Министерство образования Тульской области
Государственное профессиональное образовательное учреждение
Тульской области «Тульский педагогический колледж»
Музыкальный проект
«Сказочный и фантастический мир музыки»
Сценарий и методические рекомендации
2026 год
СОДЕРЖАНИЕ
- Пояснительная записка………………………………………………. 3
- Методические рекомендации к подготовке и проведению музыкально-творческого проекта «Сказочный и фантастический мир музыки»………………………………………………………….. .6
- Сценарий музыкального проекта «Сказочный и фантастический мир музыки»……………………………………………………………… 12
Пояснительная записка
Музыкальный проект — «Сказочный и фантастический мир музыки» был реализован в качестве практической части дипломной работы студента – выпускника музыкально-педагогического отделения педагогического колледжа. В процессе научно-исследовательской деятельности над дипломной работой «Сказочные и фантастические образы в музыке как средство развития музыкального воображения у младших школьников» было определено содержание и название музыкального проекта.
Музыкальный проект «Сказочный и фантастический мир музыки» можно рассматривать как один из возможных вариантов внеурочной деятельности с учащимися младших классов в общеобразовательной школе, а также со студентами музыкального отделения педагогического колледжа.
Данный проект предназначен для учителей музыки в общеобразовательной школе, музыкальных руководителей в дошкольном учреждении, а также для педагогов и студентов музыкальных отделений педагогических колледжей.
Обращение к сказочным и фантастическим музыкальным образам не случайно. В произведениях содержится разнообразие содержания, своеобразный колорит и тон музыки, интересный и необычный музыкальный язык, характерность, лаконичность и простота, четкость и изящество музыкально-поэтических образов. Музыка интересна и полезна студентам музыкально-педагогического отделения с исполнительской точки зрения, а также доступна и понятна младшим школьникам, вызывает интерес, заставляется задуматься над музыкальным содержанием. Слушая и анализируя характер музыкальных образов, учащиеся учатся чувствовать музыку, сопереживать героям.
Музыка со сказочными и фантастическими образами уникальна разнообразием форм и жанров, тем и образов, творческих находок, она ценна по своим художественным качествам и обязательна для изучения подрастающим поколением. Музыка яркая и самобытная, обладая оригинальностью гармонических красок, ритмической неповторимостью, духовной и нравственной силой, пробуждает воображение, эмоциональную отзывчивость и чуткость как исполнителей, так и слушателей.
Сказочные и фантастические образы в музыке – это яркие, духовно богатые и эстетически ценные образцы музыкального искусства. Знакомство с образно – художественным содержанием этой музыки – важный аспект нравственного и культурного воспитания подрастающего поколения.
Пользуясь богатейшим возможностями музыкального языка, композитор создает музыкальный образ, в котором воплощает те или иные творческие замыслы, то или иное жизненное содержание. Например, сказки сами по себе очень музыкальны: герои в них охотно поют и танцуют, и очень часто эти песни и танцы становятся частью волшебного мира чудес, праздников и светлых надежд. И может быть, оттого сказочная и фантастическая музыка так живописна, что она заключает в себе все представления о волшебном, таинственном, что она — воплощённая мечта человека о прекрасном? Ведь не случайно прекрасные сказочные образы в фантазии художников превосходят всю мыслимую красоту, которая встречается в реальности. В самом слове «сказочные» и «фантастические» кроется сюжетная линия таких произведений. Именно сказки закладывают в человеке нравственный фундамент, дети начинают отличать добро от зла, они учатся милосердию, справедливости, осуждают жестокость и коварство.
Будучи педагогом, Римский-Корсаков на языке сказки рассказал о высоких человеческих чувствах. Например, оперы «Кащей Бессмертный», «Ночь перед Рождеством», «Майская ночь».
