автор: Зудилина Ирина Юрьевна
ПДО МАУДО «ЦРТДЮ «Радость» г. Орска Оренбургской области
Методические рекомендации
Управление образования администрации г. Орска
Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования
«Центр развития творчества детей и юношества «Радость» г. Орска»
Методические рекомендации
Тема: «ИСПОЛЬЗОВАНИЕ СОВРЕМЕННЫХ МУЗЫКАЛЬНО- КОМПЬЮТЕРНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ В РАБОТЕ РУКОВОДИТЕЛЯ ВОКАЛЬНО-ХОРОВОГО ОБЪЕДИНЕНИЯ»
Автор – составитель:
Зудилина Ирина Юрьевна,
ПДО
Орск, 2021
- 1.Характеристика современных информационных технологий
На сегодняшнем этапе развития общества информационные технологии захватывают все сферы деятельности человека. Начиная со школьного возраста, компьютер прочно входит в жизнь, и большинство творческих работ пишется не от руки, а печатается на компьютере. В студенческой жизни уже никто практически не пишет отчетные работы, все печатают их на компьютере, хотя еще 15 лет назад это было практически невозможно. Тогда о существовании Интернета знали уже многие, но пользовались лишь избранные, а сейчас практически у каждого есть свой электронный почтовый ящик, у кого-то даже не один. В геометрической прогрессии увеличивается число пользователей ISQ и всевозможных социальных проектов. Сегодня всё большая часть общения между людьми уходит в виртуальный мир информационных и коммуникативных технологий. Так и музыка не смогла остаться в стороне от информационных и коммуникативных технологий. С помощью компьютера человек при желании может сделать запись, не выходя из дома, на любительской аппаратуре, обработать в специальной программе при помощи всевозможных эффектов, затем сжать в формат МР3 и начать распространение
«свежезаписанного хита» через сеть Интернет.
Технология (от греч. téchne – искусство, ремесло, мастерство, наука, и logos
- понятие, учение) – совокупность приёмов и способов получения, обработки или переработки сырья, материалов, полуфабрикатов или изделий, осуществляемых в различных отраслях промышленности, в строительстве и т. д.; научная дисциплина, разрабатывающая и совершенствующая такие приёмы и способы. Технологией (или технологическими процессами) называются также сами
операции добычи, обработки, переработки, транспортирования, складирования,
хранения, которые являются основной составной частью производственного процесса. В состав современной технологии включается и технический контроль производства. Технологией принято также называть описание производственных процессов, инструкции по их выполнению, технологические правила, требования, карты, графики и др.
Технологии обычно рассматривают в связи с конкретной отраслью производства, либо в зависимости от способов получения или обработки определённых материалов. Технология различных производств постоянно обновляется и изменяется по мере развития техники.
Под информационными технологиями (ИТ) [Information Technology, IT] принято подразумевать комплекс методов, способов и средств, обеспечивающих создание, хранение, обработку, передачу, защиту и отображение информации, ориентированных на повышение эффективности и производительности труда [17].
Существуют и другие определения ИТ, например: «Информационные технологии или информационные и коммуникативные технологии (ИКТ) [Information & Communication Technology, ICT] – это технологии, применяемые для обработки информации. В частности, они используют компьютеры и программное обеспечение для преобразования, хранения, защиты, передачи и извлечения информации в любом месте и в любое время».
Приведенные определения ИТ, показывают сложный и многокомпонентный характер этого термина.
Информационная технология является непременной составной частью большинства видов интеллектуальной, управленческой и производственной деятельности человека и общества. Развитие ИТ в современных условиях основано на применении вычислительной техники, и связанных с нею методов и средств автоматизации информационных процессов.
Музыкально-компьютерные технологии являются частью ИТ и также как информационные технологии включаются в педагогический процесс
практически всех дисциплинах, связанных с культурным развитием личности.
Компьютер настолько прочно вошел в нашу жизнь, что мы уже его не замечаем, и практически каждый пользователь компьютера использует достижения музыкально-компьютерных технологий – слушает музыку, пытается создавать музыкальные произведения при помощи «Электронных ДиДжеев», более продвинутые пользователи не бояться осваивать более сложные программы.
