Инновационные методы и приёмы развития воображения детей средствами театрального искусства

Широкова Людмила Владимировна,

старший педагог дополнительного образования,

МАУ ДО Дом детского творчества

Октябрьского района г. Екатеринбурга,

Инновационные методы и приёмы развития воображения детей средствами театрального искусства

«Артист должен любить и уметь мечтать.

Это одна из самых важных творческих способностей.

Без воображения нет творчества».

(К.С. Станиславский)

Современный этап развития общества характеризуется стремительным научно-техническим прогрессом, глобализацией и компьютеризацией, повышением роли интеллектуального труда. Общество требует от системы образования воспитания, формирования общественно-активной, инициативной, творческой личности, способной оригинально мыслить, своеобразно, неповторимо воспринимать и отражать действительность, преобразовывая её в новую реальность, т. е. личности, обладающей качеством величайшей ценности — творческим воображением и её особым видом — фантазией.

Воображение расширяет человеческое познание с самого раннего детства. Оно оказывает существенное влияние на развитие личностных качеств ребёнка. Воображение способствует развитию мышления, воли, эмоций и чувств. Благодаря воображению ребёнок может предвидеть результаты своей деятельности.

Инновационные методы и приёмы развития воображения детей средствами театрального искусства строятся на активном вовлечении ребёнка в процесс создания образов, стимулировании импровизации и поиске нестандартных решений. Они помогают ребёнку не просто повторять заученный текст, а самостоятельно придумывать сюжет, характер героя.

Для ребенка мир полон таинственных предметов, непонятных событий, непостижимых форм. Само присутствие ребенка в мире — тайна, в которую ему еще предстоит проникнуть, загадка, которую еще надо отгадать с помощью вопросов, прямых и наводящих. И процесс этот, процесс познания, зачастую происходит именно в форме неожиданного открытия, сюрприза. Эта загадка, тайна будит воображение, фантазию и диктует создание специфических методов развития воображения: я чувствую — я представляю — я воображаю — я моделирую образ, что в полной мере достигается занятиями театральной деятельностью.

Актёр, театральный режиссёр, педагог Рубен Сергеевич Агамирзян в своей книге «Что же такое «талант актера?..» писал: «В чем же тогда специфика актерского дарования? Мне кажется, что ответ здесь один — в творческом воображении. Причем творческом воображении особого свойства, которое позволяет человеку в вымышленных предлагаемых обстоятельствах вести себя и действовать с той степенью достоверности и убедительности, которая не вызывает никаких сомнений в том, что именно так в такого рода обстоятельствах будет вести себя этот человек.

В конечном итоге, без этого определяющего свойства нет профессии актера. Пожалуй, это особое свойство творческого воображения актера и есть «решающий параметр».

Можно выделить несколько направлений развития воображения детей на занятиях в театре – студии:

1. Гимнастика чувств — развитие сенсорных функций, анализ внутреннего и внешнего мира через взаимодействие различных анализаторов.

1. Речевое моделирование образа — развитие речи на основе анализа свойств и признаков окружающего мира. Слово — образ, слово ассоциация. Синтез в единый словесный образ.

1. Пластическое моделирование образа — мысленное отождествление себя с объектом и изображение объекта с помощью пластики своего тела. Возникновение ассоциаций и аллегорий — путь к созданию пластического образа. Образная пластика.

На занятиях театра -студии используется комплекс методов, направленных на развитие творческих способностей и эмоциональности детей.

Так, метод одушевления неживого реализуется посредством наделения абстрактных элементов, предметов внешнего и внутреннего мира, явлений природы и жизненных явлений признаками живого, действующего персонажа.

