Автор: Ковтунова Марина Александровна
преподаватель
ГУДО «Детская школа искусств №2» г. Балашова
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СТ № 13252
Особенности подбора современного детского репертуара в классе гитары
Особенности подбора современного детского репертуара в классе гитары
Введение
В педагогической практике преподавания гитары развитие исполнительской культуры учащегося рассматривается как непрерывный процесс, осуществляемый на протяжении всей творческой деятельности и обусловленный совокупностью путей её формирования. Актуальность данного вопроса определяется тем, что недостаточное внимание к нему отрицательно сказывается на развитии музыкальных способностей учащихся-гитаристов, а также на становлении их творческой личности.
Формирование исполнительской культуры современного гитариста представляет собой сложный многогранный процесс, включающий кропотливую работу по ряду направлений на всех этапах обучения и требующий развивающего характера педагогического воздействия. В качестве основных направлений деятельности по формированию исполнительской культуры учащегося-гитариста целесообразно выделить: развитие общей культуры личности и интеллектуального потенциала; развитие музыкальных способностей; формирование исполнительских умений и навыков. Основной педагогической задачей при этом является не столько воспитание яркого музыканта-профессионала, сколько формирование у ребёнка устойчивой потребности в музицировании, которая, по возможности, должна сохраниться на протяжении всей его жизни.
Современная шестиструнная гитара — один из наиболее интернациональных музыкальных инструментов и одновременно один из древнейших, истоки которого уходят в глубокое прошлое. В XXI веке в связи с развитием электроники появилось значительное многообразие форм и конструкций шестиструнных гитар: электрогитары, электроакустические гитары, MIDI-гитары, гитары с пьезозвукоснимателями. Звук классических гитар усиливается электроникой практически без искажения. Инструмент вошёл в десятки жанров современной музыки: джаз, рок, кантри, латиноамериканскую музыку, бардовскую песню, поп-музыку. В связи с этим сформировался новый репертуар для гитары — не только для профессиональных исполнителей, но и для учащихся детских школ искусств. Разнообразие стилей требует от исполнителя знания особенностей звукоизвлечения и штриховой культуры.
1. Задача преподавателя
Репертуар — самый важный, стержневой вопрос творчества исполнителя. При подборе учебного материала педагог прежде всего должен решить два вопроса: какие новые знания и навыки приобретёт учащийся, работая над данным произведением, и развитию каких сторон личности будет способствовать художественное содержание произведения.
Цель обучения должна быть достигнута с наименьшими затратами времени и сил, но с большими и лучшими результатами. Каким образом можно сократить, например, первоначальный период обучения игре на гитаре? Прежде всего необходима тесная связь теоретического материала с практическим освоением инструмента: учащийся должен получать только ту информацию, которая необходима для овладения инструментом на данном этапе. Это приведёт к прочному усвоению теоретических сведений и приобретению знаний; практическая направленность знаний будет способствовать скорейшему формированию необходимых умений и переходу их в исполнительские навыки.
Процесс образования умений, полученных на начальном этапе обучения, и перехода их в навыки должен включать в себя не только двигательные действия учащегося, но и анализ музыкального материала, выбор рациональной аппликатуры, чтение нотного текста с листа и т. п. Педагог не может видеть свою задачу только в том, чтобы научить учащихся хорошо играть на гитаре. В процессе овладения инструментом ученикам должны прививаться и другие качества: стремление обогащать свои знания в различных областях искусства; стремление к выработке эстетических взглядов и вкусов; умение видеть красивое в художественных произведениях различных видов искусств; способность полноценно воспринимать прекрасное в любой области жизни; стремление развивать свои художественные способности и совершенствоваться в одном из видов искусства.
Задача педагога-музыканта состоит в том, чтобы ввести ребёнка в мир музыки и воспитать эмоциональное и осознанное отношение к ней. Приобщение к музыке происходит успешно при условии развития у детей способности вслушиваться, сравнивать и оценивать наиболее яркие и понятные образы. Постепенно накапливается запас любимых произведений и закладываются первоначальные основы музыкального вкуса. Работа над произведениями различных форм, жанров, стилей и направлений осуществляется в процессе собственной творческой деятельности учащихся, что накладывает на педагога ответственность за выбор репертуара. Подбирая репертуар, педагог должен стремиться к обогащению запаса музыкальных впечатлений ребёнка, помня о том, что «ученик — это не сосуд, который нужно заполнить, а светильник, который нужно зажечь».
