Муниципальная автономная организация
Дополнительного образования «Детская школа искусств» г. Емва
Методическое сообщение на тему:
«Роль и значение цветовых отношений в композиции станковой»
Сообщение подготовил:
Преподаватель высшей категории
«Художественного отделения»
МАО ДО «ДШИ» г. Емва
Щербакова Наталия Николаевна
Декабрь 2020 год
Содержание
Содержание…………………………………………..…………………2.
Введение …………………………………….….………………………3.
Роль цвета в композиции станковой. Возможности использования
цвета для достижения эстетической выразительности, художествен-
ной образности и композиционной целостности в работе…………..4.
Цветовая композиция…………………………………………………..5.
Цветовой тон. Светлота…………………………………………………5.
Цветовые контрасты…………………………………………………….6.
Особенности воздействия контрастных цветовых пар……………….6.
Заключение………………………………………………………………9.
Список литературы…………………………………………………….10.
Введение
Композиция станковая способствует развитию образного мышления, несет в себе содержательный аспект и делает творчество более осознанным, а не случайным. Поэтому нам так важно изучение данной учебной дисциплины.
В повседневной жизни человек получает из окружающей среды огромное количество самой разнообразной информации – это звуки природного происхождения, звуки, созданные человеком (музыка), это обонятельная информация (запахи), осязательная информация (рукопожатия). Но, пожалуй, самый основной канал получения информации для человека – зрение. Посредством его мы получаем 80% информации из окружающей среды. Именно с помощью зрения мы выявляем окружающий нас мир, его составляющие, его объемы… Но что же нам помогает выявить и распознать объем? И это один из главных факторов – цвет.
Проблема использования цвета – одна из самых сложных и многогранных для художника.
Задачи, решаемые цветом в композиции станковой многочисленны и разносторонни.
Применение цвета в работе – это обладание признаком цельности и законченности. Композиционные задачи, в процессе решения которых художник способен выявить и подчеркнуть с помощью цвета логику объемно – пространственной структуры. Цвет может создать гармонию или вызвать потрясение; от него можно ждать чудес, но он может вызвать и катастрофу».
В методическом сообщение мной рассмотрен вопрос роли цвета в формировании как средства построения и выявления формы. Моей целью является изучить цвет, где он выполняет важную роль в композиции станковой.
Роль цвета в композиции станковой. Возможности использования цвета для достижения эстетической выразительности, художественной образности и композиционной целостности в работе.
Цвет — самое активное средство гармонизации формы и пространства. Цвет — одна из основных закономерностей композиции (колорит как гармонизированный цвет, сочетание цветов). Но цвет может стать и самым опасным средством дисгармонии в работе при отсутствии соответствующих знаний в области теории композиции, цветоведения и безусловно, развитого эстетического и художественного вкуса (базирующегося на чувстве меры), таланта, умения, навыков решения разнообразных композиционных задач, в том числе в области колористики. Цветовые композиции могут быть асимметричными и симметричными, динамичными и статичными, контрастными и нюансными. В цветовой композиции главные принципы, учет которых обеспечивает композиционную целостность в работе:
1) единство целого;
2) соподчиненность;
3) уравновешенность;
4) соразмерность.
Цвет, как одно из самых активных средств в композиции.
Цвет активно формирует образные ассоциации в работе. Свойства цветовых композиций как ассоциативно-композиционных средств формирования художественных образов используются в разных видах искусств. Это образы разных состояний, настроений, характеров, впечатлений, ощущений: например, величавости, солидности, замкнутости, строгости, холодности; или элегантности, изящества, скромности, кротости; или открытости, теплоты, веселости, игривости, задорности, забавности; декоративности или конструктивности; статичности, покоя или динамичности, активности, стремительности; мягкости, романтичности. Цветовые композиции могут создавать впечатления различных времен года, суток, разных состояний погоды, характерных климатических зон; вызывать ощущения радости и горя; тревоги и покоя, безмятежности; создавать впечатление о молодости, юности, зрелости и старости; о жизни и смерти; природе и космосе. Цвет является одним из активных средств оригинальности композиции благодаря новаторскому подходу к использованию цвета, сочетаний цветов для работы.