Развитию воображения обучающихся способствуют метод игры или игрового тренинга. Поскольку игра является для ребёнка одним из важных условий воображаемой ситуации, при которой происходит преобразование образов, накопленных в представлениях, образ воображения выступает как потребность ребенка в игровой деятельности, как его цель и программа действий. Например, играя в шофёра, лётчика, космонавта, ребенок самостоятельно строит своё поведение и поведение товарищей, играющих с ним, сообразно видам этих профессий и представлениям, имеющимся у него, а в коллективной игре — и представлениям своих сверстников. Все дети — фантазеры и выдумщики. Куда и почему с возрастом улетучивается этот необыкновенный дар? Как трудно бывает возродить его, направить воображение на решение творческих задач!

Игровой тренинг ставит обучающихся в театре – студии детей, независимо от возраста в условия, в которых от него требуются детская фантазия и непосредственность и, тем самым, раскрепощает его, погружает в мир, где все возможно, где, отрешившись от здравого смысла, можно свободно отдаться полету воображения. При выполнении упражнений не обязательно стремиться к строгости и стройности придуманного. «Умеренная небрежность» увеличивает шансы на получение интересных результатов. Участник тренинга должен ощущать некоторую безответственность, иметь право на ошибку.

Сквозным методом занятия является метод театрализации, который реализуется через особый язык общения, костюмирования, обрядов, ритуалов. Театрализация знакомит детей с разнообразными сюжетами жизни и помогает осваиваться в них.

Метод импровизации учит умению действовать экспромтом, выводит на практическую творческую предприимчивость, т.к. импровизация, базируясь на синдроме подражания, привносит в создание образов авторское начало, что позволяет говорить о зарождении творческого воображения. Эта группа методов работает внутри каждого направления по отдельности или в какой-либо композиции. Стимулирование творческой активности во время тренинга достигается благодаря соблюдению четырех правил:

Исключается резкая критика — можно высказывать любую мысль, творческую идею, задумку, без боязни, что ее признают плохой, неинтересной.

Поощряется свободное и даже необузданное ассоциирование: чем более фантастичным кажется замысел, тем лучше.

Количество предлагаемых задумок должно быть как можно большим. Количество идей имеет тенденцию в конце концов переходить в качество.

Надо действовать по принципу: «здесь, сегодня, сейчас». Не откладывать решение творческой задачи «на потом», не медлить, не лениться, а смело устремляться навстречу препятствию.

Комплекс упражнений «Гимнастика чувств» направлен на развитие у детей эмоциональности и эмпатии. Приёмы стимулирования процесса воображения в «Гимнастике чувств» направлены на восполнение или исправление недостатков представлений жизненного опыта учащихся, т.е. на создание необходимой конкретно-образной основы для развития их мыслительной деятельности.

Эффективность обогащения чувственного опыта предполагает активное наблюдение, в процессе которого происходит развитие способов зрительного восприятия. Необходимо научить обучающихся умениям смотреть, наблюдать, строить систему наблюдений, развивать культуру органов чувств. Возможность использовать в процессе непосредственного восприятия различных анализаторов позволяет шире и разнообразнее представить окружающий мир.

Приём созерцания, наблюдения, узнавания: рассматривание

форм камней, раковин паутины, листвы; наблюдение за движением облаков, движения воды в ручейке, движения листвы, травы, разгорание и исчезновение огня; наблюдение за состоянием природы перед грозой, появлением радуги, в разное время суток и времен года, движение падающего снега, солнечных лучей; наблюдение за повадками диких и домашних животных.

Приём взаимодействия с предметом: тактильные ощущения от соприкосновения с предметом: форма, объём, цвет; осязательных ощущений: запах, сочетание запахов.

Приём слухового восприятия и воспроизведение звука:

Звуки вокруг нас (скрип двери, форточки, фонаря, звон чайной ложечки о стакан, звон хрусталя, звуки водопроводных труб, скрип ножниц, тиканье часов и удары маятника, шелест бумаги, звуки машин, свистки электричек, телефонный звонок, закипающий чайник, звонок в дверь и т. д.). Какие воспоминания, представления, образы возникают при звучании различных звуков природы и предметного мира.