Компьютерные музыкальные программы можно разделить на три основные группы. К первой группе относятся программы, работающие со звуковой волной. Это различные мультимедиа плееры, предназначенные для воспроизведения аудио – видео файлов; всевозможные аудио редакторы, с помощью которых можно редактировать звуковую волну; а также программы для записи дисков. Можно сказать, что программы этой группы самые используемые в различных видах человеческой деятельности.
Ко второй группе можно отнести программы Секвенсоры, совмещающие в себе множество функций. В последнее время Секвенсоры становятся универсальными программами для работы как с Миди, так и аудио звуком, но изначально они работали только с Миди командами.
И третья группа программ – это нотные редакторы, при помощи которых набирается нотный текст, почти так же, как при помощи Microsof Word набирается текст.
Самыми простыми в бытовом пользовании являются медиа проигрыватели. Наиболее популярные из них: «Windows Media », «WinAmp» и
«CyberLink PowerDVD». При помощи медиа проигрывателей можно слушать музыку с компакт дисков и различных форматов цифровой записи (*.WAV
*.MP3 *.WMA), также можно просматривать видео фильмы в формате DVD и других сжатых форматах (*.AVI *.MPEG *.WMV).
С развитием Интернет технологий функции данных программ значительно расширяются, с помощью этих программ появляется возможность слушать Интернет радио. При копировании диска информация об исполнителе
и названия песен автоматически заполняются, что значительно упрощает жизнь пользователей.
К бытовым программам можно отнести и аудио редакторы, например, Adobe Audition, Sony Sound Forge, Steinberg Wave Lab. Эти программы предназначены для более «продвинутых» пользователей. С помощью них можно переводить Аудио CD в формат МР3 с большим количеством дополнительный опций, также в них можно редактировать звуковую волну, обрезать склеивать. При помощи этих программ можно создать уникальный Ринг Тон (Звонок для мобильного телефона): не только вырезать фрагмент звучания, а сделать так, чтобы при окончании Трек плавно, практически без стыков переходил на начало. Также можно растянуть Терек на пару секунд или сжать, что бы он длился определённое количество времени.
При помощи аудио редактора можно создавать нечто вроде коллажа, попурри, из нескольких песен составлять одну. Также аудио редакторы используются для реставрирования старых записей с пластинок и аудио кассет. Нужно заметить, что этот процесс очень трудоёмкий, в частности при реставрации аудио кассет, так как такие записи со временем не только теряют окраску, динамику, но и, что самое не приятное, плёнка растягивается, и начинает плавать во времени и интонации, поэтому в основном оцифровывают записи с пластинок. Оцифровка пластинок тоже достаточно трудоёмкий процесс, но он проще для автоматизации. Основные недостатки записей с пластинок, это усреднение динамических градаций и появление дополнительных шумов и щелчков. На пластинке уровень шумов является постоянным, от самого начала и до конца, что позволяет определить этот шум в паузах между треками, и экспериментальным путём на местах звучания произведения устанавливать оптимальный уровень шумоподавления, т.к. если поставить максимальный уровень, то потеряется тембральная окраска инструментов высокого диапазона (таких как скрипки). Щелчки на пластинке в большинстве случаев также цикличны, но с помощью специальных плагинов их
можно максимально убрать. Динамический и тембральный диапазон можно выправить за счёт эквалайзера, и также специальных плагинов.
Секвенсор позволяет создавать, редактировать, сохранять, воспроизводить музыкальные композиции в виде последовательности MIDI- команд. Также с недавнего времени Секвенсоры начинают активно работать и со звуковой волной.
Аббревиатура MIDI расшифровывается как Musical Instrument Digital Interface – цифровой интерфейс музыкальных инструментов. Этим термином обозначается общепринятый стандарт обмена цифровыми данными между устройствами, выполняющими синтез и обработку электронной музыки.
