позитивных детско-родительских отношениях)

Давным-давно, в одной далекой волшебной стране жили-были Король с Королевой. Они очень любили друг друга. У них был прекрасный дом и верные преданные слуги. 

И вот однажды, гуляя по саду, Королева вдруг почувствовала необыкновенную радость. И она поняла, что у них с Королем будет ребенок. Через некоторое время у Короля с Королевой родился сын. Он рос не по дням, а по часам. Он был как маленькое солнышко для всех, кто жил во дворце. Его учили большие мудрецы, а он был очень внимательным учеником. Он много гулял, слушал, как поют птицы, наблюдал за животными. Очень скоро он научился понимать и чувствовать то, что происходило вокруг него.

Шло время, Принц вырос. Он почувствовал внутреннюю потребность посмотреть мир. Увидеть, какие люди живут в других странах, узнать другой уклад жизни. И Принц сказал о своем желании родителям. Король с Королевой опечалились, узнав о решении сына. Но они понимали, как важно для него отправиться в путешествие. И, конечно, благословили его в путь. На прощанье Король с Королевой протянули Принцу Золотой Шар:

— Возьми его с собой, в нем вся наша любовь к тебе и та радость, которую ты всегда приносил нам. Принц поблагодарил родителей, взял Золотой Шар и положил его в карман дорожной куртки, поближе к своему сердцу.

И вот Принц отправился в путь. Он объездил множество стран, познакомился с разными людьми. И везде его согревало тепло Золотого Шара.

Однажды он ехал через поле. Вокруг него летали бабочки, стрекозы. Жужжали пчелы — они собирали мед. Пели птицы — они радовались, что через их поле едет Прекрасный Принц. Пахло цветами и спелой земляникой. И вот на холме Принц увидел Красивый Дворец. Что-то внутри подсказало Принцу, что для него очень важно поехать именно туда. И он направил своего коня по дороге, ведущей ко Дворцу.

Когда Принц вошел во Дворец, он был поражен его красотой. Все здесь было удобно и красиво. Как будто кто-то строил этот Дворец специально для него. Золотой Шар, который находился все время около сердца Принца, затрепетал. И Принц понял, что в этом Дворце он найдет что-то очень важное для себя. Он пошел по дворцу своей легкой и уверенной походкой.

Сейчас и мы с вами тоже находимся в Прекрасном Дворце. Представьте, что вы идете по нему и находите для себя то, что вы хотите…»

Через 7—10 минут можно постепенно выводить детей из медитации, например, так: «Все то, что вы нашли для себя в этом Прекрасном Дворце, остается с вами, и вы возьмете это с собой, когда будете возвращаться… А сейчас вы делаете глубокий вдох… и выдох. Возьмите с собой все то, хорошее, что было с вами. И потихонечку открывая глаза, возвращайтесь к нам». 

«Потерявшая сердце»

 (сказка Т.Д. Зинкевич-Евстигнеевой для тех, кто носит страх в сердце и плохо спит)

Жила когда-то принцесса Рийя, у которой было маленькое сердце. Нет, нет, вовсе не потому, что она так хотела, а просто это случилось… по какому-то недоразумению. Как известно, прежде чем родиться, настоящие принцы и принцессы сами выбирают себе те достоинства, которые должны украшать их на земле. 

Так вот у Рийи оказалось слишком много желаний. Она хотела быть и очень умной, и очень красивой, и очень богатой, и еще много-много всяких «очень», но когда все эти желания исполнились, оказалось, что для сердца осталось мало места. И пришлось взять себе очень маленькое сердце. Конечно же, нельзя считать это недостатком. Небольшая величина отнюдь не свидетельствует о несовершенстве. Например, на войне людям маленького роста даже завидуют. Маленький нос или язык тоже, как будто, не относятся  изъянам, не правда ли?

Так что, казалось, иметь маленькое сердце совсем неплохо. Только вот беда, у принцессы оно отличалось резвостью. Все знают, что на долю сердца выпадает любовь, и оно должно дарить себя другим, отдавать, нередко ничего не требуя и не получая взамен. А принцесса Рийя своей внешностью, умом, богатством привлекала стольких поклонников… Она могла бы просто принимать их восхищение, но сердце ее было таким благодарным, что хотело каждого одарить, каждому уделить частичку своего тепла. К тому же ей все время казалось, что кто-нибудь может почувствовать себя обделенным ее вниманием. Так что бедняжка не давала своему сердцу и минуты покоя. 

— Ваше высочество! — обращались к ней мудрые министры с глазами, полными слез. — Берегитесь потерять свое сердце, ведь оно такое маленькое.

Но она не слушала их. И однажды, однажды случилось несчастье. Ей встретился очень взрослый человек, а возраст часто придает серьезность, и вот он казался таким серьезным-пресерьезным. Все шутки исчезали при одном его появлении, как снежинки, попадая на печную трубу. И будучи серьезным, он часто вздыхал, а вздыхая, казался непонятным и несчастным.