Звукоподражание

— выполнение упражнений на звукоподражание (шелест листьев, травы, шум морских волн, вой ветра, снеговой обвал, шум дождя, капель, шум раковин, перестукивание камней, горный обвал, шум песка в пустыне, журчание ручья, шум горной реки, потрескивание

огня, звон сосулек, гром и т. д.);

— голоса птиц, кошек, собак, лошадей, коров и т. д. Голос медведя, волка, тигра. Разговор обезьян. Голоса рыб. Жужжание мух, комара, пчел, кваканье лягушек Этюд «Птичий переполох»;

— воссоздание особенностей речи (звуков, приговорок, стенаний) героев русского фольклора: Бабы Яги, Домового, Кикиморы, Полу-дницы, Лешего и т. д.

Приём анализа свойств и признаков предметного мира, мира природы через слушание сказок, стихов, музыки, разгадывания загадок:

Упражнение: «Археологи»

Пусть каждый из участников тренинга возьмет какой-нибудь случайный (не свой!) предмет, скажем, платок, ключ, кольцо и т.д.

Представьте, что вы археолог и при раскопках нашли эту «старинную» вещь. Что она расскажет вам о своем хозяине, о тех бытовых, исторических реалиях, в которых он жил? Обращайте внимание на мельчайшие детали, подробности, обогатите ваши наблюдения вымыслом, воображением.

Комплекс упражнений «Речевое моделирование образа» направлен на развитие коммуникативных способностей и речевых функций обучающихся. Накапливание чувственных впечатлений помогает конкретно представить содержание словесных, художественных образов.

Приём «брошенного в воду камня» (по Дж. Родари). Слово, случайно запавшее в голову, распространяет волны вширь и вглубь вызывает бесконечный ряд цепных реакций, извлекая при своем «западании» звуки и образы, ассоциации и воспоминания, представления и мечты.

Упражнение: «Метафоры»

Ведущий произносит: «Гаснут….», что может гаснуть? Звезды, окна, силы, глаза, свечи …. Все участники тренинга описывают те внутренние видения, которые возникли при произношении слова — «раздражителя». Приветствуется метафоричность мышления, оригинальные видения.

Что может «кипеть», «стучать», «разлетаться»?

Приём сопоставлений и противопоставлений:

Воображение не составляет некую обособленную часть ума, оно — сам ум, одно с ним целое и реализуется путем одних и тех же приемов в самых различных областях. Ум же рождается в борьбе, а не в покое. Анри Валлон в своей работе «Истоки мышления у детей» пишет, что мысль возникает из парных понятий. Понятие «мягкий» появляется не до и не после появления понятия «жесткий», а одновременно с ним, в процессе их столкновения, который и есть созидание, что основа мысли — это ее двойственная структура, а не составляющие ее отдельные элементы.

Упражнение: «Что общего?»

Надо попытаться найти как можно больше общих признаков между совершенно разными предметами, понятиями, явлениями.

Например: что общего между кошкой и яблоком?

Возможные ответы: И у кошки, и у яблока есть хвостик, косточки, кожа; они оба могут скакать, висеть на дереве, их обоих любят люди и т.д.

Упражнение: «Хамелеон»

Группе предлагается какой-нибудь утверждение. Например: «человек произошел от обезьяны». Сначала надо найти как можно больше доводов, подтверждающих правоту этого утверждения, а затем найти такое же количество доводов, опровергающих его.

Упражнение: «Обратная сторона медали»

Участникам тренинга предлагается попробовать отказаться от привычных ярлыков, шаблонных точек зрения.

Все уверены в том, что обжечься утюгом — это плохо. Попробуйте найти в этом свои положительные стороны.

Представьте, что вы нашли на улице миллион долларов. Почему это плохо? Кто назовет больше вариантов?

