автор:
Тихонова Лариса Борисовна
Преподаватель по классу фортепиано, концертмейстер Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств п. Мегет», Иркутская область, Ангарский район, посёлок Мегет
Поднебесова Антонина Леонидовна
Преподаватель музыкально — теоретических дисциплин Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств п. Мегет», Иркутская область, Ангарский район, посёлок Мегет
Сценарий концерта «От классики до рока»
Сценарий концерта «От классики до рока»
Ведущая: Добрый вечер, уважаемые друзья!
Музыка (греч. musa – муза) – вид искусства, который с помощью звуков раскрывает внутренний мир человека, его настроение и состояние его души, а через звуковые образы способно отражать окружающую жизнь людей.
Главная особенность музыки в том, что она реально существует только в исполнении, в живом звучании. Играя и слушая хорошую музыку, люди стараются быть лучше, чище, добрее. Ведь музыка облагораживает чувства человека, утончает душу, делает её возвышеннее.
Наш концерт «От классики до рока», посвящен знакомству с музыкой разных эпох, с творческими биографиями композиторов, интересными эпизодами их жизни.
История академической музыки берёт начало ещё со средневековья и включает в себя несколько эпох: Ренессанс, Барокко, Классицизм, Романтизм, Модернизм, XX век, XXI век.
Начнём мы с эпохи ренессанса
Представителем этой эпохи был испанский гитарист, арфист, композитор и священник Лукас Руис де Рибайяс (Lucas Ruiz de Ribayaz), который жил в семнадцатом столетии. Свою музыкальную карьеру он начал в Новом Свете (Но́вый Свет — название Америки, данное ей европейскими первооткрывателями в конце XV века), у вице-короля Перу, графа Лемос. Вице-король неплохо играл на гитаре и был одним из лучших учеников Рибайяса. Рибайяс в 1677 году издаёт в Мадриде обширный (75 страниц) сборник гитарных табулатур (Табулату́ра — тип музыкальной нотации, схематическая запись музыки для клавишных, некоторых струнных и духовых инструментов), в который вошли произведения для гитары и арфы, в числе которых многочисленные испанские народные танцы ( Чакона, Сарабанда, Эспаньола, Пассакалья).
- Лукас Руис де Рибайяс «Вакас». Исполняет Славнов Арсений.
Музыка эпохи Барокко
Музыка эпохи Барокко появилась в конце эпохи ренессанса и предшествовала музыке эпохи классицизма.
Представители — Пёрселл, Люлли, Вивальди, Бах, Гендель.
Ведущее положение у жанров кантаты, оратории, оперы.
Характерно противопоставление хора и солистов, голосов и инструментов.
ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ (1685—1750) — великий немецкий композитор, органист, клавесинист, также скрипач и хормейстер, яркий представитель эпохи Барокко.
Послушайте рассказ из жизни композитора. Называется он «Юный преступник».
Отец Баха скоропостижно скончался, когда Иоганну Себастьяну было девять лет, и мальчик был отдан на воспитание старшему брату, органисту города Ордруфа Иоганну Кристофу Баху. У Кристофа имелся сборник произведений знаменитых тогда композиторов: Фробергера, Пахельбеля, Букстехуде. Но этот сборник «модной» музыки старший брат запирал в зарешеченный шкаф, чтобы Иоганн Себастьян не развратился и не потерял уважение к общепринятым музыкальным авторитетам.
Однако по ночам юный Бах умудрялся каким-то хитрым способом подцепить и вытащить из-за решётки нотный сборник… Он тайком переписывал его для себя, но вся сложность заключалась в том, что достать свечи было невозможно и приходилось пользоваться только лунным светом.
Целых шесть месяцев десятилетний Иоганн Себастьян ночами переписывал ноты, но, увы… Когда героический труд близился к завершению, Иоганн Кристоф застал младшего брата на месте преступления и отобрал у непокорного и оригинал, и копию…
Горе Баха не знало пределов, в слезах он вскричал:
— Раз так, я сам напишу такую музыку, напишу ещё лучше!
Брат рассмеялся в ответ и сказал:
— Иди спать, болтун.
Но Иоганн Себастьян не бросал слов на ветер и своё детское обещание выполнил…
- И. С. Бах «Менуэт» d moll. Играет Новиков Тимофей
Музыка эпохи Классицизма
Высшие достижения классицизма в музыке связаны с деятельностью венской классической школы — с творчеством К. В. Глюка, Й. Гайдна, В. А. Моцарта и Л. Бетховена
ЛЮДВИГ ВАН БЕТХОВЕН (1770 -1827) — один из величайших классиков мирового музыкального искусства. Родился в Бонне. Первым учителем музыки был его отец, вспыльчивый, грубый нрав которого и пристрастие к вину делали уроки очень тяжёлыми и едва не заглушили в ребёнке любовь к музыке. В 1787 году Людвиг совершил поездку в Вену для занятий с Моцартом. Моцарт сказал, прослушав игру Бетховена: «Обратите внимание на него. Он всех заставит о себе заговорить».
