Сиротюк Маргарита Геннадьевна
концертмейстер
МБУ ДО «ЦДШИ»
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СВ №198135
Наименование конкурса: Всероссийский конкурс «Методических разработок и педагогических идей «Грани мастерства педагогов дополнительного образования»
Наименование конкурсной работы: Методический доклад на тему: «Роль концертмейстера в классе сольного пения»
Итоговая оценка: 1 место,  86 баллов(-а)
Диплом Всероссийского конкурса, бланк: ЕА №198135


Конкурсы ко Дню воспитателя

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «ЦЕНТРАЛЬНАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ » АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДСКОГО ОКРУГА МАРИУПОЛЬ ДОНЕЦКОЙ НАРОДНОЙ РЕСПУБЛИКИ

Методический доклад

на тему: » Роль концертмейстера в классе сольного пения»

Сиротюк Маргарита Геннадьевна

Концертмейстер МБУ ДО «ЦДШИ»

г. Мариуполь

2025 г.

ПЛАН

  1. Концертмейстер и аккомпаниатор.
  2. Профессиональные компетенции концертмейстера:

— исполнительские;

— педагогические и психологические;

— личностные и социальные компетенции;

-цифровые компетенции;

-научно-исследовательская компетенция.

  1. Особенности работы концертмейстера в классе вокала.

4.Критерии оценки работы концертмейстера.

  1. Список используемой литературы.

 

  1. Одним из видов деятельности пианиста является концертмейстерская работа в ДШИ. Часто можно заметить, что понятие «концертмейстер» подменяется понятием «аккомпаниатор», что в корне неверно. Два эти понятия имеют совершенно разную основу. Аккомпаниатор (от франц. akkompagner сопровождать ) — это музыкант, который обеспечивает музыкальное сопровождение для других исполнителей — таких, как вокалисты, инструменталисты, хоры, хореография. Концертмейстер (слово состоит из двух немецких слов — концерт и мастер) — более широкое понятие, включающее в себя как собственно аккомпанемент во время занятий и в концерте, так и работу с исполнителем или исполнителями. Например, концертмейстер в оркестре — это руководитель группы инструментов, наиболее опытный и компетентный исполнитель, фактически правая рука дирижера.

Деятельность аккомпаниатора -пианиста подразумевает лишь концертную работу, тогда как понятие «концертмейстер» включает в себя и разучивание партий с солистами, умение контролировать качество их исполнения, знание исполнительской специфики и причин возникновения трудностей в исполнении, умение подсказать правильный путь к исправлению.

  1. Работа концертмейстера многогранна и включает в себя ряд профессиональных компетенций. Компетенция — это совокупность знаний, умений, навыков и личных качеств, которые позволяют человеку выполнять определенные задачи. Компетентность как понятие определяется различными авторами по-разному. Словарь русского языка С. Ожегова дает определение «компетентный» как знающий, осведомленный, авторитетный в определенной области.

Компетенции бывают профессиональные, личностные, социальные, цифровые. Профессиональные компетенции концертмейстера включают в себя исполнительские, педагогические и психологические, личностные и социальные, цифровые и научно — исследовательские компетенции.

Исполнительские компетенции включают в себя:

—  исполнительскую мобильность, т. е.   умение хорошо ориентироваться в нотном тексте, в том числе и визуально; навык чтения с листа незнакомого произведения;

— умение грамотного прочтения нотного текста (учитывая авторское изложение и собственную интерпретацию);

— владение техническими приемами, качеством звукоизвлечения, агогикой, динамикой, ритмом и темпом, понимание стилистики произведения, формообразования;

—   умение аккомпанировать солисту любой специальности — как инструменталисту, так и вокалисту; ансамблю, оркестру -учитывая особенности состава;

— навык транспонирования музыкального текста;

— навык игры в ансамбле (звуковой баланс, дирижерские приемы, особенности дыхания и звукоизвлечния у вокалистов, зрительный контакт);

— быстрота реакции — что особенно важно в концертных выступлениях; умение поддержать исполнителя — например, подыграть вокальную строчку в нужный момент; или подсказать слово; очень важен при этом зрительный и слуховой контакт с учеником;

— изучение репертуара по разным специальностям; в частности, в классе вокала концертмейстер помогает разучить партию вокалиста интонационно и ритмически, работает с поэтическим текстом над смысловыми акцентами.