Цвет является средством интеграции, объединения в композиции станковой.
Цвет в композиции служит решению задачи соподчинения, объединения, уравновешивания разных по стилю предметов, объектов. Но он может, при необходимости, служить решению задачи выделения, акцентирования какого-либо объекта или предмета в работе.
Цвет помогает создавать нужное впечатление в пространстве: зрительно его увеличивать или уменьшать благодаря использованию «выступающих» (теплых) и «отступающих» (холодных) цветов.
Цвет используется для выделения, подчеркивания архитектуры, людей, животных.
Цветом нужно уделять внимание деталям, выделяя их в общей цветовой композиции, акцентируя на них внимание.
Для достижения целостности, выразительности и образности используются, взаимно дополняя друг друга, цветовые приемы контраста, нюанса.
Цветовая композиция
Комбинация цветовых пятен, построенная с учетом всех рассмотренных закономерностей цветовой гармонии, будет все же ограничена в ее эстетической значимости и эмоциональной содержательности, если она не подчинена творческой задаче более высокого порядка, если не служит раскрытию образного содержания. Композиционная функция цвета заключена в его способности акцентировать внимание на наиболее важных для понимания образного содержания картины, организации пространства, определять последовательность. Если цветовая гармония может применяться в работе для привлекательности сочетания красочных пятен, то цветовая композиция есть организация цвета в первую очередь соответствeнно логике изображаемых предметов, смыслу образного содержания.
Очень существенна и важна для построения цветового изображения в целом способность цветовой композиции создавать за счет светлоты, цветового тона и насыщенности.
Цветовой тон. Светлота
Различные цветовые впечатления всегда характеризуются цветовым тоном светлотой, чистотой, которые являются основными свойствами цветов. Их принято считать основными координатами цветовых различий. Нужно уметь различать десятки оттенков одного цвета. Без овладения этими навыками невозможно постичь особенности цвета.
Свойства, выражающее близость хроматических и ахроматических цветов к белому или черному, называют светлотой или яркостью. По светлоте можно сравнивать любые цвета: хроматические с хроматическими, ахроматические с ахроматическими. Светлотные различия присущи даже спектральным цветам. Как уже говорилось ранее, самые светлые из них — желтые, самые темные — синие и фиолетовые. В шкале светлот самый светлый — белый цвет, самый темный-черный. Между ними лежит градация серых. Светлота не менее значима и в хроматических композициях. Умея видеть соотношения светлоты, легче разобраться в характеристике цветов. Хроматические композиции могут быть одноцветными, если в их основе лежит однотональный ряд с разным количеством градаций по светлоте — чистый ряд по светлоте, или многоцветными с различной светлотой цветов. Цветовая гамма и цветовая тональность – понятия взаимосвязанные, но различные по содержанию. Цветовая гамма- это совокупность различных, локальных цветов, выбранных для решения определенной композиционной задачи с учетом характеристик их психологического воздействия. В зависимости от преобладания цветов конкретного психологического воздействия цветовые гаммы классифицируют как теплые, холодные и нейтральные. Психологической критерий допускает следующие классификации: гамма легких и тяжелых цветов: выступающих или отступающих; возбуждающих, угнетающих или успокаивающих цветов. Кроме того, гамма цветов может быть хроматической или ахроматической, светлой или темной, чистой или тусклой. Цветовая гамма способна создавать в композиции впечатление общей тональности – серо-голубой, красно-коричневой, розовой, фиолетовой и т.п. Общая тональность достигается простейшим составлением гаммы из одного цветового тона с любым количеством оттенков, различным по светлоте и насыщенности. Более сложная цветовая гамма может состоять близостью по цветовому тону различных цветовых групп, например, пурпурно-фиолетовых или желто-оранжевых и т.п., решающим преобладанием в цветовой гамме одного цветового тона, доминирующего по объему заполнения, насыщенности и чистоте. Существуют и другие, более сложные приемы в создании цветовой гаммы-количественным преобладанием группы близких цветовых тонов – красных, оранжевых и желтых, голубых и зеленых и т.п: оптическое смешение дробности множества различных цветовых тонов, в том числе и полярных; создание гармонической системы цветовых рядов на основе одного, двух или более основных цветов, образующих одну, две или более тональностей. Таким образом, цветовая тональность композиции – это суммарный цветовой облик, общий цветовой характер, некое суммарное ощущение от цветовой множественности. Успех таких композиций в создании цветовых гармоний зависит от степени подготовки и эстетического чутья автора. Это понятие, связанное с термином «цветовой тон», адекватно колориту в композиции столь же значительно, как интонация человеческой речи. Тональное объединение цветов – важная закономерность, создающая целостность сочетания, исключающая хаотичность и пестроту. Такая целостность, общая гамма и тональность – одна из важнейших закономерностей построения гармонии и художественного образа. В композиции могут одновременно присутствовать две или более тональностей, образующих группы с разным характером перехода одной в другую, что подчас создает большое цветовое напряжение. Образование гармоничных переходов одной тональности в другую хорошо просматривается в гармонической системе рядов, основанной на ритме.
