Атепалихина Елена Степановна
преподаватель по классу скрипки
Филиал МБУДО ДШИ «Свирель» «ДШИ с. Кубанка»
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СВ №136451
Наименование конкурса: «Лучшие методические работы преподавателей ДШИ, ДМШ, ДХШ, ЦДТ», в рамках федерального проекта «Творческие люди»
Наименование конкурсной работы: методическая разработка открытого урока по предмету «Основы музыкального исполнительства» (скрипка)
Итоговая оценка: 1 место,  87 баллов(-а)
Диплом Всероссийского конкурса, бланк: ЕА №136451


Филиал МБУДО ДШИ «Свирель» «ДШИ с. Кубанка»

Открытый урок

по предмету

«Основы музыкального исполнительства» (скрипка)

с учащейся 3-го класса Ворониной Викторией

преподаватель Атепалихина Елена Степановна

Тема урока: 

Работа над художественными произведениями на начальном этапе обучения.

24.11.22

План открытого урока

преподавателя по классу скрипки Атепалихиной Е.С.

с учащейся 2 класса Ворониной Викторией

Концертмейстер: Садыкова Э.Е.

Тема урока: Работа над художественными произведениями на начальном этапе обучения.

Цель: Освоение навыков качественного разучивания произведений (грамотное чтение нотного текста, формирование музыкально-художественного образа, характера исполнения, фразировки).

Задачи: продемонстрировать некоторые способы изучения художественного произведения на начальном этапе обучения. 

Педагогические технологии, применяемые на уроке: 

— проблемное обучение 

— развитие творческого потенциала 

— игровая 

-индивидуализация обучения 

Методы,  применяемые на уроке: 

Методы мотивации учебной деятельности: беседа, рассказ, показ на инструменте, изучение текста. 

Методы формирования новых умений, направленные на закрепление умений и навыков, создания необходимого по звучанию варианта произведения. 

Методы контроля результатов обучения: опрос 

Методы стимулирования учебной деятельности: предъявление требований, поощрение, создание атмосферы эмоционального комфорта. 

Содержание урока:

Организационный этап: приветствие, сообщение о цели, о ходе урока. Основная часть: теоретическая часть с показом на практической деятельности по работе с репертуаром.                                       

Заключительная часть: подведение итогов, оценка, запись домашнего задания. 

Оборудование: 2 скрипки, пюпитр, ноты. 

Длительность урока: 40 минут 

Список литературы:    

  1. Л. Ауэр «Моя школа игры на скрипке».  
  2. К. Флеш. «Проблема звучания» 
  3. А.И.Ямпольский. «К вопросу о воспитании культуры звука у скрипачей» 
  • Организационный этап: 

— Здравствуйте, уважаемые коллеги! Сегодня мне бы хотелось поделиться  своим опытом работы над произведениями начального этапа обучения с учащейся  2-го класса Ворониной Викторией

Репертуарный план нашего урока:

  1. Г. Шрадик Упражнения
  2. А. Комаровский «Вперегонки»
  3. Обработка Ж.Векерлена «Старинная французская песенка»
  4.   Основная часть:  

— Для начала мы разыграемся с помощью некоторых упражнений Шрадика Г.  

  1. На одной струне, в сдержанном темпе. Основное внимание направлено на интонацию и точность смены пальцев.
  2. Тоже в более подвижном темпе.
  3. Упражнение №1 так же сыграть штрихом мартле. Внимание качеству звука и технике исполнения штриха.
  4. Упражнение№5 сыграть на 8 легато. Внимание качеству смены пальцев и звуку. Общее стремление вверх и вниз помогает исполнению легато.
  5. Штрих легато: ведение смычка от колодки до верхушки. Ведение должно быть не прерывным, как будто бежит ручеек. При этом, Вика, надо следить за чем? 

Ответ: круглый мизинец, смычек наклонен от себя, большой палец согнут, не цеплять лишние звуки.

