автор: Иванова Татьяна Аркадьевна
Преподаватель МБОУДО «Чебоксарская детская музыкальная школа № 1 им. С.М. Максимова» г. Чебоксары Чувашской Республики
Развитие кругозора обучающихся через погружение в мир художественных образов композитора Александра Смелкова.
От сказки – к оде. Развитие кругозора обучающихся через погружение в мир художественных образов композитора Александра Смелкова.
Когда ребенок в первый раз заходит в класс, приоткрывает дверь в загадочный мир музыкальных знаний и умений, он, конечно, не представляет, что этот мир взамен возможности «блеснуть» — спеть, сыграть — потребует немалых трудов и усердия. Что мы можем сделать, чтоб наш первооткрыватель не сбежал от трудностей, не захотел поскорее «закрыть дверь с обратной стороны», а навсегда остался в нашей части мира? По-моему, ответ очевиден: постараться увлечь творческим процессом. Но что делать, если трудов непропорционально много, а творчество никак не пробуждается? — Создать базу для общего творческого процесса. Нужно дело, где каждый – важное звено. В нашем классе это проект «По страницам «Детских альбомов».
Каждый год мы с учениками отправляемся в новый путь. И от того, кто на этот период становится «властителем дум», «душой компании», в огромной степени, зависит, много ли мы увидим-услышим нового, отыщем ли «бриллиант» в потертых библиотечных сборниках, или в давно изданных, но ни разу не раскрытых, так нетронутыми и пожелтевших, нотах. Останется ли содержание маршрута в памяти среди самых захватывающих, ярких эпизодов жизни, или напрочь забудется, не оставив послевкусия. В названиях пьес, в искрометном, либо сдержанном звучании мелодии, в дерзких, либо универсальных гармониях, в фактах биографий, в перечне учителей и современников рассеяны маячки, по которым ребенок научается определять свое, самое правильное свое место.
Наши ученические ресурсы не всегда позволяют создать точную копию… Иногда зеркало – наше исполнение услышанного и записанного автором – как его не три, остается мутноватым, рябит. Но «кавалергардов век не долог». Можно просто не успеть прикоснуться к той музыке, которая так хороша, что жалко ее испортить неумелым исполнением. Поэтому мы смело ставим на пюпитры сочинения Петра Ильича Чайковского, Эдварда Грига, Сергея Прокофьева, Георгия Свиридова, ноты композиторов, которые могут нас услышать, наших современников: Ирины Бойко, Владимира Коровицына, Игоря Парфенова, – и играем их всем классом.
В минувшем учебном году «душой компании» был композитор Александр Смелков. Надо сказать, я долго к нему присматривалась. Ноты его «Альбома для детей и юношества» были в нескольких экземплярах распечатаны, кочевали из рук в руки, искали «своего» исполнителя. А я все размышляла, тому ли я «судьбу вверяю».
Слушала, пристраивалась к откровенно непростым текстам, искала информацию. Слишком это ответственно – выбрать правильного проводника. В детской музыке 21 века, в отличие от частенько неудобоваримых детских сочинений советских композиторов, появилось довольно много музыки мелодичной, гармонически ясной, метро-ритмически адаптированной. Но меня порой настораживают некоторый налет шлягерности, недостаточная выстроенность формы, отсутствие «искры божьей», спрятанное за броским названием.
Могу теперь сказать, что в выборе я не ошиблась. Если бы это было удобно, я бы написала композитору СПАСИБО! Я нашла искреннего, чуткого, тонко чувствующего собеседника, человека с открытой душой, способного поделиться самыми сокровенными мыслями и самыми захватывающими эмоциями. Его музыка не отпускает.
