Кроме получения необходимых знаний, учеба в детской школе искусств, подразумевает формирование очень важной компетенции — навыка публичных выступлений. Через концертную практику юный музыкант приобретает не только мастерство, индивидуальную манеру исполнения, но и реализует свой творческий потенциал. Уже с начальных классов обучения в музыкальных учреждениях ребенок сталкивается с необходимостью выходить на сцену. Юный музыкант регулярно готовится к занятиям, выступлениям, проходя долгий путь от разучивания произведения его до воплощения на публике. Константин Сергеевич Станиславский отмечал: «Публичные выступления помогают закреплять, фиксировать то, что происходит на сцене. Действие или переживание, проделанное с творческим волнением, вызываемым присутствием толпы, запечатлевается в эмоциональной памяти сильнее, чем в обычной, репетиционной обстановке». В процессе выработки навыка публичных выступлений основной задачей педагога является преодоление волнения. Иногда бывает, что вся работа, которая велась над музыкальным произведением в классе, проходит «испытание на прочность» в условиях публичного выступления. Во время концерта юный музыкант, волнуясь, может сделать множество ошибок. Чтобы этого не произошло, педагог еще на начальной стадии изучения и разбора музыкального произведения должен обратить внимание на психологическую подготовку ребенка к выступлению. Особенно важно это сделать перед самым первым появлением на публике. Удачное исполнение может оставить в памяти ребенка положительные эмоции, а неудачное, напротив, в дальнейшем определит негативное отношение к выступлениям. Анализируя поведение детей, посещающих начальные классы детской школы искусств(возраст 6-9 лет), хотелось бы отметить, что, несмотря на присущее волнение, большинство ребят все же любят выступать перед публикой. На мой взгляд, это связано с тем, что младшие школьники хотят заслужить одобрение старших, например, педагога, родителей. Кроме того, для детей этого возраста любое публичное выступление — это своего рода игра, в которой они подражают взрослому человеку. Музыкант-психолог Бочкарев Л.Л. в книге «Психология музыкальной деятельности» выделяет четыре этапа подготовки музыканта к выступлению. Первый этап — предварительной подготовки, заключающийся в формировании решения готовиться к публичному выступлению; второй этап(основной подготовки)- формирование положительной мотивации, творческой увлеченности программой, планирование и организация занятий с установкой сознания в связи с предполагаемыми условиями выступления; третий этап — непосредственной подготовки: программирование деятельности в условиях предстоящего выступления — репетиции, формирование оптимального психического состояния; четвертый этап — создание психологической готовности к исполнению конкретного музыкального произведения, максимальное сосредоточение внимания музыканта на предстоящем исполнении.
В формировании навыка успешного выступления главную роль играет педагог-наставник. Автор «Методики обучения игре на фортепиано» Алексеев А.Д. отмечал: «Успех педагога в очень большой мере определяется его умением индивидуально подойти к каждому ученику. Для этого необходимо систематично изучать личность ученика. Иногда успешному развитию вредит чрезмерная застенчивость, скромность, вызывающие эмоциональную скованность, боязнь «развернуться» во время выступления». Таким образом, чтобы правильно подготовить ребенка к выступлению, учитель музыки должен хорошо знать и понимать индивидуальные особенности, характер, склад психики ученика. В рамках детской школы искусств, в которой я преподаю, концертная деятельность юных музыкантов начинается со второго класса. Но, чувствующие себя уверенно, хорошо подготовленные первоклассники могут уже в первый год обучения выступить на праздничных концертах, проходящих в стенах школы: «Весенняя капель», посвященный Международному женскому дню, и отчетном итоговом концерте учащихся «Ступеньки к мастерству». Конечно же, такое раннее начало концертной деятельности может быть основано только на личном интересе детей. На мой взгляд, начинать подготовку детей к выступлению можно начинать только после 5-6 месяцев от момента начала обучения. За это время ребенок успеет усвоить азы нотной грамоты, приспособится к инструменту и адаптируется к педагогу. Точкой начала психологической подготовки к предстоящим выступлениям является первое, хорошо выученное юным музыкантом произведение. Для постепенного привыкания ребенка к зрительному залу и публике можно использовать несколько приемов, суть которых состоит в следующем: во-первых, «моделирование» ситуации выступления. Педагог в классе делает предварительную видеозапись исполнения произведения, после чего вместе с учеником смотрит и анализирует ее, обращая внимания на неточности в игре и поведении ребенка. Таким образом, юный музыкант как бы «примеряет» на себя роль не только исполнителя, но и слушателя, способного увидеть общую картину собственного выступления. Во-вторых, «игра в выступление» непосредственно в классе. На занятие с учеником приглашаются другие дети. Проигрывание музыкального произведения перед доброжелательной публикой в знакомой обстановке не только поможет снять напряжение от предстоящего выступления, но и придаст ребенку мотивацию выступить перед сверстниками лучшим образом, показав себя с сильной стороны. В-третьих, доконцертное знакомство со сценой. Оно подразумевает посещение учеником зала, в котором ему предстоит выступить в первый раз. Педагог может показать ребенку обстановку, особенности сцены, музыкальный инструмент. Конечно, чтобы хорошо прочувствовать атмосферу концертного зала, в первый раз лучше прийти тогда, когда в нем присутствуют другие люди, например, во время перемены между уроками. Хочется отметить, что любой ребенок нуждается в положительной оценке и одобрении своей деятельности. Поэтому педагогу очень важно как можно чаще хвалить ученика. Даже небольшой прогресс в исполнении музыкального произведения заслуживает устного поощрения. В процессе подготовки к самому первому выступлению, похвала, комплименты особенно необходимы ученику. Они помогают снизить страх перед неизвестной публикой, повысить самооценку, дать ребенку положительную мотивацию к выходу на сцену. Таким образом, важным условием для успешного развития мастерства юного музыканта является системная работа преподавателя над приобретением навыка выступления. В ходе образовательной деятельности педагог должен не только помочь справиться с волнением, эмоционально подготовить к выступлению, но и, в целом, сформировать позитивное отношение ребенка к сцене.
Список используемой литературы
1.Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано.- М., Музыка, 1978 2.Бочкарев Л.Л. Психологи музыкальной деятельности — М., Институт психологии РАН, 1997 3.Коган Г. У врат мастерства. — М., Музыка,1977. 4. Петрушин Музыкальная психотерапия.-М.,Владос,2000 5. Цыпин Г. М. Психология музыкальной деятельности. – М., 1994