Цветовые контрасты
К специфическим природным структурным закономерностям, свойственным цветам и цветосочетаниям, относятся гармоническая система рядов, цветовая гамма, цветовая тональность и различные виды контрастов. Очень важно для художника учитывать психологические особенности воздействия различных цветосочетаний, особенно, если колористическую основу проекта составляет палитра на основе контрастов.
Особенности воздействия контрастных цветовых пар
Слово «контраст» происходит от французского «contraste» — резко выраженная противоположность. Контраст — это сопоставление двух противоположных качеств, способствующее их усилению. Мера индукции- изменение характеристик цвета под влиянием наблюдения другого цвета или, проще говоря, взаимное влияние цветов. Большой контраст — большое влияние цветов друг на друга. Чем больше контраст, тем больше индукция.
Существуют такие закономерности соотношения цветов, как единовременный и последовательный контрасты. Этими терминами называют в цветоведении изменение цветов в результате их взаимодействия. Контраст в таком понимании получил широкое распространение в живописи импрессионизма, где он, выступая как доминирующая закономерность создавал цветовоздушную и цветовую среду, до импрессионизма совершенно недоступную живописи. Изменение цветов, возникающие под влиянием окружения или по причине взаимодействия соседних цветов, называют одновременным (единовременным) контрастом. Одновременным этот контраст называют потому, что предполагается, что оба цвета воспринимаются одновременно.
Например, светлый тон, находясь рядом с темным, воспринимается нашим зрением еще теплее, и наоборот — темный рядом со светлым — темнее. Контрастные хроматические тона, соприкасаясь друг с другом, кажутся насыщеннее, нежели их рассматривать отдельно друг от друг. Так, например, красный рядом с зеленым будет казаться ярче и горячее.
Одновременный контраст может быть светлотный или хроматическим.
Тоновым (или светлотным) контрастом называется изменение светлоты под воздействием соседних цветов. Например, если три небольших серых предмета одного тона расположить последовательно на черном, белом и сером фоне мы увидим, что они будут казаться различными по светлоте. При том, что серый цвет предметов остается неизменным, на разном фоне они воспринимаются по-разному: чем темнее фон, тем светлее будет казаться предмет расположенный на нем. Хроматическим контрастом называется изменение цветового тона или насыщенности цвета под воздействием соседних хроматических цветов, т.е. если предмет нейтрального (серого) окружен хроматическим фоном, то его цвет приобретает оттенок дополнительного (контрастного) цвета относительно фона. А именно: на красном фоне предмет будет приобретать зеленоватый оттенок, на зеленом-розоватый, на синем-желтовато-оранжевый и т.д.
Краевым контрастом называют максимальное ощущение контраста на линии сопряжения тонов. Размывание границ или уменьшение тонового различия ослабляет ощущение контраста.
Изменение, которым подвергаются различные цветовые тона в силу пред шествующего воздействия на зрение тех или иных цветовых ощущений, называют последовательным контрастом цветов. Восприятие последовательного контраста может возникать в работе.
