автор: Целевич Анна Сергеевна
педагог дополнительного образования МБУДО «Детско-юношеский центр» г. Юрги
конспект мастер-класса «Русская танцевальная лексика с элементами стилизации»
Управление образованием Администрации города Юрги
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Детско-юношеский центр г. Юрги»
«Русская танцевальная лексика с элементами стилизации»
(Мастер-класс)
Автор-составитель:
Целевич Анна Сергеевна,
педагог дополнительного образования
Юрга 2018
Содержание
Введение…………………………………………………………………….3
План-конспект мастер-класса .…………….………………………..…….6
Заключительная часть ……………………………..…………………..…10
Список литературы…………………………………….……..…………..11
Приложение Методы обучения в работе над танцевальными этюдами………………………………………………………………………….12
Введение
Мимика, жест, взгляд, поза
— ярчайшие средства общения.
Переход из одной позы в другую,
смена положений тела
производят движение.
Движение — основа танца.
У каждого народа сформировалась своя традиционная пластика, свои приемы соотнесения движений с музыкой. Язык танца складывается из общепринятых жестов, положений головы, рук, ног, корпуса, из приветствий и прощаний. Воздействие, оказанное языком танца, намного ярче, эмоциональнее, если форма танца соответствует его содержанию, а характер народа передан достаточно достоверно.
Язык танца формировался в соответствии с образом жизни русского народа, его социальным и историческим прошлым. Характер народа, особенности его мышления нашли отражение в языке танца.
Танцевальная лексика возникает на основе обобщения и специфически танцевального претворения выразительных движений человека. Из танцевальной лексики соткано хореографическое произведение как художественное целое. Сами по себе отдельные танцевальные движения не несут хореографической образности. Но в контексте определенного танца они представляют целый арсенал выразительных возможностей, воплощающих собирательный образ русского народа.
Танцевальная лексика наполняет содержанием рисунок танца, а рисунок танца, в свою очередь, оформляет лексику. Логика построения музыкальной фразы, образ, рожденный музыкой, позволяет найти необходимое хореографическое решение и создать соответствующую танцевальную лексику.
Танцевальная речь состоит из танцевальных комбинаций — сочетаний нескольких танцевальных движений, раскрывающих характер исполнителя. Танцевальные комбинации выстраиваются в танцевальную фразу, соответствующую музыкальной фразе, выражающую хореографический образ. Танцевальный этюд состоит из нескольких танцевальных фраз, имеет целью выработку технических навыков исполнения. Хореографический номер имеет идею, содержание, действие, подчинен законам драматургии, раскрывает хореографический образ [7].
Создавая условия для сохранения народных традиций, развития духовно-нравственного воспитания личности, многие педагоги дополнительного образования используют стилизацию народного танца. Для чего нужна стилизация?
- Для сохранения национальной культуры и народного творчества;
- Донесения фольклорного материала до зрителей;
- Понимания национальной индивидуальности в музыке и в танце.
В основе стилизованного номера — изучение фольклорно-этнографического материала, владение законами композиции, чувство стиля и все то, что в совокупности создает нужный образ или ощущение образа, своеобразного национального характера народа, его образ жизни и особенности мышления.
Для точности воспроизведения и обработки конкретного материала постановщику необходимо досконально разбираться в лексическом материале, в рисунках танца, в конкретных особенностях развития техники хореографической стилизации [1].
В последнее время на сценической площадке часто исполняются стилизованные хореографические постановки, являющиеся своеобразным сплавом народного танца с танцем современным.
При стилизации танца перед хореографом стоит задача — создание самых разнообразных форм народного танца и в тоже время, обрабатывая фольклорный материал, создавать новые произведения, созвучные нашему времени.
Самое сложное в стилизации — это поиск стилистических характеров, эмоциональная яркость. Должен быть сплав выразительных, технических, композиционных элементов, переходящих из одного в другое, чтобы все движения были оправданы, связаны друг с другом [6].
Выполняя все вышеназванные условия, педагог развивает духовно-нравственный потенциал учащихся, превращая вчерашних учащихся школьников в личности, обладающие высокой общей культурой, гуманистическим мировоззрением, развитым чувством гражданской ответственности и стремлением к созиданию.