Теперь вспомним Старинную французскую песенку (стадия уверенной игры  наизусть).

I этап

-Что мы понимаем под словом «Песня»

— Песня– это мелодия, которая поется, музыка, которая исполняется певуче.

— а еще это слово может стать названием пьесы

— Какой характер у этой пьесы?

— певучий, степенный, размеренный

-Она быстрая или медленная?

-неторопливая

-А как ты думаешь, какие движения правой руки больше подходят для Старинной французской песни?

-Плавные, мягкие, ласковые.

-Да, ты права.  

 Пьеса исполняется штрихом легато и деташе. Штрих Легато, по словам Л.Ауэра, представляет собой «осуществление идеала мягкого, округлённого, непрерывного потока звуков». Поэтому, как считал выдающийся педагог, данный штрих «должен быть развит каждым скрипачом до совершенства, если он хочет, чтобы пение его инструмента не прерывалось, а звук был всегда ровным и плавным».

Важная роль отводится умению сочетать свободно выполняемое начальное движение руки, подобное естественному вздоху, с атакой и последующим ограничением скорости (некоторым торможением) движения смычка. Такое сочетание движений часто применяется в начале лиги и имеет немало общего с певческим дыханием. Приѐм  «дыхание смычка» способствует тому, что при смене направления движения смычка (как и в начале штриха) оптимально сочетаются факторы скорости и давления его на струну. Штрих легато не просто ведение смычка по струне, в то время, как левая рука играет ноты. Легато – штрих, имеющий своѐ начало, развитие и конец. Главная трудность этого штриха – соединение певучести звучания в целом и певучести и звучания ноты. Полагаться только на действия правой руки нельзя, в певучести легато активны обе руки. Легато – основа всех штрихов. Основные упражнения для легато – это длительное звучание одной ноты. Чем звучание дольше, тем лучше. Исполняя легато необходимо помнить об атаке – начало звука.

-А теперь давай сыграем пьесу. 

Первый этап: Предельно ясно услышать то, что собираетесь сыграть – нота, мотив, фраза.

Второй этап: Не издавая ни звука, представьте в голове и в руках, что уже играете. Почувствовали? Ещё раз.

Половина работы сделана. Осталось воплотить ясно видимое-слышимое в жизнь, повторить пару раз, внося необходимые коррективы и «вбивая в руки».

Внимание: распределение смычка, качество звучания, фразировка по тексту, динамические оттенки. Соединение струн – обратить внимание на подготовленность и, как следствие, плавность выполнения. Как и в смене позиций – сначала подготовка – потом игра. Никогда одновременно! С аккомпанементом.

II этап

Работа над переходами в 3 позицию.

Существует 4 типа переходов:

 1.Переход с использованием открытых струн;

 2.Переход одним пальцем; 

3.Переход с нижестоящего на вышестоящий палец; 

  1. Переходыс вышестоящего на нижестоящий палец; 

— Какой вид перехода в позицию встречается нам в этой пьесе

Переход через открытую струну.

— Да, правильно, это самый простой вид перехода в позицию. Во время звучания открытой струны левая рука делает быстрое плавное скользящее движение вдоль грифа из первой позиции в  третью. Далее стоит задача сыграть чисто музыкальное предложение в 3 позиции. Пальцы левой руки в 3 позиции располагаются более узко чем в первой позиции.

