МБУДО»ДМШ №11»Ново-Савиновского района г.Казани
Особенности педагогической деятельности ДМШ на современном этапе
(методическое сообщение)
Преподаватель фортепиано: Галеева Гузаль Мухаметзиевна 89046623870, galguz62@mail.ru
Современная музыкальная педагогика унаследовала и развилась на социально-эстетической основе традиции русской исполнительской культуры. Однако изменения, произошедшие в российском обществе сказываются и на деятельности музыкальных школ. Традиционные методы преподавания изменяются и обновляются с учётом требований современности.
Педагогика не только наука, но и искусство. А искусство связано с творческой инициативой, творческой деятельностью. Педагогу нужно обладать не только разносторонними знаниями, но не в меньшей мере и творческой изобретательностью. Специфика музыкально-педагогической деятельности в том, что она решает педагогические задачи средствами музыкального искусства. Особенностью музыкально-педагогической деятельности является наличие в числе её составляющих художественно- творческого начала.
Важнейшей задачей является поиск наиболее результативных путей воспитания и обучения каждого отдельного ученика. Естественно, что поиск приёмов обучения должен быть основан на формировании и совершенствовании музыкальных способностей, развитии исполнительской техники, воспитании художественного мышления. Задачи педагога не только передать определенную сумму знаний , развить нужные умения и навыки, но и создать условия для широкого развития молодого музыканта.
Понятие «педагогика» включает в себя воспитание, образование, развитие. Их неразрывная связь является основой функции музыкальной школы. Лейт — мотивом музыкально — педагогической деятельности является духовность, содержанием которой являются истина, добро, красота. Духовному началу подчинены знания, умения и навыки, которыми овладевают учащиеся.
Чтобы правильно разобраться в факторах, накопленных музыкальной педагогикой необходимо изучить принципы теории музыкального воспитания и методики игры на музыкальных инструментах. Современная музыкальная педагогика не замыкается в одной системе «рецептов», олицетворяющих принцип « учу, как меня учили». Основной задачей методики является пробуждение творческой мысли, анализ педагогического процесса, формирование системы методических знаний. Именно знание методики позволяет педагогу воспитывать у детей понимание музыки и интерес к ней.
Цели, задачи, содержание методики музыкального воспитания выдвигают свои принципы: единство эмоционального и сознательного, художественного и технического, единство развития ладового, ритмического чувства и чувства формы.
Современная методика предусматривает связь учебного материала ДМШ с учебными предметами общеобразовательной школы: литературой, историей, изобразительным искусством. Преподавателю предоставляются широчайшие возможности применять свои знания, опыт и умение в определении способа решения задач для достижения главной цели — всестороннего развития ученика. И все же, методика не указывает конкретные пути осуществления знаний и умений в учебно-воспитательном процессе. Общепринятая методика только однозначно отвечает на вопрос о способах обучения, а учебный процесс – это двухсторонний и вместе с тем единый по своему содержанию акт, объединяющий силой которого является живое творчество как преподавателя, так и ученика, сливающийся в единое целое. Особенностью методики обучения в ДМШ является то, что воспитание в музыкальной школе составляет органическое единство с учебным процессом.
Воспитание и обучение начинаются уже с момента открывания двери в класс своего педагога. Точное и своевременное начало урока воспитывает у учеников дисциплину труда и организованности. Содержание урока является основой воспитательной работы, а исходной точкой педагогического процесса в классе по специальности является работа над музыкальным произведением, и здесь очень важен выбор репертуара. Умело составленный репертуар — важнейший фактор воспитания музыканта. Знакомство с музыкой разных времен и стилей, соответствие поставленным целям и задачам, интерес учащихся, индивидуальная направленность-все это сказывается на результатах развития ученика.
Для достижения этих целей необходимо воспитание волевых качеств ( внимания, сосредоточенности, настойчивости и т. д.) Наличие внимания способствует быстрому и качественному освоению навыков, а настойчивость, активность, целеустремлённость-усовершенствованию навыков и продвижению ученика. В связи с этим начало обучения детей музыке необходимо связывать с удовлетворительными предпосылками волевых качеств, свойств характера, организованности ребенка и меньше с физическим и умственным развитием. В воспитании волевых качеств немалую роль играет правильно поставленная педагогом цель занятий на данном этапе. Воля — способность бороться, преодолевать препятствия, стоящие на пути к цели, а поэтому цель должна быть ясна и осознана. « Научиться играть» не может быть стимулом для ребенка, удача и успех вызывают прилив энергии и работоспособности. Одновременно с этюдами, гаммами и пьесами, способствующих усвоению навыков, необходимо проходить легкие пьески , которыми ученик свободно и легко овладевает, что укрепляет уверенность в своих силах, вызывает желание работать.