План-конспект мастер-класса
Тема мастер-класса: «Русская танцевальная лексика с элементами стилизации»
Цель мастер-класса: представление опыта работы по использованию элементов стилизации в русской танцевальной лексике
Задачи мастер-класса:
— создание условий для профессионального общения, самореализации и стимулирования роста, творческого потенциала педагогов дополнительного образования;
— повышение профессионального мастерства и квалификации педагогов дополнительного образования;
— распространение передового педагогического опыта по стилизации русских народных танцев;
— внедрение новых технологий обучения и воспитания.
Участники мастер-класса: педагоги дополнительного образования руководители хореографических студий.
Оборудование и материалы: Музыкальный центр, музыкальный материал.
Основные этапы мастер-класса:
- Вводная часть.
1.1. Приветствие, сообщение темы, постановка цели и задач.
- Основная часть
Вводная беседа по стилизации русских народных танцев, как это сделать красочно, эстетично и интересно, с использованием элементов современной хореографии.
Практическая работа
- Заключительная часть
3.1. Подведение итогов, совместное обсуждение.
Ход мастер – класса:
Вводная часть:
Приветствие присутствующих участников. Педагог сообщает цель и задачи мастер — класса.
- Основная часть:
Здравствуйте, уважаемые коллеги! Сегодня хотелось бы поделиться с вами опытом стилизации народных танцев. Для начала вспомним, что же такое стилизация.
Стилизация – это обогащение народного танца новыми средствами и формами хореографической выразительности.
Стилизация заключается в умении сочетать современные, акробатические движения, трюки с истинно народными движениями.
Народная стилизация используется для сохранения национальной культуры и народного творчества, помогает донести фольклорный материал до зрителей, и повышает интерес к народному творчеству.
Основные требования к постановке стилизованного номера:
- Современная творческая интерпретация фольклорного материала;
- Внедрение инновационных методов, приближающих к пониманию народной культуры;
- Придание народному танцу современного звучания;
- Поиск новых форм сведения народного и современного искусства [2].
В основе стилизованного номера лежит, прежде всего, изучение фольклорно-этнографического материала, владение законами композиции, чувство стиля и все то, что в совокупности создает нужный образ или ощущение образа, своеобразного национального характера народа, его образ жизни и особенности мышления.
Перед нами стоит задача: создание самых разнообразных сценических форм народного танца и в тоже время, обрабатывая фольклорный материал, создавать новые произведения, созвучные нашему времени.
Для стилизации русских народных танцев сегодня мы с Вами будем использовать элементы современной хореографии. Учитывая аудиторию, которая здесь присутствует сегодня, думаю все знакомы с этими движениями.
Практическая часть.
Ход работы:
Начнем с разминки, она будет включать в себя неамплитудные наклоны, разогрев стопы, различные варианты растяжек в положении стоя или лежа на полу.
Теперь приступим к «Кросс» передвижение в пространстве. Здесь мы будем делать различного типа шаги с использованием прыжки, вращения, смена направлений, соединение прыжков и вращений в комбинации и смена уровней. Для расширения пространства будем делать от одной стены к другой, можно делать и по диагонали танцевального зала [3].
(участники мастер-классы выполняют движения)
Мы с Вами вспомнили необходимые нам движения и теперь приступим к разучиванию комбинации.
(участники разучивают танцевальные комбинации)
Работая, над этюдами на наших занятиях, учащиеся изучают особенности стиля, манеры и характера различных танцев гораздо глубже, чем, изучая их у станка. Разучивая танцевальные этюды, мы используем в своей работе различные методы и приемы. Выбор метода зависит от сложности структуры танцевального этюда и входящих в него элементов [2].
(участники мастер-класса разучиваю этюд)
Ну а теперь мы с Вами попробуем сделать все разученное под музыку.
(участники мастер-класса исполняют этюд под музыку)
В заключение мастер-класса участники под музыку танцуют небольшой танцевальный этюд.
Заключение: Уважаемые коллеги, Вам был представлен мастер-класс применения на практике стилизации русских народных танцев. Вы можете его использовать с детьми и коллегами на практике в постановке хореографических номеров. Надеюсь, мастер-класс доставил вам удовольствие.