Принципиальное отличие музыкальной информации, соответствующей стандарту MIDI, от обычного оцифрованного звука состоит в том, что она представляет собой не закодированные значения амплитуд звуковых колебаний, а команды, описывающие инструментальный состав оркестра, участвующего в воспроизведении композиции, и нотные партитуры для каждого из этих инструментов. Этот стандарт совместно установили в 1983 году крупнейшие производители электронных музыкальных инструментов: Korg, Roland, Yamaha. Он обеспечил возможность взаимодействия синтезаторов и других электромузыкальных устройств, разработанных независимыми производителями. Откуда бы ни поступила на устройство команда MIDI, оно тут же сгенерирует звук, соответствующий ей. Таким образом, через этот интерфейс можно управлять целым электронным оркестром с одного пульта. Очень часто подобные устройства по своему внешнему виду напоминают клавиатуру пианино и соответственно называются MIDI- клавиатурами. Но на компьютере пульт управления чаще всего реализуется программно в виде специального приложения – секвенсора.
Естественно, что звуковая плата, как и любое другое аппаратное устройство, нуждается в программном обеспечении. Музыкант, как правило, имеет дело с программой-секвенсором. Наиболее известными среди них
являются Cakewalk Pro Audio, Cubase и Digital Orchestrator, каждая из которых
существует в нескольких версиях. Следует заметить, что все эти программы от конкурирующих между собой фирм предоставляют пользователю разнообразные возможности, однако при этом их интерфейсы и приемы работы с ними очень похожи.
Многие программы-секвенсеры имеют функции работы с цифровым аудио. Они позволяют записывать, редактировать и воспроизводить как аудио-, так и МИДИ-треки. Перечислим только некоторые из них. Это – Studio Vision фирмы Opcode, Digital Performer фирмы Mark of the Unicorn, Cubase Audio и Cubase VST фирмы Steinberg, Logic Audio фирмы Emagic. В отдельные треки можно записывать акустические инструменты и вокал, а потом обрабатывать сигнал и сводить многоканальную фонограмму в стерео.
Музыкант имеет возможность выбирать состав инструментов оркестра, видеть потактовую разметку их партий, предварительно регулировать относительный уровень громкости каждого из них, задавать размещение исполнителей в панораме оркестра, мгновенно транспонировать партию любого инструмента. Во время исполнения пьесы можно прослушивать соло выбранных инструментов или, наоборот, заглушать их, изменять темп игры, автоматически повторять избранный фрагмент, другими словами, вслушиваться в детали создаваемого произведения.
Нотные редакторы – программы, предназначенные для набора нот. Они помогают качественно и понятно набирать нотный материал, особенно это важно, когда у человека от природы плохой почерк. Для ДМШ это тоже может быть нужно, особенно для сольных исполнителей, так как часто встречаются ноты, написанные без отдельной сольной партии, и их приходиться выписывать вручную. Такой программой в минимальном объёме должен владеть каждый музыкант, ведь текстовым редактором владеет каждый пользователь ПК.
Указанные выше программы лишь малая часть программ, связанных с музыкально-компьютерными технологиями. В мире существует множество программ от узко специализированных, предназначенных для выполнение
одной конкретной задачи (например, копирование из CD в МР3), до таких
мощных и сложных, как, например, «Cubase», которыми пользуются для студийной работы.
С развитием компьютерных технологий исполняется заветная мечта многих музыкантов: путь от замысла новой композиции до ее звукового,
«оркестрового» воплощения стал предельно коротким. Сегодня отдельные фрагменты музыкального произведения можно прослушивать еще в процессе создания, искать необходимые оттенки, ставить нужные акценты. И что очень важно для композитора, обладающего персональным компьютером, для приемлемой аранжировки новой пьесы не требуется ни чьего-либо разрешения или содействия, ни новых денежных расходов, ни, в конце концов, специального музыкального образования, без которого не обойтись при работе с любым «живым» ансамблем. Можно многократно автоматически повторять проигрыш нужного места пьесы, на ходу меняя звучащие оркестровые инструменты и вслушиваясь в их совместные тембровые краски. Можно
«резать», «клеить», переставлять и комбинировать различные фрагменты мелодии, ускорять или замедлять темп, балансировать звучание каждого инструмента в группе, менять тембр отдельных музыкальных фраз, приводя их в соответствие с общей задумкой.
