автор: Задорожная Татьяна Леонидовна
учитель изобразительного искусства МОУ «СОШ №25 имени И.А. Баталова» города Вологды
«Развитие творческой активности обучающихся на уроках изобразительного искусства и на занятиях по внеурочной деятельности»
Муниципальное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа №25 имени И.А. Баталова»
г. Вологды
Задорожная Татьяна Леонидовна,
учитель изобразительного искусства,
руководитель изостудии «Палитра» 1-6 классы ФГОС
Тема «Развитие творческой активности обучающихся на уроках изобразительного искусства и на занятиях по внеурочной деятельности»
«Детский рисунок, процесс рисования –
это частица духовной жизни ребенка».
В.А. Сухомлинский.
Цель – развитие воображения и творческой активности учащихся на уроках изобразительного искусства и на занятиях по внеурочной деятельности.
Задачи: 1. Использование потенциала учебно-познавательной деятельности как средство стимулирования учащихся к выполнению творческих заданий;
- Развитие личности учащихся в процессе организации творческой деятельности;
- Развитие нестандартного творческого мышления.
Мне повезло, что я – учитель изобразительного искусства. Твердо верю, что общение с искусством в школе необходимо для нравственного очищения и духовного обогащения детей. На занятиях искусством и творчеством сталкиваются время и вечность, добро и зло, гениальность и бездарность, любовь и ненависть.
Развивая воображение, мы можем дать ребёнку мощный толчок не только для познания окружающего мира, но и развития его как личности, способной развивать общество в будущем и при этом решать те задачи, что сегодня перед нами ставит государство. Развитие творческих способностей является важнейшей задачей образования, так как этот процесс пробуждает инициативность, самостоятельность принимаемых решений, привычку к свободному самовыражению, уверенность в себе, потому что истинная цель обучения – это не только овладение определёнными знаниями, умениями и навыками, но и развитие, воспитание творческого человека.
Творчество – высшая форма активности, самостоятельности, способность создавать что-то новое, оригинальное и постоянный спутник детства. Творчество нужно в любой сфере человеческой деятельности: научной, художественной, производственно-технической, хозяйственной и т.д.
Рисование является едва ли не самым интересным видом творческой деятельности. Рисуя, ребенок развивает себя как физически, так и умственно, т.к. функционирование мелкой моторики напрямую влияет на работу мозга. Хорошо рисующие дети логичнее рассуждают, больше замечают, внимательнее слушают. По характеру того, что и как изображает ребенок, можно судить о его восприятии окружающей действительности, об особенностях памяти, воображения, мышления. Проявление и развитие творческих способностей учит ребенка не просто смотреть, а видеть, помогает ему стать неординарной, развитой личностью.
Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая деятельность, которая удивляет и восхищает детей. Важную роль в развитии ребёнка играет развивающая среда. Поэтому при организации предметно — развивающей среды учитываю, чтобы содержание носило развивающий характер, и было направлено на развитие творчества каждого ребёнка в соответствии с его индивидуальными возможностями, доступной и соответствующей возрастным особенностям детей. Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «нельзя», можно рисовать, чем хочешь и как хочешь, и даже можно придумать свою необычную технику. Дети ощущают незабываемые, положительные эмоции, а по эмоциям можно судить о настроении ребёнка, о том, что его радует, что его огорчает.
Проведение уроков с использованием нетрадиционных техник: способствует снятию детских страхов; развивает уверенность в своих силах; развивает пространственное мышление; учит детей свободно выражать свой замысел; побуждает детей к творческим поискам и решениям; учит детей работать с разнообразным материалом; развивает чувство композиции, ритма, колорита, световосприятия; развивает мелкую моторику пальцев; развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии; во время работы дети получают эстетическое удовольствие.
Для получения успеха при обучении нетрадиционным техникам я поставила перед собой следующие задачи:
- сформировать у детей технические навыки рисования;
- познакомить с различными нетрадиционными техниками рисования;
- развивать воображение и творческие способности;
- обогащать и расширять художественный опыт;
- побуждать ребенка экспериментировать;
- поощрять и поддерживать творческие находки;
- развивать целенаправленную деятельность детей и их стремление к созидательной активности;
- воспитывать положительное отношение ребенка к сотрудничеству со взрослыми, с детьми, к собственной деятельности, ее результату;
- способствовать возникновению у ребёнка ощущения, что продукт его деятельности интересен другим и ему самому.
Каждая из нетрадиционных техник — это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения. Для каждого возраста придерживаюсь разных вариантов приемов нетрадиционного рисования, начиная от простого и постепенного перехода к более сложному. В ходе занятий школьники выполняют задания разные по тематике и требующие применения различных приёмов работы.
Усложнение заданий проходит постепенно, регулярно. Уроки-знакомства с различными техниками: графика, живопись, монотипия, лепка, чеканка, витраж, аппликация, граттаж, линогравюра, пуантилизм, гризайль и прочее, позволяет учащимся почувствовать материал, создать свое, проявляя фантазию. Тема одна, а вариантов ее решения множество. Я учу применять разные художественные материалы: гелиевая ручка, гуашь, акварельные краски, уголь, пастель, цветные карандаши, восковые мелки, пластилин, ватные палочки. Новые материалы и приемы работы вызывают удивление и неподдельный интерес. Работа с разными материалами помогает выявлять способности учащихся.
