автор: Белова Татьяна Александровна
Педагог дополнительного образования, МБОУ ДО «Творчество «Детско-юношеский центр г. Владивостока»
Психологические основы музыкального воспитания
МБОУ ДО «Детско-юношеский центр «Творчество» г. Владивосток»
Тема: «Психологические основы музыкального воспитания»
Выполнила: педагог дополнительного образования
Белова Т.А.
Владивосток
2023
Содержание
Введение………………………………………………………………………..….3
Функции музыкального воспитания……………………………………………..3
Музыкальное мышление………………………………………………………….4
Музыкальное искусство……………………………………………………………5
Детская одарённость………………………………………………………………6
Заключение…………………………………………………………………………7
Введение
Целями данной лекции являются: актуальность музыкального развития ребёнка и успешность музыкального воспитания посредством развития его музыкальных способностей и творческой одарённости.
Приобщение к музыке – один из важных путей эстетического воспитания ребёнка. Музыка особенно сильно воздействует на чувства, а через них и на его отношение к окружающим явлениям. Д.Д. Шостакович говорил: «Любите и уважайте великое искусство музыки. Оно откроет вам целый мир великих чувств, страстей, мыслей. Оно сделает вас духовно богаче, чище, совершеннее. Благодаря музыке вы найдёте в себе новые, неведомые прежде силы. Вы увидите жизнь в новых тонах и красках».
Особенность музыки и её эмоциональная сила заключаются в способности показать богатый мир чувств человека, возникших под воздействием окружающей жизни. Музыка проникает в самые глубокие тайники человеческого духа, пробуждает чистые благородные чувства, позволяет осмысливать судьбы личности и состояние мира.
Функции музыкального воспитания
Познание мира через художественный музыкальный образ обогащает личность ребёнка, способствует всестороннему развитию и формированию его мировоззрения. Музыка развивает эстетические свойства личности ребёнка. На уроках музыки дети получают навыки культуры поведения. Музыкальное воспитание способствует физическому и психическому развитию детей. На музыкальных занятиях развивается ловкость, вырабатывается правильная осанка.
Пение улучшает произношение, развивает координацию голоса и слуха, укрепляет детский слуховой аппарат и является своеобразным видом дыхательной гимнастики. Музыка вызывает у детей положительные эмоции, благотворно действует на их нервную систему. Музыка влияет не только на слуховой анализатор, но и на общее состояние всего организма, усиливает или ослабляет состояние возбуждения благодаря связанным с изменением дыхания и кровообращения реакциям.
Музыка оказывает благотворное влияние на умственное развитие детей. В процессе овладения новыми знаниями у детей развиваются мышление и память, складывается система понятий. Непосредственная и тесная связь музыки с окружающей действительностью даёт возможность воспитывать у детей умение сравнивать и сопоставлять, а, следовательно, способствует развитию их познавательных интересов. Разнообразие содержания музыкальных произведений обусловливает развитие любознательности, воображения и фантазии ребёнка.
Связанные с музыкой внешние воздействия вызывают реакцию всего организма, а не только слухового анализатора. И.П. Павлов и В.М. Бехтерев показали, что центральная нервная система человека неодинаково реагирует на различную по своему характеру и средствам выразительности музыку. В одних случаях происходит сокращение или расслабление мышц, учащение или замедление дыхания, в других возникает возбуждение или угнетённое состояние вместе со сменой настроений.
Умелое использование музыки в различных процессах жизнедеятельности людей может регулировать их состояние. Следовательно, особенности строения и функции центральной нервной системы являются физиологической предпосылкой проявления эмоциональной отзывчивости ребёнка на музыку. Оказывающие эстетическое воздействие на ребёнка музыкальные образы в то же время могут содействовать укреплению его нервной системы, вызывать радостные переживания и формировать нравственные качества.
Движущими силами музыкального развития являются как воздействие воспитания и обучения, обстоятельства внешней жизни, так и качественные изменения в психических процессах, вызываемых музыкальными переживаниями ребёнка. На основании накопленного опыта и предшествующего сформированного уровня развития способностей ребёнок сам активно участвует в процессе развития. Оно происходит как замена старого новым, как многосоставный ряд «отрицаний». Процесс музыкального развития осуществляется не автоматически, поскольку его внешние и внутренние причины находятся в сложных взаимосвязях. Поэтому усвоение одного и того же музыкального материала детьми одного возраста происходит по-разному. Психолог Б.М. Теплов указывал: «Способность не существует иначе как в движении, развитии… Музыкальность человека зависит от его врождённых индивидуальных задатков, но она есть результат развития, результат воспитания и обучения».