— Ах, как бы его не обидеть! — встревожилась принцесса и послала ему свое сердце. Увы, он его даже не заметил и рассеянно сунул в дырявый карман. О, эти взрослые люди! Они и понятия не имеют, какие драгоценности отдают им дети! И сердце принцессы было потеряно. Бедная принцесса! Она так испугалась, когда увидела, что сердце не возвращается к ней. Что делать? Что теперь будет? Как жить без сердца? Отчаяние охватило ее. 

И в этот момент к ней на помощь пришел маленький лесной гном. Правда, он давно уже покинул лес и жил в футляре старинных резных часов, которые сделали из его любимого дерева, правда, его принимали за домового, особенно когда он, подделываясь под голос кукушки, отсчитывал время. Все это правда, но он сам считал себя по-прежнему лесным, тем более, что принимал свое теперешнее жилище за дупло. 

Гном очень сочувствовал принцессе по двум причинам. Во-первых, он сам был очень маленьким, и ему нравилось маленькое принцессино сердце. А во-вторых, когда по ночам он засыпал и забывал куковать время, его нос начинал выводить самые замысловатые соловьиные трели. И ему самому начинал сниться лес. И вот тогда над ним загоралась звездочка, которая заменяла ему целое небо. Ее лучи навевали гному такие сладкие грезы! Этой звездочкой было принцессино сердце, которое переполнялось восторгом, слушая лесные песни. Вот почему гном решил помочь бедняжке.

— Слушай, — сказал он, — напрасно ты горюешь. Насколько я знаю людей, они меньше всего думают о сердце. Они ищут красивые глаза, они ждут ума, они требуют богатства, славы, а все это есть у тебя в избытке! Поверь, никто не станет допытываться, обладаешь ли ты сердцем. Люди обманывают самих себя, даже не задумываясь над этим. Ведь и ты поверила в серьезность этого взрослого, а он был в действительности самым рассеянным в мире человеком.

— Но как же это возможно осуществить? — спросила принцесса.

— Очень просто, — ответил гном. — На месте сердца у тебя сейчас страх. Пусть он и остается там, а я научу его стук-стуку своих часов, и все будет в порядке. Подмены никто не заметит, а ты тем временем будешь искать свое сердце. И вот все стало так, как говорил гном. Никому и в голову не приходило, что эта очаровательная принцесса живет без сердца. Даже она порой забывала об этом. Только когда что-либо особенно радовало или печалило ее, она ощущала в своей груди страх. Тогда она думала о том, как она несчастна. Гном опять пытался утешить ее.

— Так трудно найти свое сердце. Оно, верно, давно умерло без тебя. Лучше поищи себе новое.

— Каким образом? — спрашивала принцесса.

— Ах, не знаю, не знаю, — отвечал гном, — тут нужно волшебство, а для него нужна волшебница. Только найти ее, верно, так же трудно, как и твое сердце.

— Но что же мне делать? — наконец рассердилась принцесса. Гном весь сморщился, словно высохший гриб, и вдруг стукнул себя по лбу.

— Придумал, придумал! — закричал он. — Тебя спасет любовь! Ведь недаром о ней ходит слава великой волшебницы!

— А где найти любовь?

— Конечно, у красоты! — ответил гном.

Прошло немного времени, и принцесса, странствуя, встретила прекрасного юношу. Казалось, он спустился с лучезарного Олимпа, обиталища бессмертных, чтобы своей внешностью напомнить людям о давно забытых богах Греции. Он был танцором, и танцевал так, как дождь танцует в лучах солнца, рождая радугу, как ветер танцует по верхушкам разгулявшихся волн, как пламя пляшет, раздуваемое ураганом. И когда он останавливался, то словно превращался в картину или статую, призванную украсить собой самый безотрадный уголок земли. 

И увидев принцессу, юноша пал к ее ногам и не хотел подниматься, пока она не согласилась взять его в свои слуги. Наверное, это был бы самый счастливый момент в ее жизни, если б она могла так же просто и легко подарить ему свое сердце, но как раз его у принцессы и не было. И она не могла любить юношу. И когда он прижал свою голову к ее груди, то ощутил только гулкие удары страха. С воплем отчаяния юноша бросился прочь, чтобы оборвать свою жизнь. Она не могла остановить его… И вот тут случилось чудо. Люди, побежавшие вслед за прекрасным танцором, рассказывали, что он взобрался на громадную скалу и прыгнул с нее в море на острые камни. Но в этот момент неведомо откуда явилась волшебница и воздела руки, и юноша застыл в воздухе. Как ни фантастично, но принцесса сама смогла убедиться в правдивости случившегося.

Она подошла к скалам и увидела фигуру юноши, застывшую между небом и землей. Это было прекрасно, однако принцесса не стала счастливее ни на капельку. Ведь волшебница исчезла, совершив чудо, и никто не мог указать ее следа. 

