Автор: Артемьева Надежда Сергеевна
преподаватель русского языка и литературы ГАПОУ «Краснокаменский горно — промышленный техникум»
Духовный аспект в интерпретации произведений русской словесности.
Духовный аспект в интерпретации произведений русской словесности.
Национальная идея спасения, традиционно понимаемая в религиозном смысле как совершенствование духовного мира человека, постижение духовного смысла, нашла своё отражение в произведениях русской словесности. Её истоком считается пасхальная проповедь. Познание двух заветов русским человеком совершалось через чтение и личное участие в православном богослужении. Именно соборное богослужение и позволило обозначить особую структуру поведения и мировоззрение- православный менталитет. Подобный уклад мыслей может не осознаваться на сознательном уровне носителем культуры. Филолог и культуролог С.С.Аверинцев признавал, что «скрытое воздействие христианской традиции не прекращается и тогда, когда о православной традиции не вспоминают» [1]. Этой духовной традицией сформирован тип мышления, который порождает ряд культурных последствий, в том числе и некоторые стереотипы поведения. Именно поэтому выдающийся русский мыслитель И.В. Киреевский доказывал, что «у православного человека все мысли и действия восходят непреднамеренно к христианскому смирению, к обретению мира в душе» [2]. Именно в русской словесности выговаривается русская душа. И народ, и религиозное начало- эти две темы неразрывно связаны. Народ для русского писателя- не самоцель, а способ обретения Бога, религии, поэтому в словотворчестве отразились глубинные чувства героев и авторов произведений. Поэты, писатели, ощутившие божью благодать в слове, способны погружаться «в сферу трансцендентных представлений и художественно, образно, эстетически утончённо воплощать свои богооткровенные переживания». Так, Анне Андреевне Ахматовой, по её признанию, «…молитвы пречистое слово исцеляет болящую плоть». Таким образом, постижение духовного смысла в произведении литературного творчества, сопричастность к Богу осуществляются через слово, содержащее особую энергию, мысль, через знаки и символы, ритм и интонацию. Поэтому важно исследовать текст не только с точки зрения соотнесённости его с определённой исторической эпохой, не только в сравнении с другими литературными произведениями, но и в аспекте анализа его художественной целостности. Последний аспект позволяет выявить ведущие мотивы, раскрыть символику образов, увидеть красоту художественного произведения, что в свою очередь способствует пониманию истинного духовного смысла текста и оказывает эстетическое воздействие на читателя, благостно воздействуя на становление его личности, возрождая в духовной памяти трепетное отношение к главным христианским ценностям и традициям.
К сожалению, идеологический подход в интерпретации текста до сих пор себя не изжил. И сегодня усердно навязываются прочно засевшие в теории литературы стереотипы о трактовке того или иного произведения, искажённые представления о мировоззрении писателя. К примеру, в 1920 г. Великий русский поэт А.С.Пушкин был охарактеризован советским историком М.Н.Покровским как «идеолог дворянства» [3]. В работах советского литературоведа Д.Д.Благого Пушкин изображался выразителем сначала аристократических начал, а под конец жизни- буржуазных. Пролеткульт, как самая массовая культурно-просветительская организация этого времени, призывала «затмить Пушкина» своими познаниями и идеалами. Религиозный облик поэта, как «служителя алтаря» не мыслился и не оговаривался, как не мыслилось и духовное наполнение его произведений. Так известный критик В.Г.Белинский, говоря о романе «Евгений Онегин», отмечает лишь его историзм в воспроизведённой картине русского общества. Критик отмечает народный характер произведения, называя роман «энциклопедией русской жизни».
Механически определяя круг проблем данного текста, становится невозможным постижение его главенствующих духовных смыслов. Появляется необходимость окунуться в текст глубже, обозначая различные аспекты его анализа. К примеру, роман можно рассматривать на лексико-семантическом уровне. Каждый герой находится в собственном лексическом поле. Онегин: Madame, dandy, фрак, мазурка, ананас и др. «Вещный» мир персонажа характеризуется западноевропейской лексикой и позволяет представить его человеком, соответствующим своему времени. Речевой портрет Ленского выглядит иначе: восторженная речь, возвышенные чувства, луна, небесная лампада, лира, певец любви и др. Ленский- поэт-романтик, «полурусский сосед». Олицетворяет «русский мир» Татьяна. Её лексический уровень связан с русским бытом: масленица, блины, квас, хоровод, зима и др. Татьяна-«русская душою» впитывает и мир чувственных романов, французского языка.
Интересен и мифологический уровень текста. Главенствующим символом здесь становится вещий сон Татьяны. Погрузившись в состояние сна, героиня оказывается за пределами реального мира и времени, где её окружает хаос, холод и мрак. Так как героиня Пушкина наделена святостью, то и на волнующий её вопрос она получает «чудесный» ответ- сон, видение. Неслучайным становится и образ зимы, который на данном уровне ассоциируется с Рождеством, гаданием, «холодной красой». Зима- «русская зима»- олицетворяет душевную жизнь Татьяны. Гениальный роман можно рассматривать в разных ракурсах: бытовой, психологический, нравственный и др. Таким образом, текст представляет собой «органический художественный мир, части которого живут и получают смысл лишь в соотнесённости с целым».