Опередивший время (эпизод из жизни)
Скрипач Феликс Радикати, ознакомившись в рукописи с квартетами Бетховена, сказал с усмешкой композитору:
— Маэстро, я надеюсь, вы не считаете всерьёз эти свои произведения музыкой?
Бетховен, снисходительно улыбаясь, дал следующий ответ:
— О, напротив! Просто они написаны не для вас, а для позднейших времен…
- Л. В. Бетховен «Менуэт». Исполняет Сырбу Маргарита и
преподаватель Тихоньких Светлана Владимировна
На смену эпохи классицизма проходит Романтизм
В эпоху романтизма Музыка начинает занимать ведущее место в системе искусств.
Именно в это время, на рубеже 18-го и 19-го веков в музыке происходит развитие жанров баллады, песни, танца, программной музыки – фортепианной миниатюры; увлечение народными сказаниями и сказочными, фантастическими образами.
Особое внимание композиторы — романтики уделяли душевному миру, психологии человека. Появляются темы, исполненные глубокого психологизма, продолжаются поиски новых выразительных средств, которые могут передавать многообразные оттенки эмоционального состояния человека в музыке.
Музыку 20 века отличает как развитие и соединение стилей и направлений в музыке, так и появление новых. Происходит взаимопроникновение и взаимообогащение русской и других музыкальных культур. Музыка отличается разнообразием музыкальных тем и жанров.
Джаз
Термин «джаз» впервые прозвучал в середине 1910-х годов.
Тогда это слово служило для обозначения небольших оркестров и музыки, которую они исполняли. Главные особенности джаза — нетрадиционные приемы звукоизвлечения и интонирования, импровизационный характер передачи мелодии, а также ее разработки, постоянная ритмическая пульсация, напряженная эмоциональность. Джаз имеет множество стилевых направлений.
- В. Сурцуков «Юный ковбой»; Г. Хейд «Чарльстон».
Исполняют Громик Елисей и Архипенко Миша
- В. Коровицын «Хорошее настроение». Исполняет Новиков Тимофей
Инструменты джаз-бэнда
В ранний период формирования (конец 19 – начало 20 века) джазовые оркестры во многом походили на духовые оркестры и играли преимущественно на улице. Состояли из двух групп инструментов: духовой (корнет, тромбон, труба, туба) и ритм-секции (банджо, гитара, барабаны). Постепенно состав джазовых оркестров менялся в него вошли саксофон, контрабас, рояль, вибрафон. Постоянного набора инструментов для джазового оркестра не существует, он зависит от музыки, которую играют музыканты.
КОМБО – малый состав ансамбля: солирующий инструмент и ритм – секция
- У. Хенди «Сент луис блюз», Спиричуэлс «Марш святых», Народный блюз «Беспечная любовь». Исполняет ансамбль учащихся эстрадного отделения и
преподаватель Громыко Геннадий Алексеевич
БИГ-БЭНД – большой состав ансамбля
- «Джа-Да, «Человек-арбуз». Исполняет эстрадный ансамбль духовых инструментов «Smile Band» и преподаватель Баранов Алексей Валерьевич
- В. Ариевич «Шутка», «Охота», Г. Громыко «Экспресс».
Соло на бас – гитаре исполняет Громыко Геннадий Алексеевич
Рок-музыка
Направление: рок-музыка. Пожалуй, самое обширное и разнообразное направление музыки. От лёгкого до очень тяжёлого. Порой от невозможно звучащего до мелодичного. Рок, как музыкальное направление появился из блюза. И имеет много видов. Начиная от самых легких, таких как, например, поп-рок или блюз-рок и заканчивая, например, хард-роком, металлом и готической рок-музыкой.
У представителей рок-музыки есть своя особенность, отличающая ее от всех остальных направлений. А именно. Обязательное наличие ансамбля (группы музыкантов) во главе с солистом (вокалистом), один, два или три (но чаще два) гитариста, музыкант на ударных, плюс музыкант на клавишах, но не обязательно. Исполнение песен, написанных собственноручно и только. Обязательные живые выступления на публике, чаще всего в виде шумных, эмоциональных и ярких. Смысл песен рок-музыки очень часто колеблется от заунывных, где-то трагичных до философских, с глубоким смыслом, от хулиганских, бессмысленных до морально тяжелых, с размышлениями о жизни и смерти.
- «Лондон», «Ленинградский рок-н-ролл». Исполняет ансамбль преподавателей «Ритмы сердца»: Поднебесов Роман Олегович, Громыко Геннадий Алексеевич, Баранов Алексей Валерьевич, вокал – Поднебесова Антонина Леонидовна
- Стив Вей «Плачущий автомобиль». Исполняет Баранов Алексей Валерьевич
Заключительную песню мы предлагаем вам, дорогие зрители, исполнить вместе с нашим замечательным ансамблем преподавателей «Ритмы сердца» (на экран выведены слова песни)
- «Всё, что останется после меня». Исполняет ансамбль преподавателей «Ритмы сердца»
У этой встречи пусть будет продолжение,
Ведь творчество преград не признает,
И мы всегда ждем встреч с волнением,
Со всеми, кто с душой открытой к нам придёт!
На этом наш концерт окончен, мы желаем вам хорошего настроения!
До новых встреч!