Таким образом, из-за единовременного или последовательного контраста любой локальный цвет воспринимается по разному в зависимости от его соотношения с другими цветами по цветовому тону, светлоте, насыщенности. В цветовой относительности заложены широкие композиционные возможности. Один и тот же цвет, повторенный в разном цветовом соседстве, всякий раз выглядит по иному, обогащая этим композицию. Последовательным контрастом можно повысить активность мало насыщенный цветов. При использовании одновременно контраста нужно учитывать особенности его светлоты и хроматической разновидностей. Степень изменения светлоты или так называемого светлотного контраста, зависит от разницы светлоты этого цвета и его фона. Т.е чем светлее фон в работе тем темнее на нем воспринимается предмет, и наоборот, при снижении светлоты фона усиливается кажущееся «осветление» предмета. Воздействие светлотного контраста тем активнее, чем значительное различие светлоты сопоставляемых цветов. Контрастные изменения светлоты влияют в равной степени и на хроматические и на ахроматические цвета. Особенность хроматического контраста состоит в том, что он, в отличие от светлого, проявляется активней при сближении светлоты цветного предмета и фона. Зависимость контрастного воздействия от насыщенности в какой-то степени несколько парадоксальна – несмотря на то, что более насыщенный фон оказывает более сильное контрастное влияние на цвет, на более контрастном. Уничтожить или ослабить действие контраста можно добавлением цвета, устраняющего контрастное – обведением границ контрастных по отношению друг к другу цветовых пятен контуром, а также соответствующим подбором светлот фона и рассматриваемого предмета. Контраст повышает порог различия. Нюансы цветов, размещаемых на фоне, близком им по светлоте, легко различимы и, наоборот, большая разница в светлоте цветов и фона затрудняет их различение. В отличие от единовременного и последовательного контрастов, цветовой обозначает меру различения или противопоставления цветов по цветовому тону и светлоте. Явление, при котором светлое пятно, на темном фоне кажется больше своих действительных размеров, а темная форма на светлом фоне-меньше, называется иррадацией, другими словами иррадация – это кажущееся изменение площади цветового пятна, окруженного фоном, отличающимся от пятна по светлоте. Одновременный и последовательный контрасты и иррадиация – понятия хоть и различные, но они в равной степени относятся к оптическим законам цветосочетаний. Эстетика цвета требует выразительности цветовых контрастов их значимость в композиции станковой. Закономерности контрастов яркостей: цвет светлеет на темном фоне и темнеет на светлом.
Существует понятие цветовых или хроматических контрастов, когда цвет предмета изменяется в зависимости от того, на каком фоне он находится. Можно привести множество примеров воздействия цветовых контрастов. Гете писал о своих наблюдениях: «Трава, растущая во дворе, вымощенном серым известняком, кажется бесконечно прекрасного зеленого цвета, когда вечерние облака бросают красноватый, едва заметный отсвет на камни». Дополнительный цвет зари-красный; этот контрастный красный цвет, смешиваясь с зеленым цветом травы и дает «бесконечно прекрасный зеленый цвет».
Заключение
Цвет и форма могут как усиливать друг друга, то есть подчеркивать свои изначальные свойства, так и ослаблять или вступать в противоречие друг с другом.
Литература
- Алгазина Н.В. Цветоведение и колористика. Часть I. Физика цвета и его психофизиологическое восприятие. Омский государственный институт сервиса. 2014.
- Айсмен Л. Дао цвета. ЭКСМО. 2005.
- Базыма Б.А. Психология цвета: Теория и практика. Речь. 2005
- Буймистру Т. Колористика. Цвет — ключ к красоте и гармонии. Ниола-Пресс. 2008.
- Глазова М.В., Денисов В.С. Изобразительное искусство. Алгоритм композиции. Когито-Центр. 2012.
- Доломатов М. Ю. Цвет в науке, искусстве и технологии. Уфа. 1999.
- Ивенс Р.М. Введение в теорию цвета. Мир. 1964.
- Иттен. И. Искусство цвета. Д.Аронов. 2004.
- Леса Савахата. Гармония цвета. Справочник. Астрель, АСТ. 2003.
- Матюшин М.В. Справочник по цвету. Закономерность изменяемости цветовых сочетаний. Д.Аронов. 2007.
- Омельяненко Е.В. Цветоведение и колористика. Южный федеральный университет. 2010.