В советское время ни о каких духовных смыслах не шло и речи в творчестве ещё одного писателя-богослова- Н.В.Гоголя. Долгое время школьникам разъясняли, что основной пафос «Мёртвых душ»- это обличение крепостного права и бездушного чиновничества, а само название- авторская шутка, комизм; текст поэмы- едкая социальная сатира. Но ведь сам автор утверждал, что это его «собственная выдумка». Гоголь поясняет, что кошмаров не выдумывал: «что было в душе, то из неё и вышло». В «Мёртвых душах» Гоголь призывает искоренять пороки: праздность, лживость, сквернословие, обжорство, лень. Герои Гоголя срослись со своими пороками; они не замечают их и заботятся лишь о земном, жадно хватаясь каждый за своего беса и оставаясь с ним наедине в обособленном пространстве. Так текст можно рассматривать именно в пространственно-временном отношении. Бескрайнее пространство России- образ необъятного, поэтому автор пытается объять Русь, соединить её части, используя образ птицы-тройки, в которую оборачивается бричка Чичикова. В этом заключается миссианская роль России- она явится спасительницей для всего мира. Пространства текста заключено в круг- движение начинается от шлагбаума Губернского города и завершается там же. Очерченный круг- замкнутое пространство и вечное время. В замкнутом пространстве и в вечном времени своего порока оказывается и каждый из героев поэмы: у Манилова май с цветущими акациями, Коробочка «застряла» в августовской ночи, скандалист Ноздрёв остался в сентябре, у Собакевича на дворе ноябрь, а у Плюшкина- лето, хотя «путешествие» Чичикова длилось всего 3 дня.
Не менее интересен и символический уровень романа. Воплощая определённый порок, каждый герой становится образом этого порока; образ подкрепляется множеством символов. К примеру, Коробочка, как олицетворение скопидомства окружена многочисленными коробочками, сундуками; она копит, собирает «никому». Символично и имя героини- оно указывает на её «вещный» мир. На огороде Коробочки было водружено несколько чучел, на одном из них был чепец самой хозяйки. Она боится, что «добро» пропадёт, поэтому чучело, символизирующее образ хозяйки, охраняет не только огород, но и владения героини, её саму. Может быть, поэтому она не знает своих «соседей». В этом в свою очередь заключена мысль о разобщении нации. [4]. Символичное значение принимает и приём использования игровых «масленичных» образов. Текст насыщен героями-масками, повсюду не имена- прозвища, действие сопровождается торговлей, руганью, ряжеными, как на масленичной ярмарке. Следует отметить и символичный образ прорехи чуть пониже спины у Плюшкина, как трансформация масленичного обряда на Руси, при котором оголялись «нижние» части тела для отгона нечистой силы.
Приёмы зоологизации, числописи, цветописи, смеховая, игровая культура и другие уровни позволяют открывать новые смыслы текста, причём главным из них остаётся мысль о духовном совершенствовании человека.
Проблемы освоения духовного смысла находят отражение и в романах Ф.М.Достоевского. Содержание произведений писателя отличается наличием евангельских сюжетов и образов. Критика советского времени считала их ненужными, поэтому понимание произведений классика было искажённым, обрубленным, но постичь духовный замысел текста, отпрянув от его религиозного содержания, невозможно. В тексте романа «Преступление и наказание» освоение духовного смысла проходит через систему образов и символов православной культуры. К примеру, знаковым является мотив воскресения главного героя. Страдания преступной совести Родиона Раскольникова- огромная движущая сила, ведущая его к Богу, к воскресению, которое приходится на Троицу- один из главных христианских праздников. Этот праздник в народе принято называть «зелёными святками». Отсюда появляется возможность рассматривать текст через символику его цветописи. Зелёный цвет, как цвет надежды в православии, появляется в романе вместе с образом Сони. Она живёт в зелёном доме, покрывает голову зелёным платком, олицетворяя собой зелёный купол храма, который Раскольников видит во сне. Именно Соня даёт надежду Раскольникову на перерождение, именно она, как праведница, даёт ему особое знание, ведущее к Богу. В эпилоге романа всходит солнце и заливает всё вокруг золотыми лучами. Золотой цвет- символ божественного- символизирует исцеление и преображение души главного героя, который до этого находился в окружении оттенков жёлтого и серого цветов. Жёлтая каморка, жёлтые обои и лица, окружавшие Родиона, олицетворяют его духовный недуг. В православии этот цвет является символом обмана, предательства. Именно жёлтый цвет традиционно использовался иконописцами при изображении образа Иуды. Концепция жёлтого цвета подкрепляется образами, изображёнными в сером цвете. Один из этих образов- Петербург. Серый, хмурый город, окутанный пылью и грязью, подавляет героя, губит его. Серый цвет – неживой цвет- являет собой смерть и тлен.
Текст гениального романа можно исследовать в различных направлениях, заключая общий духовный смысл преодоления греха и устремления к Богу.
Итак, интерпретируя некоторые произведения русской словесности в духовном аспекте, можно заключить, что для понимания смысла текста необходим его анализ на различных уровнях, которые определяют художественную целостность произведения. Духовный смысл русской культуры, представленный в словотворчестве, предполагает единение с Богом, обретение истинного смысла своего существования. Писатели- пророки, которые представили в своём творчестве мудрость и красоту православия, явились спасителями народа. И сегодня, читая и осмысливая литературное произведение, важно определить преемственность духовного смысла. Именно духовное просвещение позволит возродить фундаментальные ценности, традиции и устои русской национальной культуры.
Список литературы
- Аверинцев С.С. Византия и Русь: два типа духовности. Эл.библиотека RoyalLib.Com, 2021.
- Киреевский И.В. Духовные основы русской жизни. Москва: Ин-т русской цивилизации, 2007.
- Покровский М.Н. Пушкин-историк. М.иЛ.: Гос. Изд-во худ.литературы, 1933.
- Камедина Л.В. Духовные смыслы русской словесной культуры. Чита: ЗабГУ, 2014.