Выбор репертуара для юных гитаристов является важнейшим слагаемым успеха профессиональной деятельности педагога. Репертуар должен соответствовать возрастным особенностям ученика: музыка должна быть ему понятна и доступна. Вместе с тем педагог должен учитывать музыкальные способности и предпочтения каждого ученика. Естественно, музыка Каркасси, Карулли, Сора и многих других композиторов «золотого фонда» гитарной классической музыки имеет огромное значение для воспитания ученика. Однако многие пьесы классических авторов кажутся современным ученикам скучными и неинтересными. Чтобы интерес ученика к классической гитаре не был окончательно утрачен, педагогу необходимо включать в репертуар яркие пьесы современных композиторов.
При выборе репертуара нужно руководствоваться общепринятыми критериями: учитывать не только исполнительские и музыкальные задачи, но и черты характера ребёнка — его интеллект, артистизм, темперамент, душевные качества, наклонности.
2. Особенности современной гитарной музыки для детей
Какой же должна быть современная гитарная музыка? На первый взгляд ответ на этот вопрос достаточно прост: красивая и яркая. Многие современные композиторы стараются давать своим пьесам яркие названия: «День рождения без гостей», «Танец скорпиона» — О. Киселёв, «Странствующий рыцарь» — Н. Кошкин, «Танец капризных марионеток» — В. Козлов и другие. Решая задачи по раскрытию музыкального образа, ученик не может остаться безучастным к исполняемой им пьесе.
Современные композиторы всегда находятся перед непростым выбором: или идти на поводу у музыкальной идеи (ставить аккорды, баррэ), или ради технической простоты ограничиваться большим количеством открытых струн и полностью отказаться от аккордов, которые могут вызвать технические сложности у ребёнка при исполнении. Хотя то, что для одного ученика может оказаться очень сложным, для другого будет вполне достижимым со временем, а для третьего — вообще простым. Поэтому не нужно бояться упрощать пьесы современных композиторов.
3. Критерии отбора детского репертуара
При включении современных пьес в учебный репертуар учащегося-гитариста целесообразно руководствоваться системой критериев, обеспечивающих методическую обоснованность выбора.
- Художественная ценность и образная яркость произведения. Современная пьеса должна обладать ясным музыкальным образом, выразительной мелодикой и художественной завершённостью, позволяющей формировать у ученика эмоционально-осознанное отношение к музыке.
- Доступность и посильность музыкального материала. Произведение должно соответствовать возрастным особенностям, уровню музыкального развития и технической подготовленности учащегося. Критерий посильности предполагает не упрощение ради упрощения, а соответствие технических средств художественной задаче.
- Жанрово-стилевое разнообразие. Репертуар должен обеспечивать знакомство учащегося с различными стилями современной гитарной музыки — эстрадной, джазовой, латиноамериканской, блюзовой, этнической — и формировать у него стилистическую грамотность и штриховую культуру.
- Техническая целесообразность. Каждая современная пьеса должна решать конкретную учебно-техническую задачу: освоение определённого вида техники, штриха, приёма звукоизвлечения, аппликатурного принципа. Критерий технической целесообразности позволяет включать произведение в репертуар не только по принципу «нравится», но и по принципу методической необходимости.
- Учёт индивидуальных особенностей учащегося. При выборе пьесы необходимо учитывать темперамент, артистизм, интеллектуальные и двигательные возможности ученика, а также его музыкальные предпочтения. Дифференцированный подход к подбору репертуара повышает мотивацию и эффективность обучения.
- Мотивационная привлекательность. Современная пьеса должна вызывать у ученика интерес и желание её исполнять. Положительная мотивация является одним из педагогических условий успешного освоения музыкального материала и формирования устойчивой потребности в музицировании.
- Баланс классического и современного репертуара. Современные пьесы не должны вытеснять классическую гитарную литературу, но должны дополнять её, обеспечивая преемственность традиций и знакомство с актуальными тенденциями музыкального искусства.