Упражнение: «Превращение»

Это упражнение придумано М.А. Чеховым. Он считал его очень эффективным для развития гибкости воображения (в кн. «Об искусстве актера», т. 2, -М.: Искусство, 1986., стр. 187)

Представьте себе какой-нибудь образ, рассмотрите его во всех деталях, а затем превратите его во что-то другое: молодой человек постепенно превращается в старого и наоборот; зимний пейзаж превращается в весенний, летний, осенний и снова в зимний; дворец превращается в бедную избу, лягушка в царевну и т.п.

Приём «бинома фантазии»:

Пусть два слова будут продиктованы двумя детьми так, чтобы один не знал, что сказал другой; или можно прибегнуть к жеребьевке, или пусть ребенок, не умеющий читать, укажет на слова пальцем в словаре на разных страницах, чтобы два слова разделяла дистанция, чтобы одно было достаточно чуждым другому, чтобы соседство их было сколько-нибудь необычным, — только тогда воображение будет вынуждено активизироваться, стремясь установить между указанными словами родство, создать единое, в данном случае фантастическое, целое, в котором оба чужеродных элемента могли бы сосуществовать (Дж. Родари).

Прием фантастической гипотезы:

Техника «фантастических гипотез» предельно проста. Она неизменно выражена в форме вопроса: что было бы, если..?

Пример: что было бы, если бы человек вдруг проснулся в обличье насекомого?

Упражнение: «Я — образ»

Прислушайтесь к себе, загляните в свой внутренний мир и постарайтесь описать самого себя с помощью того или иного образа.

Например: — если бы я был домом, то каким?

— если бы я был бы деревом, то каким?

— если бы я был временем года, то каким? и т.д.

Приём «перевирание» сказок, «выворачивании наизнанку»:

Детям дают слова, на основе которых они должны придумать какую-нибудь историю. Например, пять слов, подсказывающих сюжет Красной Шапочки: «девочка», «лес», «цветы», «волк», «бабушка», плюс шестое слово, постороннее, например, «вертолет».

С помощью такой игры-упражнения развивается способность детей реагировать на новый и по отношению к определенному ряду фактов неожиданный элемент, их умение использовать такое слово в уже известном сюжете, заставлять привычные слова реагировать на новый контекст.

Приём сказки-кальки, когда из старой сказки получается новая, с различными степенями узнаваемости или полностью перенесенная на чужую почву.

Берется популярная сказка и сводится к голой схеме, к основным сюжетным линиям:

Наиболее существенный момент кальки — анализ заданной сказки. Данная операция носит одновременно характер и анализа и синтеза, от конкретного к абстрактному и снова к конкретному.

Приём игры, стимулирующей воображение на основе слуховых, осязательных, тактильных анализаторов:

• игра в три предмета: например, пустая бутылка, ножницы, жвачка.

Реальные вещи гораздо более прочное подспорье воображению, нежели слова, их можно осмотреть, потрогать, повертеть в руках, это будит воображение, рассказ может родиться благодаря случайному жесту, звуку. Коллективный характер игры лишь содействует ее живости:

• игра «Таинственная коробочка». Каждому выдается таинственная коробочка: в одной — ватка с запахом бензина, в другой — леденец, в третьей — что-то пахнущее шоколадом. Ведь вдохновение может прийти и через обоняние. Придумать историю, оттолкнувшись от запаха.

• игру «Отгадай-ка», игра в ассоциации, где один из играющих «задумывает» что-нибудь или кого-нибудь, а другой, наседая на него с вопросами, как бы берет задуманный предмет штурмом вынуждает сдаться-открыться.

Приём, о котором идет речь, это нечто большее, нежели способ отгадать загадку, это основной метод работы интеллекта, а именно классификация.