Существует мнение о том, что использование компьютерных технологий в музыке приводит к снижению общего профессионального уровня композиторов и никогда не даст результата, сравнимого с «живым» исполнением мелодии. Конечно, никакая компьютерная музыка не доставит такого удовольствия, как посещение филармонического концерта. Но речь идет вовсе не о замене «живого» исполнения «механическим».
Компьютерные технологии имеют свою область применения в музыке и могут служить достижению трех важных целей. Во-первых, профессиональные музыканты с их помощью получают возможность в процессе сочинения мелодии выверять свои замыслы, слышать композицию не в воображении, а наяву. Это очень полезно для обучения аранжировке музыки.
Таким образом, удобно готовить демонстрационные версии своих произведений, чтобы предложить их кому-либо для исполнения.
Во-вторых, множество музыкальных сочинений пишутся не для концертного исполнения. Музыка к кинофильмам, фоновые мелодии для радиопередач, танцевальная музыка постоянно сопровождают нас в жизни. Мы с радостью слушаем эти мелодии, но вряд ли рассчитываем получить от них такое же эстетическое наслаждение, как от знаменитых шедевров классической или джазовой музыки. Все эти произведения могут быть вполне достойно озвучены исключительно электронными средствами.
В-третьих, очень многие люди одарены музыкальными способностями, но не имеют профессиональной подготовки. Их знаний и опыта не хватает для того, чтобы самостоятельно исполнить свои сочинения так, чтобы кого-то ими заинтересовать. Компьютерные технологии позволяют таким людям реализовать свои мечты и, по крайней мере, самим насладиться собственным творчеством.
Современный композитор – чрезвычайно счастливый профессионал. Он теперь в одиночку, подобно художнику или литератору, может создать и представить на суд слушателей свои произведения в законченном концертном варианте в отличие от композиторов прошлого, которые писали нотные партитуры – напутствия музыкантам-исполнителям. Но главное отличие современных музыкальных компьютерных технологий в том, что они позволяют слушателю интерактивно участвовать в процессе познания музыки, участвовать в диалоге, предложенном автором. Современные композиторы считают, что будущее музыки в интерактивности. История показывает, что за возникновением новых технологий, всегда следовало появление новых жанров искусства: фонограф, кино, радио, телевидение и др. Тоже происходит и с компьютерными технологиями.
- Приемы включения музыкально-компьютерных технологий в работу вокально-хорового ансамбля
На сегодняшний день педагоги-музыканты в работе с вокально-хоровым коллективом (ансамблем) используют готовые фонограммы, либо скаченные с интернета, либо взятые с караоке, не учитывая фактор подгона под исполнителя. Готовые «минусовки» зачастую отличаются от оригинальных нотных текстов изменением тональности, перенасыщением музыкальных инструментов, резкостью голосоведения, присутствием бэк-вокала и др. Все вышеперечисленное мешает исполнителю, особенно тем, у кого отсутствует музыкальная подготовка.
Часто опытные педагоги, опробовав эту практику, возвращаются к исполнению музыкальных произведений под аккомпанемент фортепиано или инструментального ансамбля. Однако с внедрением музыкально-компьютерных технологий использование фонограмм стало реальностью. Во-первых, педагог вполне реально может подобрать тот состав инструментов, который, по его мнению, не будет мешать исполнителю. Во-вторых, при записи фонограммы в секвенсоре (аппаратное или программное устройство для записи и воспроизведения MIDI-сообщений) можно всегда изменить тональность, состав
инструментов, голосоведение и др.