Стоит упомянуть фантастические образы в музыке. Еще с давних времен известны различные фольклорные баллады и песни, восхваляющие разных героев. Элементы фантастики встречаются в творениях Глюка, Бетховена, Моцарта. Музыкальная культура стала наполняться фантастикой в эпоху романтизма. Самыми яркими сочинителями фантастических мотивов стали немецкие композиторы: Вебер, Вагнер, Гофман, Мендельсон. Сказочно-фантастическая стихия их мелодий переплетается с темой противостояния человека окружающему миру.
Народный эпос с элементами фантастики и сказки положен в основу работ композитора Эдварда Грига из Норвегии. Вся музыка композитора пронизана народными эпическими сказаниями, народной поэтической фантазией, сказкой и реальными образами. Поэтому яркая оригинальность образной сферы в творчестве Грига кроется, прежде всего, в своеобразии звучания народной музыки его страны.
Настоящий революционный прорыв в синтетическом искусстве произвел экспериментатор Скрябин, использовавший элементы светомузыки. В своих произведениях он специально вписывал строчки для света. Фантастикой наполнены его сочинения «Божественная поэма», «Прометей», «Поэма экстаза». Некоторые приемы фантастики присутствовали даже у реалистов Д. Кабалевского и Д. Шостаковича.
Появление компьютерной техники сделало фантастическую музыку любимой для многих. На экраны телевизоров и кинотеатров стали выходить фильмы с фантастическими композициями.
Следует отметить, что пользуясь богатейшим возможностями музыкального языка, композиторы создают произведения сказочной и фантастической образности, в которых раскрывают творческие замыслы, эстетические идеи, порой находят смелое ритмическое решение, гармонические краски для воплощения характера произведения.
Музыка со сказочными и фантастическими образами способствует обогащению эмоционального и музыкального опыта обучающихся, развивает музыкальное воображение, позволяет сформировать целостное и осознанное восприятие музыкальных произведений.
2. Методические рекомендации к подготовке и проведению музыкально-творческого проекта «Сказочный и фантастический мир музыки»
Музыкальный проект «Сказочный и фантастический мир музыки» посвящён изучению музыки со сказочными и фантастическими образами и раскрывает огромные возможности данной музыки для эстетического развития подрастающего поколения и, прежде всего, развития музыкального воображения младших школьников.
Музыкальный проект проводится в концертной форме с элементами театрализации. Данный проект был апробирован в педагогическом колледже при непосредственном участии студентов музыкально-педагогического отделения в рамках МДК 03.03 «Музыкально-инструментальный класс». Затем музыкальный проект «Сказочный и фантастический мир музыки» был проведён в МБОУ «ЦО № 22» для младших школьников и с участием детей.
Теоретическая часть и все музыкальные номера объединены единой тематической концепцией. Сказочный сюжет поддерживается музыкальными произведениями со сказочным и фантастическим содержанием. В основе сюжета музыкального проекта лежит духовно-нравственная идея: Музыка творит добро, открывая для людей мир красоты, счастья и духовного богатства.
Сценарий музыкального проекта «Сказочный и фантастический мир музыки» предназначен для педагогов и студентов музыкальных отделений педагогических колледжей, а также для учителей музыки в общеобразовательных школах.
Целями мероприятия являются:
— развитие музыкального воображения младших школьников;
— совершенствование исполнительских навыков у участников;
— формирование концертной выдержки;
— возможность профессиональной самореализации;
— формирование коммуникативной компетентности.
Задачи, решавшиеся в ходе подготовки музыкального проекта:
— формирование сценического и исполнительского имиджа участников;
— проявление творческой инициативы;
— преодоление психологической скованности;
— создание условий для развития исполнительских умений и навыков;
— создание исполнительского репертуара.
Условия реализации музыкального проекта:
— создание психологически комфортной развивающей среды;
— коллективное сотрудничество учащихся и учителя;
— репетиционный процесс, формирующий навыки концертного исполнения, сценического самоконтроля и самообладания;
— работа в классе над исполнительскими и профессиональными навыками;
— творческий процесс работы над музыкальным образом и интерпретацией произведения;
Программа: в репертуар музыкального проекта включены произведения со сказочной и фантастической образностью.
