автор: Маслова Анастасия 6 Б класс
Руководитель: Киреева Галина Алексеевна
учитель технологии МБОУ «Ромодановская СОШ № 1»
Исследовательская работа «Мордовская лепная керамика»
МБОУ «Ромодановская СОШ № 1»
ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ РАБОТА
Мордовская лепная керамика
Подготовила: Маслова Анастасия
Вячеславовна
ученица 6 класса
МБОУ «Ромодановская СОШ № 1»
Адрес образовательного учреждения:
п.Ромоданово, пер.Крылова, 2
Руководитель: Киреева Галина
Алексеевна
учитель технологии МБОУ
«Ромодановская СОШ № 1»
2020 год
Оглавление
- Введение____________________________________________
- Основное содержание_________________________________
- Выводы и практические рекомендации__________________
- Список литературы____________________________________
- Приложение__________________________________________
Введение
…Не зная прошлого, невозможно понять подлинный смысл настоящего и цели будущего.
Мордовское народное искусство представляет явление нашей современности. В искусстве, созданном народом, переплелись воедино верность традиции, коллективный опыт, природное начало.
Человек и природа, природа и искусство веками жили в единстве. Природа будила воображение, обогащала наблюдениями, оттачивала чувство красоты, оно формировалось в процессе труда. Труд обострял интуицию, давал творческий импульс. На образном соответствии природного и человеческого формировались народные символы.
Целью моей исследовательской работы является изучение одного из древнейших ремесел – лепная керамика.
Проблема, которую я попытаюсь решить в моем исследовании: использование природного материала в декоративно-прикладном искусстве народов Мордовии.
Для достижения цели моего исследования я поставила себе следующие задачи:
— изучить историю создания художественных изделий, имеющих практическое назначение в общественном и частном быту;
— ознакомиться с художественными традициями национальной культуры;
— изучить многообразие форм современного искусства лепной керамики ;
— овладеть способами художественной обработки материалов для создания изделий из глины;
— разработать и создать различные изделия из экологически чистого материала – глины.
Основное содержание
Декоративно прикладное искусство-это создание художественных изделий, имеющих практическое назначение в общественном и частном быту и художественная обработка утилитарных предметов. В крестьянской среде художественное оформление предметов быта, одежды было связано с древнейшими традициями народного искусства, которые медленно изменялись и сохранились до наших дней.
Возникновение производства керамики на территории нашей республики археологи относят к IV тысячелетию до нашей эры. Глина – один из первых материалов, которые человек стал использовать для творчества. Свойства глины раскрывались человеку постепенно. Комок глины, обожженный в костре — был первым искусственным материалом, полученным человеком. Из глины делали не только посуду, но и глинобитные жилища. Позднее строили дома и печи в них из обожженных кирпичей. На Руси глину использовали даже как лечебное средство. Ушибы и растяжения лечили наложением на больное место желтой глины, разведенной в уксусе. Знахарки при ворожбе предпочитали использовать печную глину. Ею отводили сглаз и лечили лихорадку. Нагретые распаренные глиняные горшочки (махотки) ставили на спину при простудах. Заболевания легких лечили, посыпая раскаленный в печи кирпич луковой шелухой, полынью, можжевельником и вдыхая дым.
Уже в начале I тысячелетия нашей эры мордва имела развитое гончарное производство. Керамика этой эпохи отличается своеобразными приемами ручной формовки сосуда с высоким качеством обжига, широким использованием в качестве добавки к глине дресвы, толченых раковин и черепков (шамот), тщательным лощением поверхности. Применялся гравированный орнамент, наносимый путем процарапывания на поверхности сырого сосуда. Эта техника позволяет точно датировать археологические памятники. Древнемордовская керамическая посуда отличалась не только по форме, но и по размерам: известны «обычные» миски, горшки, а также большие корчаги и небольшие миниатюрные горшочки, использовавшиеся в ритуальных целях. Горшки имели насеченный орнамент по венчику. На отдельных сосудах встречаются изображения животных, человеческих фигур, а также крестовидные знаки – символ соединения небесного и земного огня.