Секвенсор – аппаратное или программное устрйство для записи, редактирования и воспроизведения MIDI-сообщений. Принцип работы секвенсора заключается в том, что MIDI-устройство, такое как клавишный синтезатор и т.д., передаёт поток MIDI-сообщений, содержащих полную информацию о темпе воспроизведения, выбранных тембрах, сыгранных нотах, настройках эффектов и т.д. Использование секвенсора существенно облегчает процесс записи музыкальных произведений. Например, запись одной или нескольких партий может производиться в более медленном темпе относительно заданного, самые быстрые музыкальные пассажи могут быть введены при помощи функции пошаговой записи. Операция квантования (от англ. quantize) позволяет выравнивать ритмические неравномерности исполнения, операция деквантования (dequantize, humanize), напротив, вносит легкие неравномерности в излишне «правильные», «машинные» партии (например, записанные пошагово). Таким образом, работа с секвенсором снижает требования к уровню исполнителя, что далеко не всегда положительно оценивается профессиональными музыкантами и композиторами.
Вокальный процессор содержит микрофонный предусилитель с фантомным питанием (48 В), четырехголосный гармонайзер, процессор эффектов (трехполосный эквалайзер с обрезным фильтром низких частот, компрессор и гейт, ревербератор и темпозависимый дилей). Гармонайзер имеет четыре режима работы, в зависимости от выбранного режима добавление
голосов может происходить на основе лада, аккорда, интервала или в зависимости от поступающих MIDI-нот. Гармонические голоса могут быть в равномерно темперированном или в чистом строе, отдельно для каждого голоса выбираются «пол» и окраска звучания, возможно «оживление» добавляемых голосов. Есть функции коррекции высоты тона (на основе выбранного лада), автоматического уплотнения (добавляет два голоса: один сверху, другой снизу), удержания синтезируемой гармонии.
Возможности прибора: до четырех голосов гармонии с выбираемым звучанием (унисон, терция выше и ниже, квинта выше и ниже, октава выше и ниже), которые генерируются на основе музыки, играемой вами на гитаре, или при ручном выборе тональности или лада/гаммы. Возможность наложения различных эффектов на основную партию вокала (предусилитель, реверберация, эхо/дилей, компрессор, эквалайзер, эффекты модуляции и тона). Вход для педали экспрессии, при помощи которой можно изменять большинство параметров процессора в режиме реального времени.
Таким образом, педагог с помощью данного прибора может обеспечить эмуляцию в процессе обучения.
Практика показывает, что введение музыкально-компьютерных технологий в занятия повышает у участников интерес к музыкальной деятельности, стимулирует их творческую активность.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Анализ научно-музыковедческой и учебно-методической литературы показывает, что в современной системе музыкального образования вокальная деятельность обучающихся занимает значительное место.
Одной из составляющих успешной работы является деятельность концертмейстера, который участвует на всех этапах подготовки концертной программы. Но бывают случаи, когда концертмейстер не соответствует по уровню своей профессиональной подготовки возможностям солиста и не может полностью реализовать замысел руководителя. В таком случае существенную помощь могут оказать современные электронные инструменты, которые помогут создать качественное музыкальное сопровождение.
Современное образование характерно тем, что впервые за всю историю развития педагогики появилось поколение средств обучения, функционирующих на базе информационных и коммуникационных технологий, которые создают предпосылки для небывалой интенсификации образовательного процесса, позволяют обогатить педагогический и
технологический инструментарий педагогов. Это в равной степени относится и к профессиональной деятельности педагога-музыканта, руководителя вокального объединения..
В настоящее время существует достаточное количество профессиональных аранжировок (минусовок), которые могут быть использованы в работе с вокалистом. Но данный вид аранжировок имеет свои недостатки: невозможность изменение тональности (если данная тональность неудобна для поющих), чрезмерная насыщенность фактуры и большое количество звуковых эффектов несоответствующих художественному образу музыкального произведения.
Сегодня музыкальный компьютер может оказывать помощь на всех этапах работы над музыкальным произведением. Для этого педагог может создавать разные варианты аранжировок музыкальных произведений, подготавливать материалы для самостоятельного разучивания музыкального материала, формирования навыков пения.