Участники демонстрируют следующие умения и навыки: артистические умения и навыки, умение реализовать сценарий, умение публично выступать, перевоплощаться, сольное исполнение на инструменте, исполнение в ансамбле.
Музыкальный проект «Сказочный и фантастический мир музыки» является одним из возможных вариантов внеурочной деятельности с целью развития музыкального воображения у младших школьников.
В процессе отбора репертуара для музыкального проекта, учитывая возрастные особенности младшего школьного возраста, мы определили следующие критерии:
— использовать произведения со сказочными и фантастическими образами в урочной и внеурочной работе:
— учитывать доступность, эстетическую ценность, яркую образность, характерность;
— использовать программную музыку;
— использовать элементы театрализации, наглядности, а также электронные ресурсы;
— при создании сценария использовать сказочный сюжет как наиболее доступный и понятный, вызывающий интерес и сопереживание у детей младшего школьного возраста.
Оформление сцены и реквизит: 2 рояля, мультимедийная установка для демонстрации презентации, сценические костюмы, шары, реквизит (цветы бумажные).
Приведём пример некоторых произведений со сказочными и фантастическими образами, которые, на наш взгляд, целесообразно включать в качестве музыкального материала для слушания на уроках музыки и внеурочных мероприятиях с младшими школьниками в общеобразовательной школе. Данный репертуар, несомненно, будет способствовать развитию эстетического восприятия, музыкального воображения, фантазии у учащихся младшего школьного возраста.
Д. Шостакович «Три фантастических танца». Примечательная особенность «Трех фантастических танцев» — сочетание простоты и сложности. Все три пьесы имеют ярко выраженную жанровую природу ( мы услышим здесь и вальс, и галоп) – но обращение к бытовым жанрам не заставляет композитора срываться на типичные для них (если не сказать – банальные) мелодические обороты. Шостакович как будто целенаправленно ищет сложные мелодические интонации и гармонические созвучия – острые, кажущиеся одновременно и изысканными, и гротескными (впрочем, преувеличенная изысканность всегда переходит в гротекс – как преувеличенная красота граничит с уродством).
Такую же подчеркнутую простоту мы можем наблюдать и в области музыкальной формы – в пьесах присутствуют повторы без всякого намека на разработочное развитие. Но какая глубокая мудрость просматривается за этой кажущейся «простотой»! За неожиданным тональными сдвигами и угловатыми интонациями мы можем разглядеть лик времени, когда создавалось это произведение – «разлом времен», когда предыдущая эпоха уже исчерпала себя, а новая рождалась в муках социальных катаклизмов.
Первая пьеса – Allegretto – кажется особенно «фантастической» благодаря «холодному» колориту увеличенных трезвучий. Волнообразные мелодические «всплески» кажутся особенно легкими и воздушными благодаря отсутствию сильных долей.
Более медленный второй танец – Andantino – это вальс, гибкий и утонченный. Но в преувеличенно изысканных изгибах его мелодии слышится нечто зловещее и противоестесвенное (таких изломанных интонаций не может быть в голове живого существа).
Завершает цикл быстрый танец – Allegretto – с «подскакивающим» ритмом в духе галопа. Это одно из первых появлений галопа у Шостаковича, но далеко не последнее, впоследствии композитор будет использовать этот танцевальный жанр для воплощения гротескных образов в балетах и симфониях.