В решении своих проблем музыкальная методика опирается на психологию. Развитие музыкального восприятия, творческих, музыкальных способностей невозможно без знания закономерностей психики ребёнка, её проявлений и развития; без понимания, что такое музыкальные способности и человеческая деятельность. Педагогу важно овладеть тремя основными методами, с помощью которых психология изучает черты и особенности деятельности личности.
Наблюдение (анализ конкретных действий личности, определение психологического склада ученика и пути воздействия на него).
Беседа (сбор информации, выяснение правильности или ошибочности выводов, полученных путем наблюдения, тесный контакт между педагогом и учеником ). Действенность этого метода связана с необычайной силой слова.
Эксперимент (активное воздействие на явления, обнаруженные путём наблюдения и уточненные посредством беседы).
Для успешного обучения и воспитания помимо управления психической деятельностью необходимо претворять в жизнь дидактические принципы музыкальной педагогики. К принципам ставшими традиционными – систематического и последовательного обучения, сознательного усвоения знаний, прочного усвоения, доступности и наглядности- добавились: принцип индивидуального подхода и принцип активности.
Принцип систематического и последовательного обучения. Характерной особенностью музыкального обучения является необходимость в систематических домашних занятиях. В музыкальной учебной практике они необходимы для формирования музыкального образа и воспитания исполнительских средств его воплощения, что требует систематических занятий и длительной тренировки. Этот принцип означает правильное планирование работы с учащимся, точный выбор репертуара, сбалансированное соотношение учебно-педагогического и художественного материала.
Принцип сознательного усвоения знаний. Требует от ученика умения самостоятельно разобраться в темпах, знаках, аппликатуре, штрихах, педали и т.д. Формирует собственный подход к изучению произведения, метод организации работы, а в итоге – самостоятельность мышления и интерпретации.
Принцип прочного усвоения знаний. Это накопление музыкальных знаний и умений, тщательная проработка произведений и исполнительских навыков для подготовки к выступлениям на концерте или экзамене, развитие общей и музыкальной памяти, умение использовать накопленный опыт в новых условиях.
Принцип доступности обучения. Здесь учитываются возрастные особенности учащихся. Но в музыкальном обучении доступность связана с индивидуальными особенностями, уровнем одаренности, музыкальным развитием, способностью к усвоению.
Принцип наглядности обучения. В музыкальной педагогике используется два вида наглядности: показ ( иллюстрация) и объяснение. Цель показа- создание представления о художественном образе. Показ имеет два варианта: педагогический и исполнительский (художественное исполнение). Более ценен педагогический, который сопровождается анализом игровых приёмов и указанием способов овладения ими.
Особенности музыкального обучения выдвинули ещё два дидактических принципа.
Принцип индивидуального подхода. Этот принцип ставиться на первое место т.к. связан с задачей развития присущих каждому ученику черт, свойств и особенностей, составляющих творческую музыкальную индивидуальность.
Принцип активности. Признается ведущая роль педагога в музыкальном развитии и как необходимость активной деятельности учащегося на всех стадиях учебного процесса. Этот принцип исходит из задачи добиться максимальных результатов в развитии, он предполагает преодоление заданий высокого уровня трудностей, как в отношении репертуара так и выполнения художественных и технических требований педагога.
Цель учебного процесса может быть достигнута различными способами. Все пути могут оказаться « стоящими внимания». Деятельность преподавателя никогда не должна превращаться в механическое выполнение каких-либо, даже самых замысловатых методических указаний, а постоянно быть творческим процессом. Как изменяются учащиеся от поколения к поколению так и сам педагог и его работа изменяются на протяжении жизни .
Мы учим обычных детей, не всегда проявляющих музыкальные способности, обладающих различной нервной системой, с ослабленным здоровьем и часто имеющих большую интеллектуальную нагрузку в гимназиях и специализированных школах. Именно здесь очень важен индивидуальный подход к преподаванию в детских музыкальных школах. Именно на уроках обучения игры на музыкальном инструменте все знания и навыки передаются отдельному ученику, что и позволяет педагогу выявлять индивидуальные способности и личностные качества каждого ребенка, а так же распланировать учебный процесс для каждого учащегося. Таким образом, ребенок получает хороший старт в творческом развитии. Ведь в музыкальной школе процесс эстетического становления личности только начинается и дает импульс к дальнейшему саморазвитию и совершенствованию.
Использованная литература:
Баланчивадзе Л. В. Индивидуально-психологические развития в музыкально-исполнительской деятельности // Вопросы психологии. – 1998
Мазель В. Музыкант и его руки: Физиологическая природа и формирование двигательной системы. – СПб.: Композитор, 2002. – 180 с.
А. Шаяхметова. Система музыкального образования Красноярск: КНУЦ -2019