Приём погружения в вымышленную реальность, вымышленное пространство:

Страна людей из сахара, планета из шоколада. Люди из мыла, изо льда, из резины, люди из облаков. «Самые-самые» (то есть самый сильный человек, самый толстый, самый бедный и так далее). В стране «ни» (где не умеют говорить ни да, ни нет), в стране без единой ошибки (то есть в такой, какой пока нет, но какая, возможно, будет) и т. д.

В раздел «Пластическая гимнастика. Образная пластика» включены следующие приемы:

1. Приём подражания действиям:

• движение живого, неживого: летит самолёт, комар, шмель, ботинок.

• творческие задания — показать, как спит тот или иной зверь, как

просит есть, реагирует на опасность и т.д.

• показ пластических характеристик, раскрывающих отдельные черты животных в их повадках, облике: заюшка — побегаюшка, муха — шумиха, комар — пискун, волчище — серое хвостище

• игры — перевертыши (собака — кошка, лиса — заяц, волк — медведь).

1. Приём перевоплощения через пластические характеристики растительного мира и мира природных стихий:

• этюды — превращения: «Я — дерево, цветок, листок на ветру, шишка, раковина», «Я — ветер, облако, морская волна, водопад», «Я — арбуз, лимон, виноград, томат» (И. Рутберг).

1. Приём теневого театра:

• у пражнения на развитие пластичности рук (мои руки, мотылёк, трава, волна, рожь, бабочка).

® показ ж ивотных с помощью рук.

1. Приём перчаточного театра.

• работа с куклой — монолог, диалог.

• работа с куклой за ширмой.

1. Приём соединения речи и движения

• пальчиковые игры и упражнения;

• пальчиковый спектакль.

Следующим этапом занятия является моделирование пластического образа:

Образность — это праздник театра. Это счастливое открытие, данное таланту. Образ рождается из глубочайшего проникновения в суть явления, в душу произведения, проникновение, поднимающееся до обобщения, до символа, выраженного точными и яркими художественными средствами.

1. Приём подражания формам, признакам, свойствам предметного, животного мира:

• упражнения «Я — флейта, рояль, колокольчик», «Я — ваза, бокал, бутыль, чашка»;

• этюды «Ожившие витрины» магазинов «Детская игрушка», «Хозяйственные товары», «Булочная», «Парфюмерия», «Обувь» и т. д.

• этюды на подражание с заданным характером (жираф — самолюб, слон — лопух, петух — нахал, утка — непоседа, лиса — проныра, корова — красавица, павлин — аристократ, собака — доходяга).

1. Приём погружения в условия вымысла:

• этюды на коллективное действие образов, столкновение, общение «Подводное царство», «Другие планеты, миры», «Воздушное пространство».

1. Приёмы пантомимы:

• этюды на общение с воображаемым партнёром;

• этюды с анализом пластической реакции: устремление, отказ, торможение;

• наброски мимических портретов;

• этюды на пять органов чувств (без участия жеста). Например: увидели птенца на дороге, почувствовали запах, услышали кукушку, звук приближающего поезда;

• упражнения на последовательно развивающиеся задачи.

1. Приём моделирования своего представления о жизни через пластические и ритмические аналогии:

• сочинен ие индивидуальных и групповых этюдов;

• сочинение фантастических этюдов, сказок, литературных сюжетов;

• работа в жанре пародии.

Все предлагаемы методы и приёмы воображения эффективны будут в том случае, если педагог ставит перед собой и выполняет следующие задачи:

— всемерное увеличение запаса представлений у детей, так как деятельность воображения может успешно протекать только на основе многочисленных и разнообразных представлений. В любой области практической деятельности малый запас представлений приводит к бедности воображения. Наоборот, богатство представлений открывает широкие возможности для плодотворной деятельности воображения;

— развитие у обучающихся в театральной студии способности мысленно сосредоточиваться на воображаемом объекте, видеть и слышать его внутренним зрением и слухом, представлять его себе не как-нибудь, не вообще, не приблизительно, а во всех деталях и подробностях, которые его характеризуют: «воображаемые объекты и образы рисуются нам хотя и вне нас, но все же они предварительно возникают внутри нас, в нашем воображении и памяти», — говорит К.С. Станиславский;

— развитие способности инициативного воображения. Необходимо руководить развитием воображения так, чтобы в процессе воображения всегда стояла определенная и ясная цель, чтобы результаты процесса воображения всегда проверялись практикой и контролировались постановкой вопросов — где, как, когда, почему, для чего и т. д.;

-активная помощь педагога, когда воображение иссякает и больше не дает результатов.