Э. Григ «Танец эльфов». В своей музыке Григ нередко воплощал фантастические образы сказочных существ, которыми по народным поверьям населена таинственная природа Норвегии: гномы тролли, эльфы, сильфиды, кобольды. Пьеса «Танец эльфов» из фортепианного цикла «Лирические пьесы». Пьеса «Танец Эльфов» стилистически схожа с пьесой «Сильфиды», т.к. в ней изображён танец маленьких, сказочных лесных духов – эльфов. Пьеса написана в тональности e moll. Благодаря отрывистому стаккато и быстрому темпу Григ очень точно передаёт изящные, порхающие движения эльфов. На протяжении всей пьесы происходит частая смена динамики от forte к piannisimo. В конце пьесы, в последних двух тактах два заключительных форшлага оканчивают игривый танец, имитируя взмахи крошечных крылышек.
Э. Григ «Кобольд». Пьеса «Кобольд» входит в сборник «Лирические пьесы». Произведение очень загадочное, изображающее сказочных злых персонажей Кобольдов. Эти лесные жители очень активны и доставляют неприятности другим обитателям.
Во вступлении на рianissimo и staccato, в низком регистре начинают мелькать I и V ступени. Образующиеся кварто-квинтовые пустоты вводят нас в сказочный мир загадочных существ, в атмосферу волшебства с его непредсказуемостью событий, неожиданностью построений. Стоит сразу обратить особое внимание на организующее начало партии левой руки. Она как «дирижер» все держит под контролем, не давая партии правой руки вырваться вперед. Именно она создает и организует четкость и упругость ритма. На неизменно повторяющуюся фигуру в партии левой руки накладывается постепенно раскручивающееся «тематическое звено», переходящее в терции с метроритмическими акцентами. Начальная группа восьмых создает некую ворчливость героя, а нисходящие терции – угловатость образа.
Очень интересен ладогармонический язык композитора – использование натуральных ладов, причем одновременно лидийского (#IV ступень) и дорийского (#VI ступень). В результате чего появляется достаточно далекая тональность F-dur (DD) и используется как проходящая, как некая «гримаса» кобольда. Кроме того, Э. Григ часто в этой пьесе обращается к чистой квинте(ч5) – это истоки из народного эпоса.
Хотя Э. Григ пользуется крайне скупыми музыкальными средствами, однако в техническом отношении эта пьеса очень сложна для учащихся. Исполнение на staccato при темпе Allegro molto на рianissimo является очень сложной даже для профессионалов, не говоря уже об аккордовой технике во II части. От исполнителя требуется абсолютная синхронность рук и пальцев при сохранении ясности мелодической линии. Кроме того, es-moll – тональность не только «темная и страшная», но и крайне неудобная в исполнении (игра по черным клавишам). Композитор использует параллельные и унисонные движения мелодической линии, частые скачки, переносы рук в разные октавы и регистры в быстром темпе – все это требует большой концентрации внимания, собранности и предельной точности при исполнении данного произведения.
В. Ходош «Красная Шапочка». Произведение отличается легкостью, игривостью. Композитор раскрывает образ доброй, весёлой девочки, гуляющей по лесу. Выразительные средства, необычные звуковые краски, красочный гармонический колорит подчёркивают сказочный характер музыки. Композитор использует легкие пассажи, штрихи стаккато и акценты, контрастную динамику. Произведение написано в простой трехчастной форме, тональность до мажор. В пьесе прослеживаются два контрастных образа: Красной Шапочки и Серого Волка, для которых характерны различные средства выразительности.
Н. Римский-Корсаков «Шествие Царя Берендея». Это произведение из оперы «Снегурочка». Действия оперы разворачиваются под старинным городом Переяславлем-Залесским, где существует Берендеево болото, на месте которого, по преданию, было Берендеево царство. Берендей – это мудрый царь, к которому все обращались за советами и помощью. Данное произведение в опере изложено, как фантастический марш: шутливо-грозный, строгий и добродушный, отходчивый, жалостливый. Это симфонические вариации. Главная тема шествия состоит из коротких резко очерченных мотивов. Она построена на контрастах f и p, на сопоставлении звучания разных регистров и неожиданных тембрах. Так музыка рисует внешний причудливый облик царя: шутливо-грозный и старчески-немощный.