III этап

  • Чтобы Старинная французская песенка и все похожие пьесы, которые мы будем играть, получились еще красивее и звучали  как у знаменитого скрипача, мы научимся вибрировать, раскачивать пальчик на грифе. Для этого сделаем несколько упражнений.
  1. «Уточка-колечко». Левая рука поднята в игровое положение «зеркальце». Каждый палец по очереди легко ставится на большой палец и образуется  фигура, похожая на клюв уточки, затем  на «колечко».
  2. «Паучки». Ставим левую руку на стол на все пальцы , образуя форму округлого купала или яблока. Раскачиваем пальцы произвольно, затем равномерно. Стараемся не напрягать руку, оставляя пальцы как будто приклеенными к столу.
  3. «Жарко-жарко». Легко соединяем 2-ой палец с большим пальцем левой руки в игровом положении «зеркальце». Раскачиваем кисть, затем предплечье-кисть в ритме двухдольном (Ва-ня),трехдольном (Ва-неч-ка),четырехдольном (мя-у-мя-у).
  4. Берем скрипку на плечо. Подстраиваем левую руку в игровое положение. Ставим 2-ой палец на гриф. Отводим основание указательного пальца от шейки скрипки. Раскачиваем палец в двухдольном, трехдольном и четырехдольном размере.
  5. Проигрываем Старинную французскую песенку с элементами вибрации на длинных нотках 

 

-Какая красивая мелодия получилась. Она стала более певучей, более яркой и трепетной.

IV этап

— А теперь давай поработаем над следующей пьесой: А. Комаровский «Вперегонки».

Пьеса относится к программным произведениям благодаря своему названию. Должна исполняться легко, летяще в быстром темпе, штрихом Сотийе.

Штрих Сотийе — относится к основной штриховой группе.  Сотийе  рассматривается в качестве виртуозного владения смычком, относится к группе «прыгающих» штрихов. Этот штрих выполняется быстрыми и мелкими движениями смычка, лежащего на струне и лишь слегка отскакивающего вследствие эластичности и пружинящих свойств трости смычка. Штрих идет от струны, отсутствует бросок на струну. Также sautillé возможно только в быстром темпе и при небольшой силе звучания. 

Техника выполнения штриха: Сотийе – Маленький очень плотный смычок в определённой, довольно узкой зоне близко к середине – не в самом конце. Упругая природа смычка заставляет его самопроизвольно отскакивать от струны. Правильно отрегулированный приём отличается стабильностью, устойчивостью, звучностью. Чем мельче штрих, тем мельче часть руки, его выполняющая. Внутри самого короткого штриха должна быть маленькая чёрточка.

Предлагается несколько вариантов работы над произведением:

Способ первый: медленно, ноту за нотой осваивать материал, не спеша, контролировать свободу аппарата, успевать думать обо всём, хорошо слышать вперёд. Ускорение до темпа в этом случае происходит по следующей схеме:

1) медленно мыслим – медленно играем, 

2) быстро мыслим – медленно играем,

 3) быстро мыслим – быстро играем.

Способ второй: берётся небольшая группа нот и сразу играется довольно быстро – пауза — ещё раз. Всё это с анализом – что плохо и как это “плохо” исправить (собственно, это актуально для всех способов). Группировать эти ячейки можно по разным принципам: аппликатурному, позиционному и т.д.

Отдельно можно просмотреть все элементы, из которых состоит музыкальная ткань и соединения этих элементов. Каждый из них, взятый в чистом виде, скорее всего не вызовет особых проблем. Трудность, как правило, заключается именно в их соединении. Наша задача – отыскать место, вызывающее сбой, расчленить его на элементарные составляющие, прочистить их и собрать всё воедино – невольно напрашивается аналогия с починкой какого-нибудь агрегата

Внимание: динамические оттенки, окончания фраз. С  аккомпанементом.

 (в стадии подготовки к концертному исполнению.)

Спасибо, Вика, за твои старания, ты внимательно работала на уроке и приложила определенные усилия в преодолении  технических трудностей.

 

Уважаемые коллеги, спасибо за внимание. Мне бы хотелось узнать ваше мнение по предложенному уроку.

 

методическая разработка открытого урока по предмету«Основы музыкального исполнительства»(скрипка)

Следите за новостями в соцсетях

Вконтакте MAX Телеграм Одноклассники

А также подписывайтесь на канал Научно-образовательный вестник «Pedproject.Moscow» в MAX