«Эссе в мажоре, или записки оптимиста»

Автор: Гуляева Ирина Сергеевна

преподаватель фортепиано МБУДО «Детская музыкальная школа имени А.А.Касьянова», г. Лысково Нижегородской обл.

«Эссе в мажоре, или записки оптимиста»

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Детская музыкальная школа имени А.А.Касьянова»

«Эссе в мажоре, или записки оптимиста»

Разработчик:

Гуляева И.С.

преподаватель фортепиано

г.Лысково

2019г.

1. Вступление 

«Полярное отношение преподавателей к обучению малоодаренных учеников»

2. Основная часть

«Из опыта работы: приоритетные методы обучения «трудных» учащихся»

3. Заключение

«Позитивный посыл коллегам»

«Таланты создавать нельзя,

но можно и нужно создавать

среду для их проявления и роста»

Г.Г.Нейгауз

1. «Полярное отношение преподавателей

к обучению малоодаренных учеников»

Какую фразу-пожелание в свой адрес мы, преподаватели музыкальной школы, слышим чаще всего? С приближением нового учебного года она будет произнесена и коллегами, и знакомыми, и администрацией, и родителями наших учеников… И вновь прозвучит привычное: «Желаем талантливых, способных, послушных учеников!»

Это идеальная картинка, а на деле вырисовывается совсем иное: при наборе (не отборе!) учащихся «талантливых, способных, послушных» на всех не хватает, и порой в класс приходят дети с умеренными или даже минимальными музыкальными возможностями (терминология условная).

И не секрет, что во все времена отношение преподавателей к проблеме обучения малоодаренных детей очень различно и вызывает полемику. Помните негодующе-эмоциональное высказывание профессора из фильма «Приходите завтра» на реплику консерваторских коллег, что он готов заниматься с талантливой Фросей Бурлаковой круглосуточно в ущерб остальным студентам: (недословно) «Ну не хочу, не хочу я заниматься с бездарями и лентяями!» А вот иной, оптимистичный, взгляд от реального «персонажа». Доктор искусствоведения, доктор психологических наук, проректор Российской академии им.Гнесиных Дина Кирнарская утверждает: «Не смотря на то, что ребенок фальшиво орет песни Чебурашки, и слуха у него нет; …есть веские причины все это преодолеть и все-таки учить музыке…» («10 причин отдать ребенка в музыкальную школу»). Несомненно одно: работа с такими учениками волнует, интересует и касается всех.

И вот неизбежно наступает новый учебный год, и в твой класс приходят новые ученики; среди них обязательно будут с «особенностями» музыкального развития и с ними остаешься один на один не на год и не на два… И если ты не профессор, и в твой класс нет очереди из музыкальных гениев, то надо хорошенько подумать как «наполнить музыкой сердца и устроить праздники из буден», чтобы понятие «малоодаренный» не звучало как приговор.

Эта работа – плод моих размышлений на волнующую не только меня тему.

2. «Из опыта работы: приоритетные методы 

обучения «трудных» учащихся»

Счастливый преподаватель – счастливый ученик. Чтобы так и было – надо обязательно следовать рекомендательным советам. Д.Кирнарской, быть приверженцем научно-обоснованной доктрины Я.Достала, М.Фейгина, Б.Теплова, А.Гольденвейзера и многих других – доктрины обучения малоодаренных детей. Но в любой работе, творческой деятельности важны личный опыт, собственные наработки и достижения. А еще очень важен позитивный пример, результат. Забегая вперед, нарушая хронологию, не терпится назвать «результат» –  учащаяся IV курса фортепианного отделения Дзержинского музыкального колледжа Волкова Изабелла.

В этом сочинении в силу жанровых особенностей я не претендую на методические изыски, пожалуй, это способ рассказать, что же привело к данному результату, какими дорогами шли к нему, что делали, с кем сотрудничали. Это позитивный посыл коллегам, в котором есть герой, есть актуальность.

«Трезвучие» преподаватель-ученик-родители является изначальным, обязательным, незыблемым условием обучения. Сознательно на I место ставлю преподавателя, ведь именно он находит такие слова, создает такие условия, чтобы то, что пока машет крыльями (гадкий утенок) – полетело (прекрасный лебедь). На II месте ученик; его окружают, влияют на него и преподаватель и родители (почетное III место).

Много лет назад в моем классе появился «гадкий утенок» по имени Бэлла. Именно с ней на IV году обучения я проводила открытый урок с несколько вызывающе-амбициозным названием «Максимальное развитие минимальных способностей», которое потом заменила на не столь прямолинейное: «Метод, исходящий из особенностей и способностей ребенка, – залог творческого развития».

Пришла Бэлла в музыкальную школу в 8 лет. Музыкальные данные очень средние: с большими трудностями осваивается сольфеджио, по музыкальной литературе тоже не все идет гладко – подводит память. В общеобразовательной школе учеба дается очень нелегко, часты неудовлетворительные оценки. Было заметно, что общее развитие отстает, не соответствует возрасту. Из положительных качеств можно назвать неплохой, приспособленный к фортепиано игровой аппарат и тягу к красоте!