— Ах, эти танцоры. У них слишком пылкая кровь, — сказал гном. — Тебе нужен мудрец. Ум! Великий царственный ум не будет от тебя что-либо требовать и спасет тебя.

— Но где мне взять его? — спросила принцесса.

— Возьми у своей подруги, — ответил гном.

Да. У принцессы была необыкновенно милая подружка, она безнадежно любила одного безнадежного мудрого человека. Кем он только не был! И математиком, и философом, и изобретателем, и.., и.., и… Но ради принцессы он стал архитектором и построил самый необыкновенный дворец в мире. Стены дворца меняли свой цвет в зависимости от цвета неба. И таким образом дворец оставался невидимым для всех, кроме архитектора…

Когда был положен последний камень, он привел принцессу и сказал:

— Я создал совершенное творение для нас с тобой. В этом дворце мы сможем укрыться от любых глаз, потому что люди вокруг злы, несправедливы и завистливы. Здесь и только здесь мы сможем сохранить и взрастить свое счастье. Но для того чтобы увидеть дворец и войти в него, нужно знать тайну. Этот дом посвящен любви, и логично, что войти в него может только любящий. Пока ты любишь меня, а я люблю тебя, мы сможем пользоваться этим чудом.

Бедный мудрец, он тоже не смог обойтись без любви. Он мог создать идею, сотворить чудо, но чтобы поверить в него, ему нужно было разделить его с кем-нибудь другим. И он не знал, что принцесса не способна любить.

— Я буду ждать тебя завтра во дворце. Твой приход ознаменует наше счастье и будет часом свадебного торжества, который мы встретим вдвоем. И принцесса провела всю ночь в слезах, а затем обратилась за помощью к своей подруге. И наутро они пришли к тому месту, где должен был стоять невидимый дворец. 

— Ах, какое чудо! — воскликнула подруга принцессы, но та промолчала, потому что не видела ничего, кроме земли и неба. Вместо сердца в груди ее бился страх. Все сильнее и сильнее. Наконец принцесса не выдержала и, набросив драгоценный плащ на плечи подруги, обратилась к ней:

— Иди ты. Я не могу переступить порог, которого не вижу.

— Но ведь он ждет тебя, — возразила та, но принцесса уже отвернулась и бросилась бежать прочь. Только потом она узнала, что снова явилась волшебница и сделала так, что архитектор не заметил подмены и был очень счастлив.

— Ну не плачь, — сказал гном принцессе, — теперь уж я точно знаю, что тебе поможет. Сила! Здесь объявился непобедимый рыцарь. Рядом с ним у тебя исчезнет страх, и тогда место для нового сердца будет свободно. Да, рядом с закованным в сталь статным воином принцесса забыла о своих страхах. Все окружающее подчинялось грозному взгляду великого воителя. Казалось, ничто на свете не могло помешать принцессе стать, наконец счастливой, когда рыцарь преклонил перед ней колена. Принцесса обняла его. 

— Мой страх исчез, рыцарь! — сказала она, — теперь подари мне сердце. С жутким и горьким смехом воин оттолкнул девушку.

— Сердце? — закричал он. — Знаешь ли ты, почему я так бесстрашен? За свою храбрость и силу я отдал свое сердце и теперь ждал, что ты подаришь мне свое.

Ужас охватил принцессу. Она видела, как рыцарь выхватил кинжал и стал наносить удары самому себе.

— Вот враг, которого я еще не победил! — кричал он. И в этот момент невдалеке показалась женская фигура в длинном плаще. Она подняла руку, и рыцарь превратился в цветущий куст дикого шиповника.

— Волшебница! — закричала принцесса. — Волшебница! Приди ко мне на помощь. Я не могу жить без сердца. Я готова отдать за него красоту, и ум, и богатство, все, что имею. 

Она бросилась к волшебнице и потеряла сознание. Очнулась она во дворце перед зеркалом. Долго глядела на свое отражение, а затем кивнула ему.

 — Ты и есть волшебница? — спросила она.

— Да! — ответило отражение, — Я твое сердце, которое выросло и стало волшебницей.

— Как ты похожа на меня! — сказала принцесса.

— Была, — ответило отражение, — Теперь я живу в тебе.

В комнату принцессы постучали. Вошли двое прелестных детей.

— Бабушка! — обратились они к принцессе. — Все говорят, что ты самая добрая волшебница на свете, помоги нам стать счастливыми.

Принцесса задумалась, взглянула на свои высохшие руки, провела пальцами по морщинистому лицу и вздохнула.

— Взгляните в это зеркало, дети. Что вы там видите?

— Прекрасную принцессу, — ответили детишки.

— Ну что ж, теперь я верю, что сумею наколдовать вам счастье!

Сердце ее было с ней, и его переполняли радость и любовь