Практика показывает, что разрабатываемые на основе компьютерных и коммуникационных средств образовательные технологии, обучающие программы и комплексы способны обеспечить развитие навыков самостоятельного мышления, творческих способностей вокалиста.
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК
- Алиев Ю. Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. М. : Гуманит. Изд. центр ВЛАДОС, 2000. -336 с.
- Бабанский, Ю.К. Оптимизация учебно-воспитательного процесса. М. : Просвещение, 1982. -193 с.
- Битлз он-лайн [Электронный ресурс] : http://www.beatles-online.ru
- Белунцов В.О. Музыкальные возможности компьютера [Текст]:
с правочник. СПб. : Питер, 2000. -479 с.
- Бороздин О. А. Применение музыкально-компьютерных технологий на уроках музыки в общеобразовательной школе // Музыка в школе. 2006. № 1. С. 27-31.
- Браславский Д. Аранжировка для эстрадных ансамблей и оркестров. М. : Музыка, 1974. -392 с.
- Брылин Б. А. Вокально-инструментальные ансамбли школьников: Кн. Для учителя. М. : Просвещение, 1990. -109 с.
- Ванслов В. В. Всестороннее развитие личности и виды искусства. М. : Советский художник, 1966. -118 с.
- Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологический очерк: кн. для учителя. М. : Просвещение, 1991. 93 с.
- Емельянов В. В. Развитие голоса: Координация и тренаж. Спб. :
Лань, 1997. -192 с.
- Загуменнов А.П. Запись и редактирование звука. Музыкальные эффекты. — М. : [б.и.] , 2005. 468 с.
- ЗатяминаТ. Компьютерные технологии на уроке музыки // Искусство в школе. 2006. № 5 С. 41-43.
- Информатика. Энциклопедический систематизированный словарь [Электронный ресурс] : электронный справочник: http://slovari.yandex.ru
- Исправных Т.В. Информационные технологии на уроках музыки [Электронный ресурс] : М. : 2006. : Режим доступа http://festival.1september.
- Красильников И. М. Электронное музыкальное творчество в системе художественного образования. Дубна. : Феникс+, 2006. 496 с.
- Маханек Н. Б. Музыкально-компьютерные технологии в основном и дополнительном образовании. Саратов: ИТО-Поволжье, 2006. -254 с.
- Музыкальная энциклопедия / под ред. Ю. В. Келдыша М.: Советская Энциклопедия, 1982. Т. 4. -1356 с.
- Новые технологии в музыкальном образовании (компьютер, синтезатор, Интернет) : мат-лы Всерос. науч.-практ. конф. / Новосибирская гос. консерватория / сост. Е. В. Орлова, ред. И. М. Красильников. М. : «Искусство и образование», 2008. -108 с.
- Нотные редакторы [Электронный ресурс] : http://www.kerubin.org/
- Педагогика: педагогические теории, системы, технологии: учебное пособие / под ред. С. А. Смирнова. М. : Академия, 2000. -512 с.
- Педагогика: учебное пособие [Текст] /под ред. П. И. Пидкасистого. – М. : Высшее образование, 2008. – 430 с.
- Петелин Р., Петелин Ю. Аранжировка музыки на PC. СПб. : 1999. -456 с.
- Полозов С. П. Обучающие компьютерные технологии и музыкальное
образование. Саратов: Изд-во Сарат. ун-та, 2002. — 208 с.
- Петелин Р. Ю., Петелин Ю. В. Аранжировка музыки на PC. СПб: БХВ- Петербург, 1999. -456 с.
- Петелин, Р. Ю., Петелин Ю. В. Cubase SX3: запись и редактирование музыки. СПб. : БХВ-Петербург, 2005. -752 с.
- Петелин, Р. Ю., Петелин Ю. В. Cubase SX5: запись и редактирование музыки. СПб. : БХВ-Петербург, 2010. -760 с.
- Пистон У. Оркестровка. / Пер. с англ. К. Н. Ивановой. М. : Советский композитор, 1990. -464 с.