В свой музыкальный мир композитор Александр Смелков приглашает нас войти по сказочной тропинке. «Крошечка-Хаврошечка» – первая пьеса его «Альбома для детей и юношества» — с первых нот завораживает теплотой и искренностью интонации. Композитор как-будто вводит слушателя в «свою детскую». Уже видится заснеженный городок, дымок над крышами, теплый дом, где прошло его детство, где мама, учительница русского языка и литературы, вечерами читала ему Пушкина, Андерсена и народные сказки, где он с пяти лет сам стал писать стихи и прозу, а с шести лет – музыку. Нам становится интересно взглянуть на мир его глазами, услышать все 24 истории, 24 программные пьесы, записанные во всех мажорных и минорных тональностях. А признание автора, вынесенное на титульный лист — «Подражание Шуману и Чайковскому» — говорит о том, что композитор ориентирован на самые высокие образцы «детской» музыки и намерен, насколько возможно полно, отразить самые разнообразные события и жизненные впечатления. Знакомясь с альбомом, открывая страницу за страницей, мы начинаем понимать, что композитор не просто создал цикл пьес тематически близких раннему возрасту, но представил нам свою модель проживания детства и юности, показал процесс рождения и становления личности. В его представлении, это происходит через восприятие сказок, общение с природой и домашними питомцами, знакомство с отечественной историей, русской и зарубежной литературой, живописью, музыкой, через духовный поиск. Поэтому 61-й опус Александра Смелкова представляет ценность не только музыкально-эстетическую, но и воспитательную. Это своеобразный свод образов и тем, которые расширяют кругозор ученика и обогащают его внутренний мир. Доверять ли этому своду? Да – если вы готовы оказаться на одной волне с человеком, который в автобиографии, напечатанной в его книге „Стихотворения“, изданной в 2000 году в Санкт-Петербурге, пишет:
«Александр Смелков не любит: насилие, болезни, бездарность, роман В. Набокова «Лолита», пересоленную уху, недосоленную уху, убийства из-за угла, ядерную катастрофу, отсутствие взаимопонимания, автомат Калашникова; своих врагов, коммерческую музыку и литературу, игру в очко и шашки, разгильдяйство, безответственность и др.»
«Александр Смелков любит: классическую музыку и литературу, прогулки по лесу, игру в преферанс и шахматы, дружеское застолье, красивых женщин, картину И. Шишкина «Утро в сосновом лесу», философию Платона и др., осетрину на вертеле, созвездие Большой Медведицы и др., г. Вышний Волочек, своих родных и друзей, воспоминания детства и др.»
Пьесы Александра Смелкова содержат большой культурологический потенциал. Они побуждают к творческому поиску и к расширению сферы интересов ученика. Например — в области книжной графики. Примечательно, что герои 2-х пьес альбома — Крошечка-Хаврошечка и Мальчиш-Кибальчиш – самые узнаваемые образы замечательного художника-иллюстратора Вениамина Николаевича Лосина, который с начала 1950 — х годов работал в издательствах «Детская литература», «Малыш», «Молодая гвардия», и книги с иллюстрациями которого были в каждой домашней библиотеке.
Сказки про Хаврошечку и Мальчиша с рисунками Лосина в книжках 70-годов издания композитор наверняка читал своему сыну. Александр Павлович Смелков родился в 13 января 1950 года, а его сын через 26 лет. В тот год, когда был написан «Альбом для детей и юношества», в 1999 –м, Павел Смелков создал молодежный камерный оркестр «Балтика». С 2000 года он работает в Мариинском театре, а в январе 2021 г. в Большом зале Приморской сцены Мариинского театра (во Владивостоке) в статусе главного дирижера Приморской Мариинки дирижировал мировой премьерой оперы своего отца, Александра Смелкова, на сюжет легендарного романа «Идиот» Федора Достоевского.
Поскольку отцовство – одна из важнейших ипостасей человека, интересно послушать сына, которого вырастил композитор.
— Знаете, у меня было счастливое детство. Меня никто не заставлял заниматься музыкой, это было мое желание. Кроме того, я вырос в абсолютно стерильном музыкальном пространстве: в нашем доме никакой эстрады и попсы не звучало. В Мариинский театр с удовольствием ходил с раннего возраста. Конечно, музыка была моим путем с самого начала.
Другое дело, что я освоил несколько музыкальных профессий: окончил школу-лицей при консерватории по классу ударных инструментов и композиции, уже в 11-м классе стал участвовать в работе оркестра как дирижер. В консерватории стал заниматься дирижированием профессионально, окончил ее с двумя дипломами – композиторским и дирижерским.
(Павел Смелков — автор двух струнных квартетов, концерта для фортепиано с оркестром, сонаты для фортепиано, сонаты для флейты и фортепиано, романсов и других сочинений.)
Каждый, кто открывает «Альбом для детей и юношества», обращает внимание на то, что большинство пьес имеет посвящения, своеобразные знаки благодарности, признательности, уважения, интереса. С момента издания альбома прошло 17 лет, а значит сотни пианистов увидели эти имена и тоже прониклись к ним добрыми чувствами.
Пьеса «Бабушка и кошки» посвящена – Ирине Васильевне Леонтьевой. В интернете нашлась ее краткая авто-характеристика: «Я посвятила всю свою жизнь музыке. В школе искусств г. Тосно Ленинградской области работаю уже очень давно, занимала должность директора с 1970 по1978 гг.». Получается, что Ирина Васильевна принимала Александра Смелкова на работу, ведь в 1978—1980 годы он был Преподавателем муз. школы в Тосно. Между прочим, в окрестностях Тосно находится самый крупный в Европе водопад. Его высота составляет 2 метра, ширина достигает 30-ти, считается своеобразным аналогом Ниагарского.