Огромное значение в работе концертмейстера имеет педагогическая компетентность, основанная на индивидуальных и возрастных особенностях обучающегося. Знание психологических и возрастных особенностей ученика является залогом успешной совместной работы. Педагогическая компетентность включает в себя способность выбирать формы коммуникации с учениками: беседа, монолог, дискуссия. Очень важным является создание спокойной и дружелюбной обстановки на уроке, умение определить настроение и состояние ученика — вовремя заметить недомогание или скованность, тонко направить в нужное русло. Как и при общении с большой аудиторией — в классе важно применять юмор, привести ассоциации — все это создает непринужденную атмосферу и помогает лучше усвоить материал. Умение грамотно подвести ученика к решению определенных задач, создание творческой атмосферы — все это является стимулом к успешному овладеванию музыкальным материалом и поэтическим текстом, что является важным классе вокала.

К личностным и социальным компетенциям концертмейстера относят рефлексию, сенситивность, эмпатию и психологическую устойчивость.

Рефлексия — умение оценивать свое исполнение — с точки зрения коллег, учеников, родителей. Оценка может быть лукаво положительной, нетерпимо отрицательной и реальной.

Сенситивность — умение поставить себя на место ребенка, ученика.  

Эмпатия — умение сопереживать окружающим.

Психологическая устойчивость — воспитание в себе антистрессового фактора, умение генерировать позитивные эмоции.

Цифровые компетенции предполагают умение использовать нотные редакторы, программы для записи и обработки звука, запись фонограмм, использование различных интернет-ресурсов. Это помогает найти дополнительную информацию о произведении, послушать произведение в исполнении нескольких артистов, что позволяет как расширить кругозор, так и провести сравнительный анализ исполнений, выбрать наиболее приемлемый и близкий вариант на данный момент, определить новые цели и задачи.  Также владение цифровыми компетенциями помогает в создании презентаций, видеоматериалов, сохранять музыкальные и текстовые файлы, изготавливать мультимедийные пособия.

Научно-исследовательские компетенции помогают в осуществлении профессиональной методической работы, в накоплении и передаче методического опыта, знаний, умений и навыков. Научно-исследовательская компетенция является одним из современных способов обучения и помогает упорядочить и облечь в систему накопленный опыт.

  1. Отличительной особенностью работы концертмейстера в ДШИ является творческий и педагогический тандем непосредственно с преподавателем по специальности. Обобщая личный опыт работы концертмейстера в классе вокала и методический опыт коллег и известных музыкантов, можно определить основные задачи концертмейстера в классе вокала. В первую очередь — это понимание вокальной исполнительской специфики, умение работать с учеником как в присутствии педагога по специальности, так и без него. В этом случае нужно точно знать — какие задачи поставлены и стремиться к более точному воплощению.

Концертмейстер может работать над текстом произведения — это и общий смысл текста, и объяснение значения отдельных слов, расстановка смысловых акцентов, ударений, фразировка. Поскольку выразительность вокальной строчки напрямую зависит от поэтического содержания — определить наиболее яркие моменты.

Одной из основных задач концертмейстера в классе вокала является разбор с учеником вокальной строчки. Тут важно обратить внимание на точность интонации, дыхание, ритмическую точность — то, что является основой для дальнейшей работы над художественным образом уже непосредственно с преподавателем вокала — динамикой, агогикой.

Концертмейстер должен обладать общим музыкальным кругозором, помогая ученику привить художественный вкус на примере исполнения вокальных произведений ведущими, известными певцами и исполнителями. Обладая общей культурой — помочь ученику выбрать из множества вариантов самые удачные, самые подходящие именно для этого ученика.

Такая же задача стоит перед преподавателем и концертмейстером и при выборе репертуара. Обязательно учитываются не только вокальные данные и возможности, но и психологические, личностные особенности учащегося, его характер и склонности. Опытный и внимательный концертмейстер может обратить внимание на какие-то особенности ученика, которые были не заметны преподавателю, ведь он часто отдает приоритет вокальным задачам. Общение ученика и концертмейстера без участия преподавателя бывает более раскрепощенным и свободным, т.к. концертмейстер не ставит целью работу над вокальными задачами непосредственно.