Все дети способны к творчеству, только одни рисуют лучше карандашами, другие фломастерами, третьи красками. На всех ступенях обучения используются различные техники изображения и различные подходы к выполнению художественных работ для создания индивидуального творческого почерка. Применение различных техник на уроках изобразительного искусства и во внеурочной деятельности позволяет раскрыть творческие способности учащихся. Ввиду ограниченности урочного времени, школьники не всегда могут в полной мере реализовать свои возможности. Поэтому на кружковых занятиях, дети могут не спеша выполнить работу, проявляя при этом свою фантазию и воображение
Нетрадиционные материалы и техники рисования:
— Кляксография, силуэт. Она заключается в том, чтобы научить детей делать кляксы, а затем уже ребенок может смотреть на них и видеть образы, предметы или отдельные детали в виде силуэтов предметов.
— Тычок жесткой полусухой кистью. Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом, получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.
— Рисование пальчиками. Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет. Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета, затем вытираются салфеткой и смываются водой.
— Рисование ладошкой. Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки. Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.
— Оттиск смятой бумагой. Средства выразительности: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага.
— Точечный рисунок, пуантилизм. Детям нравится все нетрадиционное. Рисование точками относится к необычным, в данном случае, приемам. Для реализации можно взять фломастер, карандаш, поставить его перпендикулярно к белому листу бумаги и начать изображать. Лучше всего получаются точечные рисунки красками – техника пуантилизм. Ватная палочка окунается в густую краску. А дальше принцип нанесения точек такой же. Главное, сразу же заинтересовать ребенка.
— Набрызг. Средства выразительности: точка, фактура. Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона. Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Краска разбрызгивается на бумагу.
— Монотипия. В переводе с греческого этот термин переводится так: «моно» — один, «типос» — отпечаток. Техника рисования красками заключается в том, что рисунок рисуется на одной стороне поверхности и отпечатывается на другую.
— Рисование на мокрой бумаге. Существует целый ряд предметов, сюжетов, образов, которые лучше рисовать на влажной бумаге. Нужна неясность, расплывчатость, например, если ребенок хочет изобразить следующие темы: «Город в тумане», «Идет дождь», «Животные» и т.д.
— Коллаж. Само понятие объясняет смысл данного метода: в него собираются несколько вышеописанных.
— Гризайль. Техника монохромной живописи, изображение в оттенках серого цвета.
— Граттаж. Метод выполнение рисунка с помощью процарапывания острым инструментом бумажной основы, покрытой фоном тёмного цвета. В результате получаются оригинальные контрастные композиции.
— Смешанная техника рисования: восковые мелки и акварель. Особых секретов техники нет: сначала нужно нарисовать восковую картинку, а затем закрасить её акварельной краской. Акварель скатывается с жирного мазка воскового мелка и остаётся только на чистом листе.
— Рисование пластилином. Создание лепной картины с изображением более или менее выпуклых, полу объемных объектов на горизонтальной поверхности. Поверхность мазков из пластилина может выглядеть по-разному. Сама фактура может напоминать шёлк, стекло или керамику, если постараться сделать ее гладкой и блестящей. Для этого нужно перед заглаживанием пальцами пластилиновой поверхности слегка смачивать пальцы в воде. Но только слегка, чтобы картонная основа ни в коем случае не размокла. Можно сделать поверхность картины немного шероховатой. Для этого используются различные способы нанесения на поверхность пластилинового изображения рельефных точек, штрихов, полосок, извилин или каких-нибудь фигурных линий. Работать можно не только пальцами рук, но и стеками. Способы: граттаж, с помощью «горошин», «из шприца», мазки и др. (смотри приложение).
Творческий процесс – это настоящее чудо. Я люблю наблюдать, как дети раскрывают свои уникальные способности и за радостью, которую им доставляет созидание. Здесь они начинают чувствовать пользу творчества и верят, что ошибки — это всего лишь шаги к достижению цели. Детям лучше внушить: «В творчестве нет правильного пути, есть только свой собственный путь». Развивая творческую активность, мы можем дать ребёнку мощный толчок не только для познания окружающего мира, но и развития его как личности, способной развивать общество в будущем и при этом решать те задачи, что сегодня ставит перед нами государство (ФГОС).
Список использованной литературы
- Белозерских Г.М. Развитие творческого потенциала личности // Начальная школа. – 1994.
- Вайнцвайг П. Десять заповедей творческой личности. – М., 1990.
- Воронов В.А. Воспитание красотой // Начальная школа. –1992. — №5-6. –с.67.
- Гликман И.Э. Подготовка к творчеству: учебное исследование школьников // Методист. – 2007. — №7. –с. 87.
- Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию./ Под ред. Т. С. Комаровой. — М., 1991.
- Комарова Т. С. Обучение детей технике рисования. — М., 1994.
- Комарова Т. С. Дети в мире творчества. — М., 1995.
8 . Симановский А.Э. Развитие творческого мышления детей. – Ярославль, 1996.