— систематическое упражнение способности воображения в процессе активной творческой работы. Не следует упускать ни одного случая, в котором дети могли бы с пользой применить свое творческое воображение. В результате такой активной работы воображение будет все более и более совершенствоваться. Пример людей, занятых творческими профессиями (художники, музыканты, писатели, актёры и режиссёры), показывает, как крепнет и развивается способность воображения в процессе активного его применения в той или другой практической деятельности.

Выявить эффективность применения инновационных методов и приёмов стимулирования воображения позволяет контроль — оценка результатов творческой деятельности обучающихся. Текущий контроль осуществляется посредством методов наблюдения на занятиях, внеклассных мероприятиях, контрольных показов выполнения учащимися тренингов, этюдов в конце каждой четверти. Итоговый контроль осуществляется по результатам участия детей в творческих проектах, спектаклях, конкурсах, фестивалях.

Для оценки результатов творческой деятельности обучающихся в театре – студии нами были выделены три уровня развития воображения:

• низкий уровень или пассивное воображение (преднамеренное) — дети выполняют схемы пластических характеристик, животного мира, сказочных героев на основе описания образа в тексте, в рассказе педагогов, по подражанию шаблонам мимики, жеста, позы, походки;

• средний уровень или воссоздающее воображение — учащиеся способны создать пластический образ по отдельным признакам, свойствам самостоятельно на основе накопленного чувственного опыта, на основе имеющихся представлений;

• высокий уровень или творческое (художественное) воображение — отражают реальность в новых, неожиданных образах, способны на основе ассоциаций, метафоры, аллегории самостоятельно моделировать пластический образ.

Использованная литература

1. Агамирзян Р. С. Что же такое “талант актера”?..//Сценическая педагогика. Л., 1973.

1. Гиппиус С. Гимнастика чувств. — М.: Просвещение, 1967.

1. Дудецкий А. Я. Воображение. Смоленск — 1969.

1. Дудецкий А.Я. Теоретические вопросы воображения и творчества.— Смоленск, 1974.

1. Жабровец М.В. Тренинг воображения. Учебно-методическое пособие. Издательство: кафедры режиссуры ТГИИК

1. Ершов Е. П., Якунин Г. А. Развитие, обучение, воспитание детей с

1. Игнатьев Е.И. Воображение как средство познания и управления творческой деятельностью. Сб. «Вопросы психологии труда, трудового обучения и воспитания», Яр. 1966, с. 34-35:

1. Коршунова Л.С. Воображение и его роль в познании. — М.: МГУ, 1979.

1. Коршунова Л.С., Пружинин Б.И. Воображение и рациональность. — М.: МГУ, 1989.

1. нарушением зрения. — М.: Просвещение, 1990.

1. Немеровский А.Б. Пластическая выразительность актёра. — М.: Искусство, 1988.

1. Новицкая Л.И. Уроки вдохновения. — М.: Искусство, 1984.

1. Пропп В.Я. Трансформация волшебной сказки. — М.: Просвещение, 1976 .

1. Родари Дж. Грамматика фантазии. — М., 1985.

1. Рутберг И. Пантомима: движение и образ. — М.: Искусство, 1963.

1. Станиславский К.С. Работа актёра над образом и над собой. — М.: Искусство,

1. 1954.

1. Чехов М.А. М.А. «Об искусстве актера», т. 2, -М.: Искусство, 1986.