Н. Мясковский «Причуды». Фортепианный цикл «Причуды» построен на сопоставлении лирических и скерцозно-фантастических образов, причем лирическое начало в цикле явно господствует (4 пьесы из 6).
Пьеса №1 написана в простой 3-х частной форме.
Нельзя не сказать о красочности гармонии, которую здесь использует композитор. В тональном отношении Мясковский также уделяет большое внимание красочности. Начальная тональность периода – a-moll, но уже в конце первого предложения появляется c-moll. Такое далекое соотношение тональностей вносит в музыку некоторую неясность и недосказанность. Чтобы придать своей музыке большую красочность и неповторимость, Мясковский практически не использует классические аккорды. Для произведения характерно интенсивное тональное движение.
Сценарий
Музыкального проекта « Сказочный и фантастический мир музыки»
Действующие лица: Ведущий; Эльф; Тролль; Фея.
Вед. Добрый день, дорогие друзья!
Вы все, наверное, любите сказочные сюжеты, фантастические истории, таинственные рассказы.
Итак, усаживаемся поудобнее, СКАЗКА НАЧИНАЕТСЯ…
И приоткроет дверь в мир волшебства и сказки произведение Николая Яковлевича Мясковского «Причуды».
(Н. Мясковский «Причуды»)
ВЕД. Сейчас мы поведаем вам одну сказочную историю, действующие лица которой являются героями мифов и сказок народов Северной Европы. Наша сказочная история о добре и зле, о коварстве и благодарности, о фантастических превращениях. И, конечно, добро победит зло!
Мы услышим музыку со сказочными и фантастическими образами, почувствуем настроение, характер этой музыки, познакомимся с красочным и необычным музыкальным языком, и обязательно убедимся в великой силе музыкального искусства.
(Выходит Эльф, пританцовывая, дудя в дудочку)
Эльф: Я Эльф — лесной волшебный житель.
И мало из людей кто видел
Мою уютную обитель.
Все эльфы любят танцевать.
Под колдовскую нашу пляску
Никто не сможет устоять.
(Эдвард Григ «Танец эльфов»)
Эльф: Здравствуй, здравствуй, лес дремучий,
Полный сказок и чудес!
Ты о чем шумишь листвою,
Ночью темной, грозовою?
Что нам шепчешь на заре?
Весь в росе как в серебре.
( Топот, рычание Тролля вдалеке)
Кто в глуши твоей таится?
Что за зверь, какая птица?
Всё открой, не утаи
И все тайны расскажи.
Вед. Да, не только тайны скрываются в ночной тьме.
В огромных северных пещерах и темных уголках леса прячутся коварные существа тьмы — Кобольды и Тролли. Трусы и интриганы, они не сражаются честно. Прячутся в своих норах, устраивают засады и ловушки.
( Эдвард Григ «Кобольд»)
Тролль: Что за шум в лесной глуши? Я тролль – могучий и ужасный. Я по лесу гулял, прекрасных пташек я пугал, но вы мне все испортили, какими-то гадкими, неприятными звуками. Кто это сделал? Ты?(указывает на эльфа)
Эльф: Нет, это был не я, а прекрасная музыка волшебного леса …
Тролль: МУЗЫКА? Тогда все понятно. Она же ужасна, некрасива, не понимаю, как ее можно любить, и слушать?
Эльф: Ты ошибаешься, милый тролль. Музыка пробуждает во всех нас прекрасные, высокие чувства. Музыка способна разделить с нами радость и горе, и даже изобразить картину.
( С. Рахманинов «Этюд -Картина»)
Тролль: А ну-ка хватит, полно будет.
Все это чушь, враньё.
Пойду отсюда, сил нет больше
Моё другое ремесло….
ВЕД. Злость и пафос Тролля вдруг сменились на грусть и тоску. И он, понуро опустив голову, сел и задумался.