Музыкальное развитие и воспитание находятся во взаимодействии. Обучение способствует развитию, но и развитие определяет успешность обучения. Музыкальность ребёнка воспитывается путём его активной музыкальной деятельности. Музыка обладает особой силой, являясь сильнейшим средством магического воздействия. Дальнейшее предназначение музыки – транслировать энергетику и «подзаряжать» человеческое тело поступающими извне жизненными импульсами. С древних времён музыка служила средством гармонизации внутренней энергии человека. Вплоть до XVIII века люди хорошо помнили о её главном предназначении: приводить человеческое тело в здоровое состояние и сочетать гармонией страсти человеческие души.
Музыкальное мышление
Восприятие музыки – процесс крайне сложный. В восприятии музыки имеют место общие и специальные группы сенсорных процессов. Первые из них характеризуются целостностью восприятия. При этом средства музыкальной выразительности выступают в разнообразных и сложных взаимосвязях. Вторые – объединяют связанные с восприятием отдельных свойств музыкальных звуков процессы, а именно их высоты, длительности, тембра и динамики. Существует так же сенсорная способность вслушивания в музыкальную ткань, узнавания свойств музыкальных звуков и сравнения их по сходству и контрасту. Музыкальное сенсорное развитие наиболее успешно осуществляется при специальной организации процесса воспитания и обучения – в пении, движении, игре на музыкальных инструментах. Во всех элементах творчества есть эстетическое начало и психологические механизмы, развиваемые и культивируемые художественной деятельностью.
Музыкальное мышление – тип художественно-образного мышления, который вбирает в себя логическо-конструктивное звено и чувственность взглядов, суждений. Ещё «древние греки главную роль в искусстве признавали не за человеческой личностью в целом, не за её мировоззрением или идейностью… а, прежде всего, за её мышлением». Творческое мышление – это, прежде всего, пластичность и образность, что проявляется в богатстве идей, широте и отдалённости ассоциаций, возникающих по поводу даже незначительного стимула. Творческие люди предполагают множество решений в тех случаях, когда обычный человек может найти одно или два. Личность, обладающая творческим мышлением, способна чётко аргументировать выбор своей позиции на строго логическом и на эмоционально-образном уровнях. Музыкальное мышление заключает в себе: чёткость построения фраз, предложений, эпизодов, разделов – всего многоэлементного спектра формы и содержания; осмысление музыкальной драматургии, распределение динамики, тембральной и чувственно-эмоциональной палитры.
Такие понятия как «восприятие», «воображение», «эмоции», «мышление», «внутреннее состояние», неразрывно связанные со сферой неосознаваемого, раскрывают её содержание, которое позволяет понять, какие творческие ресурсы заложены в этой области духовного мира человека. Для учащихся-музыкантов мир неосознанных открытий, новых чувственных ощущений и эмоциональных состояний крайне важен, так как музыкальное искусство – это искусство глубочайшего проникновения в тайники души, а музыкальный язык в этом плане – совершенное создание человеческого гения.
Музыкальное искусство
В формировании знаний ребёнка о себе и другом человеке огромная роль принадлежит искусству. Искусство открывает детям широкие возможности знакомства с разными людьми. Наблюдая за ними и сопоставляя с собой, ребёнок учится видеть свои собственные черты, отличные от другого человека и сходные с ним. «Проживание» вместе с героем и автором определённого периода жизни открывает ребёнку неизведанные им ранее переживания, даёт пищу для размышления о себе и другом человеке. Знания о других и о самом себе, полученные детьми в процессе их взаимодействия с произведениями искусства, развивают их самосознание.
Педагоги и психологи (А.В. Бакушинский, Ф.И. Шмит, Н.Я. Брюсова, А.А. Шеншин) в своих концептуальных идеях относительно основ музыкального образования высказывают мысли о возможности развития самосознания детей в процессе занятия ими музыкой. Они считают, что в музыкальном искусстве воплощены голоса всех существ мира, их чувства и, в то же время, воплощён голос самого ребёнка, а так же его «подвижное детское чувство». Таким образом, музыкальное искусство представляет определённое единство общечеловеческого и индивидуального, так как ребёнок через музыкальное искусство может слышать самого себя, другого человека и других людей. Эта позиция является важной для формирования личностного отношения детей к музыке и развития их самосознания.
Искусство всегда выявляет внутренний мир человека, поэтому воспринимающий его человек представляет самого себя и кого-то другого. Восприятие музыки развивает в ребёнке естественную способность музыкально-эстетического переживания. Музыка должна существовать не вне, а в самом ребёнке и существовать для него. Результатом такого вслушивания является воссоздание ребёнком музыкального произведения в себе самом, что приводит к связи внешней динамики звукового потока с динамикой психических движений ребёнка. Сопоставление переживания музыки с собственными переживаниями способствует познанию тех из них, которые были ребёнку до восприятия музыки не известны и открываются ему только благодаря музыкальному искусству.
Детская одарённость
Существует мнение специалистов-психологов, что тот, кто активно использует свои творческие способности, не страдает неврозами или успешно преодолевает их. При недооценке способностей ребёнка резко меняется его модель поведения. Он становится требовательным, агрессивным, раздражительным, может неожиданно перестать общаться со всеми или бурно реагировать даже на самое безобидное замечание.