На территории Мордовии гончарный промысел был распространен в основном в русских селениях Саранского и Инсарского уездов Пензенской губернии: Монастырское, Унуевский Майдан. В заштатном городке Шишкееве в конце XIX – начале XX века гончарным производством занимались 200 семей. Шишкеевские гончары необходимую для работы глину особого качества добывали в нескольких километрах от села. Брали ее в сильные морозы, чтобы не случилось обвала, из глубоких ям. От глубины и места ямы зависела сортность глины. Вблизи Шишкеева высококачественная «якорная» глина залегала на глубине 2,5-3 м. Для ее подъема устанавливались двухъярусные полати. Поднималась также глина в берестяных коробах при помощи специального устройства – «барана». Так назывался вращающийся вал с длинной веревкой. Заготовкой глины занимались семьями. В других случаях объединялись несколько мастеров. Добытую глину они складывали в равные кучи, которые затем делили по жребию. Если удавалось заготовить глины с запасом, она могла лежать в кучах по нескольку лет. Считалось, что при этом улучшается ее качество: она «промораживается» и «преет», становясь более вязкой и однородной. Чаще всего глина сразу же шла в «дело». Ее слегка смачивали водой и тщательно разминали босыми ногами для того, чтобы в ней не оказалось непромешанных комочков и твердых частиц. Приготовленный таким образом материал покрывали сырой тряпицей и хранили в прохладном месте.
Зимой глину вносили в избу, складывали в углы, под лавки, в короба или корыта и давали ей дня два оттаять. Затем поливали водой, перемешивали и «томили» под пологами двое-трое суток. Потом глину нарезали деревянным ножом на полосы, которые свертывали в трубки. После удара об пол они превращались в комки (лепехи). Последние непосредственно перед работой еще раз разминали, но уже на лавке и руками, поливая водой и доводя до состояния густого теста. При работе использовали нехитрое приспособление – ручной гончарный круг. Он представлял собой деревянный круг диаметром 35-40 см., сделанный из толстой доски и надетый на заостренный или железный стержень, который укреплялся в скамье. Гончар садился на скамейку и, положив в центр круга небольшой кусок глины (от заготовки), распластывал его рукой. Это было дно будущего сосуда. Затем мастер брал предварительно скатанные глиняные жгуты диаметром 3-4 см и, вращая руками круг, накладывал один жгут на другой (по спирали), придавая им с помощью тряпочки, смоченной в воде, форму сосуда. Стенки изделия он подравнивал деревянным ножом, а затем, не снимая сосуда с круга, украшал орнаментом. Такой метод изготовления посуды на ручном круге назывался мастерами налепным.
Во второй половине XIX века получил распространение гончарный круг с ножным приводом. Ножной гончарный круг освобождал обе руки мастера и давал ему возможность применять при выделке посуды так называемый вытяжной способ. В этом случае гончар брал всю заготовку сразу, помещал ее на гончарный круг и, вращая его, как бы вытягивал из глины сосуд нужной формы. При «вытяжке» проявлялись все искусство, ловкость и опытность мастера. Предметы с узкими горлышками формовались с помощью бочарки. Ее толстый конец гончар вводил в горло сосуда, от чего его стенки расширялись до нужных размеров. Далее сосуды скоблили, гладили и украшали. Скоблили изделия деревянным ножом, им же гладили. Украшали сосуды рубчиками, углублениями, черточками и фигурками. К некоторым приделывали ручки, ушки, носики. Срезанные с круга сосуды ставили сушить в избе, а потом складывали на полати, где они и оставались до обжига. Изготовленная на круге посуда после предварительного просушивания покрывалась глазурью, что придавало ей прочность и блеск. После этого она обжигалась в особых печах – горнах (иначе их называли калежнями). Сырые глиняные изделия ставили в «горнушку», печь растапливали хворостом или кизяком, после чего в ней производили окончательный обжиг. Горшки, раскаленные докрасна, вынимали с помощью палки или ухвата и сразу же опускали в теплую воду, налитую в деревянную кадушку или корыто. Здесь они постепенно остывали. Продукция шишкеевских гончаров отличалась большим разнообразием: ее представляли небольшие глиняные блюда, крынки, миски, плошки, горшки, корчаги для хранения зерна.