III. Заключительная часть
В процессе обучения учащиеся знакомятся с различными танцевальными культурами, с бытом и историей русского народа, учатся воспринимать не только национальное своеобразие танца, знакомятся с основами общей культуры. Процесс обучения воспитывает в детях ответственность, трудолюбие, самоконтроль. В наш компьютерный век они много читают, способны к состраданию, ценят дружбу и коллектив. Всегда придут друг другу на помощь. Всему этому их учит работа в хореографической студии народного танца. Таким образом, изучение традиций национальной культуры помогает процессу самопознания и саморазвития учащихся, активизирует их познавательные интересы, расширяет горизонты познания, способствует нравственному самосовершенствованию. Умело подобранные упражнения, пляски, игры воспитывают у детей правильное отношение к окружающему миру, углубляют представление о жизни и труде взрослых, различных явлениях природы.
Помощь в овладении навыками межличностного общения и сотрудничества, продуктивной индивидуальной и коллективной деятельности создает условия для воспитания личности [4].
Список литературы
- Зацепина, К. Народно-сценический танец [Текст] / К. Зацепина и др. — М., 1976. – 364 с.
- Комогорцева Е.С. Методы работы над танцевальными этюдами [Электронный ресурс] / Е. С. Комогорцева // Все для хореографов. URL: http://www.horeograf.com/new/metody-raboty-nad-tancevalnymi-etyudami.html (дата обращения 24.10.2017г.).
- Кросс. Передвижение в пространстве (шаги, прыжки, вращения в танце) [Электронный ресурс] // Школа танцев Shake City. URL: http://www.shake-dance.ru/polza/880/ (дата обращения 24.10.2017г.)
- Народно-сценический танец. Ч. 1. [Текст]: учеб.-метод. пособие для средн. спец. и высш. учеб. заведений искусств и культуры. — М.: Искусство, 1976. – 224 с.
- Суприн, И. Стилизация народного танца как основа развития духовно-нравственного потенциала учащихся [Электронный ресурс] / И. Суприн // МегаПредмет. URL: http://megapredmet.ru/1-34877.html (дата обращения 24.10.2017г.).
- Чурко, Ю. Белорусский народный танец [Текст] / Ю. Чурко. — Минск, Наука и техника, 1972.
- Язык танца. Танцевальная лексика [Электронный ресурс] // Пиши Дома Нужные работы. URL: http://pdnr.ru/a17434.html (дата обращения 24.10.2017г.).
Приложение
Методы обучения в работе над танцевальными этюдами
Наглядный метод (или метод демонстрации) широко используется при обучении — танцевальных движений, поз, переходов. Рисунки танца разучиваются постепенно от простого к сложному.
— Педагог объясняет и показывает движения или элементы сам, затем просит повторить учеников.
Прием разучивания по частям
— разделите движение на простые части и разучите каждую часть отдельно с последующей группировкой частей в нужной последовательности в единое целое.
Целостный прием разучивания, этим приемом удобно разучивать простые движения, а также сложные движения, которые нельзя разложить на отдельные самостоятельные части
— проучите движение целиком в замедленном темпе.
Временное упрощение этот прием применяется для разучивания особенно сложных движений
— упростите форму сложного движения, а затем движение постепенно усложняйте, приближаясь к законченной форме. Например: шаг польки разучивают как приставной шаг, затем приставной шаг на полупальцах, без подскока на «и» при подъёме ноги вперёд и в окончательном виде – с подскоком.
Работа над позами и положениями как в сольном, парном танце, так и массовом танце.
— разучите их сначала в положении стоя на месте, затем закрепите на простом танцевальном шаге, и лишь затем, можно закрепить их на не сложных движениях.
— объясните и покажите каждую позу и положения рук отдельно.
— разучите и отработайте соединение танцевальных движений, поз, переходов, рисунка в танцевальные комбинации.
— соберите комбинации в этюд или определённый танец.
— повторите комбинацию, этюд или танец многократно в целях запоминания, и для достижения более грамотного музыкального и выразительного исполнения.
— обратите внимание при повторении и закреплении и на характер и манеру исполнения той или другой национальности.