  1. Самым главным критерием оценки работы концертмейстера является концертное выступление с учеником. Это — итог общей работы преподавателя, концертмейстера и ученика. Наиболее важный и ответственный этап — подготовка к концертному выступлению. Заранее выстраивается и звуковой баланс, и даже выход, и уход со сцены. Звуковой баланс в классе вокала — особо ответственный момент. Это определяется использованием учеником микрофона или исполнением без него. Если используется микрофон — обязательным должно быть наличие микрофона и у рояля. Тогда звукорежиссер может отрегулировать звуковой баланс. Пренебрежение этими правилами может свести на нет всю предыдущую работу. Для концертмейстера это и состояние нотного текста — он должен быть с удобными переворотами, безопасным — не падать с пюпитра. Возможно, придется что-то разрезать, переклеить, скомпоновать иначе. Все эти мелочи имеют на самом деле важное значение.

Часто бывает, что выступать приходится без преподавателя. Тогда концертмейстер должен взять на себя роль и концертмейстера, и преподавателя, и психолога. Зная возрастные особенности и особенности конкретного ученика, концертмейстер подготавливает его к выступлению. Это не только распевка. Это и снятие психологических зажимов и страха перед выступлением. Это и психологический комфорт от общения с концертмейстером, преодоление сценического волнения. Концертмейстер должен уметь определить степень волнения ученика, симптомы нарастающей тревоги и знать способы возвращения в реальность.

Основными симптомами нарастающей тревоги могут быть:

— дрожь тела;

— ощущение нехватки воздуха;

— усиленное сердцебиение;

— сухость во рту;

— головокружение;

— неусидчивость;

— плаксивость;

— боли или спазмы в области сердца;

— боли и спазмы в области живота.

Действенными являются дыхательные практики — с задержкой дыхания например. Телесные практики — потереть руки до горячего состояния, потереть уши. В этот момент важно переключить внимание ученика на что-то очень реальное и осязаемое:

— попросить назвать 5 предметов или вещей, которые он видит;

— назвать 4 звука, которые он слышит;

— назвать 3 предмета, которые он может потрогать;

— назвать 2 вещи, которые он может почувствовать;

— назвать предмет, который можно попробовать на вкус.

Важность работы концертмейстера отмечают как начинающие музыканты, так и великие мастера. Стоит отметить примеры длительного сотрудничества исполнителя и аккомпаниатора. В частности, в вокальном искусстве это Николай Метнер и Элизабет Шварцкопф, знаменитое многолетнее содружество Сергея Рахманинова и Федора Шаляпина,  Важи Чачава  и Елены Образцовой, Святослава Рихтера и Нины Дорлиак, Левона Оганезова и Иосифа Кобзона, Валентины Толкуновой.

О важности роли концертмейстера и аккомпаниатора написано много трудов: Джеральд Мур  «Певец и аккомпаниатор», Евгений Шендерович « В концертмейстерском классе», «Искусство концертмейстера» Валерий Бикташев, Важа   Чачава «Искусство  концертмейстерства», Станислав Савари «Партию фортепиано исполняет…»

  1. Список используемой литературы

— Кубанцева Е.И. Концертмейстерский класс Учебное пособие  М.2002

— Мур  Дж. Певец и аккомпаниатор. М. Радуга, 1987

— Психологический словарь  (ред. В.П.Зинченко , Б.М. Мещерякова) М.Педагогика-Пресс, 1997

— Чачава Важа Искусство концертмейстера Санкт-Петербург «Композитор» 2005

— Шендерович Е. В концертмейстерском классе М.Музыка, 1996

—  Шендерович  Е. Об искусстве  аккомпанемента Советская музыка №4, 1969

Методический доклад на тему: «Роль концертмейстера в классе сольного пения»

Следите за новостями в соцсетях

Вконтакте MAX Телеграм Одноклассники

А также подписывайтесь на канал Научно-образовательный вестник «Pedproject.Moscow» в MAX