В педагогическую практику входят программы, учитывающие проблемы детской художественной одарённости и помогающие её развитию. В подходе к данной проблеме есть позиция развития творческой одарённости через эмоции. Закономерности возрастного развития и индивидуальная судьба ребёнка требуют актуализации художественного потенциала.
Самая большая группа детей – со скрытой, не проявленной одарённостью. В большинстве своём дети дошкольного и младшего школьного возраста тяготеют к «художественному» типу мышления. Пока ещё неутраченный детьми интерес к миру и обострённая отзывчивость на чувственные впечатления также имеют отношение к художественной одарённости. Не случайно есть некое необъяснимое сходство психологического облика ребёнка и талантливого художника. Их объединяет «искренность», «непосредственность», «свежесть взгляда».
Большую роль в развитии художественной одарённости играет семья. Позиция семьи во многом определяет результативность процесса обучения в сфере художественного и, в частности, музыкального образования. Диалог с семьёй при занятиях музыкой осуществляется и на опосредованном уровне: образ мыслей и ценностные ориентиры семьи учащегося ярко сказываются в его мнениях и оценочных суждениях, художественные образы ассоциируются с сугубо индивидуальными жизненными событиями. Традицией общеобразовательных и музыкальных школ стали уроки-концерты, семейные праздники и вечера, предлагающие совместное музицирование детей и родителей. Семья – это микросреда развития ребёнка. Во многих исследованиях детской одарённости затрагиваются вопросы управления процессом развития одарённого ребёнка в семейных условиях.
Один из «бывших» ярких вундеркиндов – виолончелист Даниил Шафран отметил, что раннее проявление одарённости свидетельствует, прежде всего, о том, в каких условиях воспитывается ребёнок, какая атмосфера его окружала. «У меня, например, родители были музыкантами, и нет ничего удивительного, что они рано приобщили меня к искусству… Этот фактор очень важный – среда, окружение, влияние семьи, близких». Статистика свидетельствует о том, что в семье, где музыкантами являются оба родителя, вероятность появления музыкального одарённого ребёнка составляет 84-86%, а не музыкального – 1-2%; в семье, где музыкален только один из родителей, вероятность появления одарённого музыкального ребёнка составляет 59%, а не музыкального – 26-36%, наконец, если оба немузыкальны, то у них в 25-30% случаев есть шанс стать родителями музыкально одарённого ребёнка и в 59-62% — немузыкального ребёнка. Эта статистика указывает в большей мере на фактор раннего воздействия семейной музыкальной среды, нежели на фактор музыкальной наследственности.
Заключение
Общий уровень культуры семьи характеризуется, прежде всего, наличием ценностных установок, определяющих выбор музыкально-эстетического направления развития ребёнка в качестве приоритетного. В этом качестве могут выступать традиции профессионального музыкального образования или любительского музицирования, любовь к искусству, уважение к представителям художественных профессий, желание приобщить ребёнка к красоте и т.п. Музыкальная подготовка ребёнка может изначально являться составным элементом представлений родителей об эталоне воспитанной личности. Уровень общей и музыкальной культуры членов семьи позволяет либо самостоятельно заметить и должным образом оценить спонтанные проявления музыкальной одарённости ребёнка, либо адекватно отнестись к подобным оценкам со стороны посторонних и принять решение о его систематическом музыкальном образовании. При этом изыскиваются возможности соотнесения среды обитания семьи с задачами музыкального образования ребёнка, создаётся так называемая «заповедная зона». В доме появляются книги о музыке, ноты и аудиозаписи. Задачи музыкального развития ребёнка побуждают родителей к совместному посещению с ним концертов, театральных спектаклей, просмотру музыкальных телепередач и прослушиванию аудиозаписей.
Воспитание музыкальной культуры детей невозможно без развития у них музыкальных способностей, которые развиваются в музыкальной деятельности. Чем она активнее и разнообразнее, тем эффективнее протекает процесс музыкального развития и, следовательно, успешнее достигается цель музыкального воспитания. Таким образом, развитие музыкальных способностей и творческой одарённости является существенной предпосылкой успешного формирования музыкальной культуры.
Рекомендации: музыкальное воспитание, как одна из форм познавательной деятельности ребёнка, благотворно влияет на его общее и индивидуально-субъективное развитие. Чем раньше ребёнок приобщится к музыке, тем больше вероятности развития творческой личности – с высокой формой сознания, самоактуализацией и художественно-эстетическими потребностями. Родителям рекомендовано с раннего детства обратить внимание на проявление у ребёнка творческих наклонностей, проявление чувственности и эмоциональной отзывчивости на музыкально-художественные впечатления; помочь сделать первые шаги навстречу музыке, увлечь музыкальной деятельностью, принять участие в музыкальном воспитании и обучении музыке.