Тяга к красоте, комфорту, радости настигла и меня, а способствовали этому «трудные» ученики. Именно они заставляют задуматься, как преподавателю облегчить пребывание с ними, сделать взаимоотношения приятными и полезными, не огорчаться, не сердиться, не паниковать при мысли о том, что опять и опять предстоит встреча с «неудобным» учеником. Это «эгоистичное», «корыстное» желание стало побуждающим моментом к творчеству, поиску оригинальных способов работы на уроке. Во время таких изысканий происходит «максимальное развитие минимальных возможностей» даже самого учителя, что благотворно сказывается на процессе обучения. Авторитетное подтверждение я нашла в статье «Психология музыкальных способностей» Теплова Б.М.: «…у многих детей музыкальные способности впервые начинают развиваться лишь в результате планомерной педагогической работы…»

Как же работать с менее способными учениками? Перефразируя известное выражение, отвечу: «…так же, как со способными, но только лучше». Из собственных размышлений на данную тему, из своего практического опыта я поняла, что урок должен быть увлекательным, нескучным, разнообразным, ведь главной целью на начальном этапе становится всемерное развитие музыкальных представлений. И еще очень важно, чтобы урок был результативным. Обязательно идти к результату дорогу осилит идущий!

Что же повстречается на этой дороге? Гаммы? Обязательно. Именно они формируют, облагораживают, приводят в порядок игровой аппарат, налаживают связь с теорией. В моем классе играть гаммы любят все, т.к. разучиваем все виды техники с девизом: «Играть гаммы – это весело!» Сколько сказок, историй, аналогий, фантазий можно рассказать и применить на практике, преодолевая аппликатурные трудности и решая технические задачи. Очень важна музыкальная характеристика гамм: их нельзя играть безлико и монотонно.

Чтение с листа – очень привлекательная грань в освоении нотного текста. Именно чтение с листа является одним из кратчайших и наиболее перспективных путей общемузыкального развития ребенка. Это всегда новые впечатления, приток большой и разнохарактерной информации. Задача педагога: занятно, увлекательно провести «доигровой» этап знакомства с текстом. Ваша фантазия вам в помощь!

Ансамблевая игра. Она никого не оставляет равнодушным. Момент превращения Золушки (одинокой мелодии) в принцессу (аккомпанемент красит всех) сродни чуду. Надо очень умело обратить на это внимание ученика; никогда не уставать удивляться самому и поддерживать состояние радости, комфорта от совместного музицирования. Ансамблевая игра – хорошая возможность создания атмосферы приятного присутствия друг друга.

Гаммы, чтение с листа, ансамблевая игра – это те элементы обучения, которые помогают открыть в каждом ребенке творческую одаренность. Но свою общественную значимость ученик может почувствовать и осознать за счет грамотно подобранного репертуара. В работе с Бэллой могла удивить необычность подбора учебного материала (что ж, творчество не входит в прокрустово ложе стандартов): мы много играли несложных пьес и разучивали их без детальной проработки, что дало свои результаты. Количество перешло в качество. А чтобы этот процесс шел быстрее и стал заметнее – произведения надо давать любимые («красивые», как говорят дети): то, что нравится – быстрее, легче учится; знакомые: их приятно слушать родителям, родственникам, младшей сестренке; играть произведения, в которых настроение, содержание близко к жизненной ситуации Бэллы.

В результате выполнение всех этих незатейливых, на первый взгляд, требований привело к обширному любимому репертуару, с которым ученица охотно и много выступала. Любому ученику, а особенно  неярко выраженными музыкальными способностями, очень важна положительная оценка его деятельности, особенно, если это делается публично. Все мы знаем, что на ошибках учатся, а на удачах – растут. И мы росли… С оптимистичным настроением мы подошли к переводному экзамену. Освоив все необходимые жанры, успешно сдали его. Детская тяга к красоте (бантики, платья…) «повзрослела». Стоило лишь один раз упомянуть имя художника, поэта, рекомендовать фильм, посоветовать прочесть книгу – все это запоминалось, прочитывалось, просматривалось, обсуждалось.

Но всего этого могло и не быть без участия родителей ученицы. Важно, что в их лице я обрела единомышленников, и как заинтересованные родители, нашей системе обучения с Бэллой придали систематичность. 

3. «Позитивный посыл коллегам»

С большим удовольствием успешно Бэлла учится в колледже. 

Ежегодно в музыкальные школы стремятся поступить тысячи детей. У каждого свои особенности, свои таланты. Не огорчайтесь, если вместо желаемых нам «талантливых, способных, послушных» учеников в класс придут «просто Бэллы». Радуйтесь и любите всех, особенно вот этих, малоодаренных. Ведь именно они – источник нашей творческой щедрости. Именно они не дадут иссякнуть нашим интеллектуальным и творческим ресурсам. Размышления о них помогут написать доклад или эссе, а совместная работа сделает их героями наших методических открытий! И в один прекрасный день вы получите смс-сообщение: «Поздравляю Вас с Днем музыки! Вы самый лучший учитель, который выучил меня и подарил мне будущее!»

Оглавление

Список литературы:

1. Я. Достал «О начальном обучении менее одаренных детей» М., 1996г.
2. Я. Достал «Вопросы музыкальной педагогики» М., 1996г.
3. Д.К. Кирнарская «Десять причин отдать ребенка в музыкальную школу» М., 2009г.
4. М.Э. Фейгин «Музыкальный опыт учащихся» М., 1971г.
5. Б.М. Теплов «Психология музыкальных способностей» М.-Л., 1947г.