- Возможность методической адаптации. При технической сложности отдельных элементов (аккорды, баррэ, интервалы) допустима методически обоснованная адаптация фактуры — замена аккорда более лёгким вариантом, выделение баса и верхнего голоса — без утраты художественного образа произведения.
- Качество нотного текста и редакции. Предпочтение следует отдавать изданиям с выверенным нотным текстом, рациональной аппликатурой и методическими комментариями, что снижает риск формирования ошибочных исполнительских навыков.
- Перспективность для концертного исполнения. Часть современных пьес целесообразно отбирать с учётом их дальнейшего вынесения на зачёт, экзамен или концерт, что позволяет учащемуся приобретать опыт публичного исполнения и сценической устойчивости.
Предложенные критерии не являются изолированными: в реальной педагогической практике они применяются в совокупности, с учётом индивидуальной образовательной траектории учащегося и конкретных задач этапа обучения. При этом определяющим остаётся принцип методической целесообразности: произведение включается в репертуар не только потому, что оно современно и ярко, но прежде всего потому, что оно способствует музыкальному, техническому и личностному развитию ученика.
Очень важно давать ученику современные пьесы, написанные в разных музыкальных стилях, в том числе и джазовые. Эти пьесы очень нравятся ученикам, поскольку джазовая музыка насквозь проникнута оптимизмом, юмором, шаловливостью — то есть всеми теми качествами, которые так присущи детям. В этой связи ценен опыт и методические разработки таких гитаристов-композиторов и педагогов, как А. Виницкий, Н. Кошкин, В. Калинин, В. Козлов, С. Руднев, Р. Дьенс, Л. Брауэр и т. д. В их творчестве есть пьесы как для уже состоявшихся исполнителей на классической гитаре, так и для только начинающих гитаристов.
Особый интерес представляет использование в музыке новейших приёмов, появившихся в исполнительской практике в конце ХХ века. Приёмы исполнительства, свойственные электрогитаре, проникают и в среду «классиков». Бывает и так, что сами виртуозы электрогитары вносят наиболее интересные приёмы игры в обиход классической гитары, и этот синтез рождает множество интересных штрихов и явлений в сочинениях. Так, можно сказать про приём, который эстрадные гитаристы называют tapping (удар по струнам без активного извлечения звука). Представляется интересным познакомить с этим приёмом и юных гитаристов.
Важно, чтобы к окончанию музыкальной школы юный гитарист стал разноплановым исполнителем и прекрасно себя чувствовал как в классических произведениях, так и в эстрадных. Знакомство и освоение современных стилей сделает процесс обучения разноплановым и интересным.
Заключение
В наше время можно говорить о стремительном росте профессионализма в гитарной педагогике, связанном с появлением современной, грамотной, основанной на кропотливой исследовательской работе методической литературы и нового, «свежего» репертуара. Ведь не секрет, что на протяжении многих лет мы ощущали огромный пробел в этой области и явное отставание теории от практики. А, как известно, успех сопутствует лишь тогда, когда теория и практика развиваются одновременно.
Подводя итог, можно отметить, что современный детский репертуар для классической гитары идёт в русле общих тенденций развития мирового академического музыкального искусства, что вполне характерно для развития всех академических музыкальных инструментов, используемых в современной музыкально-исполнительской практике. С другой стороны, развитие современного репертуара для классической гитары отличается особой чистотой и яркой выраженностью национальных черт, вследствие чего можно говорить о развитии национальных традиций как об одной из ярких особенностей развития репертуара для классической гитары в XX–XXI веке.
Список использованных источников
- Аверин В. История исполнительства на русских народных инструментах. — Красноярск: КрасГУ, 2002.
- Борисевич В. Г. Оптимизация музыкально-технического развития учащихся-гитаристов на начальном этапе музыкального образования // Модернизация содержания, методов и форм музыкального образования в современных условиях / ред.-сост. Е. А. Бодина; ред. колл.: Г. С. Алфеевская, Н. Н. Телышева. — Москва: МГПУ, 2009.
- Варфоломеев И. Курс игры на классической гитаре в стиле поп, рок, джаз. – Воронеж, 1999.