(Шарль Гуно «Прелюдия»)
ВЕД. Однажды, когда тролль был еще совсем маленьким, он очень любил музыку, картины, засматривался на пейзажи, и даже мечтал петь. Но его друзья тролли не поддерживали его в этом, смеялись над ним, говорили, что он должен пугать добычу, а не песни ей петь. Наш герой попытался переубедить их. Однажды он решил спеть для всех своих друзей Троллей песню, чтобы они поняли, как прекрасна музыка. Однако его друзья стали смеяться над ним еще сильнее, и говорить, что искусство не для него, и ему лучше быть обычным Троллем, пугающим и устрашающим. И с тех пор он стал злым и свирепым.
( Звучит волшебная музыка, появляется Фея)
Фея: Я волшебница, Фея лесная
Живу среди бабочек, купаюсь в цветах,
С любимыми птицами в прятки играя,
Пою и танцую в лесах и лугах.
Эльф: Здравствуй, прекрасная фея, помоги убедить нашего тролля, что музыка прекрасна.
Фея: Конечно, милый эльф, и чтобы помочь переубедить тролля, я приглашаю всех вас на волшебный сказочный бал.
Эльф: Пойдем те же скорее.
(В. Коровицын «Погоня»)
ВЕД. И вот все обитатели таинственного леса очутились на чудесной поляне, залитой солнечным светом! Всё было сказочно красиво! Необыкновенные цветы благоухали и наполняли воздух прекрасными ароматами. Фантастические птицы распевали песни и красовались в разноцветном оперении. Пришёл и Тролль, немного стесняясь и оглядываясь по сторонам.
И вдруг зазвучали фанфары, протрубил трубач и на наш бал пожаловал пышный кортеж во главе с самим Царём Берендеем. Он не мог пропустить столь замечательное событие.
( Н. Римский-Корсаков «Шествие Царя Берендея»)
Фея: На нашем прекрасном балу присутствуют гости из разных концов земного шара, персонажи из самых любимых сказок народов мира. Мы всем рады! Вот перед вами яркие и задорные русские матрешки, которые пригласят нас в свой веселый хоровод.
( Б. Печерский «Матрешки»)
Фея: А сейчас встречайте нашу любимую героиню, всем известной сказки французского писателя Шарля Перро «Красная Шапочка». Мы с детства помним чудесную и добрую девочку, которая весело прогуливалась по лесу, направляясь к любимой бабушке с гостинцами, и повстречала коварного Серого Волка. Послушайте, какой музыкальный портрет Красной Шапочки нарисовал нам современный композитор Ходош.
(В. Ходош «Красная Шапочка» )
Тролль: Как странно здесь, я очарован красотой,
Вот вам и «здравствуйте», вот «проходите»
Обычно был гоним другими, был плохой,
Всю жизнь свою был не на том я месте
Фея: Теперь, все будет по-другому, милый тролль
Эльф: Открыт тебе мир музыки и песни
Фея: Не будешь больше ты гоним, теперь всегда мы будем вместе. И откроют наш бал два фантастических танца
(Д. Шостакович «Фантастический танец» N1)
(Д. Шостакович «Фантастический танец» N2)
Тролль: Спасибо, друзья, теперь я не хочу рычать и драться. Я больше не хочу быть злым троллем, музыка изменила меня. ( схватившись за сердце ) Фея: Куда же он убежал?
Эльф: Не переживай, я думаю, он вернется. Его душу переполняет светлое чувство благодарности! (Э. Григ «Благодарение»)
ВЕД. И вдруг произошло чудо! Тролль сбросил заколдованные чары, и перед всеми предстала прекрасная девушка.
Девушка. Спасибо вам, друзья! Своей музыкой, и добротой, вы расколдовали меня. Я была заколдованной принцессой, обреченной на непонимание и жизнь без красоты и счастья – без музыки. Но теперь я наконец могу петь, как я и мечтала.
( Мендельсон « На крыльях песни»)