Побочно, «на потеху», для своих ребятишек, делали игрушки-свистульки, в которых варьировались традиционные мотивы русской народной игрушки: всадники, птицы, барыни. Из поколение в поколения переходят традиции ремесла и искусства игрушки, передаются в народе представления о жизни , труде, красоте.
Игрушки из глины лепили также женщины и девочки, начиная с 7-8 лет. Занимались этим в свободное время от сельских работ время – большей часть зимой и весной до покосов. Игрушка сопутствовала гончарному промыслу. Ею занимались и именитые мастера, работавшие по первому сорту, и гончары «второй» руки. Цена глиняной свистульки обычно соответствовала стоимости куриного яйца. Умение лепить игрушку повышало авторитет мастера в глазах покупателей, служило своеобразной рекламой для зазывания их на ярмарках и базарах.
Продукция шишкеевских мастеров пользовалась немалым спросом. Об этом можно судить уже по тому, что они вывозили свой товар в Саранск, Ладу, Ромоданово, добирались до ярмарок пензенских городков Мокшаны, Спасска, торговали в нижегородских Починках.
Соседство с мордовским населением, встреч с мордвой как покупателями на ярмарках и базарах, их красочные костюмы ели не прямо, то косвенно влияли как на колорит местной игрушки, так и на керамику в целом. Мордва тесно соприкасалась с гончарами и тем, что поставляла дров на обжиг. На мордовской земле промысел интенсивно развивался до конца 20-х годов XX века.
В трудные военные годы профессия гончара снова стала необходимой. С осени 1941 года и до начала 50-х годов в Шишкееве работал гончарных цех, изготовлявший керамику традиционных форм.
Постепенно это важный народный промысел пришел в упадок, не выдержав конкуренции с промышленным производством фарфора и фаянса – посуды легкой, изящной и нарядной. Промысел не стал давать мастерам доходов, трудоемкая работа не получила поддержки ни в оснащении домашних мастерских, ни в доставке сырья, ни в сбыте продукции. С годами потомственные мастера старели, все реже стал крутиться гончарный круг. Терялся очень важный вид народных промыслов.
Сейчас изготовление керамики механизировано, оно стало менее трудоемким, но исчезла теплота рукотворности. Керамический цех Рузаевского комбината стройматериалов продолжает использовать шишкеевское месторождение глины. При росписи керамических изделий используется мордовский национальный орнамент.
Выводы и практические рекомендации
Изучая материалы о мордовской лепной керамике, я сделала вывод о том, что народные мордовские традиции в изготовлении глиняной посуды, не только не умирают, но живут и видоизменяются.
Изделия из керамики представляют большой интерес и в наши дни. В керамической посуде вкуснее готовится и дольше хранится пища; молоко бывает свежим и в жаркие дни всегда холоднее. Пища, приготовленная в грубом керамическом черепке в духовом шкафу современной газовой плиты, блика по вкусу к еде, сваренной в русской печи.
Сейчас изготовление керамики механизировано, оно стало менее трудоемким, но исчезла теплота рукотворности. Керамических цех Рузаевского комбината стройматериалов продолжает использовать шишкеевское месторождение глины.
В поселке Ромоданово, где я проживаю, тоже есть месторождение глины, из которой в детской школе искусств мастерами и учащимися создаются сувениры и игрушки для выставок декоративно-прикладного творчества.
Приобщение к замечательным памятникам народного искусства позволило мне соприкоснуться с особым складом мышления наших предков, которое во многом отличается от нашего, с особым складом познания и освоения ими окружающего мира через созидательно-творческую деятельность, связанную с созданием жизненно необходимых предметов.