Этюд-картина «Весна. Санкт-Петербург» посвящена Ольге Андреевне Курнавиной, известному в Питере музыкальному педагогу, преподавателю ССМШ Консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова. – Она, в частности, была первой преподавательницей молодого российского пианиста Ивана Бессонова, победителя международного конкурса молодых музыкантов «Евровидение-2018».
Читая о творчестве композитора, знакомясь с его биографией, расшифровывая посвящения, попадаешь в специфическую атмосферу Ленинградско-Петербургского музыкального сообщества, где пересекаются линии дружб, знакомств и ученичества множества «выдающихся и невыдающихся» деятелей всех сфер искусств, людей со страниц музыкальных учебников и нотных сборников, журнальных публикаций.
Пьеса «А что, если волки?» — посвящена драматургу, писателю, замечательному либреттисту Юрию Георгиевичу Димитрину. В сотрудничестве с ним Александр Смелков написал Две из семи опер — «Братья Карамазовы» и «Идиот». Между прочим, Юрий Димитрин, Химик-технолог по образованию, некоторое время питал надежды стать композитором и брал уроки у Галины Ивановны Уствольской, а немного раньше — у Сергея Яковлевича Вольфензона, в классе которого Александр Смелков учился с 15 лет в Средней Специальной музыкальной школе-десятилетке при Ленинградской государственной консерватории.
Новелетта «Роберт и Клара» посвящена замечательному пианисту Павлу Григорьевичу Егорову, профессору Санкт-Петербургской консерватории им. Римского-Корсакова, победителю Международного конкурса имени Шумана в Цвиккау (в 1974 году), научному редактору Полного собрания фортепианных сочинений Р. Шумана (в семи томах), почётному члену Международного Шумановского общества.
Большая часть адресатов посвящений альбома так или иначе связаны с учебой, работой и жизнью композитора в городе на Неве. С 1969 по 1974 он учился в Ленинградской ордена Ленина государственной консерватории имени Николая Андреевича Римского Корсакова по классу композиции. Дипломной работой стала Первая симфония (1973-74), прозвучавшая с триумфальным успехом в малом зале консерватории в исполнении студенческого оркестра под управлением студента II курса Валерия Гергиева. После службы в рядах Советской Армии Александр Смелков поступил в ассистентуру – стажировку Ленинградской консерватории и окончил ее написанием Второй симфонии ре-мажор. С 28 лет Смелков является членом Союза композиторов Российской Федерации. Он автор 7 опер, множества произведений для симфонического оркестра, камерной, вокальной, хоровой музыки, и главное для нас — большого количества фортепианных сочинений. Отрадно, что музыка Александра Смелкова нашла своего слушателя и уже много лет находится в гармонии со звучанием современного Санкт-Петербурга.
Одна из наиболее ярких пьес «Альбома для детей и юношества» — «Пирует Петр» — посвящена блистательному триумфу петровского времени: Полтавской победе. Полтавская битва – одно из крупнейших сражений Северной войны, которая длилась с 1700 по 1721 годы. Шведский король Карл XII хотел при помощи оружия сделать русское государство колонией Швеции и тем самым ослабить его экономическое и политическое развитие, отрезать Россию от морских торговых путей. В 1709-м Карл задумал наступление на Москву через Харьков и Белгород. На этом пути одним из опорных пунктов русских являлась крепость Полтава. Длительная и упорная оборона крепости позволила подготовить русские войска для генерального боя со шведами. Решающее сражение состоялось 27 июня (по новому стилю — 8 июля 1709 г.)
Победа русских над шведами стала переломным моментом в Северной войне и, в конечном счете, привела Швецию к потере господства в Европе. После нее Россия стала мировой державой, а Швеция превратилась в скромную европейскую страну без значительных амбиций. Петр I прекрасно понимал это и решил устроить в честь виктории грандиозный праздник.
Открывалось торжество благодарственным молебном. В русском лагере была установлена походная церковь в шатре. Перед ней на торжественную службу были построены войска во главе с царём и его полководцами и сподвижниками. Во время богослужения при пении «Тебе Бога хвалим» гремели победные салюты. Петр …объезжал войско и сердечно благодарил за понесённые труды, геройскую храбрость и совершённые подвиги: «Здравствуйте, сыны Отечества, чада мои возлюбленные! Потом трудов своих я создал вас, вы, имея любовь к Богу, к Вере Православной, к Церкви и ко мне, и не щадили живота своего и на тысячи смертей устремились безбоязненно. Храбрые дела ваши никогда не забудут потомки!»
